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【摘要】钢琴即兴伴奏课程是高等院校为音乐类专业学生开设的必修课程，一般安排在大三学年，采用集体课的授课形式。它作为一门集音乐各学科知识与技能于一身的综合课程，在社会实际应用当中越来越凸显出它不可或缺的地位，成为一门新兴、独立的学科课程。通过对应用型本科院校的钢琴即兴伴奏课程进行现状分析和思考探究，试图进一步阐明钢琴即兴伴奏课程的深入探索和改革创新的重要性。
【关键词】钢琴；即兴伴奏；应用型；现状思考
【中图分类号】J624 【文献标识码】A
引言
“即兴伴奏是在只有旋律谱而没有伴奏谱的情况下，为歌曲（或乐曲）所弹的伴奏。”钢琴即兴伴奏则专指用钢琴这门乐器来进行即兴伴奏，是一项综合性的艺术形式，它是一门集多种知识和技能融会贯通于一身的学科。它要求弹奏者首先需要具备一定水准的钢琴弹奏技能，起码具有相当于“车尔尼钢琴初步教程（599）”中后部分程度的弹奏能力，所以这正是这门课程设立在大三学年的原因。因为学生们需要历经大学头两年的基础普修学习，经过了“钢琴”“声乐”“乐理”“和声”“歌曲写作”等课程的积累和铺垫，才能开始“钢琴即兴伴奏”课程的学习。钢琴即兴伴奏也是一项实用性很强的技能，无论阳春白雪还是下里巴人，在音乐厅、演唱会、中小学音乐课堂、咖啡厅、酒吧、家庭聚会，甚至脱口秀的演出现场都能看到它的存在。九十年代末期伊始的“全国高校音乐教育专业大学生基本功比赛”（俗称“珠江杯五项全能比赛”），其中有两个考核项目是“歌唱与伴奏”与“自弹自唱”；2007年开始举办的“全国高校音乐教育专业钢琴教师比赛”，也专门设立了“钢琴即兴伴奏”作为比赛项目，可见钢琴即兴伴奏正在得到社会各界越来越多的关注和重视。
应用型本科院校，突出“应用”二字，以培养应用型人才为使命，以服务地方为宗旨，以应用型作为办学方向和定位，是有别于研究型高校和教学型高校的新型本科院校。实践教学这一板块的构成作为应用型本科院校的强校之本和育人宗旨，在本科教学上重视实战性和适用性，注重学生走上工作岗位后能够迅速学以致用并与社会需求接轨，基于此来培养社会所需的应用型人才。钢琴即兴伴奏的课程教学要求就很符合现今应用型高校的办学宗旨，那就是“实用性”和“应用型”。它需要树立起正确的科学教育观念，摈弃生搬硬套、急功近利、死记硬背“公式化”的弹奏模式，做到活学活用，以推动全方位的素质教育，培养出更多具创新思维和实践能力的应用型音乐人才。
一、院校重视力度不够，教学硬件急需改善
“工欲善其事，必先利其器。”这句古语的意思是说要想把一件事做好，首先得要有好的工具，做好前期的准备工作，才能起到事半功倍的效果。应用型本科院校正处转型时期，学校的发展策略方针和投入重心主要放在理工科之上，因此属于文科范畴的音乐学科就处于略显尴尬的局面，教学硬件的短板主要体现在：其一，教室场地过小，数码钢琴数量有限。以笔者现任教的音乐教育专业大三班级为例，一个班级有30—40名学生，而教室里的数码钢琴只有20台，因此，两个人挤在一起弹同一台琴的情况屡见不鲜，这极大地影响了学生们的练习效果和学习效率，教学硬件的缺乏也会对学生们的上课积极性造成影响。此外，所有数码钢琴均没有配备专用耳机，局面就是大家练习时所有琴一起响，闹哄哄的听不清自己弹的声音，教师也听不清学生弹的是什么，造成了不良的课堂效果。