关于柴烧，可能每个人对此都有不同的认知与看法，现将我多年制作柴烧器物的经验和感悟稍加整理，在此与大家分享一些关于我对柴烧文化的理解。
　　柴烧源流
　　人类陶瓷发展史就是“一把火”的燃烧史和穿越史。这“一把火”将人类从茹毛饮血的野蛮推向文明健康的现代;这“一把火”，点燃了全世界，成就了中国历久弥新的陶瓷文化;这“一把火”，使陶瓷史上有了“家有万贯、不如钧瓷一片”的传说，有了建盏笑傲江湖的传奇，有了五大名窑的登峰造极。
　　古代先民这“一把火”，造就了多少能工巨匠，也让多少匠心如石沉大海，这是中国陶瓷史上从御窑、官窑到民窑的发展轨迹。
　　“把火、把庄”，是陶瓷烧造的关键工艺，体现了敬畏天地，并籍以天时、地气、巧工、用心等，达致炉火纯青之美。
　　北方辽河流域的红山文化，黄河流域的仰韶文化、马家窑文化、半坡文化、龙山文化、大汶口文化，长江流域的三星堆文化、河姆渡文化、良渚文化等，历史上这些文化的形成，其实就是人类生活的真实写照。正如历史学家钱穆先生所讲：所谓文化，普通讲是指人类的生活。人类各种各样的生活形式总括汇合起来，它就叫做文化。每种文化的背后，都有陶瓷的影子。所以说，中国的历史也是陶瓷文化发展史。薪火相传，柴烧有度。几千年来使用柴火烧窑的方法，到今天、未来仍会延续。
　　柴烧艺术
　　柴烧是火的艺术。是用火焰作笔，用柴灰做墨，在器物上描绘、刻画、布撒、渲染、沉淀、凝成，用以传达人的思想、情感，反映作者对生活现象、社会活动的理解和看法，同时与他人产生共鸣或思考。“可为物喜，可以己悲”这应该是艺术品对人最直接、最本真的态度，火中可以涅槃重生，亦可灰飞烟灭，留下的和不见的都在须臾之间，而这恰是最真实的状态呈现。每一件作品入窑前的重量和出窑后的重量是不同的。色彩不同、触感不同，这种不同是火的作用，是陶瓷器与火交相融融的结果，这种厚重和清寂可以给人无限遐想的空间。
　　柴烧是生活化的艺术。艺术源于生活而高于生活，更是生活的延展和提升。这种延展提升可以是个人，也可以是大群;可以是生活中的一个方面，也可以是多个方面;可以是一个事物，也可以是多个事物;可以是一种思想，也可以是多种思想;可以是一类文化，也可以是多元文化。总之這种延展和提升是和而不同的、是因人而异的。
　　柴烧艺术具有学术性。符合儒家学术里面的：天人合一、心物一体的哲学思想。柴烧器物的艺术性是天地人三者的合一。举例来说，天地有季节和白昼之分，所代表和体现的状态不同，有阴阳和五行变化。季节不同，器物在窑炉中所呈现的状态就不一样。夏天属阳，阳外阴内，即外界气温高，而地下气温低，加之湿气重，窑温升幅慢，添柴用火就不能过急，而是顺其自然而升温;冬天则相反，冬为阴，阴外而阳内，且空气干燥，窑温攀升就快。不同时令季节、不同温度作用于窑炉及器物的信息有别，器物的色彩和触感及表现都不相同。还有人对窑炉和器物的作用，首先是顺应自然，其次是人用火的思想和情怀都会对器物的烧造状态产生影响。这些都达到良好状态、器物展现在不同人的面前时，就有了不同感知，就有了共鸣和认可，以及带给人的愉悦，柴烧艺术就有了生命力和延续性。如《考工记》所云：天有时、地有气、材有美、工有巧，合此四者，然后可以为良。（孙凡合，儒家柴烧非遗传承人。）
　　编辑/独渚