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【摘要】 随着景观设计行业的崛起，中国古典园林处在全球化与区域主义的矛盾，传统和现代之间的矛盾之中，面临着文化、科技、生态、经济效益等多方面的挑战。几千年来的文化魁宝何去何从。提取古典园林的精神，包容了解他国家的文化，用严谨的态度对待自己的文明，并发扬光大，才能在全球化的背景下，在现代文明的冲击下，形成真正有中国特色的当代园林。
【关 键 词】：古典园林;精神;景观设计;布局;思维方式
Abstract：Accompany with the rising of landscape design industry, China’s classic gardening is in the place withcontradiction between globalization and regionalization, and that between tradition and modernization, facing the challenges from aspects such as culture, technology, ecology and economic benefit,Where will this treasure of thousands years heading to? Abstracted from the sprits of classic gardening, combined with other countries’s cultures, to treat our own culture with a precise attitude and to develop it, that’s the way to reform modern gardening with china’s characters in the background of globalization and modernization.
Key words: classic garden, sprit, landscape design, layout, thoughts
中图分类号：P901文献标识码：A 文章编号：
中国古典园林一直作为中华艺术的魁宝，直到我们引入景观设计这个名词，接触到外面的世界。于是我们新奇，并不顾一切的学习。不到20年的时间里，全中国到处都是“欧陆风格”的小区和景观。连小区的名字都变成了外文版，广场、街头，西方元素越来越多的进入我们的眼帘。中国的古典园林一直是我们的骄傲，为何我们的设计不用自己国度的古典园林的元素，为何我们的景观缺少国人的传统文化和精髓？在全球化的大势中，“洋为中用、古为今用、中西结合”才是符合国内景观设计的趋势。那么，如何把中国古典园林应用到当代景观设计中去呢？古典园林对地域有要求，对开放的空间处理有其局限性，比如“掇山理水”，我们很难简单地在现代钢结构的建筑群中穿梭。但是中国古典园林在当代景观设计中应用，并非单纯指它的造园手法，而是造园的美学精神。精神不变，形式可以多样。譬如巴西的布雷·马克斯，他的设计，看是油画，确是巴西风格的油画；他设计的园林景观，也永远是巴西风格的，为什么呢？因为他会用巴西土生土长的植物。这对我们很有启发，我们中国设计师的作品，如果参透古典园林的精神，即便用了外来的元素，也永远是中国的设计，因为它会润透出中国古典的美学味道。
1．矛盾由来
这些现象的产生是有其必然性的。清末期，中国闭关锁国，盲目自大，使我们的技术、经济落后一些发达国家几十年，于是，在全球一体化的浪潮中，我们打开国门，看到西方的文化就如饥似渴，褒贬全收，对他们的文化津津乐道，尤其是建筑和景观，因为国内没有这方面比较系统的参考文献，也说不清Landscape是什么意思，说穿了，是没有概念，只觉得先进。在这样的一个大背景下，我们学习了很多西方的建筑景观文化和理念，满眼望去，他们的东西在全中国遍地开花。清华哲学系万俊人教授认为，文化首先而且大多数情况下总是地方性、民族性的，任何跨文化传统的价值目标和价值认同都必须基于这一前提，它关系到一个民族和国家的生存理由和命运，除非人类世界不再存在民族和国家的界限。因此，即便在全球化的今天，我们中国不应该也不可能放弃自己国家和民族的文化责任。所以对于中国景观设计出现这样的现象，笔者不能简单地说是喜还是悲，毕竟，能学习、肯学习总是好的，但盲目的学习我们同样不提倡。