目前的解决方案只能是让学生们用手机的耳机插上一个自购的转换接头，以解一时之急，暂时避免了群体练习时的相互干扰和影响。其二，学生琴房数量有限，课后练习时间难以保障。学生琴房的练习分配时间点相对固定死，还没能做到智能和人性化安排琴房，造成资源浪费，造成了不来练琴的学生的琴房空置，想多练琴的学生没琴练的局面。钢琴即兴伴奏是一门理论和实践并重的学科，其技能性的实践操作和课后的针对性训练非常重要，学生们需要在课后做大量的独立练习，才能把知识点融会贯通，逐渐熟悉和掌握好这门学科的特点及规律，因此，课后练习效率的高低跟能力的提升会直接挂钩。
二、教師专业梯队建设有待完善，教育观念力求转变
钢琴即兴伴奏作为一门新兴的独立学科，在我国发展已有小几十年的历史，但优秀的钢琴即兴伴奏教师就算在全国范围内也乏善可陈，与钢琴表演专业的教师相比较，无论整体数量还是优秀比例都居下风，究其原因，有以下两点。
（一）不少音乐学院已开设有专门的钢琴即兴伴奏专业，以及培养钢琴即兴伴奏方向的硕士研究生
音乐学院里的专业研究方向名称为“钢琴艺术指导”，但绝大多数时间里的授课、日常练习、考试伴奏和音乐会实践等都是以五线谱原版伴奏为主。声乐和器乐的正规五线谱伴奏书籍不计其数，要弹某一首作品的伴奏，只要有意去找，基本都能找得到与之匹配的由专业作曲家编配的五线谱伴奏谱（俗称“正谱”），就连舞蹈基训的伴奏也有不少的五线谱伴奏出版物问世，只需看谱照弹，勿需费脑筋去考虑如何编配和声及设计织体。这样就没有养成一个良好的即兴编配弹奏的行为模式和习惯，久而久之，学生们对已经编配好的五线谱有很强的依赖性，离开了原版编配的五线谱就不会弹伴奏了，因此出现大量钢琴表演专业或钢琴艺术指导专业毕业的研究生不会弹简谱即兴伴奏的现象就不足为奇了。
（二）在高校里大部分钢琴教师从小接触的都是西方古典音乐
在学习道路上很少接触即兴伴奏，也不愿接触即兴伴奏，从小到大只看五线谱，只会弹五线谱独奏或伴奏的曲子，看到简谱就头皮发麻、措手无策，盲目地认为只需会弹古典曲目、教好古典乐曲就是一名称职的钢琴老师了，才是“高大上”的，甚至会认为弹了简谱的即兴伴奏有失身份、掉了身价，这种想法当然是不可取的。当专业老师们有了这种歪曲的观念和思想，其影响是潜移默化的，日常口传心授的学生们难免会受其影响，就这样一代传一代，成为历史遗留原因。因此，这种有失偏颇的不良局面不是个人也不是短时期内能够迅速扭转的，这需要我们音乐学科各专业方向的老师们转变观念，把这门课程真正重视起来，才能群策群力把学生们培养成理论和实践兼备的应用型人才。 三、教材使用局限单一，受限于各类因素之约束
近十几年来，关于钢琴即兴伴奏领域的教材和教程数量剧增，发展飞快，主要包括有《钢琴伴奏教程》《简易钢琴伴奏》《公式化编配法》《流行钢琴编配》《爵士钢琴编配》等诸如此类书名的各式书籍。可谓琳琅满目，应接不暇，大多是以专业音乐学院的标准要求来编著，以针对应用型高校和地方性高校编订的教材还是处于空白地带，致使大部分的地方高校只能照搬音乐学院的那一套，包括教材选择、大纲制定、授课计划均是如此，缺乏针对自身高校特点培养模式的教学体系，此番持续下去，极易变成东施效颦。
