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摘要：在西方音乐的发展史中，巴洛克时期是一个十分特殊的阶段，其音乐艺术实现了很大程度的发展，特别是对双簧管艺术的影响。为此，本文首先对巴洛克时期的音乐特色进行了简要概述，并重点分析了巴洛克时期双簧管艺术不同阶段的发展情况。
关键词：巴洛克音乐 双簧管艺术 影响
双簧管演奏是一门具有独特艺术风格的表演形式，其自身的特点和独有的音色能够实现对音乐作品的深度诠释，特别是对作品内在情感的一种外在表达。在双簧管演奏艺术发展的过程当中，巴洛克时期的音乐对其产生了十分重要的影响，甚至对现阶段的发展仍然具有不可替代的作用，也可以说，巴洛克时期是双簧管艺术发展的第一高峰。为了使得双簧艺术能够在现代社会中实现更好的发展，要对其在巴洛克时期的发展做到了解和掌握。
一、巴洛克音乐概述
巴洛克时期是指1600-1750年之间的这一阶段，巴洛克音乐起源于意大利，但是却与文艺复兴时期的音乐形式具有十分明显的差异性。巴洛克音乐的旋律极其具有表现力，通常追求雄伟宏大的规模以及辉煌庄重的效果；而且，巴洛克音乐的节奏感较强，比较注重曲调力度和速度的变化。巴洛克时期的音乐风格所持续的时间虽然较短，但是却为欧洲的音乐发展做出了巨大的贡献，一方面架起了古典与现实之间沟通的桥梁，另一方面双簧管艺术的地位得以上升，巴洛克时期是双簧管艺术走向辉煌的基础。
二、巴洛克音乐对双簧管艺术的影响
（一）巴洛克双簧管的形成
肖姆管是在1597年中出现的第一种木质双簧管，在歌剧《达芙妮》中第一次被实际应用；后来，随着生产力的发展，出现了新式的法国双簧管，主要是由三个部分构成，其孔口较窄，摒弃了传统的碗状嘴子的形式，实现了用双唇含住哨子进行吹奏的方式，并被逐渐推广到了其他国家。在17-18世纪的时间之内，经过研制，法式双簧管逐渐发展成为两键和三键的样式，标志着巴洛克双簧管的正式形成。在1675年，双簧管演奏出现在芭蕾舞《能治病的爱情》配乐乐队当中，并逐渐成为管乐器中的主要力量。
（二）巴洛克双簧管艺术的早期发展
在巴洛克时期当中，器乐的演奏题材实现了很大程度的发展，包括教堂协奏曲、奏鸣曲等。巴洛克双簧管艺术早期发展的代表人物有维瓦尔第和泰勒曼。在泰勒曼所创作的双簧管作品中，通过使用三支双簧管的形式来达到音乐作品效果丰满的目的，例如在其创作的大量协奏曲中，就采用了3长笛+柔音双簧管+维奥拉达甘巴和大管+2双簧管的形式。而在维瓦尔第所创作的12首双簧管协奏曲和奏鸣曲中，则采用了拨弦古钢琴和双簧管相结合的方式，使其具有节奏鲜明、音型生动的特点。例如：在《a调双簧管协奏曲》中，体现了音与音之间的快速连接，在一定程度上对演奏技术提出了较高的要求。
（三）巴洛克双簧管艺术的创作顶峰
巴洛克时期双簧管艺术发轫至创作顶峰的代表人物是作曲家亨德尔，其共创作了6首协奏曲和12首双簧管奏鸣曲，主要的代表作品有《皇家焰火音乐》《水上音乐》以及清唱剧《弥赛亚》等，对双簧管的运用高度重视，特别是在《皇家焰火音乐》作品中，使用了24支双簧管、3个定音鼓、9把圆号、12个大管以及9把小号，使得管乐器的应用数量超过了对弦乐器的使用，把双簧管演奏艺术发展到了极致。在这一时期的双簧管作品演奏当中，对曲调的优美性进行了重点阐释，一方面追求巨人般的恢弘感觉，另一方面又追求曲调演绎的亲切感。这一时期的巴洛克双簧管艺术，对于演奏者的水平具有较高的要求，例如在演绎阿尔比诺尼的《D大调双簧管协奏曲》的时候，在第9-12小节和第16-19小节当中，前者是注重“强演奏”，后者则是注重“弱演奏”，从而避免出现曲调单一的问题，增加了作品的生动性。
