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摘要：视唱练耳课程是音乐教学中一门重要的基础课程，也是高等院校音乐专业学生的一门必修课程，是一门综合性的技能训练，是积累音乐语汇和音乐听觉经验的最直接、最有效的方法之一。视唱练耳课程在整个音乐学习过程中都具有重要意义。学会运用多种学习视唱练耳的方法，以此检查学生的音准感、节奏感、音乐记忆力及识谱能力，衡量学生是否具备学习音乐的素质和条件。
关键词：视唱练耳；存在问题；解决方法
中图分类号：G642文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）03-260-2在高等院校音乐专业教学过程中，有很多学生的视唱能力很差，有的甚至分不清楚大三度和小三度音程有什么不同。声乐课上，老师布置的歌曲，一周后再来上课检查时，所学的新曲子错误百出，视唱练耳课程学习的好坏显得尤为重要。
视唱练耳课程是音乐教学中一门重要的基础课程，也是高等院校音乐专业学生的一门必修课程，是一门综合性的技能训练，是积累音乐语汇和音乐听觉经验的最直接、最有效的方法之一。
视唱在视唱练耳课中处于中心地位，视唱除了发展听觉和提高读谱能力外，还必须利用内在的音准感、节奏感和调式感，纯正而富于表情、正确而流畅地演唱。视唱除了要解决最基本的音准和节奏外，还要注意乐感（也就是音乐的表现力），要思考乐曲的调式特点、曲式结构、乐句和终止特点，要了解旋律与音乐表现的一般规律，分析旋律高低与明暗对比，注意乐曲中各种力度及表情记号。很多视唱练习曲中都是不带歌词的，当旋律上行时，声音要自然渐强；当旋律下行时，声音要自然渐弱；在乐曲高潮处要注意用渐强的音量，还要自如地运用声音，把每一首视唱曲都当作一首歌曲来演唱，这样才能正确地表现音乐的风格特征，视唱练耳课程在整个音乐学习过程中都具有重要意义。
一、 视唱练耳训练对演奏者的重要意义。由于乐器演奏的间接性质，一个合格的乐器演奏者必须具有良好的听觉能力。具有良好的听觉能力是塑造音乐形象的前提条件，而当音乐作品中同一主题旋律经常反复变奏出现时，这就要求演奏者具备良好的听觉能力了。一名演奏者从识谱到演奏这一过程大致分为四个步骤：读谱，内心听觉排练、视奏和调整乐感。这四个步骤中视唱练耳至始至终起着主导作用。
二、视唱练耳训练对演唱者的重要意义。在声乐学习过程中，良好的听觉是声乐学习者必备的条件，要想达到事半功倍的效果，就必须在课堂学习和平时的训练中，加强耳朵对声音辨别能力的训练。其中音准问题在声乐学习中尤为重要，音准上一丝一毫的偏差都会严重影响歌唱效果，可以说如果一个学生的音准问题解决不了那就无法进行声乐学习。
三、现实一点来说，视唱练耳对所有与音乐有关联的人都有重要的意义。1、如果有人介绍份兼职，比如是去给一个培训班上视唱练耳课，那是很有可能的。2、如果有单位要请人帮忙排合唱，视唱练耳必定是第一要求，3、如果参加比赛，视唱练耳是必考查的科目，两年一度的全国青年歌手大奖赛就是一个人人皆知的例子，当参加考试时，比如研究生入学考试，也都是要对视唱练耳能力进行测试的。还有其他的科目比如曲式分析和和声分析这两科考试，直接跟视唱练耳息息相关。5、视唱练耳的能力还可以直接影响一个人能否在音乐的其他领域有所建树。最明显就是作曲方面，如果连音乐的基本形象都无法想象出来或者不能够表现出来的话，作曲是不可能的。
根据笔者分析，音乐学习中，视唱练耳课程上的诸多问题，有以下三个原因。
（一） 个人原因。一般来说，初学者在学习视唱练耳时都会有很大困难的，但这并非是放松学习视唱练耳的理由，重视并坚持下去就会越来越顺利的。
（二） 老师的原因。在学习视唱练耳的过程中，老师一定要勤于引导和监督。如果老师稍有懈怠，再加上学生的惰性和盲目性，提高学生的视唱练耳能力就会很难了。
