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摘 要：漓江画派是以广西漓江以及广西民族风土人情为题材、主要以广西画家为主构成的一个绘画群体。本文简要从漓江画派的历史沿革、著名画家的漓江风情题材作品概述，以及对其画风作简要梳理。师法自然，使得漓江画派独具一格，借漓江神韵与风骨，漓江画派显出它的灵性与生机，是当今艺术流派中的典型现象。本文对漓江画派进行介绍，旨在为研究漓江画派提供文本个案支持。
关键词：漓江画派;桂林山水;师法自然
1 漓江画派简介
广西桂林山水甲天下，名闻世界，自古就有“江作青罗带，山如碧玉簪”的美誉，很多文人墨客、画家纷至沓来写生，本土画家也逐渐壮大，形成一个具有独特绘画风格的艺术流派——漓江画派。
漓江画派是一个植根于广西以漓江优美自然风光、桂林秀美山水、广袤的广西亚热带风景以及广西民族民俗传统风情为主要表现对象，表现桂林山水自然本性的绘画群体。漓江画派聚集了广西最优秀的画家队伍。
2 以漓江为题材的画家
第一，历史上有齐白石、黄宾虹、徐悲鸿、何香凝、李可染、吴冠中、白雪石等曾到广西桂林写生，创作出大批脍炙人口的优秀漓江山水作品。齐白石曾三次来到广西，创作了不少作品，如《山水》《过客》《独秀峰图》等。桂林山水赋予了齐白石创作灵感，对他的山水画创作产生了一定的影响。黄宾虹于1928年到1935年间，在写生的基础上创作出《独山湖》《象鼻山》《阳朔写生系列》《桂林速写系列》等画作。1937年，徐悲鸿游桂林，漓江美景激發了画家的灵感，创作出了泼墨山水图《漓江春雨图》《漓江两岸》《漓江船夫》等。这是他为数不多的山水图，极其珍贵。画家墨分五色、线条融于水墨，通过宣纸渗透，形成了水墨烟雨江南的美景。同时，徐悲鸿对广西美术事业的发展起着重要的推动作用。李可染画桂林山水，与传统的以黑白灰水墨画不同，李可染的着色桂林山水画为桂林山水更添一分亮色，如《漓江胜境图》《漓江边上》《漫写漓江烟雨》等。他的桂林山水画笔墨极为丰富，宏伟的山峰，意境广阔，气势磅礴，描绘出心中之境。白雪石作品更有“桂林山水甲天下，白派山水甲桂林”的美誉，他的青绿山水画最能体现他的唯美绘画风格，如《漓江一曲千峰秀》。吴冠中的国画作品则有《漓江岸》《舟过漓江看村庄》《雨后漓江》《漓江渔家》《桂林山水》等。
第二，20世纪80现代以来，在桂林山水题材取得卓越成就的画家有黄格胜、郑君里、阳太阳、陈玉圃等为首的广西本土画家，他们都极其热爱广西这方热土，逐渐形成了有鲜明地域特色和独特艺术风格，以描绘漓江和广西南方风土人情为题材的画作，在中国画坛上独树一帜，形成了“漓江画派”，为广西中国画事业的发展作出了巨大的贡献。其中有黄格胜的《漓江百里图》，这是黄格胜先生于1985年创作的200米中国画长卷，从芦笛岩景区开始到阳朔月亮山结束，是一幅漓江全景图，淋漓尽致地表现了漓江两岸的风物，大气磅礴、雅俗共赏，是长卷表现漓江的开山之作，具有重大的艺术价值与历史意义。还有黄格胜的《山水画写生——桂林民居》，也反映了桂林的淳朴民俗风貌。郑军里作为广西艺术学院的一员，也是努力推动漓江画派发展的践行者。
3 师法自然，中得心源
“外师造化，中得心源”是唐代画家张璪提出的艺术创作理论，是中国美学史上“师造化”理论的代表性言论。其中“造化”指的是大自然，画家所面临的自然景象，“心源”即作者在观摩自然、体验自然后内心的感悟。“外师造化，中得心源”是说艺术创作来源于作者在体会大自然的美后对自然美景的抒发，但是自然的美并不能够自动地成为艺术的美，艺术家内心的情思和思考建构是必需的工作，从自然的美到艺术的美有一个转化过程。“外师造化”强调现实是艺术的根源，指出艺术家应当师法自然。这一理论基于坚持艺术与现实关系的唯物论，带有朴素唯物主义的色彩。“外师造化，中得心源”从本质上讲不是再现模仿，它更重视主体的抒情与表现，是主体与客体、再现与表现的高度统一。
漓江秀美的风景、悠闲的生活作息、淳朴的人民，无不成为画家笔下的风景，漓江画派的画家徜徉在这如画的风景里，有所感悟，才思泉涌，付诸笔墨，形成了以漓江、桂林为题材的优秀风景图。
4 结语
并非在风景美如画的桂林居住，人人就都能成为画家。但是漓江画派的画家们朝着打造漓江画派、形成漓江画派去共同努力，把植根于本土的山川面貌表现出来，能给人以新视觉广西的享受。漓江画派的形成与发展也给了当代中国美术一个新的启示。艺术创作者们师法自然，中得心源，融情入景，潜心创作研究，养成艺术自觉，定能创作出佳作。
参考文献：
[1] 黄格胜.非长卷何以骋其情——《漓江百里图》创作札记[J].南方文坛，2006（05）.
[2] 淘义美.梦萦漓水三百里——黄格胜中国画桂林山水画系列赏析[J].南方国土资源，2009（02）.
[3] 王雪峰.黄格胜《漓江百里图》对桂林山水画语言的认知与构建[J].艺术探索，2005（04）.