（四）双簧管艺术的现代发展
随着社会生产力以及音乐艺术的不断发展，双簧管演奏艺术也随之进入到了现代化的发展阶段，最具有代表性的标志就是双簧管乐器实际性能的提高。现阶段，双簧管的指键体系主要分为维也纳朱利格型双簧管和法式双簧管两大类别，其中法式双簧管按照其泛音键的布局又可以分为全自动型双簧管和半自动型双簧管两种；而维也纳朱利格型双簧管主要应用于维也纳爱乐乐团的演奏当中。现代双簧管艺术的发展，使得演奏者能够对巴洛克时期的作品进行更为精湛的诠释，特别是其在音色和音准方面的独有特色。
三、结语
综上所述，巴洛克时期的音乐对于音乐艺术的发展具有不可替代的作用，特别是对双簧管艺术的发展起到了极大的促进与推动作用，具有十分重要的藝术价值。双簧管艺术发展至今，已经经历了三百多年的时间，虽然具有一定的特色，但是仍需要对其进行不断的研究和探索，以实现音乐艺术形式的多元化发展。
参考文献：
[1]魏卫东，鲁冠恒.“巴洛克音乐”对双簧管艺术的影响[J].演绎科技，2011，（01）.
[2]马春雨.巴洛克时期的音乐作品的创作特点和文化特色[J].戏剧之家，2015，（09）.
[3]孙刚平.亨德尔双簧管作品《g小调协奏曲》中的巴洛克风情[J].黄河之声，2012，（05）.
[4]刘长鹏.学习西方音乐史对双簧管演奏的重要作用[J].教育教学论坛，2013，（01）.
关键词：巴洛克音乐 双簧管艺术 影响
双簧管演奏是一门具有独特艺术风格的表演形式，其自身的特点和独有的音色能够实现对音乐作品的深度诠释，特别是对作品内在情感的一种外在表达。在双簧管演奏艺术发展的过程当中，巴洛克时期的音乐对其产生了十分重要的影响，甚至对现阶段的发展仍然具有不可替代的作用，也可以说，巴洛克时期是双簧管艺术发展的第一高峰。为了使得双簧艺术能够在现代社会中实现更好的发展，要对其在巴洛克时期的发展做到了解和掌握。
一、巴洛克音乐概述
巴洛克时期是指1600-1750年之间的这一阶段，巴洛克音乐起源于意大利，但是却与文艺复兴时期的音乐形式具有十分明显的差异性。巴洛克音乐的旋律极其具有表现力，通常追求雄伟宏大的规模以及辉煌庄重的效果；而且，巴洛克音乐的节奏感较强，比较注重曲调力度和速度的变化。巴洛克时期的音乐风格所持续的时间虽然较短，但是却为欧洲的音乐发展做出了巨大的贡献，一方面架起了古典与现实之间沟通的桥梁，另一方面双簧管艺术的地位得以上升，巴洛克时期是双簧管艺术走向辉煌的基础。
二、巴洛克音乐对双簧管艺术的影响
（一）巴洛克双簧管的形成
肖姆管是在1597年中出现的第一种木质双簧管，在歌剧《达芙妮》中第一次被实际应用；后来，随着生产力的发展，出现了新式的法国双簧管，主要是由三个部分构成，其孔口较窄，摒弃了传统的碗状嘴子的形式，实现了用双唇含住哨子进行吹奏的方式，并被逐渐推广到了其他国家。在17-18世纪的时间之内，经过研制，法式双簧管逐渐发展成为两键和三键的样式，标志着巴洛克双簧管的正式形成。在1675年，双簧管演奏出现在芭蕾舞《能治病的爱情》配乐乐队当中，并逐渐成为管乐器中的主要力量。
