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【摘要】如今的素质教育依然没有完全脱离应试教育,音乐教育也受到了牵连,学生没有更多的时间接触音乐,教师也没有心情去研究音乐课。如何在素质教育下推进音乐教育进程,笔者认为音乐教育迫切呼唤以人为本,要树立以人为本的教育理念,转变落后的教育思想观念,让音乐教育走进生活、拥抱生活,在课堂教学实施过程中还有有创新意识,积极做到以人为本,那么音乐教育将会走出一片宽阔的天地。
【关键词】音乐教育;以人为本;转变观念;解放思想;创新意识
Music education call to make people the center
Li Hong-qing
【Abstract】Now of education for all-round development still have no complete escape from should try education, music education also is embroil, student have no more time contact music, teacher also have no mood go to research music lesson.How push forward music education progress under the education for all-round development, the writer think music education urgent call to make people the center, set up to make people the center of education principle, change fall behind of education thought idea, let music education walk into life, embrace each other life, still have in the classroom teaching the implement the process innovation consciousness, aggressive attain to make people the center, so music education will come out one spacious of world.
【Key words】Music education;Make people the center;Change idea;Liberation thought;Innovation consciousness
近年来,“以人为本”的理念不断进入校园,深入人心。以人为本的理念最早兴起于14世纪欧洲文艺复兴时期,当时提倡的反对封建制度的禁锢,发展人的思维想象力,对社会的进步起到了很大作用。今天,我国虽然已进入了社会主义的初级阶段,但封建思想还有许多残痕。在教育领域表现为“教师为中心”,“教师是智者”;在音乐教学中则表现为,教师倾其所有,充分发挥其一桶水的威力,以表示其的威严,当学生演唱或演奏不好时,或提出不同看法时,不管是对还是错,得到的将是一顿严厉的训斥,甚至贬低侮辱。这极大地伤害了学生的自尊心,使他们失去对音乐的兴趣。“以人为本”首先要尊重学生尊重是现代教育的第一原则。没有尊重就没有教育,没有尊重就不会有个性的发展,没有尊重就不能做到以人为本。要想做到以人为本我认为应从以下几方面去着手。
1. 要树立以人为本的教育理念 新的课程标准让我们认识到教育的理想是“为了一切的人”,就是要在教学中首先想的是学生的发展,在发展学生的音乐的同时才能发展我们自己。其中应注意两个方面:
1.1 音乐教育要面向全体学生。素质教育最基本的要求之一就是教育要面向全体学生。现代家庭越来越重视孩子的素质教育,在中小学校园乃至社会各类艺校里“小音乐家”到处都是,这些孩子们代表学校去参加各类艺术比赛,教学中老师也特别偏爱他们,这无疑使大多数孩子受到冷落。音乐教育成了对少数人的教育,违背了素质教育的宗旨。“以人为本”就是要关注每一名学生,教学中要认真对待每一名学生,教师选择教学形式、教学方法、确定教学内容、教学进度时,应根据全体学生的基本情况来考虑,衡量教学效果应以全体学生掌握的知识、技能的程度为标准。多鼓励和赞扬没有音乐基础的学生,在音乐活动中,要以内容丰富、形式多样来适应众多学生不同音乐能力、不同兴趣的需要。从而让音乐成为开启青少年智慧宝库的一把闪亮的钥匙。如:举办晚会、开展歌唱比赛,组织兴趣小组,举行欣赏讲座等。力争让每一名学生都参与到音乐活动中来,感受音乐的快乐,成为音乐的主人。
