【摘 要】20世纪30、40年代是旗袍的黄金时期，也正是解放前广告画的鼎盛时期，在形形色色的广告海报画中美女身着的旗袍绽放着各自色彩纷呈的美，同时也承载着历史的变迁。20世纪20年代西方兴起的装饰艺术运动思潮，此时漂洋过海传播到了中国，在建筑设计、书籍装帧等各个领域影响着中国的发展。本论文试图通过分析民国时期包装广告画中美女身着的各式旗袍的图案来分析装饰艺术运动对民国时期旗袍图案变化的影响。
　　【关键词】民国时期 包装广告 旗袍图案 装饰艺术运动
　　民国旗袍图案的发展史映射着当时社会的文化和生活。在当时的广告画中可见，旗袍从形制剪裁上更加简洁、轻便、适体了。同时旗袍的图案也深受装饰艺术风格的影响，纹样和色彩都发生了很大的变化。
　　1 装饰艺术运动起源及特征
　　装饰艺术运动是20世纪20年代兴起的国际性流行设计风格运动。装饰艺术风格重视色彩明快、线条清晰和具有装饰意味，同时非常注意平面上的装饰构图，大量采用曲折线、成棱角的面、抽象的色彩构成，产生高度装饰的效果[1]。重视强烈的原色，鲜红、鲜黄、鲜蓝、桔红和金属色系等。具有强烈时代特征的几何化风格成为其重要装饰要素。其实装饰艺术运动所指的并不是一种单纯的设计风格，它从众多艺术门类汲取灵感，结合时代造就了它特殊的设计风格。
　　装饰艺术运动都从装饰艺术风格受到以下几种风格的影响：首先，原始艺术的影响。非洲部落舞蹈面具极具象征性和夸张的特点，非洲雕塑形象明快简练。第二，前卫画派的影响。野兽派作品脱离对自然的模仿，以强烈的色彩和单纯的画面为特征；立体派反对自然的结构的几何化概括方式给装饰艺术很大的启迪；未来派则常用棱角分明的形体和有力的线条。第三，是舞台艺术的影响。20世纪初俄国的芭蕾舞呈现的矜持和舒展，和华美高贵的服饰也是装饰艺术钟爱的题材。美国的爵士乐强烈的、节奏鲜明的、特殊的韵律感，以及强烈的色彩，都在装饰艺术运动设计中得到体现。第四，工业文明的影响。大工业生产使装饰艺术运动开始对自然有机形态进行概括，从中提炼简洁的几何图形。第五，是汽车设计的影响。随着汽车成为重要的交通工具，运动感和速度感启发了“流线型”设计[2]。
　　2 民国旗袍图案受装饰艺术运动风格的影响
　　民国旗袍图案从纹样和色彩两方面受装饰艺术风格的影响，从当时纹样的基本种类便可见一斑。综合资料显示，民国旗袍图案的纹样主要有：植物纹样、动植物纹样、吉祥文字和抽象几何图案。其中纯动物题材较少，动植物组合纹样稍多，吉祥文字等传统风格纹样最少，纹样近一半为植物题材，几何纹则仅次于最常出现的植物纹样。几何纹主要以点、线、面以及正方形、长方形、多边形、圆形、三角形等按一定的方向、角度、距离有规则排列、交错、重叠、连续构成[3]，其中条格纹已逐渐成为最基本的纹样之一。在旗袍图案的纹样中，抽象几何纹样的大量出现体现了中国传统旗袍的图案受到装饰艺术风格影响而发生的变化。旗袍图案的色彩多鲜艳明快的色调，以天蓝、湖蓝等蓝色调居多，其次是黑、绿、紫、黄和红色调等，偶尔出现一些灰色调的图案[3]。色彩和纹样搭配设计体现出不同的味道，有欢快、有柔和、有奔放、有含蓄，有端庄典雅……。
　　条格纹作为民国旗袍图案的基本纹样是装饰艺术风格趋于几何形式，善用线条的体现。有些旗袍以蓝、白色粗线条构成简单的几何竖条纹；有些以黑、白、黄、橙色等色彩强烈的原色线条构成张弛有度的横条纹；有些旗袍以蓝、白色构成细密的斜条纹。装饰艺术风格善用直线，也常用曲折线，强调几何形式，却不拘于对称。比如：用蓝、红、白三种有鲜明对比的纯色进行不规则的色块叠加。装饰艺术风格也常用放射状太阳光与喷泉形式。常见于白底旗袍从左侧腰间分别向上、下放射出曲线线条，直至衣领和裙边，袖口也做了放射状线条纹样，不对称的造型和日射型图案明显是装饰艺术风格的影子。
　　为了追求大工业时代强烈的时代特征，装饰艺术风格会对自然有机形态进行概括，提炼出简洁的几何图形。旗袍在白色底色上出现纯红色几何块状图形作为图案，红白鲜明的色彩对比，加上棱角尖锐的几何色块组合，有力地展现了鲜明的装饰艺术风格。图案不是自然界的花朵形态，却给人花朵奔放盛开的视觉感受，并且具有更加强烈的装饰效果。
　　非洲古埃及与南美洲古印第安文化的原始艺术也对装饰艺术风格有很大影响，这也能在中国民国时期的旗袍图案上看到。旗袍在带有纹理的泛黄底色上绘制有橘红色和深咖啡色的方形和圆形抽象几何色块；旗袍有类似古埃及时期抽象的动物纹样连续排列组成的蓝、白、黄条状图案。
　　结语
　　民国时期的广告画成为了记录民国旗袍图案受到装饰艺术风格的影响的史书画册。此时旗袍图案抽象几何纹的大量涌现，说明了装饰艺术运动对中国传统旗袍图案的影响。
　　参考文献
　　[1]王受之.世界现代设计史.
　　[2]装饰艺术风格常用形式语言的剖析.
　　[3]卞向阳.民国旗袍实物的面料研究.