我们看到，存在这些现象和矛盾的，并不只中国才有的，更不是当代中国才有的。人总会在事物的初级阶段犯错，然后思考，再总结，再发展。我想，景观设计发展到现在，雖然时间不久，但该是到我们思考和总结的阶段了。任何一个从不发达状态上升的民族，都会遇到传统文明和现代文明之间的矛盾。一方面，落后就要学习，学习西方的文明并没有错，应是值得提倡的，全球化的发展缩小了地区间的差异，为了走向现代化，参加现代化文明，更加要互相学习，如果一味照本宣科，硬生生还原古典园林是不现实的；另一方面，民族必须要有自己的精神，自己的特色，全中国人民都会要求我们中国的景观必须是中国的，必须扎根在自己历史的土壤中，熔炼一种民族的精神。照办外来的东西显然不是什么明智之举。
中国的文化博大精深，古园林的造园有自己的一套理论体系，它不仅仅是造园，是设计，更是一件艺术品，是一种境界。能设计出好的古典园林，必定首先要是一位精通中国古文化的才人，再是一位设计师。现在，我们面临的问题是：如何既成为现代的而又不失自己的风格，如何既振兴中国古典园林，又参与到全球文明中去。笔者认为，首先我们要了解中国古典园林的构园方法和意境。了解中国几千年来的文化和习俗，触及中国古文化的多个方面，然后回过头来，看看现代景观有何优缺点，从某个角度入手，把中国的古典园林融入进去，创造新的景观理念和手法。
古典园林造园
中国古典园林造园相比外来的造园主要有两部分最大的差别，一是它的选址立意，营造一种氛围，方寸之间尽显潇洒；西方主要是讲求视觉上的冲击。其二，中国以它独有的文化充溢设计，更多感受视觉以外的东西，和能思考和感受的空间。
2．1 选址和立意
古典园林的最大特色之一是它的构园布局方式，《园冶》第一章就有提到“相地合宜，构园得体”。依山傍水，虽为人造，宛若自然，这和影响中国较大的道家儒家相通。中国古典园林的造园，并非单纯地造园，更多的是一种文化的体现。
1．1 卜邻
造园中的卜邻，主要讲的是借景，《园冶·借景》中说“借景偏宜，若对邻氏之花，才消几分消息，可以招呼，收春无尽”。傍山则“楼阁碍云霞而出没”，临水则“迎先月以登台”。中国古典名园有很多，无锡寄畅园，以惠山寺为邻，借惠山寺为后援。园虽小，而四周皆景。《园冶》说：“萧寺可以卜邻，梵音到耳；远峰偏宜借景，秀色堪餐。”西湖边上的郭庄是一个很好的典型，它借了整一个西湖的景，尽揽园中，美不胜收。
卜邻的范围不仅包括相邻的构筑物和自然山水，也包括整个环境，园内和园外的。即要充分考虑周围环境，包括地理位置、地貌条件、林木植被以及周围的构筑物等多种因素。古典园林很讲究环境之间的相互影响，相互渗透，力求与自然的一种和谐，各区域之间没有明确的界限。层峦叠嶂，小桥流水，曲径通幽，讲求层次的丰富，动静相生，有些继承道家的思想，强调一种和谐，一种人的感受。
古典园林对于每个地域都有不同的造园风格，大的来说，北方华丽，南方素雅；小的说，各园林都会依据周边环境来定义本园风格，对地形和环境应用得相当到位。比如苏州拙政园，居廛市之中，便以“拙政”为造园主题。
2．2 察地
中国古典园林除了卜邻，还讲究察地，要考虑园林基址范围内的立地条件，讲究随曲得方，得景随形，是要先了解基址，再根据其条件进行造园。古典园林讲究“源”，正如中国的书法，来龙去脉，神气的贯通尤为重要，就如园内造水，必定要有源头，有出口，否则便只能是一池死水，毫无生气。
古典园林的造园往往先探究地形，再根据地形开始建造施工，每一处都不是无端生出来的，它对地形运用相当娴熟。扬州瘦西湖两岸地形都属于平板小岗，起伏不大，但利用原有地形的高下，加以人工改造，在阜岗处再设白塔增其高，是其对全园有统领作用，可谓对地形运用得体。这或多或少参合了儒家的思想，顺应不逆行。
2．1．3 立意
中国古典园林讲究立意，形式的美感只是造园目的之一，更重要的是，人在园中的感受，很多的景观设计只是人看景，中国古典园林的绝妙就在于人在景中，人景互动。这点上，立意就很关键。
2．2景寄情，文代质
中国古典园林的深奥就在于它的园并非只是园，它的味道并非只是靠眼睛获得，它的存在是融合了多种艺术。也正如此，使它无法归纳到某个体系，涉及的文化太多，并非只是单纯的设计那么简单。笔者认为，中国古典园林与其它园林最主要的特点在于文字、语言、文学（或文人），也正是别的园林所不具有的。
2．1 文字
说起文字，又是一门学问，一门艺术。中国古典园林往往被称做文人园，主人都是颇有学问的人。在中国古典园林中，我们可以看到，最直接的语文现象，莫过于园林中随处可见的文字形象了。当我们置身在传统园林中，不会过多注意楹联寓意，不会奇怪地面上的“卐”字纹，也不会惊讶建筑内的满墙的条幅字画；更不会以为屏风、帐幔上的那些文字有何不妥；甚至没有留心门窗阁栏上竟然还题着诗文，这是因为我们熟悉，熟悉的东西往往被忽视。那些景名，题名，也许我们会注意，但注意的估计仅仅是字面的意思，没有注意到它的装饰性，更不会注意它对整个景起到的作用。我们没注意到的，恰是我们中国特有的文明呀！
