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【中图分类号】G633.955 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089(2012)07-0201-01
创新能力的培养是一切教育行为的灵魂。《义务教育美术课程标准》指出:美术具有人文性质。在“课标”所阐述的美术课程四个方面的重要价值中,第四个方面就是美术课程能够“形成学生的创新精神和技术意识”。“课标”指出:美术教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性,提供了创造活动最适宜的环境。美术课程的这种特性,将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。据此,美术课堂教学应当致力于通过欣赏、理解、讲述、绘画、拓展等方法,来培养学生的观察能力、表现能力和想象能力,进而开拓学生的创新能力,使学生的综合素质主动发展、全面提高。
在初中美术教学中培养学生的创新能力,这是新课改启动后提出来的崭新的课程目标与教学任务,在这方面,我们并没有多少可以借鉴和参考的现成经验。要推进这项工作,美术教师自己首先就必须敢于开拓,勇于创新。为此,我通过教学探索,总结出了有利于培养学生创新能力的教学策略,主要体现在以下几个方面。
一、创设情境教学策略
教师创设的教学情境,对学生能否尽快了解学习内容,产生探究欲望,明确学习目标至关重要。创设教学情境,关键是要对学生的视觉感官形成较强的刺激,如果教学情境的创设不能对学生的视觉感官形成有效刺激,则无法引导学生的注意力,学生也就不能潜心投入到课堂学习中来。例如:
一位老师在教学八年级下册《奇特的视觉图形》(浙教版)一 课时,为了使学生获得一种视觉体验,激发他们的绘画兴趣,活跃他们的思维,就先提出了一个问题:谁能在一张长纸条上用一笔不间断地画到正反两面?学生解答出:将这张纸条扭曲180度,
然后用胶水或胶带粘住两头就可以了。这就
引出一个永远循环的带子——埃舍尔的作品《默比乌斯带》(见图1)如果让学生在《默比乌斯带》上跟踪蚂蚁的路径, 将发现它们不是在相反的面上走,而是都走在一个面上。学生由此感到十分新奇。此时,学生的想象力被激活,他们对图形各部分的逻辑关系充满兴趣和疑问,因而他们的主动探寻也十分活跃。此时,学生进行创造性描绘的意念也就自然而然地产生了。
二、释疑探究的策略
教师可以在黑板上画出这样一个图形来创设一个问题:
1.这个图形在现实中可能存在吗?(见图2)
2.谁能再画出一种不可能的图形?
在此基础上,教师引出埃舍尔作品《瀑布》:瀑布是一个封闭系统, 但它却能使作坊车轮像一台永动机一样连续地转动。此时,教师再次发问:
3、这篇绘画作品违背了物理学中的什么定律?
(生答:违背了能量守衡的定律。)
就这样,学生在师生互动中激活了思维,丰富了视觉感受和想象力,增强了学习的兴趣,为画出丰富的画面打下了
良好的基础。同时,这样的教学也培养了学生观察和思考空间与形状、空间与逻辑关系的能力。学生能够感悟到,这种美能够通过在人心中激起愉悦感的视觉形象传达出来,进而学会赋予这种抽象的“美丽”以具体的表象。
三、表现发挥的策略
表现发挥是学生创新能力的检验。教学指导是为了让每个学生的能力都得到提高,又要顾及不同层次的学生基础,让他们在创作时能进行合理的想象和夸张,使作品更具趣味性。从而增强自信心,我是这样有针对性地进行指导和训练的:引导学生多进行添加、组画、默画等练习,培养、调动学生的想象、创新能力,教会学生运用发散思维的方式大胆创新,将课本内容拓宽、画活。
如,教学《卡通天地》一课时,对初中学生来说,关键是注意画面的夸张、变形;人物的面部表情、肢体表情的想象、画面的布局、环境的衬托及色彩的搭配等,在我给学生讲清楚人物大比例后,我又启发他们想象人物的多种姿態,如跑、跳、蹲等,同时我又在黑板上画出动态线进行引导。学生积极性调动起来后,都跃跃欲试,最后,一幅幅形象迥异的卡通展现在学生们的面前。