1.2 要保护和尊重学生的自尊心。自尊心人皆有之,学生也是独立的人,也有个性有尊严,作为一名教师应是学生心灵的卫士,切不可随意伤害学生的自尊心,尤其音乐这门似乎“高雅”的学科更能造成“下里巴人”的沮丧心理。那样不仅不会促进学生奋发学习,还会使他丧失对音乐的兴趣,甚至厌恶、憎恨音乐课。曾见过这样的音乐课:在音乐游戏活动中,有一名同学怎么都学不会,老师急了,大声训斥到:“你怎么那么笨?这么简单的动作都学不会!”结果大家可想而知,从此再也听不到他的歌声,他也从此再不喜欢上音乐课。教师不经意的伤害,扼杀的也许就是“贝多芬”、“冼星海”。因此保护、尊重学生的自尊心,不仅能激发学生对音乐的兴趣,还会给他们带来自信和成功感。当然尊重学生包括好多方面,如:尊重学生的个性差异;尊重学生的人格尊严;尊重学生对学习方式的选择;尊重学生的意见与见解;尊重学生的想象力、创造力;尊重学生的创造成果等。日本著名的小提琴家、教育家铃木曾多次呼吁:“孩子的生命不是自己私有的,生命是大自然所赋予的美好力量。”应该说生命是崇高的、伟大的力量,作为教师应该怀着崇敬的心情去对待教育、对待学生,在教学中应首先考虑学生的发展,作为教师应该有这样的意识:只有发展了学生才能发展教师自身。
2. 要有“全方位”解放的思想观念
音乐是以情动人的艺术,对学生的教育是浅移默化的,如果我们在孩子没有愿望的情况下强制他们去学习音乐,那将会使他们产生逆反心理。其实许多学生对于音乐课特别有热情,但是由于教学形式的陈旧呆板,他们渐渐地就不喜欢音乐课,在能体会到音乐的美妙之前,也就拒绝和放弃了学习音乐。原来的那些被动接受式、填鸭式的教学形式严重违背了“以人为本”的音乐教学理念,因此我们要充分解放教师的教学方式、学生的学习方式,让学生轻松地学习、自主地学习、创造性地学习。
2.1 解放学生,从座位开始。在教学中,我们首先改变多年不变的座位排列,可根据教学内容的需要,把座位设计成弧形、半圆形、圆形等,给学生留出足够的学习空间、交流空间、展示空间。在这种形式的解放下,使教师能更好地深入到学生中间,进行多种形式的辅导、交流、展示活动,从而让学生在平等、轻松、愉悦的氛围中学习音乐、感受音乐,进而为提高学生的音乐素质、发展学生的个性、促进学生的全面发展奠定基础。
2.2 解放观念,提倡师生共同学习。21世纪的教学应是一种双向活动的过程,尤其是信息网络的崛起,学生学习知识不仅仅靠学校、靠老师,有许多知识可以学在教师前面。音乐学习是表现个性、开发思维、展示自我、获得情感体验的过程,由于音乐的形象是抽象的、模糊的、非语义的。在欣赏音乐和表现音乐的过程中,每个人都有自己的情感体验和情感表达,所以,音乐教学中没有标准的答案,也没有固定的教学方式。教师要与显示形成交流式教育,二者相互从对方那里学到知识,更重要的是老师和学生都能获得一种在自己身上都不曾拥有的东西,并能相互获得知识、信息和受到启发,从中获得成功的喜悦。
2.3 解放学法,提倡合作、探究学习法。要想做到以人为本,在教学中就表现为以学生为中心,就要改变学生的学习方式,变被动学习为主动探究学习。学生的学习过程就是一次发现的过程,学生自己发现的才是最重要的和理解的,赋予个人特色的知识信息。判断学生的学习是接受还是发现、关键在于学生是否用自己的头脑亲自对事物进行分析与理解。实践证明:由学生自己发现、弄懂的东西,要比老师教的印象深刻的多,记忆的时间也长得多。在音乐教学中把学习的主动权交给学生,让他们有目的地选择问题自主学习、探究学习,在通过教师的引导、点拨,必能使教学收到很好的效果。但是,这就要求教师认真备课、仔细研究,预设出课堂上可能出现的各种情况。
2.4 解放教材,走出教材。作为音乐教师,要大胆改革与创新,不要被教材所束缚。教学中应多寻找学生喜欢的内容与形式。我国的民间音乐浩如烟海,教师可以带领学生去收集、去探索。如说唱音乐、戏曲音乐、京剧的生成与演变;还有学生比较喜欢的优秀的通俗音乐和流行音乐等等。在些这方面我们可以与学生一起感受民族音乐的心平气定、轻微淡远,也可以感受通俗音乐和流行音乐的高亢激昂、青春活力,一起进入“通乎杳渺”、“物我两忘”的音乐至美境界。这既培养了学生对音乐的兴趣,又达到弘扬民族音乐文化和宣传通俗音乐、流行音乐的目的。这不仅活用了教材也同时解放了学生。
3. 要让音乐课走进生活、拥抱生活
在当今歌星一曲千金的时代,学生十分喜欢音乐。他们有许多的音乐磁带,买许多的音乐书籍,甚至有学生拥有一些简单的乐器,有些学生随口就能哼唱几首流行歌曲,但是,这是否说明他们已经理解音乐、已从对音乐的理解开始理解生活了呢?非也!生活离他们太远了。一位哲人说过:“音乐是人类生活中永恒的主题,在人们的社会生活中,音乐艺术几乎无时不有、无处不在。”还有位作家说过“喜欢音乐,并不等于喜欢生活、理解生活”。如张国荣等既是影星又是歌星,但他们还是消失在生活的河流中。可见只有让学生理解生活才能更好地体验音乐。在音乐教学中,如果我们单纯地把学生局限在课本上、课堂里,那么,无论是学生感受音乐、表现音乐、欣赏音乐能力的培养,还是学生创新能力和实践能力的培养都难以达到教育的目的。现代学校音乐教育要求回归学生的生活世界,音乐教学内容向真实生活渗透,更多地联系学生面临的生活环境设计教学,使现代生活哲理渗入音乐的美,在音乐中感受生活的美。从而更好地实现从“知识本位”到“人的发展为主”的飞跃。教学中可以带领学生去设计自己的音乐生活天地。如:(1)设计并制作一本学生自己喜爱的歌曲集。(2)引导学生关注电视中的一些晚会。(3)引导学生关注各地的新年音乐会等。(4)收集有关音乐方面的资料,如:“某个音乐家的生平、少数民族音乐的特点”等等。(5)组织同学音乐会或家庭演出。(6)出版音乐小报,可以是校级的、也可以是班级的,让学生自己收集资料,自己设计版面。(7)举行座谈会,谈谈你对通俗音乐的看法,聊聊你喜欢的原因。总之,音乐教育生活化,必然使音乐教学充满活力。让音乐教学贴近生活、走进生活,使孩子们真真切切感受到音乐的存在,我们不必顾及“五音不全”,我们只需要充满生机的教与学。