中国的文字，我们就说书法，它是中国特有的一种书写形式，是彰显汉字形式美的重要途径。宗白华先生认为：“中国的书法，是节奏化了的自然，表达着深一层的对生命形象的构思，成为反映生命的艺术。因此，中国的书法，不像其他民族的文字，停留在作为符号的阶段，而是走上艺术美的方向，成为表达民族美感的工具。”我们不能否认，这些文字，至少装饰了环境，具有某种形象上的艺术美。它始终保持着与图画性形象若即若离的联系，书法形式出现的汉字作为一种艺术品，一直参与在园林的创作中，并发挥着不可代替的作用。
2．2．2 语言
语言是文字的表现，如果楹联上的文字有种形象美，语言则是音律美，中国的语言也是古典园林中特有的元素。它以对仗、压韵等手法推敲语音的琅琅上口，使观者在解读文字的同时享受音乐般的语言节奏。
除了音律，语言还表达思想，比如“蝠”和“福”，“鹿”和“禄”等，这是外国设计者无从表现的，现在的设计为什么缺少民族的东西，缺少含蓄的东西，怪不得谁，让外人设计中国的园林，他们能了解这些吗？我们又怎么能要求他们设计前先要好好学上中文，学懂文字意思，了解这些谐音？语言反映一个民族看待世界的样式，语言结构深埋了民族文化的心理结构，故语言本质上是一个民族文化的基础，那么园林作为一种文化产物，当然与之密不可分了，所以中国古典园林就会区别其他园林体系有格外多的语言文字现象。
2．2．3 文学
我们夸一个绝妙的园林，会说它有诗一样的意境。是的，从来没有人夸过西方的園林有诗般意境，这就是古典园林的又一特色——和文学的结合。说不上是先有文学还是先有园林，相辅相承，各自独立又密不可分。陈从周教授曾说过：“中国园林与中国文学，盘根错节，难分难离，我认为研究中国园林，应先从中国诗文入手。”不论对与否，至少我们看到庭院内楹联也好，诗文也好，都是一种文学，《红楼梦》中曹雪芹借贾政之口说：“偌大景致，若干亭榭，无字标题，也觉寥落无趣，任有花柳山水，也断不能生色。”。可见，文学这个抽象艺术在园林这个实体中应用得相当到位而且必不可少，这是国外园林无法媲美的。它能帮我们更好地领略湖光山色，能更好帮我们解读园中的意境情调。
3．现代景观和中国古典园林融合互补
我们说要发扬自己的古典园林，并非否认其他园林体系，相反应该更多学习别家的长处，西方的园林讲究格局，讲究大气，他们的设计往往是“用大面积的空间感觉创造大空间的感觉”，因为他们现实的空间条件允许他们这么做。他们的对称，几何形的穿梭，构成感相当强烈，给人以视觉冲击。适应现代广场步道的布置设计，他们的高密度建筑也适应现在的高密度住宅。
而中国古典园林设计中的“对景”、“借景”、“衬景”、“框景”等设计手法都是为了更加巧妙地解决“小中见大”的空间扩展问题。中国明代的造园名家、散文家袁枚的《随园诗话》里就曾经写过这么一句：临水种花知有意，一枝化作两枝看。中国古典园林善于利用周边的环境来给园内添趣，来扩大景观视野。如果说西方的景观大气，中国古典园林便是含蓄，巧妙。让人欣慰的是，现在的开发商和设计师开始意识到这些，越来越多的景观设计开始逐渐走向中国本土化，在吸收外来资源的同时，能真真正正的考虑中国自有的独特设计手法，也受到大量中国客户的认可。
[1](英)约翰·雷恩(JohnRaine)著,孔海燕,袁小环译.园林灯光[M].中国林业出版社. 2004年
[2]明治·《园冶》
[3]韩小晶.中国古典园林意境与现代景观审美 [D]. 中国优秀硕士学位论文全文数据库.2007年
[4]付国良，城市公共开放空间设计探讨，规划师.2004，第5期
【关 键 词】：古典园林;精神;景观设计;布局;思维方式
Abstract：Accompany with the rising of landscape design industry, China’s classic gardening is in the place withcontradiction between globalization and regionalization, and that between tradition and modernization, facing the challenges from aspects such as culture, technology, ecology and economic benefit,Where will this treasure of thousands years heading to? Abstracted from the sprits of classic gardening, combined with other countries’s cultures, to treat our own culture with a precise attitude and to develop it, that’s the way to reform modern gardening with china’s characters in the background of globalization and modernization.