北宋时期孙洙有云：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”这句话运用到钢琴即兴伴奏的日常训练中来再合适不过了，经过大量的练习，工多手熟，熟能生巧，自然而然就逐步摸清其中的窍门，熟悉即兴编配的流程，归纳总结出它的一套规律。要学好这门课程，光凭弹会指定教材上面那些屈指可数的谱例是远远不够的，更是需要浏览及弹奏大量的曲谱和参考书籍，才能逐步悟出门道。因此矛盾出现：其一，每门课程的授课均有人才培养方案和教学大纲等条条框框的约束，课程进度主要得照着教学大纲走，其它的一些特色鲜明且实用性强的教材还难以在课堂中使用；其二，学生们还没有收入来源，经济条件有限，同时具备多本教材和拥有众多乐谱在身也不太现实；其三，学校图书馆钢琴即兴伴奏类的馆藏图书数量也相当有限，种类也较匮乏。这些都是亟待解决的老大难的问题，以期有好的解决方案出现。
四、学生起点不一，合班教学难以对症下药
随着我国高校的扩招，学生数量在不断增加，师资的配备还不能完全满足学生们学习的需求，由于钢琴即兴伴奏这门理论加技能实践相结合课程的特殊性，使得它不可能像钢琴演奏专业课那样采取“一对一”的授课形式，大部分的高校都是采取合班上课或分组教学的形式。应用型高校由于招生门槛和办学定位等各方面因素，从生源角度上来说，还远比不上专门的音乐学院或师范大学，音乐专业的学生中具备“童子功”的较为罕见，甚至钢琴方向的学生也少有自幼就开始学习钢琴的，大部分都是高中才开始接触音乐，因此，其钢琴弹奏程度和综合音乐能力不言而喻，基础薄弱、手指僵硬、欠缺相关技巧是普遍现象。
在应用型高校的音乐学专业中，学生们的专业方向主要分为以下几种：钢琴方向、声乐方向、民乐方向和理论方向等。由于专业特点的不同而各有所长、优劣分明，如钢琴方向学生的优势在于有较好的钢琴弹奏技术，劣势是思维定式是以固定调为主，用首调形式弹奏的概念较模糊；声乐方向学生的优点是对简谱、首调和移调比较敏感，这得益于平日练唱时以读简谱为主，缺点在于钢琴程度薄弱，缺乏过硬的弹奏技术；民乐方向的学生就和声乐方向的特点相类似，因为他们也是以看简谱为主。理论方向的学生则较擅长于配置和声这一首要的关键环节，钢琴程度却是差强人意。从以上分析可以看出，合班上课虽然减轻了人力物力的支出，降低了教学成本，避免了重复劳作，但不能做到有针对性的教学和分层次教学，因此上课效果可见一斑。笔者的建议是可以采用分组教学或者分专业方向教学的形式，这样学生们的程度和特点会较为统一，这样的话教师就能方便根据学生们的专业特点进行分级教学，容易达到立竿见影、事半功倍的教学效果。
五、学生缺乏实践平台和锻炼机会
“读万卷书，不如行万里路。”钢琴即兴伴奏是一门具有很强实践性质的技能性课程，注重实战。也有很多即兴伴奏弹得好的人说“即兴伴奏是玩出来的”，这种说法不无道理，如咖啡厅里的钢琴师、酒吧里小乐队中的键盘手、歌手演唱会上的音乐总监等都是即兴伴奏的高手，有些音乐人虽说不是科班出身，但靠着多听、多想、多摸索以及自身坚持不懈的刻苦努力，能随心所欲、出神入化地进行即兴弹奏，这说明了实践出真知，实践使人能够快速地得到锻炼和成长。而当前的现状就是学生极度缺乏登台进行即兴伴奏实践的机会，主要有以下原因。
（一）在日常的学校教学活动中过于依赖由钢琴老师来弹伴奏，没能提供足够的给学生进行即兴伴奏舞台实践的机会，比如声乐考试、合唱排练等。