4. 要有创新意识
江泽民同志说过“创新是一个民族的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力”。国际上将21世纪称为创造教育的世纪,世界各国纷纷意识到创新的重要性并积极推进创新教育。罗曼-罗兰说“我创造所以我生存。生命的第一个行动是创造的行动”。树立“以人为本”的教育理念必须呼唤创新教育,音乐教育能否体现“人”的教育,就要看音乐教育工作者是否树立“创新”的教育观念。对于“创新”这种来自音乐本体,但又超越音乐本体的价值功能,对教师则提出了双重要求:-方面教师本身在音乐活动及要求上要富有创新精神,要能根据音乐学科的特点,进行大胆的改革实践;另一方面要善于激发学生的发散思维,培养学生的想象力,使他们敢于在音乐学习活动中大胆提出问题,阐述自己的见解,并积极去探索去实践,同时体验创新的快乐。前苏联教育家苏霍姆林斯基说过“在人的心灵深处,都有一种根深蒂固的需要,这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探索者,而在儿童世界中,这种需要则特别强烈。”教师应充分注意到学生的这一心理,在教学过程中应多给予鼓励,让他们觉得自己就是一个发现者、研究者、探索者,并通过创新体验到成功与快乐。在音乐教学中培养学生创新能力的方法有很多,如在唱歌教学中启发学生根据自己的见解来处理歌曲,给学生一定的时间,让他们互相探讨合作学习,为歌曲编配律动、歌表演,自己设计节奏型、运用乐器为歌曲伴奏。在欣赏教学中,让学生勇于大胆的表述自己的感受,聆听他们独特的见解,鼓励他们用不同的形式表达自己的感受,还可以和学生一起吟诗、作画,使他们其乐融融、乐于创新。在今天新课程向纵深发展的同时,作为一名音乐教师要转变教育观念,树立“以人为本”的教育观念,不断加强业务理论的学习,来提升自己的教学水平,保持清醒的头脑和顽强的意志力,就能在教学改革实践中创造出创新教育的新局面。
音乐教育的基础性在性质上最本质的含义是:音乐教育首先是“人”的教育,树立“以人为本”的音乐教育观,尊重学生的个性,以学生全面发展为本,培养学生音乐学习的兴趣,促进学生的全面发展,是奠定学生终身学习音乐的心理及情感基础,我们音乐教师将为此而不懈努力。
收稿日期:2010-09-12
【关键词】音乐教育;以人为本;转变观念;解放思想;创新意识
Music education call to make people the center
Li Hong-qing
【Abstract】Now of education for all-round development still have no complete escape from should try education, music education also is embroil, student have no more time contact music, teacher also have no mood go to research music lesson.How push forward music education progress under the education for all-round development, the writer think music education urgent call to make people the center, set up to make people the center of education principle, change fall behind of education thought idea, let music education walk into life, embrace each other life, still have in the classroom teaching the implement the process innovation consciousness, aggressive attain to make people the center, so music education will come out one spacious of world.