Key words: classic garden, sprit, landscape design, layout, thoughts
中图分类号：P901文献标识码：A 文章编号：
中国古典园林一直作为中华艺术的魁宝，直到我们引入景观设计这个名词，接触到外面的世界。于是我们新奇，并不顾一切的学习。不到20年的时间里，全中国到处都是“欧陆风格”的小区和景观。连小区的名字都变成了外文版，广场、街头，西方元素越来越多的进入我们的眼帘。中国的古典园林一直是我们的骄傲，为何我们的设计不用自己国度的古典园林的元素，为何我们的景观缺少国人的传统文化和精髓？在全球化的大势中，“洋为中用、古为今用、中西结合”才是符合国内景观设计的趋势。那么，如何把中国古典园林应用到当代景观设计中去呢？古典园林对地域有要求，对开放的空间处理有其局限性，比如“掇山理水”，我们很难简单地在现代钢结构的建筑群中穿梭。但是中国古典园林在当代景观设计中应用，并非单纯指它的造园手法，而是造园的美学精神。精神不变，形式可以多样。譬如巴西的布雷·马克斯，他的设计，看是油画，确是巴西风格的油画；他设计的园林景观，也永远是巴西风格的，为什么呢？因为他会用巴西土生土长的植物。这对我们很有启发，我们中国设计师的作品，如果参透古典园林的精神，即便用了外来的元素，也永远是中国的设计，因为它会润透出中国古典的美学味道。
1．矛盾由来
这些现象的产生是有其必然性的。清末期，中国闭关锁国，盲目自大，使我们的技术、经济落后一些发达国家几十年，于是，在全球一体化的浪潮中，我们打开国门，看到西方的文化就如饥似渴，褒贬全收，对他们的文化津津乐道，尤其是建筑和景观，因为国内没有这方面比较系统的参考文献，也说不清Landscape是什么意思，说穿了，是没有概念，只觉得先进。在这样的一个大背景下，我们学习了很多西方的建筑景观文化和理念，满眼望去，他们的东西在全中国遍地开花。清华哲学系万俊人教授认为，文化首先而且大多数情况下总是地方性、民族性的，任何跨文化传统的价值目标和价值认同都必须基于这一前提，它关系到一个民族和国家的生存理由和命运，除非人类世界不再存在民族和国家的界限。因此，即便在全球化的今天，我们中国不应该也不可能放弃自己国家和民族的文化责任。所以对于中国景观设计出现这样的现象，笔者不能简单地说是喜还是悲，毕竟，能学习、肯学习总是好的，但盲目的学习我们同样不提倡。
我们看到，存在这些现象和矛盾的，并不只中国才有的，更不是当代中国才有的。人总会在事物的初级阶段犯错，然后思考，再总结，再发展。我想，景观设计发展到现在，雖然时间不久，但该是到我们思考和总结的阶段了。任何一个从不发达状态上升的民族，都会遇到传统文明和现代文明之间的矛盾。一方面，落后就要学习，学习西方的文明并没有错，应是值得提倡的，全球化的发展缩小了地区间的差异，为了走向现代化，参加现代化文明，更加要互相学习，如果一味照本宣科，硬生生还原古典园林是不现实的；另一方面，民族必须要有自己的精神，自己的特色，全中国人民都会要求我们中国的景观必须是中国的，必须扎根在自己历史的土壤中，熔炼一种民族的精神。照办外来的东西显然不是什么明智之举。
中国的文化博大精深，古园林的造园有自己的一套理论体系，它不仅仅是造园，是设计，更是一件艺术品，是一种境界。能设计出好的古典园林，必定首先要是一位精通中国古文化的才人，再是一位设计师。现在，我们面临的问题是：如何既成为现代的而又不失自己的风格，如何既振兴中国古典园林，又参与到全球文明中去。笔者认为，首先我们要了解中国古典园林的构园方法和意境。了解中国几千年来的文化和习俗，触及中国古文化的多个方面，然后回过头来，看看现代景观有何优缺点，从某个角度入手，把中国的古典园林融入进去，创造新的景观理念和手法。
