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摘 要：国内焊接艺术认知度及认可度较低，焊接艺术市场化的程度有待提升，而且国内焊接艺术作品的创作者大多是美术院校出身，在国外焊接艺术潮流的影响下而从事焊接艺术作品的创作，深受农牧社会、传统美学的影响，少有焊接技术的专业实践操作，所以他们的作品多偏于理性的写实，加之受中国绘画艺术的影响，学院派的痕迹较为明显，在焊接作品上中國风的意味浓烈。
关键词：焊接艺术；艺术性；审美
对于金属焊接雕塑艺术来说，是现代观念艺术的重要形态之一，它将原有的艺术形式有效的打破，进而使得雕塑艺术更加的灵活多变，为雕塑艺术的发展提供了非常有利的条件，并且也让创造者通过灵活性的金属焊接雕塑艺术，将自己的观念和审美理念自由的表达出来，也是艺术家表达自身思想的重要艺术载体。
1 焊接艺术的艺术性所在
1.1 焊接艺术的空间性
焊接艺术源于雕塑艺术，所以焊接艺术极大地传承了雕塑艺术的特点，因而立体感在焊接作品上得到了极大的张扬，同时展现出艺术家们的奇幻想象。通过国内艺术家的本土化，焊接作品融入了园林建筑、中国绘画的特点，许多作品在空间布置上考虑了远近、高低、疏密、虚实的艺术表现形式，同时考虑了空间的多角度性，北京宋庄李营的多个作品就有这方面的艺术特点。
1.2 焊接艺术的时间性
焊接艺术作品的创作时间比较长，从构思、选材到焊接，所需要的时间可能是一天，也可能是一周，对于大型焊接作品的创作，所需的时间可能更长，其创作过程凝聚了艺术家的辛劳与天分，这是一个艺术想象与原材料、焊接技术不断碰撞、不断完善的过程。另外，这个过程还有一定的时效性，焊接出来的艺术作品在不同时期，不同社会思潮的形态下，给人的艺术体验也是不一样的。在“和平颂”中国钢铁焊接艺术邀请赛上，来自俄罗斯的尼基达创作《花·时钟》的过程就充分体现了这一点。
1.3 焊接艺术的色彩性
焊接作品的色彩因选材、焊接技法及后期处理的不同可以呈现出各种不同的色彩，材料的选用可以是黑铁、黄铜、白铝等，而它们焊后焊接部分的颜色也不尽相同。焊接可以选用电弧焊、埋弧焊、气焊等，焊接熔深、焊后保温等均可加以控制，这样焊后的颜色可以呈现焊后灼烧的情状，也可以是浅焊下原色的保留。如中国水墨画，用墨多少不同，则色彩浓淡各异。此外，焊接的艺术作品在长时间放置以后，其色彩也会有所不同，铁可以生出红的铁锈，而铜可以生出暗绿的铜锈，这些都是艺术上色彩变换方面可以利用的表现手法和独有特征。具有代表性的就是中央美院徐国华的《爬行》。
1.4 焊接艺术的历史性
艺术的历史性主要体现在艺术创作前艺术作品的选材上，许多焊接艺术作品选材多为废旧的金属元器件，可以是一个废旧的自行车钢圈，也可以是建筑废墟里扭曲的钢筋。这些材料都有其真实使用的痕迹，也可能附带一个久远的历史烙印。如柏林墙的砖块、自由女神像的废弃螺栓，历史价值一旦附加在焊接艺术作品上，就会让焊接艺术更加韵味深长。
2 焊接艺术艺术性的进一步探索
2.1 焊接艺术的技术性手段
焊接艺术就是焊接的艺术，焊接技术直接影响着焊接艺术的创作和艺术灵感的展现。在目前的焊接艺术创作中，许多焊接艺术创作者不具备焊接技术，虽然其焊接作品的艺术性不可否认，但至少在焊接这一专业领域上，欠缺了它本应有的技术艺术性色彩，这不能不说是一种艺术创作的缺憾。目前用于焊接艺术的焊接技术手段主要是电弧焊，但电弧焊受技术局限性的影响较大，对材料的适应性也有一定的要求。因此，在艺术性手段的展现上，可以引入其他的焊接技术，如埋弧焊、二保焊、氩弧焊等，跨越焊接技术在材料、结构、力学等方面的障碍，实现技法的突破，以获得更多更好的艺术彰显。
