论文部分内容阅读
【摘要】：吴让之作为清朝的著名书家，其篆书点画舒畅，结体瘦长疏朗，行笔稳健流畅。在清代后期篆书领域内享有很高声誉。后来学邓派书印者，多从吴让之入手。赵之谦、吴昌硕等书家均受影响。本篇论文通过进行吴让之与不同书家篆书的线条，结构以及整体章法的对比，总结出吴氏篆书的特点以及优美之处，通过对比发现其中的相同点和不同点找到其继承并出新的地方，运用到我的创作之中，使之内容丰富。让我在今后的书法道路上有更大的提升。
【关键词】：吴让之；篆书；形式美
一、吴让之篆书艺术创作
（一）吴让之生平
吴熙载（1799-1870），原名廷扬，字熙载，五十年后字行，号让之，亦作攘之，常自称让翁，又号晚学居士、方林丈人。吴让之工四体书，诸体皆擅，他的行草书学包世臣，篆隶及篆刻师法邓石如并深得邓石如精髓。其篆书点画舒畅，结体瘦长疏朗，行笔稳健流畅。在清代后期篆书领域内享有很高声誉。后来学邓派书印者，多从吴让之入手。赵之谦、吴昌硕等书家均受影响。吴昌硕评曰：“学完白不若取径于让翁。”在邓石如以后吴熙载无疑是邓派篆书继承与发扬的代表人物之一，从吴让之开始，篆书也进入了新天地，对晚清篆书的丰收打下了坚实的基础。
（二）吴让之篆书艺术特色
根据吴让之的作品来分析其篆书的艺术风格，大致有以下三个发展阶段，嘉庆十八年（1813年）以前属于自学和模仿名家阶段。他跟随八分---隶书---篆书---楷书的轨迹， 并精熟于汉人碑版， 故其书自具炉治融为一体！道光八年至道光二十九年（1828年-1849年）属于篆书风格初步形成期。在此期间吴让之从包世臣学书法，受到了包世臣的巨大影响。《清史稿》称“熙载为诸生，博学多能，从包氏学书”，“熙载恪守师法，世臣真行稿草无不工，嗜篆分而未致力，熙载篆分功力尤深。”
同时，吴让之尽弃前学开始学习完白山人篆书。他的篆书受完白山人篆书和玉箸篆影响很深，还吸收了汉碑额的特征，受篆额弯曲飘转、出锋锐末的影响。篆书用笔逐渐出现了中段敛腰、露锋出笔的特征，他自己也通过包世臣而深得邓石如篆书的精髓，成为继包氏之后的邓派篆书继承的又一来者。道光三十年到同治九年（1850年-1870年）属于其篆书日臻完善期。
二、吴让之篆书的形式美
（一）线条美
说到篆书，秦朝李斯的小篆是历朝历代篆书大家膜拜的典范，更是书家摹写的必经范本。吴让之的篆书相比秦篆在用笔方面，线条加以粗细变化而更加婉转自如，给人以灵活飘动之感，具有更加自由舒展的态势，书写性更强。并且在转折处增加了隶书的笔意，变铁线篆平稳端庄为方中愈圆，圆中愈方给人以灵活飘动之感，具有更加自由舒展的态势。
秦小篆在书写时注重线条粗细一至，在转折上多为圆转，但是吴让之的篆书则不同。吴让之在邓氏的影响下，虽然取法秦篆，但是在书写上吴让之夸张了长笔画舒展和整体字形的收放关系。秦篆在书写时注意空间的匀称以及整体字形大小控制的匀称，但是吴让之在书写时在原有的基础上夸张了长线条的“放”和结构上的“收”，展现了清篆飘逸潇洒的形态之美。在运笔过程中，吴让之运用圆锥形的毛笔充分展现出“八面出锋”的特点，增加了线条的弹性和线条的弧度。并且在转折处更是增加了隶书的笔意，使转折圆中带方，更体现出了吴氏篆书的美感。让人一看而知篆书的韵味，真正诠释了孙过庭《书谱》：“篆尚婉而通”所形容篆书所具备的美感。