【Key words】Music education;Make people the center;Change idea;Liberation thought;Innovation consciousness
近年来,“以人为本”的理念不断进入校园,深入人心。以人为本的理念最早兴起于14世纪欧洲文艺复兴时期,当时提倡的反对封建制度的禁锢,发展人的思维想象力,对社会的进步起到了很大作用。今天,我国虽然已进入了社会主义的初级阶段,但封建思想还有许多残痕。在教育领域表现为“教师为中心”,“教师是智者”;在音乐教学中则表现为,教师倾其所有,充分发挥其一桶水的威力,以表示其的威严,当学生演唱或演奏不好时,或提出不同看法时,不管是对还是错,得到的将是一顿严厉的训斥,甚至贬低侮辱。这极大地伤害了学生的自尊心,使他们失去对音乐的兴趣。“以人为本”首先要尊重学生尊重是现代教育的第一原则。没有尊重就没有教育,没有尊重就不会有个性的发展,没有尊重就不能做到以人为本。要想做到以人为本我认为应从以下几方面去着手。
1. 要树立以人为本的教育理念 新的课程标准让我们认识到教育的理想是“为了一切的人”,就是要在教学中首先想的是学生的发展,在发展学生的音乐的同时才能发展我们自己。其中应注意两个方面:
1.1 音乐教育要面向全体学生。素质教育最基本的要求之一就是教育要面向全体学生。现代家庭越来越重视孩子的素质教育,在中小学校园乃至社会各类艺校里“小音乐家”到处都是,这些孩子们代表学校去参加各类艺术比赛,教学中老师也特别偏爱他们,这无疑使大多数孩子受到冷落。音乐教育成了对少数人的教育,违背了素质教育的宗旨。“以人为本”就是要关注每一名学生,教学中要认真对待每一名学生,教师选择教学形式、教学方法、确定教学内容、教学进度时,应根据全体学生的基本情况来考虑,衡量教学效果应以全体学生掌握的知识、技能的程度为标准。多鼓励和赞扬没有音乐基础的学生,在音乐活动中,要以内容丰富、形式多样来适应众多学生不同音乐能力、不同兴趣的需要。从而让音乐成为开启青少年智慧宝库的一把闪亮的钥匙。如:举办晚会、开展歌唱比赛,组织兴趣小组,举行欣赏讲座等。力争让每一名学生都参与到音乐活动中来,感受音乐的快乐,成为音乐的主人。
1.2 要保护和尊重学生的自尊心。自尊心人皆有之,学生也是独立的人,也有个性有尊严,作为一名教师应是学生心灵的卫士,切不可随意伤害学生的自尊心,尤其音乐这门似乎“高雅”的学科更能造成“下里巴人”的沮丧心理。那样不仅不会促进学生奋发学习,还会使他丧失对音乐的兴趣,甚至厌恶、憎恨音乐课。曾见过这样的音乐课:在音乐游戏活动中,有一名同学怎么都学不会,老师急了,大声训斥到:“你怎么那么笨?这么简单的动作都学不会!”结果大家可想而知,从此再也听不到他的歌声,他也从此再不喜欢上音乐课。教师不经意的伤害,扼杀的也许就是“贝多芬”、“冼星海”。因此保护、尊重学生的自尊心,不仅能激发学生对音乐的兴趣,还会给他们带来自信和成功感。当然尊重学生包括好多方面,如:尊重学生的个性差异;尊重学生的人格尊严;尊重学生对学习方式的选择;尊重学生的意见与见解;尊重学生的想象力、创造力;尊重学生的创造成果等。日本著名的小提琴家、教育家铃木曾多次呼吁:“孩子的生命不是自己私有的,生命是大自然所赋予的美好力量。”应该说生命是崇高的、伟大的力量,作为教师应该怀着崇敬的心情去对待教育、对待学生,在教学中应首先考虑学生的发展,作为教师应该有这样的意识:只有发展了学生才能发展教师自身。
2. 要有“全方位”解放的思想观念
