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【摘要】：与一般的影视剧明显不同，话剧要求演员在既定空间中，规定时间内，通过表演语言、舞台形象和体态动作将话剧中的人物形象真实呈现在观众面前，以此满足观众的审美需求。如此一来，抓住舞台人物特点是话剧演员必须面对的重要问题。只有抓住人物特点，完美塑造人物形象，话剧演员才能给观众带来艺术美享受。本文尝试研究话剧演员抓住人物特点的方法，希望能起到一定的参考作用。
【关键词】：话剧演员；人物特点；方法
一、前言
众所周知，表演艺术的最高境界就是在舞台上塑造一个个形象生动、具有个性的艺术形象，让观众感同身受。与影视剧、音乐剧等表演艺术不一样，话剧表演艺术有其自身的特点，它要求演员在既定空间中，规定时间内，将话剧中的人物形象真实呈现在观众面前，以此满足观众的审美需求。由此一来，话剧演员必须深入抓住所塑造的人物的特点，全面分析人物特征，还要充分发挥想象力，这样才能为观众呈现鲜活、具体的舞台人物形象。本文尝试研究话剧演员抓住人物特点的方法，希望能起到一定的参考作用。
二、话剧演员抓住人物特点的方法
1、深入研究剧本剧情把握人物特点
话剧演员塑造人物形象，必须经过艺术化处理，即对人物形象的原本性格进行一定的艺术加工，使其更具艺术魅力。加工原有的人物性格时，应当适当保留其具有代表性的性格特点，这样才能使观众在诸多人物形象中对其有深刻印象。在现实生活中，每个人的性格深受先天因素、人生阅历、家庭背景、教育水平等一系列因素的影响，而鉴于每个人的先天因素、人生阅历、家庭背景、教育水平等因素不尽相同，所以每个人都有着各自鲜明的性格。而在话剧表演中，话剧演员要想区分不同的人物，必须对人物形象赋予一定的人格特征，使其更加独特。要想达到这样的境界，话剧演员就要深入研究剧本，吃透剧本，对剧情和人物做到了然于胸，然后采取一定的艺术化处理手段。
具体而言，话剧演员要与剧本进行“零距离”接触，将自己融入剧本中去体验人物，认真、客观地分析剧中人物形成典型性格的前因后果，真正做到“入则细，出则真”，使所塑造的人物形象更具立体感和层次感。当然，如果话剧演员光研究剧本，可能会与现实生活相脱节，所以演员在研究剧本时还要从现实生活出发，寻找现实生活中与剧中人物类似的例子，体悟剧中人物的内心世界，这样才能塑造出有血有肉的剧中人物形象。
2、抓住人物形象的语言特征
在舞台中，话剧演员主要是通过语言来推动剧情发展，同时，语言还能有利于演员塑造人物形象，使观众更直观地把握剧中人物特点。可以说，话剧表演离不开语言的作用，它能更加直观地反映人们的思想态度与内心情感。
由于受到时空限制，话剧演员的语言要更加简洁与精确，通过形象再现剧中人物的语言，带动对剧中人物形象的塑造。以话剧演员的旁白与独白为例，这种语言可以表现人物内心深处的情感活动，抑扬顿挫的旁白或独白语言，可以体现剧中人物的心理活动，或激昂，或抑郁、或愤懑，可以让观众更好地了解剧中人物特点。比如演员发出“天啊，我的主啊！”的独白；可以让观众感受到他对不幸的呐喊；如果发出“想当初，我……”的独白，可以感受到他陷入了对往昔的回忆。总之，话剧演员的语言可以传达出诸多信息，完美体现人物特点。