四、指导学生合作学习的策略
学生学会合作学习非常重要。怎样在美术课上让学生学会合作?可在教学时采用分工合作的策略。例如,在教学《巧用身边的材料》一课时,对照学习目标,先以小组为单位,每组各选一个创造主题,再讨论选择通过用什么材料来完成,最后合作完成作品后各组间又进行评价:一看是否有创新意识,二看工艺制作是否好,三看制做态度是否认真,四看作品能否改进。让学生通过互评、自评形式,使每个学生都能发挥自己的所长,完成任务;又在互评、自评的讨论中达到开扩思路的目的。
五、激发学生大胆想象、勇于创造的策略
对学生作业的评价,要为学生的创新意识和创造能力营造宽松的条件,鼓励学生发挥自己的个性表达意愿和方式。注意保护和发展每个人的独特个性和兴趣爱好,个性表达是美术作品的灵魂,必须避免千人一面、千篇一律。当个别学生的作业完成得草率或错误时,教师要创造条件,巧妙引导,使他感悟后纠正自己的错误。
有这样的一个教例:教学《标志设计》一课,教师布置作业:为班级设计一个班徽标志。一个学生在16开画纸上画了一个“76”就算完成了作业(图3),班上的同学大笑。教师制止大家说:“不要笑他,他只是还不知道应该怎样才能更好地把想表达的意思表达出来。”我启发他道:“就在你作品的基础上大胆想象一下,根据我们学过的元素替代的知识,这个“76”分别可用什么来替代,赋与它新的视觉美感?”这样就因势利导地把他从消极被动的应付心态转化为积极主动的创作心态。经过认真思考,他重新交出一幅作品:并作了注解:“7”表示迎风的旗帜,“6”表示前进的车轮,整体是一个音符,体现了班级的团结与和谐。作品一展示,赢得了全场掌声。
创新能力的培养是一切教育行为的灵魂。《义务教育美术课程标准》指出:美术具有人文性质。在“课标”所阐述的美术课程四个方面的重要价值中,第四个方面就是美术课程能够“形成学生的创新精神和技术意识”。“课标”指出:美术教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性,提供了创造活动最适宜的环境。美术课程的这种特性,将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。据此,美术课堂教学应当致力于通过欣赏、理解、讲述、绘画、拓展等方法,来培养学生的观察能力、表现能力和想象能力,进而开拓学生的创新能力,使学生的综合素质主动发展、全面提高。
在初中美术教学中培养学生的创新能力,这是新课改启动后提出来的崭新的课程目标与教学任务,在这方面,我们并没有多少可以借鉴和参考的现成经验。要推进这项工作,美术教师自己首先就必须敢于开拓,勇于创新。为此,我通过教学探索,总结出了有利于培养学生创新能力的教学策略,主要体现在以下几个方面。
一、创设情境教学策略
教师创设的教学情境,对学生能否尽快了解学习内容,产生探究欲望,明确学习目标至关重要。创设教学情境,关键是要对学生的视觉感官形成较强的刺激,如果教学情境的创设不能对学生的视觉感官形成有效刺激,则无法引导学生的注意力,学生也就不能潜心投入到课堂学习中来。例如:
一位老师在教学八年级下册《奇特的视觉图形》(浙教版)一 课时,为了使学生获得一种视觉体验,激发他们的绘画兴趣,活跃他们的思维,就先提出了一个问题:谁能在一张长纸条上用一笔不间断地画到正反两面?学生解答出:将这张纸条扭曲180度,
然后用胶水或胶带粘住两头就可以了。这就
引出一个永远循环的带子——埃舍尔的作品《默比乌斯带》(见图1)如果让学生在《默比乌斯带》上跟踪蚂蚁的路径, 将发现它们不是在相反的面上走,而是都走在一个面上。学生由此感到十分新奇。此时,学生的想象力被激活,他们对图形各部分的逻辑关系充满兴趣和疑问,因而他们的主动探寻也十分活跃。此时,学生进行创造性描绘的意念也就自然而然地产生了。
二、释疑探究的策略
教师可以在黑板上画出这样一个图形来创设一个问题:
1.这个图形在现实中可能存在吗?(见图2)
2.谁能再画出一种不可能的图形?