音乐是以情动人的艺术,对学生的教育是浅移默化的,如果我们在孩子没有愿望的情况下强制他们去学习音乐,那将会使他们产生逆反心理。其实许多学生对于音乐课特别有热情,但是由于教学形式的陈旧呆板,他们渐渐地就不喜欢音乐课,在能体会到音乐的美妙之前,也就拒绝和放弃了学习音乐。原来的那些被动接受式、填鸭式的教学形式严重违背了“以人为本”的音乐教学理念,因此我们要充分解放教师的教学方式、学生的学习方式,让学生轻松地学习、自主地学习、创造性地学习。
2.1 解放学生,从座位开始。在教学中,我们首先改变多年不变的座位排列,可根据教学内容的需要,把座位设计成弧形、半圆形、圆形等,给学生留出足够的学习空间、交流空间、展示空间。在这种形式的解放下,使教师能更好地深入到学生中间,进行多种形式的辅导、交流、展示活动,从而让学生在平等、轻松、愉悦的氛围中学习音乐、感受音乐,进而为提高学生的音乐素质、发展学生的个性、促进学生的全面发展奠定基础。
2.2 解放观念,提倡师生共同学习。21世纪的教学应是一种双向活动的过程,尤其是信息网络的崛起,学生学习知识不仅仅靠学校、靠老师,有许多知识可以学在教师前面。音乐学习是表现个性、开发思维、展示自我、获得情感体验的过程,由于音乐的形象是抽象的、模糊的、非语义的。在欣赏音乐和表现音乐的过程中,每个人都有自己的情感体验和情感表达,所以,音乐教学中没有标准的答案,也没有固定的教学方式。教师要与显示形成交流式教育,二者相互从对方那里学到知识,更重要的是老师和学生都能获得一种在自己身上都不曾拥有的东西,并能相互获得知识、信息和受到启发,从中获得成功的喜悦。
2.3 解放学法,提倡合作、探究学习法。要想做到以人为本,在教学中就表现为以学生为中心,就要改变学生的学习方式,变被动学习为主动探究学习。学生的学习过程就是一次发现的过程,学生自己发现的才是最重要的和理解的,赋予个人特色的知识信息。判断学生的学习是接受还是发现、关键在于学生是否用自己的头脑亲自对事物进行分析与理解。实践证明:由学生自己发现、弄懂的东西,要比老师教的印象深刻的多,记忆的时间也长得多。在音乐教学中把学习的主动权交给学生,让他们有目的地选择问题自主学习、探究学习,在通过教师的引导、点拨,必能使教学收到很好的效果。但是,这就要求教师认真备课、仔细研究,预设出课堂上可能出现的各种情况。
2.4 解放教材,走出教材。作为音乐教师,要大胆改革与创新,不要被教材所束缚。教学中应多寻找学生喜欢的内容与形式。我国的民间音乐浩如烟海,教师可以带领学生去收集、去探索。如说唱音乐、戏曲音乐、京剧的生成与演变;还有学生比较喜欢的优秀的通俗音乐和流行音乐等等。在些这方面我们可以与学生一起感受民族音乐的心平气定、轻微淡远,也可以感受通俗音乐和流行音乐的高亢激昂、青春活力,一起进入“通乎杳渺”、“物我两忘”的音乐至美境界。这既培养了学生对音乐的兴趣,又达到弘扬民族音乐文化和宣传通俗音乐、流行音乐的目的。这不仅活用了教材也同时解放了学生。
3. 要让音乐课走进生活、拥抱生活