作者简介：黄兆权（1965—），广西梧州人，文学硕士，先后毕业于广西艺术学院、中央美术学院，贺州学院设计学院讲师，有多幅中国画作品参加中国美术家协会举办的画展入选和获奖，主要从事中国工笔人物画的写意性研究。
关键词：漓江画派;桂林山水;师法自然
1 漓江画派简介
广西桂林山水甲天下，名闻世界，自古就有“江作青罗带，山如碧玉簪”的美誉，很多文人墨客、画家纷至沓来写生，本土画家也逐渐壮大，形成一个具有独特绘画风格的艺术流派——漓江画派。
漓江画派是一个植根于广西以漓江优美自然风光、桂林秀美山水、广袤的广西亚热带风景以及广西民族民俗传统风情为主要表现对象，表现桂林山水自然本性的绘画群体。漓江画派聚集了广西最优秀的画家队伍。
2 以漓江为题材的画家
第一，历史上有齐白石、黄宾虹、徐悲鸿、何香凝、李可染、吴冠中、白雪石等曾到广西桂林写生，创作出大批脍炙人口的优秀漓江山水作品。齐白石曾三次来到广西，创作了不少作品，如《山水》《过客》《独秀峰图》等。桂林山水赋予了齐白石创作灵感，对他的山水画创作产生了一定的影响。黄宾虹于1928年到1935年间，在写生的基础上创作出《独山湖》《象鼻山》《阳朔写生系列》《桂林速写系列》等画作。1937年，徐悲鸿游桂林，漓江美景激發了画家的灵感，创作出了泼墨山水图《漓江春雨图》《漓江两岸》《漓江船夫》等。这是他为数不多的山水图，极其珍贵。画家墨分五色、线条融于水墨，通过宣纸渗透，形成了水墨烟雨江南的美景。同时，徐悲鸿对广西美术事业的发展起着重要的推动作用。李可染画桂林山水，与传统的以黑白灰水墨画不同，李可染的着色桂林山水画为桂林山水更添一分亮色，如《漓江胜境图》《漓江边上》《漫写漓江烟雨》等。他的桂林山水画笔墨极为丰富，宏伟的山峰，意境广阔，气势磅礴，描绘出心中之境。白雪石作品更有“桂林山水甲天下，白派山水甲桂林”的美誉，他的青绿山水画最能体现他的唯美绘画风格，如《漓江一曲千峰秀》。吴冠中的国画作品则有《漓江岸》《舟过漓江看村庄》《雨后漓江》《漓江渔家》《桂林山水》等。
第二，20世纪80现代以来，在桂林山水题材取得卓越成就的画家有黄格胜、郑君里、阳太阳、陈玉圃等为首的广西本土画家，他们都极其热爱广西这方热土，逐渐形成了有鲜明地域特色和独特艺术风格，以描绘漓江和广西南方风土人情为题材的画作，在中国画坛上独树一帜，形成了“漓江画派”，为广西中国画事业的发展作出了巨大的贡献。其中有黄格胜的《漓江百里图》，这是黄格胜先生于1985年创作的200米中国画长卷，从芦笛岩景区开始到阳朔月亮山结束，是一幅漓江全景图，淋漓尽致地表现了漓江两岸的风物，大气磅礴、雅俗共赏，是长卷表现漓江的开山之作，具有重大的艺术价值与历史意义。还有黄格胜的《山水画写生——桂林民居》，也反映了桂林的淳朴民俗风貌。郑军里作为广西艺术学院的一员，也是努力推动漓江画派发展的践行者。
3 师法自然，中得心源
“外师造化，中得心源”是唐代画家张璪提出的艺术创作理论，是中国美学史上“师造化”理论的代表性言论。其中“造化”指的是大自然，画家所面临的自然景象，“心源”即作者在观摩自然、体验自然后内心的感悟。“外师造化，中得心源”是说艺术创作来源于作者在体会大自然的美后对自然美景的抒发，但是自然的美并不能够自动地成为艺术的美，艺术家内心的情思和思考建构是必需的工作，从自然的美到艺术的美有一个转化过程。“外师造化”强调现实是艺术的根源，指出艺术家应当师法自然。这一理论基于坚持艺术与现实关系的唯物论，带有朴素唯物主义的色彩。“外师造化，中得心源”从本质上讲不是再现模仿，它更重视主体的抒情与表现，是主体与客体、再现与表现的高度统一。
漓江秀美的风景、悠闲的生活作息、淳朴的人民，无不成为画家笔下的风景，漓江画派的画家徜徉在这如画的风景里，有所感悟，才思泉涌，付诸笔墨，形成了以漓江、桂林为题材的优秀风景图。
4 结语
并非在风景美如画的桂林居住，人人就都能成为画家。但是漓江画派的画家们朝着打造漓江画派、形成漓江画派去共同努力，把植根于本土的山川面貌表现出来，能给人以新视觉广西的享受。漓江画派的形成与发展也给了当代中国美术一个新的启示。艺术创作者们师法自然，中得心源，融情入景，潜心创作研究，养成艺术自觉，定能创作出佳作。
参考文献：
[1] 黄格胜.非长卷何以骋其情——《漓江百里图》创作札记[J].南方文坛，2006（05）.
[2] 淘义美.梦萦漓水三百里——黄格胜中国画桂林山水画系列赏析[J].南方国土资源，2009（02）.
[3] 王雪峰.黄格胜《漓江百里图》对桂林山水画语言的认知与构建[J].艺术探索，2005（04）.
作者简介：黄兆权（1965—），广西梧州人，文学硕士，先后毕业于广西艺术学院、中央美术学院，贺州学院设计学院讲师，有多幅中国画作品参加中国美术家协会举办的画展入选和获奖，主要从事中国工笔人物画的写意性研究。