2.2 焊接艺术的过程性展示
焊接创作作品的过程就是一个个构件逐步进行空间位置及角度调整、逐步焊接、逐步后处理的过程，这个过程是一个创作者艺术力逐步展示的过程，从中你能够真切地感受到创作者丰富的想象力和奇幻的情感世界。此外，焊接过程中出现的奇异形态及随温度变化一瞬而逝的焊接场面，都有令人惊叹的艺术价值所在。从现在一些企业及协会举办的焊接摄影展中，你就能领略到焊接过程的艺术魅力，单是从焊接的光和影、焊花和焊渣中就能体验到创作过程的艺术之美。
2.3 艺术作品的环境性变化
金属焊接作品一般体积都比较大，除少数密封保存之外，多数为开放式展示，在日光、时间等影响之下，作品会有一个形态变化的过程。如光照下作品上就会出现或明、或暗的区域，会影响作品本身几何结构形态给人的审美印象，尤其是大型露天式金属焊接作品，在太阳东升西落的自然条件下，自身光度及其投影会发生变化，这就需要我们在焊接艺术设计中加以考虑。自然环境中的金属容易腐蚀，经过一定时期的金属焊接作品会留下历史的痕迹。若能在初始艺术设计上，考虑不同金属材料的使用，金属理化性能在时间、重力、自然条件等多重影响下的不同艺术形态及艺术展现形式，焊接艺术的艺术价值及艺术生命力会有一个明显的提升。
2.4 对几何形体的概括形象进行观察
雕塑家要具备较强的几何思维能力，在将具象化的实物概括成相应的几何图形体系出来，而这也正是雕塑创作的基础抽象化概括。当艺术家对实际观察好后，就要从自身审美观念出发，在将所观察的内容通过抽象化形式改变为几何形体，通过抽象性形体来表达艺术内容，进而通过这样的形式来将创造者思维和审美观念展示出来。
3 结束语
焊接艺术的出现，使得这种工作因从一种机械的乏味变成另一种不断的尝试及追求而拥有了无比的活力，焊接也就实现了从技能到能力、再到艺术的升华，让从事这个行业的人们看到了这个行业另一面的光彩。
参考文献
[1] 李怀杰.当代金属焊接雕塑艺术研究[J].艺术百家，2015（01）：194-196.
[2] 刘强.金属焊接雕塑艺术语言初探[J].上海艺术家，2010（02）：86-87.
关键词：焊接艺术；艺术性；审美
对于金属焊接雕塑艺术来说，是现代观念艺术的重要形态之一，它将原有的艺术形式有效的打破，进而使得雕塑艺术更加的灵活多变，为雕塑艺术的发展提供了非常有利的条件，并且也让创造者通过灵活性的金属焊接雕塑艺术，将自己的观念和审美理念自由的表达出来，也是艺术家表达自身思想的重要艺术载体。
1 焊接艺术的艺术性所在
1.1 焊接艺术的空间性
焊接艺术源于雕塑艺术，所以焊接艺术极大地传承了雕塑艺术的特点，因而立体感在焊接作品上得到了极大的张扬，同时展现出艺术家们的奇幻想象。通过国内艺术家的本土化，焊接作品融入了园林建筑、中国绘画的特点，许多作品在空间布置上考虑了远近、高低、疏密、虚实的艺术表现形式，同时考虑了空间的多角度性，北京宋庄李营的多个作品就有这方面的艺术特点。
1.2 焊接艺术的时间性
焊接艺术作品的创作时间比较长，从构思、选材到焊接，所需要的时间可能是一天，也可能是一周，对于大型焊接作品的创作，所需的时间可能更长，其创作过程凝聚了艺术家的辛劳与天分，这是一个艺术想象与原材料、焊接技术不断碰撞、不断完善的过程。另外，这个过程还有一定的时效性，焊接出来的艺术作品在不同时期，不同社会思潮的形态下，给人的艺术体验也是不一样的。在“和平颂”中国钢铁焊接艺术邀请赛上，来自俄罗斯的尼基达创作《花·时钟》的过程就充分体现了这一点。
1.3 焊接艺术的色彩性