（二）由于应用型高校的地理位置处在地级市的居多，地级市里远没有大城市那濃厚的艺术氛围和众多的岗位需求，因此社会上所能提供的实践岗位寥寥无几。
（三）学生们在中小学里的教育实习，由于硬件的缺乏——教室里不具备钢琴设备，或自身信心的不足——担心弹错、怕出洋相而不敢弹，只能通过放课件音频伴奏来代替。
针对以上分析的几种主要原因，任课教师和学院层面应多给学生们提供实践锻炼的机会，比如在上课时多让学生们轮番上讲台当众弹奏，让他们都有在众人面前展示的机会，锻炼出不怯场的良好心理素质；在期末考试时和声乐专业的学生结对子，“一对一”负责同学的声乐考试伴奏，考试现场的伴奏效果与钢琴即兴伴奏的期末考核成绩直接关联，这必能大大改善学生们对待此事的态度和提升平日练习的积极性；学院多物色能提供岗位的实习单位或机构场所，学以致用，在实践中知不足，然后自己学会平衡调整，真正起到通过实践锻炼提升即兴伴奏的能力。
六、结语
钢琴即兴伴奏在应用型高校的音乐教育和音乐表演专业中作为专业必修课的存在，已在教学实践和社会实践中证明了它独特的艺术魅力和自身价值，在应用型人才的培养模式中占据着举足轻重的分量和地位，其重要性不言而喻，已愈来愈显著。通过以上对应用型本科院校钢琴即兴伴奏课程各方面现存因素的客观剖析，以求在今后的教学中能对症下药和得到改观，起到抛砖引玉的效应。提升教学技巧，完善教学理念，为课程的教育教学改革和为应用型人才的培养添砖加瓦，并做出进一步的探索和实践，任重而道远。
参考文献
[1]张建国，汪洋.钢琴即兴伴奏原理与实践[M].上海：上海音乐出版社，2012.
[2]孙维权.钢琴即兴弹奏为什么在我国发展缓慢[J].钢琴艺术，2003.
[3]史启星.钢琴即兴伴奏的现状与对策[J].贵州大学学报（艺术版），2010.
[4]谢哲邦.浅谈新的教育形势下的高师钢琴即兴伴奏课程建设[J].钢琴艺术，2011.
作者简介：吴启健（1986—），男，汉族，讲师，硕士，主要从事钢琴演奏和钢琴伴奏研究。
【关键词】钢琴；即兴伴奏；应用型；现状思考
【中图分类号】J624 【文献标识码】A
引言
“即兴伴奏是在只有旋律谱而没有伴奏谱的情况下，为歌曲（或乐曲）所弹的伴奏。”钢琴即兴伴奏则专指用钢琴这门乐器来进行即兴伴奏，是一项综合性的艺术形式，它是一门集多种知识和技能融会贯通于一身的学科。它要求弹奏者首先需要具备一定水准的钢琴弹奏技能，起码具有相当于“车尔尼钢琴初步教程（599）”中后部分程度的弹奏能力，所以这正是这门课程设立在大三学年的原因。因为学生们需要历经大学头两年的基础普修学习，经过了“钢琴”“声乐”“乐理”“和声”“歌曲写作”等课程的积累和铺垫，才能开始“钢琴即兴伴奏”课程的学习。钢琴即兴伴奏也是一项实用性很强的技能，无论阳春白雪还是下里巴人，在音乐厅、演唱会、中小学音乐课堂、咖啡厅、酒吧、家庭聚会，甚至脱口秀的演出现场都能看到它的存在。九十年代末期伊始的“全国高校音乐教育专业大学生基本功比赛”（俗称“珠江杯五项全能比赛”），其中有两个考核项目是“歌唱与伴奏”与“自弹自唱”；2007年开始举办的“全国高校音乐教育专业钢琴教师比赛”，也专门设立了“钢琴即兴伴奏”作为比赛项目，可见钢琴即兴伴奏正在得到社会各界越来越多的关注和重视。