吴让之篆书出自于邓石如，深得邓氏以隶书的笔法作篆书的奥诀。从邓石如早年的篆书作品中可以看出，笔笔中锋，逆锋入笔平出，回锋锋起止，竖划则顺锋终止。线条略细，十分接近玉筋篆。晚年则线条变粗，且浑厚、质朴。造型也是从圆转到圆中见方，方圆结合。而吴让之也正是学习到了这一点，从其一生中留下大量的篆书作品中可以看出， 吴让之篆书字法精熟，结体工稳，运笔爽畅，收笔处往往刷出，动势较强。弧形笔画在篆书中占了绝大部分，而且在形态上也多姿多彩，各呈其妙。
（二）结构美
吴让之篆书虽然从秦篆入手，但是结构却和李斯的秦小篆并不相同。在书写上吴让之延续了秦篆纵向伸展的趋势。秦代是一个法度森严的朝代，受书写工具和当时应用方式的影响，不能加入过多的个人情感，所以在书写时字形较为方正，线条均匀。吴让之学习篆书虽然从秦篆入手，但是并不拘泥于秦篆。他所书写的篆书，纵势伸展加大，形成上紧下松的体式，让篆书一改前人方正的姿态，而变为长方形，给人一种畅快淋漓的感觉。在空间方面，吴让之也没有继续沿续前人所有线条间的空间都十分匀称的特点，而是大胆加入个人思想，加强空间的疏密变化。整个字轻快流畅起来，更增加了灵动性，成为晚清书坛以及后世临习的方向。
作为吴让之的师傅，邓石如在吴让之书学道路上起到了推波助澜的作用。邓石如初学李阳冰篆书，所书写的篆书略微修长，后来虽然自成一家，吴让之的篆书更是夸张了这点，字形比邓氏篆书较秦篆更为修长的。并且吴让之夸张了字形结构的收放，相比邓石如的书写，吴让之则更加的大胆，夸张了“腰”部的收以及“腿”的放，加大了书写的难度的同时，也提升了整个字的美感。
（三）章法美
吴让之的篆书不但从线条和结构上与秦篆不同，从整体章法看，与秦篆也大不相同。秦小篆章法规整方正，因受当时朝代的影响，同时也因其为碑刻的原因，所以李斯的秦篆横排、竖排，空间都十分均匀，而且每个字的大小也较为匀称。吴让之的小篆作品则竖排字与字之间的空间略宽，而横排字与字之间的距离较窄给人一种行气贯通的感觉。并且在处理简单的字时例如“曰”字，李斯的篆书书写时和相邻的字大小宽窄都较为接近。而吴让之在处理类似这种笔画少的字时，则把字形压扁，线条加粗，让人看上去与线条多的字对比更加搭配，整幅作品也更加灵活。
作为同时代的邓石如和赵之谦，他们的作品在章法以及形式方面没有什么大的出入。在书写篆书作品时都会采取界格的形式，让每个字看上去虽然独立，但是又增加了整体连贯性和整体章法的丰富性以及整篇文章的流畅性，对后世篆书作品产生了很大的影响。
结 论
清代书家吴让之，不但继承了其师邓石如的长处，也在其基础上表达了自己的新意。真正做到了尊崇传统而不囿成法，也起到了承上启下的作用。这篇文章通过对吴让之生平以及书法的艺术特色的研究，从线条美、结构美、章法美三方面把吴让之的篆书与具有代表性的书家的小篆进行对比，总结了吴氏篆书的美。通过写这篇论文，我对吴让之的人生经历，艺术修养都有了比较深刻的了解。尤其对其小篆的用笔有了更深的认识，这对我今后在小篆临习方面提供了很好的借鉴，不论是他的篆书艺术还是治学态度，都值得我们用心学习、继承并发扬下去。
参考文献：
[1] 刘恒.中国书法史·隋唐卷[M].第一版.江苏：江苏教育出版社，2009年：283-285
[2] 赵尔巽.清史稿[M].第一版.上海：中华书局，2003年：3-5
[3] 吴熙载.吴让之印谱[M].第一版.北京：中国印学社，1935年：87-92
[4] 邓石如.篆书庐山草堂记[M].第一版.北京：北京工艺美术出版社，2009年：2-3
[5] 吴让之.吴让之篆书精选上册[M].第一版.浙江：中国美术学院出版社，2014年：1-2
[6] 吴让之.吴让之篆书精选下册[M].第一版.浙江：中国美术学院出版社，2014年：1-2
