所谓残缺，正常情况是指非人为因素造成的破损（当然也包括人为因素的作用）。由于年代久远或是环境潮湿、菌虫叮咬导致的物体破损状态。
　　一般情况下，画画的人不喜欢完美无缺，专门关注破损。所谓包浆，就是一种破损，斑驳的老墙，颜色脱落了的古代壁画，有了很多斑痕的老木头、石头等，本来是一种遗憾，但却因此生出新的意思来，这就是“残缺美”。
　　对残缺的欣赏，现在已经不是画画人的专属，普通人在生活中也能接受，比如袖子肘部补个补丁、膝盖破个洞的牛仔裤被很多普通人喜欢。尽管一般人还不能上升到审美层面去看待残缺，只停留在猎奇和出风头、赶时髦的层面，但已经可以接受就很不错了。
　　要是你和古玩爱好者一说起去花鸟市场淘东西，他就兴奋起来，嘴边总提到“老东西”，有老东西就兴奋，对新的没兴趣。老的物件大多都会有残缺或者是不够光鲜亮丽。老和旧在没文化的人看来是没有价值的，过时的，不好看也不吉利。你要送人家东西一定是送新买的，不可能送旧的，那意头不好。但在另一个圈子里那又是另一样的价值观。

　　画画的人（特别指的是70年代之前的人，80年代之后的不知道），你叫他画新房子他肯定不会去画的，要去找老村落、古村子和过去的旧房子画。当然，我觉得今天的人也有这个兴趣。总是觉得老东西有看头，有品头，有画头。那种样式，那种状态，那种质感和格局，虽然老旧，但比新的好看，似乎是老旧的东西有巨大的引力。
　　朝阳与黄昏，似乎黄昏更迷人。断臂的维纳斯，斑驳的敦煌壁画等，这些都是古代的，试想要是把断臂接回来，把壁画翻成新的，不知道你会不会觉得好？反正我肯定宁可他是残缺的。
　　画画的时候，往往是拼命想画准、画对、画清楚，就越会不理想、不好看，结果下狠心涂抹改掉又没能完全抹干净时会突现灵光，一下变得前所未有的精彩。
　　这里就有个制造错误的问题，人们往往是怕出错，就如同不喜欢残缺一样，总是希望欣赏完美的状态，这是常理。但是完美的东西腻人，看多了会烦，老穿笔挺的西装，人就傻掉了。有时候要穿牛仔裤，而且还得是破了个洞的。这就是制造错误创造出来的美。
　　制造错误就是往壞里画，往别人不愿意看到、不喜欢的那种味道上走。正如朱新建所言：“画到一无是处”或者是“一塌糊涂”。
　　与其害怕错误，还不如想办法去利用错误。做残了，做老了，画反而就新了。总想准，总想好，总想新，总想完美，到头来不一定会是好东西。当然，还是那句话：萝卜白菜，各有所爱。