（三） 考试体制的原因。其实对我们每一个人来说都是一样的，有压力才有动力。据我所知，有的音乐院系的升学考试中视唱练耳部分在总分二百分中只占五分，更有的院系到外地招生时为了节省资源居然不考视唱练耳，还真有学生不会识谱就光凭主专业考上了大学。这样学生为了考学当然就会放松学习视唱练耳。
要想解决视唱练耳课程上的种种问题，在视唱练耳课程学习中应从以下几点去要求自己：
（一） 看谱即唱。开口视唱时首先要注意音高及节奏的准确性，其次是注意声音的自然。脱离音准的练习，就不可能表达乐曲的感情和音乐形象，也就失去了视唱及学习音乐的意义。如果想要准确完美的表现一段音乐，一定要掌握音乐的音准和节奏，清楚音乐的风格。第一阶段的视唱主要解决C调内自然音程的音高、常用的节拍及节奏，视唱时一定要做到“口唱”、“耳听”、“脑想”、“心记”、“手划拍”。通过唱，加强自己对音高的记忆能力；通过听，提高自己对音高的分辨能力；通过想，培养自己内心音高想象力及对理论知识的理解；通过划拍，准确唱出各单位拍的时值及节拍感。在第一阶段的视唱学习时，最好采用击拍法，进入第二阶段后逐渐培养按图式划拍的能力。进行视唱前，先将每部分的节奏型单独练习，再对比练习，最后综合练习。
（二） 明确调性
一般视唱条目的调性是很清楚的，结束音一般都在主音上。将结束主音与调号联系起来看，就可迅速反应出是大调式、小调式，还是民族调式。视唱曲中出现的变音记号可根据各种调式的一些特有音程，除了调式以外的变音记号，就应该考虑到是变化音还是出现转调。调性清楚后，将主和弦或音阶快速在心中默唱或哼唱一遍，这样就能做到胸有成竹。
（三） 听觉分析。视唱练耳课程中的听觉分析部分的主要目的就是把学生理论型概念变为实际的生动的音乐概念，发掘音乐听觉分析和快速反应。注意视唱中的难点。一般来说，难点集中在三个方面：音程大跳、节奏、上加线间位置及下加线间位置。将曲调中的难点抽出，反复用慢速到原速进行学习。
（1） 听辩单音或音列并向上或下构成音程。在听辩音阶时，要在自然大调，和声大调、自然小调，旋律小调向上和向下进行时唱不同的音列，对它们进行对比式的辩听。（2） 辩听音程和和弦，传统的方法是按照难易程度进行：先七度、二度，再三度、六度，再五度、四度等等，这种方法可以让我们体会到协和与不协和的区别，另外还可以按照度数如二度、三度、四度的顺序逐步辩听。
（四） 听写。这是为了培养学生能够把感受到的音乐形象译作清楚的听觉概念，并尽快把它们用记谱的方法巩固起来的一种技能。其实音乐听写的意义不只限于培养我们记录乐曲的技能，对于培养我们以后能够发展鲜明独特音乐元素的能力起着很重要的作用。这也是检验出一个人音乐素养高低的一种重要手段。通过对音准节奏的训练掌握，奠定良好的音乐学习基础，多多接触各个时期、各种风格的音乐，建立良好的音乐感觉。
（五） 勤于练习，这一点非常重要。如果以上三点都做得很好，却疏于练习，那么结果只能是事倍功半。特别是初学时一定要保证每天都坚持唱，迈过困难的坎儿就都顺利了。
（六） 善于找难点
大跳音程、复杂节奏、上加线间及下加线间位置为视唱中的难点。在练唱时，五度音程用三度音“搭桥”，六度音程用三度加四度或四度加三度音“搭桥”，七度音程用三度加三度加三度音“搭桥”，八度音程用三和弦重复根音“搭桥”，要在短时间内发现并解决好视唱中的难点，必须在视唱学习中养成边唱边听的良好习惯，听自己是否唱得准确。还要做到边唱边想，想到难点怎么办，边想边做，遇到难点就采用行之有效的方法解决，这样才能在实践中自然而熟练地处理各种难点。
视唱练耳这门各高等音乐院校学生都必修的课程，通过视唱（看谱即唱）、旋律音程、和声音程及和弦的听辨模唱、节奏模仿、曲调记忆模唱、听写等形式，检查学生的音准感、节奏感、音乐记忆力及识谱能力，以此衡量学生是否具备学习音乐的素质和条件。
参考文献：
[1]许敬行，孙虹.视唱练耳[M].北京：高等教育出版社，2000，5.
