马誉炜，河北省景县人，现任北京军区善后工作办公室副政治委员，少将军衔。系中国作家协会会员、中国书法家协会会员。著有散文随笔集《磨合人生》《勤思与敏行》《在军营里学做人》《与青年官兵谈人生》和诗集《诗意军旅》等。其书法作品参加过全国和全军展览并多次获奖。
　　书法，是中华民族独特的艺术表现形式，从古至今，书法家总是将自己的文化人格与处世思想表达在那薄薄的宣纸之上，飘散在淡淡的翰香之间。纵观马誉炜将军的书法作品，突出地彰显出这一特点。他把自己对浩瀚无垠的中华民族文化瑰丽之宝的理解感悟跃然纸上，给人以儒雅、豁达、细腻以及刚柔相济、收放有度那样一种风范。透过一幅幅书作，我们感受到一位军旅将军书家的博大胸怀和艺术造诣，感受到其中蕴含的厚德载物、润物无声的文化魅力和精神感召。
　　马将军的书法鉴古博今，自成一体，而且是在长期繁忙的戎马生涯历练中获得的，这无疑得益于他的远见卓识和深厚的理论造诣及文学素养，他的言论文章和散文、诗歌作品在军内外影响广泛。
　　马誉炜的书法具有中和之美。线条是书法形象构成的最基本的元素。线条的美与丑，是人们对书法作品美与丑一个最直接的判断依据。纵观古今书法，线条大抵给人三种美感，分别是阳刚之美、阴柔之美和中和之美。这些抽象的线条或藏或露、或疾或涩、或直或曲、或违或和、或虚或实等共同构成了书法线条的美感表现。线条的阳刚之美集中体现在线条的“骨”“力”“势”上。线条没骨则乏力，力不逮则势孤，“惟在求其骨力，而形势自生耳”（李世民《王羲之传论》）。线条的阳刚之美给人一个具体的概念，诸如“雄强”“浑厚”“茂密”“峻劲”“龙威虎振”“剑拔弩张”“千里阵云”“高峰坠石”“百钧弩发”“万岁枯藤”“崩浪雪奔”等，阳刚壮美的意境立现。那么线条的阳刚之美是如何创造的？用笔的直露、疾急、飞枯、古拙等具体动作的实施都可以造成线条力度的出现，这种力度的具体感受就是一种阳刚壮美的感官感受，简单来说就是果断与速度所形成的一种“骨”“力”“势”的结果。线条的阴柔之美集中体现在线条的“韵”“味”“趣”，是一种平淡、萧散、恬静的意境，常以“萧散简远”“平和雅逸”“婉丽清媚”“疏放妍妙”等言语来评价，如“钟王之迹，萧散简远，妙在笔墨之外”（苏轼《书黄子思诗集后》），具体表现形式上取圆、藏、曲、缓、润等，是一种隽永含蓄，秀雅逸致，水木清华的书卷气。线条阴柔之美的形成在于用笔上能“提”。“提”“按”是书法的运笔中最基本的动作，“提”中有“按”，“按”中有“提”，“提”即“按”，“按”即“提”，但“提”“按”的偏重不同可以创造不同美感表现的线条。在这些方面，马誉炜把握得都比较得体。
　　马誉炜认为，线条阳刚之美与阴柔之美这两种形态不是截然对立，而是辩证统一的，这体现在用笔的矛盾统一上，因为完美的作品无不包含诸如曲与直、藏与露、方与圆、断与连、迟与速、枯与润、行与留、疾与止、平与侧等矛盾元素的辩证统一。只有这样才能达到情理统一、情感适中，从而达到一种“志气平和、不激不厉、气宇融和、精神洒落”的精神境界。这种线条辩证统一的表现恰恰满足了中国书法美学崇尚中和的审美理想；亦只有这种具备中和之美的书法线条构成的书法作品，才称得上是不朽的经典作品。达到中和之美的理想境界的典范莫过于晋人书法，尤其是王羲之书法表现的平和自然、含蓄委婉、刚柔相济、尽善尽美，一直是后人学习的楷模，也成了马誉炜多年习书之追求。中和美的表现又在于笔法之中和、结构之中和、章法之中和。“用笔不欲太肥，肥则形浊；又不欲太瘦，瘦则形枯；不欲多露锋芒，露则意不持重；不欲深藏圭角，藏则体不精神；不欲上大下小，不欲左高右低，不欲前多后少。”姜白石在《续书谱》中的这段话全面概括了笔法的中和，强调对立双方的协调与平衡，肥瘦、露藏、上下、左右、多少，使矛盾的两方面均有各自的节制，超越对立与冲突，达到形式上的统一。
　　马誉炜早年正式学习书艺时，是在“全国书法城”——内蒙古乌海市，那里的书法老师要求他用笔要讲究圆润和畅，不能棱角外露，以求达到“宽闲圆美”的境界，主张用笔收敛，不宜放纵，曲与直、藏与露、方与圆、断与连、枯与润、行与留、疾与涩、平与侧等都要对立统一。用笔不要太快，也不要太慢，不要太平，也不能太侧。这里就涉及到中和之美表现的结构上，讲究疏密、向背、奇正等的辩证统一。在北京市书法学校深造时，马誉炜曾在书法老师指导下，认真研究孙过庭大师的《书谱》。孙过庭把对结构美的研究成果浓缩为一句话，“违而不犯，和而不同”，即在对立中求统一，在统一中求变化。字形小的，笔画要伸展开去，变小为大；字形大的，筆画紧缩一些，变大为小；疏的字，点画要肥，可化疏为密；密的字，点画要瘦，可化密为疏，经过这样处理就消除了由于字形本身所造成的大小悬殊、疏密不均的毛病，而取得整体的和谐统一之美。
　　马誉炜的书法很讲究章法，即整幅字的布局方法，古人又称为“分间布白”或“分行布白”。章法美的内涵是极其丰富的，章法美的中和表现在气脉连贯以及动与静、连与断、均与乱、呼与应、起与承、并与和、首与尾、正文与题款、字距与行距等因素的对立统一，最主要的是“宾主”与“虚实”。明代解缙《春雨杂述》中论述到，“一篇之中，虽欲皆善，必有一二字登峰造极，如鱼、鸟之有鳞凤以为之主，使人玩绎，不可名言。”此处意思是说写一幅书法总是想把每一个字都写好，务求尽善尽美，但如果真是字字“皆善”，一览无余，也就失去它的艺术魅力了，所以在章法上就必须“有一二字登峰造极”，如鱼中之龙，鸟中之凤，起到主导作用和提神醒目作用，这样的作品才能使人玩味无穷。书法中把起主导作用的字称为“主字”，主宾应该分明且相互照顾，依势而行，互有避就。正是在书艺实践中注意了这些方面，使得马誉炜的书法深得章草、二王、魏碑真传，展示出新时代书家兼容并蓄、博采众长、善于创新的良好风貌。
　　马誉炜书法作品的平正与奇险，对立与和谐，用笔的丰富变化以及字的大小，行与行间的疏密等都来得那么自然、那么随意、那么运用自如。体现了作者的深厚功力和对书法美学的深刻理解与娴熟运用，兼具疏朗虚淡和雄浑大气之美。
　　编辑：刘亚荣