应用型本科院校，突出“应用”二字，以培养应用型人才为使命，以服务地方为宗旨，以应用型作为办学方向和定位，是有别于研究型高校和教学型高校的新型本科院校。实践教学这一板块的构成作为应用型本科院校的强校之本和育人宗旨，在本科教学上重视实战性和适用性，注重学生走上工作岗位后能够迅速学以致用并与社会需求接轨，基于此来培养社会所需的应用型人才。钢琴即兴伴奏的课程教学要求就很符合现今应用型高校的办学宗旨，那就是“实用性”和“应用型”。它需要树立起正确的科学教育观念，摈弃生搬硬套、急功近利、死记硬背“公式化”的弹奏模式，做到活学活用，以推动全方位的素质教育，培养出更多具创新思维和实践能力的应用型音乐人才。
一、院校重视力度不够，教学硬件急需改善
“工欲善其事，必先利其器。”这句古语的意思是说要想把一件事做好，首先得要有好的工具，做好前期的准备工作，才能起到事半功倍的效果。应用型本科院校正处转型时期，学校的发展策略方针和投入重心主要放在理工科之上，因此属于文科范畴的音乐学科就处于略显尴尬的局面，教学硬件的短板主要体现在：其一，教室场地过小，数码钢琴数量有限。以笔者现任教的音乐教育专业大三班级为例，一个班级有30—40名学生，而教室里的数码钢琴只有20台，因此，两个人挤在一起弹同一台琴的情况屡见不鲜，这极大地影响了学生们的练习效果和学习效率，教学硬件的缺乏也会对学生们的上课积极性造成影响。此外，所有数码钢琴均没有配备专用耳机，局面就是大家练习时所有琴一起响，闹哄哄的听不清自己弹的声音，教师也听不清学生弹的是什么，造成了不良的课堂效果。目前的解决方案只能是让学生们用手机的耳机插上一个自购的转换接头，以解一时之急，暂时避免了群体练习时的相互干扰和影响。其二，学生琴房数量有限，课后练习时间难以保障。学生琴房的练习分配时间点相对固定死，还没能做到智能和人性化安排琴房，造成资源浪费，造成了不来练琴的学生的琴房空置，想多练琴的学生没琴练的局面。钢琴即兴伴奏是一门理论和实践并重的学科，其技能性的实践操作和课后的针对性训练非常重要，学生们需要在课后做大量的独立练习，才能把知识点融会贯通，逐渐熟悉和掌握好这门学科的特点及规律，因此，课后练习效率的高低跟能力的提升会直接挂钩。
二、教師专业梯队建设有待完善，教育观念力求转变
钢琴即兴伴奏作为一门新兴的独立学科，在我国发展已有小几十年的历史，但优秀的钢琴即兴伴奏教师就算在全国范围内也乏善可陈，与钢琴表演专业的教师相比较，无论整体数量还是优秀比例都居下风，究其原因，有以下两点。
（一）不少音乐学院已开设有专门的钢琴即兴伴奏专业，以及培养钢琴即兴伴奏方向的硕士研究生
音乐学院里的专业研究方向名称为“钢琴艺术指导”，但绝大多数时间里的授课、日常练习、考试伴奏和音乐会实践等都是以五线谱原版伴奏为主。声乐和器乐的正规五线谱伴奏书籍不计其数，要弹某一首作品的伴奏，只要有意去找，基本都能找得到与之匹配的由专业作曲家编配的五线谱伴奏谱（俗称“正谱”），就连舞蹈基训的伴奏也有不少的五线谱伴奏出版物问世，只需看谱照弹，勿需费脑筋去考虑如何编配和声及设计织体。这样就没有养成一个良好的即兴编配弹奏的行为模式和习惯，久而久之，学生们对已经编配好的五线谱有很强的依赖性，离开了原版编配的五线谱就不会弹伴奏了，因此出现大量钢琴表演专业或钢琴艺术指导专业毕业的研究生不会弹简谱即兴伴奏的现象就不足为奇了。
（二）在高校里大部分钢琴教师从小接触的都是西方古典音乐