在此基础上,教师引出埃舍尔作品《瀑布》:瀑布是一个封闭系统, 但它却能使作坊车轮像一台永动机一样连续地转动。此时,教师再次发问:
3、这篇绘画作品违背了物理学中的什么定律?
(生答:违背了能量守衡的定律。)
就这样,学生在师生互动中激活了思维,丰富了视觉感受和想象力,增强了学习的兴趣,为画出丰富的画面打下了
良好的基础。同时,这样的教学也培养了学生观察和思考空间与形状、空间与逻辑关系的能力。学生能够感悟到,这种美能够通过在人心中激起愉悦感的视觉形象传达出来,进而学会赋予这种抽象的“美丽”以具体的表象。
三、表现发挥的策略
表现发挥是学生创新能力的检验。教学指导是为了让每个学生的能力都得到提高,又要顾及不同层次的学生基础,让他们在创作时能进行合理的想象和夸张,使作品更具趣味性。从而增强自信心,我是这样有针对性地进行指导和训练的:引导学生多进行添加、组画、默画等练习,培养、调动学生的想象、创新能力,教会学生运用发散思维的方式大胆创新,将课本内容拓宽、画活。
如,教学《卡通天地》一课时,对初中学生来说,关键是注意画面的夸张、变形;人物的面部表情、肢体表情的想象、画面的布局、环境的衬托及色彩的搭配等,在我给学生讲清楚人物大比例后,我又启发他们想象人物的多种姿態,如跑、跳、蹲等,同时我又在黑板上画出动态线进行引导。学生积极性调动起来后,都跃跃欲试,最后,一幅幅形象迥异的卡通展现在学生们的面前。
四、指导学生合作学习的策略
学生学会合作学习非常重要。怎样在美术课上让学生学会合作?可在教学时采用分工合作的策略。例如,在教学《巧用身边的材料》一课时,对照学习目标,先以小组为单位,每组各选一个创造主题,再讨论选择通过用什么材料来完成,最后合作完成作品后各组间又进行评价:一看是否有创新意识,二看工艺制作是否好,三看制做态度是否认真,四看作品能否改进。让学生通过互评、自评形式,使每个学生都能发挥自己的所长,完成任务;又在互评、自评的讨论中达到开扩思路的目的。
五、激发学生大胆想象、勇于创造的策略
对学生作业的评价,要为学生的创新意识和创造能力营造宽松的条件,鼓励学生发挥自己的个性表达意愿和方式。注意保护和发展每个人的独特个性和兴趣爱好,个性表达是美术作品的灵魂,必须避免千人一面、千篇一律。当个别学生的作业完成得草率或错误时,教师要创造条件,巧妙引导,使他感悟后纠正自己的错误。
有这样的一个教例:教学《标志设计》一课,教师布置作业:为班级设计一个班徽标志。一个学生在16开画纸上画了一个“76”就算完成了作业(图3),班上的同学大笑。教师制止大家说:“不要笑他,他只是还不知道应该怎样才能更好地把想表达的意思表达出来。”我启发他道:“就在你作品的基础上大胆想象一下,根据我们学过的元素替代的知识,这个“76”分别可用什么来替代,赋与它新的视觉美感?”这样就因势利导地把他从消极被动的应付心态转化为积极主动的创作心态。经过认真思考,他重新交出一幅作品:并作了注解:“7”表示迎风的旗帜,“6”表示前进的车轮,整体是一个音符,体现了班级的团结与和谐。作品一展示,赢得了全场掌声。