[7] 杨建虎.刚柔相济 婉转多姿——吴让之的篆书艺术述略[J].群文世界，2012年5月11日（第2版）
[8] 薛帅杰.包世臣是邓石如的书法代言人——“包派”与“邓派”关系考察[J].广西艺术学院学报，2007年7月23日（第3版）
【关键词】：吴让之；篆书；形式美
一、吴让之篆书艺术创作
（一）吴让之生平
吴熙载（1799-1870），原名廷扬，字熙载，五十年后字行，号让之，亦作攘之，常自称让翁，又号晚学居士、方林丈人。吴让之工四体书，诸体皆擅，他的行草书学包世臣，篆隶及篆刻师法邓石如并深得邓石如精髓。其篆书点画舒畅，结体瘦长疏朗，行笔稳健流畅。在清代后期篆书领域内享有很高声誉。后来学邓派书印者，多从吴让之入手。赵之谦、吴昌硕等书家均受影响。吴昌硕评曰：“学完白不若取径于让翁。”在邓石如以后吴熙载无疑是邓派篆书继承与发扬的代表人物之一，从吴让之开始，篆书也进入了新天地，对晚清篆书的丰收打下了坚实的基础。
（二）吴让之篆书艺术特色
根据吴让之的作品来分析其篆书的艺术风格，大致有以下三个发展阶段，嘉庆十八年（1813年）以前属于自学和模仿名家阶段。他跟随八分---隶书---篆书---楷书的轨迹， 并精熟于汉人碑版， 故其书自具炉治融为一体！道光八年至道光二十九年（1828年-1849年）属于篆书风格初步形成期。在此期间吴让之从包世臣学书法，受到了包世臣的巨大影响。《清史稿》称“熙载为诸生，博学多能，从包氏学书”，“熙载恪守师法，世臣真行稿草无不工，嗜篆分而未致力，熙载篆分功力尤深。”
同时，吴让之尽弃前学开始学习完白山人篆书。他的篆书受完白山人篆书和玉箸篆影响很深，还吸收了汉碑额的特征，受篆额弯曲飘转、出锋锐末的影响。篆书用笔逐渐出现了中段敛腰、露锋出笔的特征，他自己也通过包世臣而深得邓石如篆书的精髓，成为继包氏之后的邓派篆书继承的又一来者。道光三十年到同治九年（1850年-1870年）属于其篆书日臻完善期。
二、吴让之篆书的形式美
（一）线条美
说到篆书，秦朝李斯的小篆是历朝历代篆书大家膜拜的典范，更是书家摹写的必经范本。吴让之的篆书相比秦篆在用笔方面，线条加以粗细变化而更加婉转自如，给人以灵活飘动之感，具有更加自由舒展的态势，书写性更强。并且在转折处增加了隶书的笔意，变铁线篆平稳端庄为方中愈圆，圆中愈方给人以灵活飘动之感，具有更加自由舒展的态势。
秦小篆在书写时注重线条粗细一至，在转折上多为圆转，但是吴让之的篆书则不同。吴让之在邓氏的影响下，虽然取法秦篆，但是在书写上吴让之夸张了长笔画舒展和整体字形的收放关系。秦篆在书写时注意空间的匀称以及整体字形大小控制的匀称，但是吴让之在书写时在原有的基础上夸张了长线条的“放”和结构上的“收”，展现了清篆飘逸潇洒的形态之美。在运笔过程中，吴让之运用圆锥形的毛笔充分展现出“八面出锋”的特点，增加了线条的弹性和线条的弧度。并且在转折处更是增加了隶书的笔意，使转折圆中带方，更体现出了吴氏篆书的美感。让人一看而知篆书的韵味，真正诠释了孙过庭《书谱》：“篆尚婉而通”所形容篆书所具备的美感。
吴让之篆书出自于邓石如，深得邓氏以隶书的笔法作篆书的奥诀。从邓石如早年的篆书作品中可以看出，笔笔中锋，逆锋入笔平出，回锋锋起止，竖划则顺锋终止。线条略细，十分接近玉筋篆。晚年则线条变粗，且浑厚、质朴。造型也是从圆转到圆中见方，方圆结合。而吴让之也正是学习到了这一点，从其一生中留下大量的篆书作品中可以看出， 吴让之篆书字法精熟，结体工稳，运笔爽畅，收笔处往往刷出，动势较强。弧形笔画在篆书中占了绝大部分，而且在形态上也多姿多彩，各呈其妙。