为了提高语言技巧，话剧演员要主动加强语言基本训练。诸如《雷雨》、《牛虻》、《日出》等经典剧目都是中央戏剧学院、北京电影学院等专业院校的基础课。话剧演员要通过语言基本训练为自己的表演奠定扎实的基础。对于年轻的话剧演员而言，一是要坚持排练这些经典剧目，在此过程中提升表演技巧与语言表达技巧；二是要广泛借鉴与吸收国内外知名话剧作品的语言表达技巧，并有意识地在日常生活中加以锻炼，逐渐提升驾驭语言的能力与技巧。
3、了解人物形象的体态动作
毋庸置疑，声音与形体都是话剧演员应该具备的基本条件。话剧演员要想抓住剧中人物特点，不仅要研究人物语言，也要钻研人物的体态动作。很显然，不同的人物特点，往往有着不同的体态动作，比如渔民由于经常出海打鱼，要经常在大风大浪中行船，所以他站立时，两只脚一般分得比其他人更宽些，以保持重心平衡；当兵的人由于接受过严格的军事训练，所以他在行走时往往速度较快，而且身体非常直挺，仿佛一棵直立的大树；常年从事煤矿事业的工人，他在洗脸时往往会特别仔细地清洗鼻翼部分，这是由于他在工作时，鼻翼中通常会留下不少煤粉。这些细致的体态动作往往能体现一个人的职业、特点与经历等。话剧演员在塑造人物形象时，要深入钻研人物的出身、职业、年龄等，挖掘他们的习惯性动作，再在表演过程中体现出来，这样往往能塑造出更加直观的人物形象。事实证明，这个世界没有两片相同的树叶，也不可能存在两个完全相同的人，话剧演员要注意分析剧中人物的身份地位、性格特征，自然而然地创造出具备典型特点的人物形体动作，使整个表演过程如行云流水一般地流畅。
三、结束语
塑造一个完美的舞台人物形象是话剧演员的终极追求，这就需要话剧演员要抓住人物特点，认真分析人物角色。首先要从宏观角度了解剧情的发展，深入分析剧本；其次要分析剧中人物的语言，使观众能感知剧中人物的情绪与情感；再次，话剧演员还要抓住剧中人物的典型形体动作，从多个角度入手，话剧演员才能真正塑造出有立体感、层次感的舞台人物形象。
参考文献：
[1]郝振方.如何让语言触动观众灵魂——话剧演员塑造舞台人物形象探析[J]. 剧作家，2012，04.
[2]叶莉.演员在塑造舞台人物形象时对戏剧动作的把握[J].大众文艺，2014，13.
【关键词】：话剧演员；人物特点；方法
一、前言
众所周知，表演艺术的最高境界就是在舞台上塑造一个个形象生动、具有个性的艺术形象，让观众感同身受。与影视剧、音乐剧等表演艺术不一样，话剧表演艺术有其自身的特点，它要求演员在既定空间中，规定时间内，将话剧中的人物形象真实呈现在观众面前，以此满足观众的审美需求。由此一来，话剧演员必须深入抓住所塑造的人物的特点，全面分析人物特征，还要充分发挥想象力，这样才能为观众呈现鲜活、具体的舞台人物形象。本文尝试研究话剧演员抓住人物特点的方法，希望能起到一定的参考作用。
二、话剧演员抓住人物特点的方法
1、深入研究剧本剧情把握人物特点
话剧演员塑造人物形象，必须经过艺术化处理，即对人物形象的原本性格进行一定的艺术加工，使其更具艺术魅力。加工原有的人物性格时，应当适当保留其具有代表性的性格特点，这样才能使观众在诸多人物形象中对其有深刻印象。在现实生活中，每个人的性格深受先天因素、人生阅历、家庭背景、教育水平等一系列因素的影响，而鉴于每个人的先天因素、人生阅历、家庭背景、教育水平等因素不尽相同，所以每个人都有着各自鲜明的性格。而在话剧表演中，话剧演员要想区分不同的人物，必须对人物形象赋予一定的人格特征，使其更加独特。要想达到这样的境界，话剧演员就要深入研究剧本，吃透剧本，对剧情和人物做到了然于胸，然后采取一定的艺术化处理手段。
