音乐欣赏教学作为音乐课的重要组成部分。它既可以培养学生良好的听觉能力和音乐记忆能力，又能够丰富学生的音乐想像力，还能增加学生对情感的体验能力及音乐知觉能力，从而培养学生的音乐兴趣，开阔音乐视野，丰富情感世界。那么，如何上好音乐欣赏课?就此，我谈谈自己的一些粗略的见解与做法。
　　
　　一、针对学生年龄的心理特点选择适当的教材是上好音乐欣赏课的关键
　　
　　由于儿童接触的生活范围比较狭窄，生活经验比较少，情感和兴趣正在发展，因此欣赏作品的内容应与儿童日常生活和他们喜爱的感兴趣的事物有密切联系，教材应选择结构短小、旋律动听、节奏明快、形象鲜明的音乐作品。如在一年级的欣赏课中，我就选择篇幅短小、简单易懂的中国民间音乐《口哨与小狗》。这首曲子用模拟的手法使音乐产生直观听觉形象。在欣赏作品时学生不但被诙谐的音乐感染而且很快融入了音乐之中。而高年级的学生的知识面与想像力、感受力与理解力有了一定的发展，因此就不能停留在过于简单的曲子了，可以适当选择一些篇幅稍长、内容较丰富的作品。如在欣赏贝多芬的《月光曲》时，就让同学根据自己已有的经验与知识，用他们独特的“眼力”深刻全面地感受音乐的内涵。因此，不同年龄层次的学生在选材上应有所区别，必须符合他们年龄的心理特点。
　　
　　二、激发想像发展思维
　　
　　音乐是音响的艺术。因为音响必须要在一定的时间内展开，因此音乐也是时间的艺术。欣赏课教学必须把一定的时间留给学生，同时也要留有想像的空间。如欣赏普罗科耶夫的《彼得与狼》，教师先用讲故事的方式导入新课，在初听之前要求学生带着问题去听，然后教师在黑板上板书，请学生在听过音乐后，用连线把对应的乐器和所扮演的角色连起来。复听音乐时要求学生展开丰富的想像力，用自己的语言来描述他们对音乐的感受。之后再细听，听完后，教师请学生相互交流。最后再进行对音乐情感体验的自我提升与加工，不断丰富原作品的内涵，在师生之间求大同，存小异，达成一致。这样的方式使得本节课的内容清晰、简洁、明了，不但使同学们了解了各种乐器的音色特点，也大大地激发了他们的想像能力、思维能力，同时提高了他们对音乐欣赏课的兴趣。
　　
　　三、创设情境，发展情趣，培养情感
　　
　　情境，是音乐教学“情感化”的基础和前提。当学生进入一种特殊的环境，耳闻目睹全是美的形象及充满新鲜感的事物，学生的注意力便会全部集中于特定的审美对象，由此产生一种对音乐学习的渴望情绪。
　　如欣赏民族音乐《春节序曲》，教师不但精心制作了关于春节的课件，还带来了灯笼、鞭炮、“福”字字帖、中国结等道具，连服装也换上了传统的色彩鲜艳喜庆的中式服装。学生聆听着欢快热烈的音乐，看着栩栩如生的画面，感受教师美好生动而富有情感的表情和语言，完全沉浸在了审美的情境之中。教师再适时地介绍春节的来源及各地的习俗。并请同学们在听这首曲子后谈谈自己对春节的畅想。师生互动，情景交融，来自情感、视觉、触觉、想像等一切可感的审美因素，从各种渠道综合地作用于学生的情感，达到了以情动人、以美育人的极佳境地。
　　
　　四、采用多样化的综合教学法
　　
　　“单一欣赏课”不利于学生素质的全面发展，长时间的被动状态会使学生对音乐欣赏课失去兴趣。老师可以音乐为载体，用音乐与相关文化知识或其他艺术贯穿音乐欣赏课，丰富课堂内容与形式，让欣赏课更加生动化，形象化，使欣赏课真正地“动”起来，从而达到事半功倍的效果。
　　如在欣赏圣·桑的《天鹅》时，教师可以鼓励女同学随着轻柔的音乐翩翩起舞，角色化的舞蹈表演与优美的旋律增强了学生的情感体验，音乐与舞蹈相得益彰，强烈地感染了学生，同时加深了学生对音乐内涵的理解。
　　小学生爱唱，爱画，教师可以把音乐与美术的因素和谐地融为一体。以达到活跃气氛、陶冶情趣、开发智力的教学目的。如在欣赏《龟兔赛跑》时，老师先让学生画小兔子和乌龟，通过动手画画这个环节以清晰的画面使抽象的音乐形象化。之后，请学生聆听音乐是怎样表现这两个角色的。通过聆听，学生初步体验到单簧管跳跃快速的音色代表蹦蹦跳跳的小兔子，而低沉浑厚的大管代表迟缓、慢吞吞的乌龟。通过“画画——听听”，学生对乐曲由抽象到生动地进行了理解。
　　除此以外，还可以通过诗朗诵、即兴表演、竞赛评比等丰富多彩的形式来演绎理解音乐。
　　音乐欣赏课的基本价值在于通过以聆听音乐、感受音乐和想像音乐为主的审美活动，使学生通过音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补，有利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。