（二）结构美
吴让之篆书虽然从秦篆入手，但是结构却和李斯的秦小篆并不相同。在书写上吴让之延续了秦篆纵向伸展的趋势。秦代是一个法度森严的朝代，受书写工具和当时应用方式的影响，不能加入过多的个人情感，所以在书写时字形较为方正，线条均匀。吴让之学习篆书虽然从秦篆入手，但是并不拘泥于秦篆。他所书写的篆书，纵势伸展加大，形成上紧下松的体式，让篆书一改前人方正的姿态，而变为长方形，给人一种畅快淋漓的感觉。在空间方面，吴让之也没有继续沿续前人所有线条间的空间都十分匀称的特点，而是大胆加入个人思想，加强空间的疏密变化。整个字轻快流畅起来，更增加了灵动性，成为晚清书坛以及后世临习的方向。
作为吴让之的师傅，邓石如在吴让之书学道路上起到了推波助澜的作用。邓石如初学李阳冰篆书，所书写的篆书略微修长，后来虽然自成一家，吴让之的篆书更是夸张了这点，字形比邓氏篆书较秦篆更为修长的。并且吴让之夸张了字形结构的收放，相比邓石如的书写，吴让之则更加的大胆，夸张了“腰”部的收以及“腿”的放，加大了书写的难度的同时，也提升了整个字的美感。
（三）章法美
吴让之的篆书不但从线条和结构上与秦篆不同，从整体章法看，与秦篆也大不相同。秦小篆章法规整方正，因受当时朝代的影响，同时也因其为碑刻的原因，所以李斯的秦篆横排、竖排，空间都十分均匀，而且每个字的大小也较为匀称。吴让之的小篆作品则竖排字与字之间的空间略宽，而横排字与字之间的距离较窄给人一种行气贯通的感觉。并且在处理简单的字时例如“曰”字，李斯的篆书书写时和相邻的字大小宽窄都较为接近。而吴让之在处理类似这种笔画少的字时，则把字形压扁，线条加粗，让人看上去与线条多的字对比更加搭配，整幅作品也更加灵活。
作为同时代的邓石如和赵之谦，他们的作品在章法以及形式方面没有什么大的出入。在书写篆书作品时都会采取界格的形式，让每个字看上去虽然独立，但是又增加了整体连贯性和整体章法的丰富性以及整篇文章的流畅性，对后世篆书作品产生了很大的影响。
结 论
清代书家吴让之，不但继承了其师邓石如的长处，也在其基础上表达了自己的新意。真正做到了尊崇传统而不囿成法，也起到了承上启下的作用。这篇文章通过对吴让之生平以及书法的艺术特色的研究，从线条美、结构美、章法美三方面把吴让之的篆书与具有代表性的书家的小篆进行对比，总结了吴氏篆书的美。通过写这篇论文，我对吴让之的人生经历，艺术修养都有了比较深刻的了解。尤其对其小篆的用笔有了更深的认识，这对我今后在小篆临习方面提供了很好的借鉴，不论是他的篆书艺术还是治学态度，都值得我们用心学习、继承并发扬下去。
参考文献：
[1] 刘恒.中国书法史·隋唐卷[M].第一版.江苏：江苏教育出版社，2009年：283-285
[2] 赵尔巽.清史稿[M].第一版.上海：中华书局，2003年：3-5
[3] 吴熙载.吴让之印谱[M].第一版.北京：中国印学社，1935年：87-92
[4] 邓石如.篆书庐山草堂记[M].第一版.北京：北京工艺美术出版社，2009年：2-3
[5] 吴让之.吴让之篆书精选上册[M].第一版.浙江：中国美术学院出版社，2014年：1-2
[6] 吴让之.吴让之篆书精选下册[M].第一版.浙江：中国美术学院出版社，2014年：1-2
[7] 杨建虎.刚柔相济 婉转多姿——吴让之的篆书艺术述略[J].群文世界，2012年5月11日（第2版）
[8] 薛帅杰.包世臣是邓石如的书法代言人——“包派”与“邓派”关系考察[J].广西艺术学院学报，2007年7月23日（第3版）