古典园林造园
中国古典园林造园相比外来的造园主要有两部分最大的差别，一是它的选址立意，营造一种氛围，方寸之间尽显潇洒；西方主要是讲求视觉上的冲击。其二，中国以它独有的文化充溢设计，更多感受视觉以外的东西，和能思考和感受的空间。
2．1 选址和立意
古典园林的最大特色之一是它的构园布局方式，《园冶》第一章就有提到“相地合宜，构园得体”。依山傍水，虽为人造，宛若自然，这和影响中国较大的道家儒家相通。中国古典园林的造园，并非单纯地造园，更多的是一种文化的体现。
1．1 卜邻
造园中的卜邻，主要讲的是借景，《园冶·借景》中说“借景偏宜，若对邻氏之花，才消几分消息，可以招呼，收春无尽”。傍山则“楼阁碍云霞而出没”，临水则“迎先月以登台”。中国古典名园有很多，无锡寄畅园，以惠山寺为邻，借惠山寺为后援。园虽小，而四周皆景。《园冶》说：“萧寺可以卜邻，梵音到耳；远峰偏宜借景，秀色堪餐。”西湖边上的郭庄是一个很好的典型，它借了整一个西湖的景，尽揽园中，美不胜收。
卜邻的范围不仅包括相邻的构筑物和自然山水，也包括整个环境，园内和园外的。即要充分考虑周围环境，包括地理位置、地貌条件、林木植被以及周围的构筑物等多种因素。古典园林很讲究环境之间的相互影响，相互渗透，力求与自然的一种和谐，各区域之间没有明确的界限。层峦叠嶂，小桥流水，曲径通幽，讲求层次的丰富，动静相生，有些继承道家的思想，强调一种和谐，一种人的感受。
古典园林对于每个地域都有不同的造园风格，大的来说，北方华丽，南方素雅；小的说，各园林都会依据周边环境来定义本园风格，对地形和环境应用得相当到位。比如苏州拙政园，居廛市之中，便以“拙政”为造园主题。
2．2 察地
中国古典园林除了卜邻，还讲究察地，要考虑园林基址范围内的立地条件，讲究随曲得方，得景随形，是要先了解基址，再根据其条件进行造园。古典园林讲究“源”，正如中国的书法，来龙去脉，神气的贯通尤为重要，就如园内造水，必定要有源头，有出口，否则便只能是一池死水，毫无生气。
古典园林的造园往往先探究地形，再根据地形开始建造施工，每一处都不是无端生出来的，它对地形运用相当娴熟。扬州瘦西湖两岸地形都属于平板小岗，起伏不大，但利用原有地形的高下，加以人工改造，在阜岗处再设白塔增其高，是其对全园有统领作用，可谓对地形运用得体。这或多或少参合了儒家的思想，顺应不逆行。
2．1．3 立意
中国古典园林讲究立意，形式的美感只是造园目的之一，更重要的是，人在园中的感受，很多的景观设计只是人看景，中国古典园林的绝妙就在于人在景中，人景互动。这点上，立意就很关键。
2．2景寄情，文代质
中国古典园林的深奥就在于它的园并非只是园，它的味道并非只是靠眼睛获得，它的存在是融合了多种艺术。也正如此，使它无法归纳到某个体系，涉及的文化太多，并非只是单纯的设计那么简单。笔者认为，中国古典园林与其它园林最主要的特点在于文字、语言、文学（或文人），也正是别的园林所不具有的。
2．1 文字
说起文字，又是一门学问，一门艺术。中国古典园林往往被称做文人园，主人都是颇有学问的人。在中国古典园林中，我们可以看到，最直接的语文现象，莫过于园林中随处可见的文字形象了。当我们置身在传统园林中，不会过多注意楹联寓意，不会奇怪地面上的“卐”字纹，也不会惊讶建筑内的满墙的条幅字画；更不会以为屏风、帐幔上的那些文字有何不妥；甚至没有留心门窗阁栏上竟然还题着诗文，这是因为我们熟悉，熟悉的东西往往被忽视。那些景名，题名，也许我们会注意，但注意的估计仅仅是字面的意思，没有注意到它的装饰性，更不会注意它对整个景起到的作用。我们没注意到的，恰是我们中国特有的文明呀！