（二）巴洛克双簧管艺术的早期发展
在巴洛克时期当中，器乐的演奏题材实现了很大程度的发展，包括教堂协奏曲、奏鸣曲等。巴洛克双簧管艺术早期发展的代表人物有维瓦尔第和泰勒曼。在泰勒曼所创作的双簧管作品中，通过使用三支双簧管的形式来达到音乐作品效果丰满的目的，例如在其创作的大量协奏曲中，就采用了3长笛+柔音双簧管+维奥拉达甘巴和大管+2双簧管的形式。而在维瓦尔第所创作的12首双簧管协奏曲和奏鸣曲中，则采用了拨弦古钢琴和双簧管相结合的方式，使其具有节奏鲜明、音型生动的特点。例如：在《a调双簧管协奏曲》中，体现了音与音之间的快速连接，在一定程度上对演奏技术提出了较高的要求。
（三）巴洛克双簧管艺术的创作顶峰
巴洛克时期双簧管艺术发轫至创作顶峰的代表人物是作曲家亨德尔，其共创作了6首协奏曲和12首双簧管奏鸣曲，主要的代表作品有《皇家焰火音乐》《水上音乐》以及清唱剧《弥赛亚》等，对双簧管的运用高度重视，特别是在《皇家焰火音乐》作品中，使用了24支双簧管、3个定音鼓、9把圆号、12个大管以及9把小号，使得管乐器的应用数量超过了对弦乐器的使用，把双簧管演奏艺术发展到了极致。在这一时期的双簧管作品演奏当中，对曲调的优美性进行了重点阐释，一方面追求巨人般的恢弘感觉，另一方面又追求曲调演绎的亲切感。这一时期的巴洛克双簧管艺术，对于演奏者的水平具有较高的要求，例如在演绎阿尔比诺尼的《D大调双簧管协奏曲》的时候，在第9-12小节和第16-19小节当中，前者是注重“强演奏”，后者则是注重“弱演奏”，从而避免出现曲调单一的问题，增加了作品的生动性。
（四）双簧管艺术的现代发展
随着社会生产力以及音乐艺术的不断发展，双簧管演奏艺术也随之进入到了现代化的发展阶段，最具有代表性的标志就是双簧管乐器实际性能的提高。现阶段，双簧管的指键体系主要分为维也纳朱利格型双簧管和法式双簧管两大类别，其中法式双簧管按照其泛音键的布局又可以分为全自动型双簧管和半自动型双簧管两种；而维也纳朱利格型双簧管主要应用于维也纳爱乐乐团的演奏当中。现代双簧管艺术的发展，使得演奏者能够对巴洛克时期的作品进行更为精湛的诠释，特别是其在音色和音准方面的独有特色。
三、结语
综上所述，巴洛克时期的音乐对于音乐艺术的发展具有不可替代的作用，特别是对双簧管艺术的发展起到了极大的促进与推动作用，具有十分重要的藝术价值。双簧管艺术发展至今，已经经历了三百多年的时间，虽然具有一定的特色，但是仍需要对其进行不断的研究和探索，以实现音乐艺术形式的多元化发展。
参考文献：
[1]魏卫东，鲁冠恒.“巴洛克音乐”对双簧管艺术的影响[J].演绎科技，2011，（01）.
[2]马春雨.巴洛克时期的音乐作品的创作特点和文化特色[J].戏剧之家，2015，（09）.
[3]孙刚平.亨德尔双簧管作品《g小调协奏曲》中的巴洛克风情[J].黄河之声，2012，（05）.
[4]刘长鹏.学习西方音乐史对双簧管演奏的重要作用[J].教育教学论坛，2013，（01）.