在当今歌星一曲千金的时代,学生十分喜欢音乐。他们有许多的音乐磁带,买许多的音乐书籍,甚至有学生拥有一些简单的乐器,有些学生随口就能哼唱几首流行歌曲,但是,这是否说明他们已经理解音乐、已从对音乐的理解开始理解生活了呢?非也!生活离他们太远了。一位哲人说过:“音乐是人类生活中永恒的主题,在人们的社会生活中,音乐艺术几乎无时不有、无处不在。”还有位作家说过“喜欢音乐,并不等于喜欢生活、理解生活”。如张国荣等既是影星又是歌星,但他们还是消失在生活的河流中。可见只有让学生理解生活才能更好地体验音乐。在音乐教学中,如果我们单纯地把学生局限在课本上、课堂里,那么,无论是学生感受音乐、表现音乐、欣赏音乐能力的培养,还是学生创新能力和实践能力的培养都难以达到教育的目的。现代学校音乐教育要求回归学生的生活世界,音乐教学内容向真实生活渗透,更多地联系学生面临的生活环境设计教学,使现代生活哲理渗入音乐的美,在音乐中感受生活的美。从而更好地实现从“知识本位”到“人的发展为主”的飞跃。教学中可以带领学生去设计自己的音乐生活天地。如:(1)设计并制作一本学生自己喜爱的歌曲集。(2)引导学生关注电视中的一些晚会。(3)引导学生关注各地的新年音乐会等。(4)收集有关音乐方面的资料,如:“某个音乐家的生平、少数民族音乐的特点”等等。(5)组织同学音乐会或家庭演出。(6)出版音乐小报,可以是校级的、也可以是班级的,让学生自己收集资料,自己设计版面。(7)举行座谈会,谈谈你对通俗音乐的看法,聊聊你喜欢的原因。总之,音乐教育生活化,必然使音乐教学充满活力。让音乐教学贴近生活、走进生活,使孩子们真真切切感受到音乐的存在,我们不必顾及“五音不全”,我们只需要充满生机的教与学。
4. 要有创新意识
江泽民同志说过“创新是一个民族的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力”。国际上将21世纪称为创造教育的世纪,世界各国纷纷意识到创新的重要性并积极推进创新教育。罗曼-罗兰说“我创造所以我生存。生命的第一个行动是创造的行动”。树立“以人为本”的教育理念必须呼唤创新教育,音乐教育能否体现“人”的教育,就要看音乐教育工作者是否树立“创新”的教育观念。对于“创新”这种来自音乐本体,但又超越音乐本体的价值功能,对教师则提出了双重要求:-方面教师本身在音乐活动及要求上要富有创新精神,要能根据音乐学科的特点,进行大胆的改革实践;另一方面要善于激发学生的发散思维,培养学生的想象力,使他们敢于在音乐学习活动中大胆提出问题,阐述自己的见解,并积极去探索去实践,同时体验创新的快乐。前苏联教育家苏霍姆林斯基说过“在人的心灵深处,都有一种根深蒂固的需要,这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探索者,而在儿童世界中,这种需要则特别强烈。”教师应充分注意到学生的这一心理,在教学过程中应多给予鼓励,让他们觉得自己就是一个发现者、研究者、探索者,并通过创新体验到成功与快乐。在音乐教学中培养学生创新能力的方法有很多,如在唱歌教学中启发学生根据自己的见解来处理歌曲,给学生一定的时间,让他们互相探讨合作学习,为歌曲编配律动、歌表演,自己设计节奏型、运用乐器为歌曲伴奏。在欣赏教学中,让学生勇于大胆的表述自己的感受,聆听他们独特的见解,鼓励他们用不同的形式表达自己的感受,还可以和学生一起吟诗、作画,使他们其乐融融、乐于创新。在今天新课程向纵深发展的同时,作为一名音乐教师要转变教育观念,树立“以人为本”的教育观念,不断加强业务理论的学习,来提升自己的教学水平,保持清醒的头脑和顽强的意志力,就能在教学改革实践中创造出创新教育的新局面。
音乐教育的基础性在性质上最本质的含义是:音乐教育首先是“人”的教育,树立“以人为本”的音乐教育观,尊重学生的个性,以学生全面发展为本,培养学生音乐学习的兴趣,促进学生的全面发展,是奠定学生终身学习音乐的心理及情感基础,我们音乐教师将为此而不懈努力。
收稿日期:2010-09-12