焊接作品的色彩因选材、焊接技法及后期处理的不同可以呈现出各种不同的色彩，材料的选用可以是黑铁、黄铜、白铝等，而它们焊后焊接部分的颜色也不尽相同。焊接可以选用电弧焊、埋弧焊、气焊等，焊接熔深、焊后保温等均可加以控制，这样焊后的颜色可以呈现焊后灼烧的情状，也可以是浅焊下原色的保留。如中国水墨画，用墨多少不同，则色彩浓淡各异。此外，焊接的艺术作品在长时间放置以后，其色彩也会有所不同，铁可以生出红的铁锈，而铜可以生出暗绿的铜锈，这些都是艺术上色彩变换方面可以利用的表现手法和独有特征。具有代表性的就是中央美院徐国华的《爬行》。
1.4 焊接艺术的历史性
艺术的历史性主要体现在艺术创作前艺术作品的选材上，许多焊接艺术作品选材多为废旧的金属元器件，可以是一个废旧的自行车钢圈，也可以是建筑废墟里扭曲的钢筋。这些材料都有其真实使用的痕迹，也可能附带一个久远的历史烙印。如柏林墙的砖块、自由女神像的废弃螺栓，历史价值一旦附加在焊接艺术作品上，就会让焊接艺术更加韵味深长。
2 焊接艺术艺术性的进一步探索
2.1 焊接艺术的技术性手段
焊接艺术就是焊接的艺术，焊接技术直接影响着焊接艺术的创作和艺术灵感的展现。在目前的焊接艺术创作中，许多焊接艺术创作者不具备焊接技术，虽然其焊接作品的艺术性不可否认，但至少在焊接这一专业领域上，欠缺了它本应有的技术艺术性色彩，这不能不说是一种艺术创作的缺憾。目前用于焊接艺术的焊接技术手段主要是电弧焊，但电弧焊受技术局限性的影响较大，对材料的适应性也有一定的要求。因此，在艺术性手段的展现上，可以引入其他的焊接技术，如埋弧焊、二保焊、氩弧焊等，跨越焊接技术在材料、结构、力学等方面的障碍，实现技法的突破，以获得更多更好的艺术彰显。
2.2 焊接艺术的过程性展示
焊接创作作品的过程就是一个个构件逐步进行空间位置及角度调整、逐步焊接、逐步后处理的过程，这个过程是一个创作者艺术力逐步展示的过程，从中你能够真切地感受到创作者丰富的想象力和奇幻的情感世界。此外，焊接过程中出现的奇异形态及随温度变化一瞬而逝的焊接场面，都有令人惊叹的艺术价值所在。从现在一些企业及协会举办的焊接摄影展中，你就能领略到焊接过程的艺术魅力，单是从焊接的光和影、焊花和焊渣中就能体验到创作过程的艺术之美。
2.3 艺术作品的环境性变化
金属焊接作品一般体积都比较大，除少数密封保存之外，多数为开放式展示，在日光、时间等影响之下，作品会有一个形态变化的过程。如光照下作品上就会出现或明、或暗的区域，会影响作品本身几何结构形态给人的审美印象，尤其是大型露天式金属焊接作品，在太阳东升西落的自然条件下，自身光度及其投影会发生变化，这就需要我们在焊接艺术设计中加以考虑。自然环境中的金属容易腐蚀，经过一定时期的金属焊接作品会留下历史的痕迹。若能在初始艺术设计上，考虑不同金属材料的使用，金属理化性能在时间、重力、自然条件等多重影响下的不同艺术形态及艺术展现形式，焊接艺术的艺术价值及艺术生命力会有一个明显的提升。
2.4 对几何形体的概括形象进行观察
雕塑家要具备较强的几何思维能力，在将具象化的实物概括成相应的几何图形体系出来，而这也正是雕塑创作的基础抽象化概括。当艺术家对实际观察好后，就要从自身审美观念出发，在将所观察的内容通过抽象化形式改变为几何形体，通过抽象性形体来表达艺术内容，进而通过这样的形式来将创造者思维和审美观念展示出来。
3 结束语
焊接艺术的出现，使得这种工作因从一种机械的乏味变成另一种不断的尝试及追求而拥有了无比的活力，焊接也就实现了从技能到能力、再到艺术的升华，让从事这个行业的人们看到了这个行业另一面的光彩。
参考文献
[1] 李怀杰.当代金属焊接雕塑艺术研究[J].艺术百家，2015（01）：194-196.
[2] 刘强.金属焊接雕塑艺术语言初探[J].上海艺术家，2010（02）：86-87.