我的创作理念很简单,即雅俗共赏、中西并存。雅——作品的结构、形式、语言等综合方面具有较强的艺术性;俗——作品的“可听性”和可按受面。中西并存是指用我国的优秀民间音乐素材结合一切可用的传统及近现代作曲技法来融合、创作。不可否认,在当今的民族器乐创作领域中,要想使作品获得成功和广泛的认可,必须要有创新意识和手法。手法当然是越多越好,关键看怎样取舍。而创新并非是越“新”越好。这里面有一个“创新度”的问题,包含了公众的衡量标准。我认为,创新应在传统的基础上创新,我所把握的“创新度”是“新而不怪”。也就是说在作品中应有一定的新信息量,但不能太多、太杂,超出了大多数人能接受的范围而导致他们无所适从。这是我给自己定的标尺。 在作曲技法的运用上,我认为可以分以下几个层面:一是技法简单且效果不错,这最次;二是技法虽“复杂”但效果也不良,这其次;三是用复杂的技法达到较好的效果,是为佳;四是用“简单”的技法达到最好的效果,为最佳。这里所指的简单与复杂,并非是指一般意义上的,也非指技法本身有好坏之分,而是在于运用过程中的得当与否与娴熟程度。总之,尤其在民族器乐创作中,我认为应该避免为技法而技法的倾向,还是应从表现力出发,如同我们传统的国画与水墨画一样,应该有“