[2]伊正文.视唱练耳教学[M].重庆：西南师范大学出版社，2000，5.
作者简介：
张丽兰，女，河南清丰人，濮阳职业技术学院艺术系教师，讲师、研究生，研究方向：声乐、高校音乐教学。
关键词：视唱练耳；存在问题；解决方法
中图分类号：G642文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）03-260-2在高等院校音乐专业教学过程中，有很多学生的视唱能力很差，有的甚至分不清楚大三度和小三度音程有什么不同。声乐课上，老师布置的歌曲，一周后再来上课检查时，所学的新曲子错误百出，视唱练耳课程学习的好坏显得尤为重要。
视唱练耳课程是音乐教学中一门重要的基础课程，也是高等院校音乐专业学生的一门必修课程，是一门综合性的技能训练，是积累音乐语汇和音乐听觉经验的最直接、最有效的方法之一。
视唱在视唱练耳课中处于中心地位，视唱除了发展听觉和提高读谱能力外，还必须利用内在的音准感、节奏感和调式感，纯正而富于表情、正确而流畅地演唱。视唱除了要解决最基本的音准和节奏外，还要注意乐感（也就是音乐的表现力），要思考乐曲的调式特点、曲式结构、乐句和终止特点，要了解旋律与音乐表现的一般规律，分析旋律高低与明暗对比，注意乐曲中各种力度及表情记号。很多视唱练习曲中都是不带歌词的，当旋律上行时，声音要自然渐强；当旋律下行时，声音要自然渐弱；在乐曲高潮处要注意用渐强的音量，还要自如地运用声音，把每一首视唱曲都当作一首歌曲来演唱，这样才能正确地表现音乐的风格特征，视唱练耳课程在整个音乐学习过程中都具有重要意义。
一、 视唱练耳训练对演奏者的重要意义。由于乐器演奏的间接性质，一个合格的乐器演奏者必须具有良好的听觉能力。具有良好的听觉能力是塑造音乐形象的前提条件，而当音乐作品中同一主题旋律经常反复变奏出现时，这就要求演奏者具备良好的听觉能力了。一名演奏者从识谱到演奏这一过程大致分为四个步骤：读谱，内心听觉排练、视奏和调整乐感。这四个步骤中视唱练耳至始至终起着主导作用。
二、视唱练耳训练对演唱者的重要意义。在声乐学习过程中，良好的听觉是声乐学习者必备的条件，要想达到事半功倍的效果，就必须在课堂学习和平时的训练中，加强耳朵对声音辨别能力的训练。其中音准问题在声乐学习中尤为重要，音准上一丝一毫的偏差都会严重影响歌唱效果，可以说如果一个学生的音准问题解决不了那就无法进行声乐学习。
三、现实一点来说，视唱练耳对所有与音乐有关联的人都有重要的意义。1、如果有人介绍份兼职，比如是去给一个培训班上视唱练耳课，那是很有可能的。2、如果有单位要请人帮忙排合唱，视唱练耳必定是第一要求，3、如果参加比赛，视唱练耳是必考查的科目，两年一度的全国青年歌手大奖赛就是一个人人皆知的例子，当参加考试时，比如研究生入学考试，也都是要对视唱练耳能力进行测试的。还有其他的科目比如曲式分析和和声分析这两科考试，直接跟视唱练耳息息相关。5、视唱练耳的能力还可以直接影响一个人能否在音乐的其他领域有所建树。最明显就是作曲方面，如果连音乐的基本形象都无法想象出来或者不能够表现出来的话，作曲是不可能的。
根据笔者分析，音乐学习中，视唱练耳课程上的诸多问题，有以下三个原因。
（一） 个人原因。一般来说，初学者在学习视唱练耳时都会有很大困难的，但这并非是放松学习视唱练耳的理由，重视并坚持下去就会越来越顺利的。
（二） 老师的原因。在学习视唱练耳的过程中，老师一定要勤于引导和监督。如果老师稍有懈怠，再加上学生的惰性和盲目性，提高学生的视唱练耳能力就会很难了。
（三） 考试体制的原因。其实对我们每一个人来说都是一样的，有压力才有动力。据我所知，有的音乐院系的升学考试中视唱练耳部分在总分二百分中只占五分，更有的院系到外地招生时为了节省资源居然不考视唱练耳，还真有学生不会识谱就光凭主专业考上了大学。这样学生为了考学当然就会放松学习视唱练耳。