具体而言，话剧演员要与剧本进行“零距离”接触，将自己融入剧本中去体验人物，认真、客观地分析剧中人物形成典型性格的前因后果，真正做到“入则细，出则真”，使所塑造的人物形象更具立体感和层次感。当然，如果话剧演员光研究剧本，可能会与现实生活相脱节，所以演员在研究剧本时还要从现实生活出发，寻找现实生活中与剧中人物类似的例子，体悟剧中人物的内心世界，这样才能塑造出有血有肉的剧中人物形象。
2、抓住人物形象的语言特征
在舞台中，话剧演员主要是通过语言来推动剧情发展，同时，语言还能有利于演员塑造人物形象，使观众更直观地把握剧中人物特点。可以说，话剧表演离不开语言的作用，它能更加直观地反映人们的思想态度与内心情感。
由于受到时空限制，话剧演员的语言要更加简洁与精确，通过形象再现剧中人物的语言，带动对剧中人物形象的塑造。以话剧演员的旁白与独白为例，这种语言可以表现人物内心深处的情感活动，抑扬顿挫的旁白或独白语言，可以体现剧中人物的心理活动，或激昂，或抑郁、或愤懑，可以让观众更好地了解剧中人物特点。比如演员发出“天啊，我的主啊！”的独白；可以让观众感受到他对不幸的呐喊；如果发出“想当初，我……”的独白，可以感受到他陷入了对往昔的回忆。总之，话剧演员的语言可以传达出诸多信息，完美体现人物特点。
为了提高语言技巧，话剧演员要主动加强语言基本训练。诸如《雷雨》、《牛虻》、《日出》等经典剧目都是中央戏剧学院、北京电影学院等专业院校的基础课。话剧演员要通过语言基本训练为自己的表演奠定扎实的基础。对于年轻的话剧演员而言，一是要坚持排练这些经典剧目，在此过程中提升表演技巧与语言表达技巧；二是要广泛借鉴与吸收国内外知名话剧作品的语言表达技巧，并有意识地在日常生活中加以锻炼，逐渐提升驾驭语言的能力与技巧。
3、了解人物形象的体态动作
毋庸置疑，声音与形体都是话剧演员应该具备的基本条件。话剧演员要想抓住剧中人物特点，不仅要研究人物语言，也要钻研人物的体态动作。很显然，不同的人物特点，往往有着不同的体态动作，比如渔民由于经常出海打鱼，要经常在大风大浪中行船，所以他站立时，两只脚一般分得比其他人更宽些，以保持重心平衡；当兵的人由于接受过严格的军事训练，所以他在行走时往往速度较快，而且身体非常直挺，仿佛一棵直立的大树；常年从事煤矿事业的工人，他在洗脸时往往会特别仔细地清洗鼻翼部分，这是由于他在工作时，鼻翼中通常会留下不少煤粉。这些细致的体态动作往往能体现一个人的职业、特点与经历等。话剧演员在塑造人物形象时，要深入钻研人物的出身、职业、年龄等，挖掘他们的习惯性动作，再在表演过程中体现出来，这样往往能塑造出更加直观的人物形象。事实证明，这个世界没有两片相同的树叶，也不可能存在两个完全相同的人，话剧演员要注意分析剧中人物的身份地位、性格特征，自然而然地创造出具备典型特点的人物形体动作，使整个表演过程如行云流水一般地流畅。
三、结束语
塑造一个完美的舞台人物形象是话剧演员的终极追求，这就需要话剧演员要抓住人物特点，认真分析人物角色。首先要从宏观角度了解剧情的发展，深入分析剧本；其次要分析剧中人物的语言，使观众能感知剧中人物的情绪与情感；再次，话剧演员还要抓住剧中人物的典型形体动作，从多个角度入手，话剧演员才能真正塑造出有立体感、层次感的舞台人物形象。
参考文献：
[1]郝振方.如何让语言触动观众灵魂——话剧演员塑造舞台人物形象探析[J]. 剧作家，2012，04.
[2]叶莉.演员在塑造舞台人物形象时对戏剧动作的把握[J].大众文艺，2014，13.