中国的文字，我们就说书法，它是中国特有的一种书写形式，是彰显汉字形式美的重要途径。宗白华先生认为：“中国的书法，是节奏化了的自然，表达着深一层的对生命形象的构思，成为反映生命的艺术。因此，中国的书法，不像其他民族的文字，停留在作为符号的阶段，而是走上艺术美的方向，成为表达民族美感的工具。”我们不能否认，这些文字，至少装饰了环境，具有某种形象上的艺术美。它始终保持着与图画性形象若即若离的联系，书法形式出现的汉字作为一种艺术品，一直参与在园林的创作中，并发挥着不可代替的作用。
2．2．2 语言
语言是文字的表现，如果楹联上的文字有种形象美，语言则是音律美，中国的语言也是古典园林中特有的元素。它以对仗、压韵等手法推敲语音的琅琅上口，使观者在解读文字的同时享受音乐般的语言节奏。
除了音律，语言还表达思想，比如“蝠”和“福”，“鹿”和“禄”等，这是外国设计者无从表现的，现在的设计为什么缺少民族的东西，缺少含蓄的东西，怪不得谁，让外人设计中国的园林，他们能了解这些吗？我们又怎么能要求他们设计前先要好好学上中文，学懂文字意思，了解这些谐音？语言反映一个民族看待世界的样式，语言结构深埋了民族文化的心理结构，故语言本质上是一个民族文化的基础，那么园林作为一种文化产物，当然与之密不可分了，所以中国古典园林就会区别其他园林体系有格外多的语言文字现象。
2．2．3 文学
我们夸一个绝妙的园林，会说它有诗一样的意境。是的，从来没有人夸过西方的園林有诗般意境，这就是古典园林的又一特色——和文学的结合。说不上是先有文学还是先有园林，相辅相承，各自独立又密不可分。陈从周教授曾说过：“中国园林与中国文学，盘根错节，难分难离，我认为研究中国园林，应先从中国诗文入手。”不论对与否，至少我们看到庭院内楹联也好，诗文也好，都是一种文学，《红楼梦》中曹雪芹借贾政之口说：“偌大景致，若干亭榭，无字标题，也觉寥落无趣，任有花柳山水，也断不能生色。”。可见，文学这个抽象艺术在园林这个实体中应用得相当到位而且必不可少，这是国外园林无法媲美的。它能帮我们更好地领略湖光山色，能更好帮我们解读园中的意境情调。
3．现代景观和中国古典园林融合互补
我们说要发扬自己的古典园林，并非否认其他园林体系，相反应该更多学习别家的长处，西方的园林讲究格局，讲究大气，他们的设计往往是“用大面积的空间感觉创造大空间的感觉”，因为他们现实的空间条件允许他们这么做。他们的对称，几何形的穿梭，构成感相当强烈，给人以视觉冲击。适应现代广场步道的布置设计，他们的高密度建筑也适应现在的高密度住宅。
而中国古典园林设计中的“对景”、“借景”、“衬景”、“框景”等设计手法都是为了更加巧妙地解决“小中见大”的空间扩展问题。中国明代的造园名家、散文家袁枚的《随园诗话》里就曾经写过这么一句：临水种花知有意，一枝化作两枝看。中国古典园林善于利用周边的环境来给园内添趣，来扩大景观视野。如果说西方的景观大气，中国古典园林便是含蓄，巧妙。让人欣慰的是，现在的开发商和设计师开始意识到这些，越来越多的景观设计开始逐渐走向中国本土化，在吸收外来资源的同时，能真真正正的考虑中国自有的独特设计手法，也受到大量中国客户的认可。
[1](英)约翰·雷恩(JohnRaine)著,孔海燕,袁小环译.园林灯光[M].中国林业出版社. 2004年
[2]明治·《园冶》
[3]韩小晶.中国古典园林意境与现代景观审美 [D]. 中国优秀硕士学位论文全文数据库.2007年
[4]付国良，城市公共开放空间设计探讨，规划师.2004，第5期