要想解决视唱练耳课程上的种种问题，在视唱练耳课程学习中应从以下几点去要求自己：
（一） 看谱即唱。开口视唱时首先要注意音高及节奏的准确性，其次是注意声音的自然。脱离音准的练习，就不可能表达乐曲的感情和音乐形象，也就失去了视唱及学习音乐的意义。如果想要准确完美的表现一段音乐，一定要掌握音乐的音准和节奏，清楚音乐的风格。第一阶段的视唱主要解决C调内自然音程的音高、常用的节拍及节奏，视唱时一定要做到“口唱”、“耳听”、“脑想”、“心记”、“手划拍”。通过唱，加强自己对音高的记忆能力；通过听，提高自己对音高的分辨能力；通过想，培养自己内心音高想象力及对理论知识的理解；通过划拍，准确唱出各单位拍的时值及节拍感。在第一阶段的视唱学习时，最好采用击拍法，进入第二阶段后逐渐培养按图式划拍的能力。进行视唱前，先将每部分的节奏型单独练习，再对比练习，最后综合练习。
（二） 明确调性
一般视唱条目的调性是很清楚的，结束音一般都在主音上。将结束主音与调号联系起来看，就可迅速反应出是大调式、小调式，还是民族调式。视唱曲中出现的变音记号可根据各种调式的一些特有音程，除了调式以外的变音记号，就应该考虑到是变化音还是出现转调。调性清楚后，将主和弦或音阶快速在心中默唱或哼唱一遍，这样就能做到胸有成竹。
（三） 听觉分析。视唱练耳课程中的听觉分析部分的主要目的就是把学生理论型概念变为实际的生动的音乐概念，发掘音乐听觉分析和快速反应。注意视唱中的难点。一般来说，难点集中在三个方面：音程大跳、节奏、上加线间位置及下加线间位置。将曲调中的难点抽出，反复用慢速到原速进行学习。
（1） 听辩单音或音列并向上或下构成音程。在听辩音阶时，要在自然大调，和声大调、自然小调，旋律小调向上和向下进行时唱不同的音列，对它们进行对比式的辩听。（2） 辩听音程和和弦，传统的方法是按照难易程度进行：先七度、二度，再三度、六度，再五度、四度等等，这种方法可以让我们体会到协和与不协和的区别，另外还可以按照度数如二度、三度、四度的顺序逐步辩听。
（四） 听写。这是为了培养学生能够把感受到的音乐形象译作清楚的听觉概念，并尽快把它们用记谱的方法巩固起来的一种技能。其实音乐听写的意义不只限于培养我们记录乐曲的技能，对于培养我们以后能够发展鲜明独特音乐元素的能力起着很重要的作用。这也是检验出一个人音乐素养高低的一种重要手段。通过对音准节奏的训练掌握，奠定良好的音乐学习基础，多多接触各个时期、各种风格的音乐，建立良好的音乐感觉。
（五） 勤于练习，这一点非常重要。如果以上三点都做得很好，却疏于练习，那么结果只能是事倍功半。特别是初学时一定要保证每天都坚持唱，迈过困难的坎儿就都顺利了。
（六） 善于找难点
大跳音程、复杂节奏、上加线间及下加线间位置为视唱中的难点。在练唱时，五度音程用三度音“搭桥”，六度音程用三度加四度或四度加三度音“搭桥”，七度音程用三度加三度加三度音“搭桥”，八度音程用三和弦重复根音“搭桥”，要在短时间内发现并解决好视唱中的难点，必须在视唱学习中养成边唱边听的良好习惯，听自己是否唱得准确。还要做到边唱边想，想到难点怎么办，边想边做，遇到难点就采用行之有效的方法解决，这样才能在实践中自然而熟练地处理各种难点。
视唱练耳这门各高等音乐院校学生都必修的课程，通过视唱（看谱即唱）、旋律音程、和声音程及和弦的听辨模唱、节奏模仿、曲调记忆模唱、听写等形式，检查学生的音准感、节奏感、音乐记忆力及识谱能力，以此衡量学生是否具备学习音乐的素质和条件。
参考文献：
[1]许敬行，孙虹.视唱练耳[M].北京：高等教育出版社，2000，5.
[2]伊正文.视唱练耳教学[M].重庆：西南师范大学出版社，2000，5.
作者简介：
张丽兰，女，河南清丰人，濮阳职业技术学院艺术系教师，讲师、研究生，研究方向：声乐、高校音乐教学。