在学习道路上很少接触即兴伴奏，也不愿接触即兴伴奏，从小到大只看五线谱，只会弹五线谱独奏或伴奏的曲子，看到简谱就头皮发麻、措手无策，盲目地认为只需会弹古典曲目、教好古典乐曲就是一名称职的钢琴老师了，才是“高大上”的，甚至会认为弹了简谱的即兴伴奏有失身份、掉了身价，这种想法当然是不可取的。当专业老师们有了这种歪曲的观念和思想，其影响是潜移默化的，日常口传心授的学生们难免会受其影响，就这样一代传一代，成为历史遗留原因。因此，这种有失偏颇的不良局面不是个人也不是短时期内能够迅速扭转的，这需要我们音乐学科各专业方向的老师们转变观念，把这门课程真正重视起来，才能群策群力把学生们培养成理论和实践兼备的应用型人才。 三、教材使用局限单一，受限于各类因素之约束
近十几年来，关于钢琴即兴伴奏领域的教材和教程数量剧增，发展飞快，主要包括有《钢琴伴奏教程》《简易钢琴伴奏》《公式化编配法》《流行钢琴编配》《爵士钢琴编配》等诸如此类书名的各式书籍。可谓琳琅满目，应接不暇，大多是以专业音乐学院的标准要求来编著，以针对应用型高校和地方性高校编订的教材还是处于空白地带，致使大部分的地方高校只能照搬音乐学院的那一套，包括教材选择、大纲制定、授课计划均是如此，缺乏针对自身高校特点培养模式的教学体系，此番持续下去，极易变成东施效颦。
北宋时期孙洙有云：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”这句话运用到钢琴即兴伴奏的日常训练中来再合适不过了，经过大量的练习，工多手熟，熟能生巧，自然而然就逐步摸清其中的窍门，熟悉即兴编配的流程，归纳总结出它的一套规律。要学好这门课程，光凭弹会指定教材上面那些屈指可数的谱例是远远不够的，更是需要浏览及弹奏大量的曲谱和参考书籍，才能逐步悟出门道。因此矛盾出现：其一，每门课程的授课均有人才培养方案和教学大纲等条条框框的约束，课程进度主要得照着教学大纲走，其它的一些特色鲜明且实用性强的教材还难以在课堂中使用；其二，学生们还没有收入来源，经济条件有限，同时具备多本教材和拥有众多乐谱在身也不太现实；其三，学校图书馆钢琴即兴伴奏类的馆藏图书数量也相当有限，种类也较匮乏。这些都是亟待解决的老大难的问题，以期有好的解决方案出现。
四、学生起点不一，合班教学难以对症下药
随着我国高校的扩招，学生数量在不断增加，师资的配备还不能完全满足学生们学习的需求，由于钢琴即兴伴奏这门理论加技能实践相结合课程的特殊性，使得它不可能像钢琴演奏专业课那样采取“一对一”的授课形式，大部分的高校都是采取合班上课或分组教学的形式。应用型高校由于招生门槛和办学定位等各方面因素，从生源角度上来说，还远比不上专门的音乐学院或师范大学，音乐专业的学生中具备“童子功”的较为罕见，甚至钢琴方向的学生也少有自幼就开始学习钢琴的，大部分都是高中才开始接触音乐，因此，其钢琴弹奏程度和综合音乐能力不言而喻，基础薄弱、手指僵硬、欠缺相关技巧是普遍现象。
