中国是诗的国度。诗歌是中华文明的瑰宝，在教育领域也闪耀着熠熠光芒，曾一直列入传统教学内容六艺之首。运用诗歌进行言志教化、兴观群怨的传统诗教更是为维持封建秩序培养了大量举止文明态度谦恭文质彬彬的正人君子式标准人才。
　　作为现代人，应该怎样教学诗歌，老师们各有套路。且不说是否得法，至少有踪迹可循。实际上，诗歌教学大概循着两条思路，即注重解读分析和注重审美欣赏。特级教师们教学诗歌多倾向于文学积累，改仿品读，比喻式鉴赏和对诗歌及关键词句别出心裁的揣摩玩味。而我们很多老师教学诗歌只是枯燥乏味的解析和图具形式的诵读。有人说“语文教育是最富诗情画意的事业”。语文课要教出诗意，首先诗歌要教出诗意。本应该最具诗情画意的诗歌教学是否教出了诗意？不用反思，我们清楚其现状是不尽人意的。
　　诗歌是艺术，艺术的真谛在于审美，在于用形象语言描绘生活图画呈现其中意蕴。从诗歌角度考虑诗歌教学或者说还诗歌教学以诗意，显然是切中诗歌教学本质的。诗歌追求的是语新意妙意在言外，对诗意的追寻有时也是扑朔迷离朦胧模糊，只可意会难以言传。然而，我们总应该有途径步入诗歌殿堂接近诗意，总有办法测量评价学生领会诗意的深浅进入到诗歌殿堂哪一级台阶。多年教学中，笔者探索出“一旨两翼三径”的诗歌教学模式。
　　一个要旨：诗意 诗意不是诗的意思，对古典诗词而言，也并非把诗句用白话语言翻译一遍就领会了诗意，诗意是诗歌描绘的画面含蓄传递出的意蕴。作者得于心，览者会以意。诗意是诗人在形象画面触动下瞬间的心灵感受借助形象画面的描绘呈现的，这种形意的契合感应使诗歌语言朦胧含蓄，言有尽而意无穷。领会诗意就是领会形意交融的画面意蕴，它应该成为诗歌教学的重要目标，实现诗意目标也应该有诗意手段。
　　两扇羽翼：想象、联想 想象联想是人审美智能的重要构成要素，也是诗歌创作欣赏的双翼。诗歌通过视听形象引发想象联想，更以引发想象联想为艺术追求。“作品一半是作者写的，一半是读者写的”。欣赏诗歌也要想象联想还原生活画面，在形象世界中再现生活情景。诗歌教学成败的关键很大程度上就取决于能否调动学生想象联想突破时空限制欣赏诗歌领会诗意。诗歌教学是师生共同参与的审美活动，其最终目标是培养审美趣味和审美能力。其间教师担负着双重任务，他需要先借助想象联想深入欣赏领悟诗歌，再以适当的方式调动学生的兴趣经验和想象联想欣赏领悟诗歌；他要用诗意语言吸引感染学生，自己就应该先感受到诗意魅力的吸引感染。课前备教，教师要以调动想象联想为追求，引导学生领会诗人和教师在诗中表现与获得的趣味与感受。学生想象联想能力、欣赏领悟能力参差不齐，与教师期望水平往往存在差异，可以鼓励学生多进行生活积累，丰富生活经历和形象情感记忆，夯实想象联想基础。比如对花鸟草木江河云霞等自然形象记忆，对离愁别绪春伤秋悲等内心情感记忆，对世事沧桑见闻感思等人生经验记忆。教学实践中发现，学生对诗歌兴趣不高 ，认为诗歌晦涩难懂的主要原因就在于缺少或没有相应积累，没法展开想象联想，也体验不到诗意。
　　三种途径：画图、说图、悟图 诗与画有着密不可分的联系，可以说每一首诗都是一幅画。领会诗意要领会诗中优美和谐充满意趣的画面，通过一些途径探寻其意蕴，实践中的做法就是画图说图悟图。画图：用简笔勾勒渲染的绘画技巧把诗歌形象语言描绘的图画展示出来，用富有诗意的写意图画来表现诗歌意蕴。每教学一首诗歌教师都要要求学生根据诗意作画。这样，从诗画的评定标准如意蕴、情趣与平衡、比例、和谐等很大程度上就能反映出领会诗意的深浅，整首诗的意蕴就能以画的形式展现出来，也能提高绘画技巧和诗歌审美趣味，学生只有真正领会了诗意才能画出形似又神似的诗画。当然，学生基本绘画技巧要与美术课衔接，也可以进行简笔画专项训练，还可以临摹各种书刊富有诗情画意的图画。说图：画出诗画之后要用形象而富有诗意的语言描述诗画。用诗意语言描述诗画，本身就是一种意义理解和形象再创造。它不是将诗歌翻译通俗明了的白话散句，而是翻译成语言优美诗意含蓄的散文诗。用诗意语言翻译诗歌，语言功底可以借助散文诗或其它诗语的学习获得。悟图： 即从所描画描述的诗歌画面中领会诗意、体验诗情、感悟诗理。对诗歌画面中领悟到的诗意，可以明白述说指陈以言，也可以注重心灵感受以比喻的方式让直觉印象呈现出来。比喻悟诗是比较普遍的传统方法，经典之喻像“谢诗如芙蓉出水”“好诗圆美流转如弹丸”。悟诗要心中有图口能说图，然后才能悟出图中之妙，品出图中诗意。
　　“如果你想得到艺术的享受，你本身就必须是一个有艺术修养的人。”还诗歌教学以诗意，要求我们以诗的手段教学诗歌，教出诗意的阳光，教出诗美的彩虹，不断提高学生的诗悟能力和审美能力。只有这样教学诗歌，广泛阅读积累，才能思接千载视通万里，驱动想象联想畅游诗中，海阔天空任驰骋。