在应用型高校的音乐学专业中，学生们的专业方向主要分为以下几种：钢琴方向、声乐方向、民乐方向和理论方向等。由于专业特点的不同而各有所长、优劣分明，如钢琴方向学生的优势在于有较好的钢琴弹奏技术，劣势是思维定式是以固定调为主，用首调形式弹奏的概念较模糊；声乐方向学生的优点是对简谱、首调和移调比较敏感，这得益于平日练唱时以读简谱为主，缺点在于钢琴程度薄弱，缺乏过硬的弹奏技术；民乐方向的学生就和声乐方向的特点相类似，因为他们也是以看简谱为主。理论方向的学生则较擅长于配置和声这一首要的关键环节，钢琴程度却是差强人意。从以上分析可以看出，合班上课虽然减轻了人力物力的支出，降低了教学成本，避免了重复劳作，但不能做到有针对性的教学和分层次教学，因此上课效果可见一斑。笔者的建议是可以采用分组教学或者分专业方向教学的形式，这样学生们的程度和特点会较为统一，这样的话教师就能方便根据学生们的专业特点进行分级教学，容易达到立竿见影、事半功倍的教学效果。
五、学生缺乏实践平台和锻炼机会
“读万卷书，不如行万里路。”钢琴即兴伴奏是一门具有很强实践性质的技能性课程，注重实战。也有很多即兴伴奏弹得好的人说“即兴伴奏是玩出来的”，这种说法不无道理，如咖啡厅里的钢琴师、酒吧里小乐队中的键盘手、歌手演唱会上的音乐总监等都是即兴伴奏的高手，有些音乐人虽说不是科班出身，但靠着多听、多想、多摸索以及自身坚持不懈的刻苦努力，能随心所欲、出神入化地进行即兴弹奏，这说明了实践出真知，实践使人能够快速地得到锻炼和成长。而当前的现状就是学生极度缺乏登台进行即兴伴奏实践的机会，主要有以下原因。
（一）在日常的学校教学活动中过于依赖由钢琴老师来弹伴奏，没能提供足够的给学生进行即兴伴奏舞台实践的机会，比如声乐考试、合唱排练等。
（二）由于应用型高校的地理位置处在地级市的居多，地级市里远没有大城市那濃厚的艺术氛围和众多的岗位需求，因此社会上所能提供的实践岗位寥寥无几。
（三）学生们在中小学里的教育实习，由于硬件的缺乏——教室里不具备钢琴设备，或自身信心的不足——担心弹错、怕出洋相而不敢弹，只能通过放课件音频伴奏来代替。
针对以上分析的几种主要原因，任课教师和学院层面应多给学生们提供实践锻炼的机会，比如在上课时多让学生们轮番上讲台当众弹奏，让他们都有在众人面前展示的机会，锻炼出不怯场的良好心理素质；在期末考试时和声乐专业的学生结对子，“一对一”负责同学的声乐考试伴奏，考试现场的伴奏效果与钢琴即兴伴奏的期末考核成绩直接关联，这必能大大改善学生们对待此事的态度和提升平日练习的积极性；学院多物色能提供岗位的实习单位或机构场所，学以致用，在实践中知不足，然后自己学会平衡调整，真正起到通过实践锻炼提升即兴伴奏的能力。
六、结语
钢琴即兴伴奏在应用型高校的音乐教育和音乐表演专业中作为专业必修课的存在，已在教学实践和社会实践中证明了它独特的艺术魅力和自身价值，在应用型人才的培养模式中占据着举足轻重的分量和地位，其重要性不言而喻，已愈来愈显著。通过以上对应用型本科院校钢琴即兴伴奏课程各方面现存因素的客观剖析，以求在今后的教学中能对症下药和得到改观，起到抛砖引玉的效应。提升教学技巧，完善教学理念，为课程的教育教学改革和为应用型人才的培养添砖加瓦，并做出进一步的探索和实践，任重而道远。
参考文献
[1]张建国，汪洋.钢琴即兴伴奏原理与实践[M].上海：上海音乐出版社，2012.
[2]孙维权.钢琴即兴弹奏为什么在我国发展缓慢[J].钢琴艺术，2003.
[3]史启星.钢琴即兴伴奏的现状与对策[J].贵州大学学报（艺术版），2010.
[4]谢哲邦.浅谈新的教育形势下的高师钢琴即兴伴奏课程建设[J].钢琴艺术，2011.
作者简介：吴启健（1986—），男，汉族，讲师，硕士，主要从事钢琴演奏和钢琴伴奏研究。