挖掘石头艺术的可能性，可能是2014年台中市爱石协会年度展与艺术接轨最大胆的革新和尝试。创作展件乌江石“宇宙结构”便是其一。
　　“宇宙结构”之创作构思源自笔者长年喜爱欣赏各层级、多元的艺术展览，以及生活中随兴的艺术类接触。故将之融入多年来对赏石的“美学造型”想法，成为基调思维、即视基础。创作架构，首先，拟定主题，确定主题意念为“宇宙结构”；然后将组件构思化整为“零”，进行解析“重组”，再化零为“整”，最后运用日常生活中随手可得的副件（如摆饰隔板、方框，铁制符号、杯垫、古老符号、亚克力肥皂盒，石头群组等多元媒材）加以整合创作，合为一体。但其关键皆需掌握一个重点，即以“石头为核心”的艺术源始。
　　再临摹当代世界艺术大师的艺术思维，加注于自我对石头艺术的创作，成为只属于石头艺术独特性的物象表达，一个新的艺术灵魂。
　　尝试让传统与现代并存，从中萃取两者的精粹，且东西学并用，南北融合赏观。将艺术的意念，带入石道精义，使“石头艺术”真正的精髓，得以多元发扬，应是我辈诸多同好共同努力追寻的方向。
　　这尚需大家（石界同好）一起切磋，提出新论点，撞击出新火花。正所谓大海乃容纳百川方成浩瀚大海，这才是升华“石头艺术”，使其产生更强大的艺术力量。
　　下述是作者艺术创作及排列的意念原初，提供作为参考。
　　在欣赏作品前，若能先进一步了解艺术家蒙德里安、马克·罗斯科、陈庭诗等相关艺术风格及创作理念，或对天文、宇宙万象、地球科学有所接触后，再来观赏作者的创作，对其原初的造型、排列，才易于解读与理解。
　　作品除了极简外，还带点趣味性。有了上述的多元接触后，再来欣赏乌江石“宇宙结构”这一组艺术创作，也才能发现其实并没那么难以看懂，也才能明白其所为何。
　　例如，当我们在观赏胡安·米罗的画作时，要先具备“解读=理解”的基础。关于他将世界看成“线体、符号、块面”的表述，与作者创作“宇宙结构”有相同的意思。
　　作品名称：宇宙结构
　　媒
　　材：乌江石、戈壁石、铁、塑胶、隔板
　　尺
　　寸：114×70×105cm
　　创作者：林英男
　　赏析：
　　创造概念，艺术思维。引述艺术家蒙德里安及马克·罗斯科两者的极简“色块艺术”，将一切宇宙万象的结构、元素解构，再重新组合成宇宙本体，以纯粹的色块来表述。
　　笫一层（量体）是黑色基座和叠砌其间，第二层不均的白色框体皆代表宇宙起始诞生的大霹雳时期，同时也代表广袤浩瀚的宇宙——空间结构。继而相叠其上，形成“十”字形状的白色交叉色块，则代表x、y宇宙象限及无数空间的无限延伸。
　　作者深受艺术家陈庭诗宇宙宏观“神秘聚形”的抽象切割，各式随形赋意的“符号讯息”即视感。将奇石及媒材转换成一颗颗新星诞生的极简“宇宙眼” 缩影，运用透明镶嵌白色亚克力宇宙眼（眼的形状）、宇宙符号来传达。而在眼的符号上方，红、蓝、黄大小各异的圆体，分别象征着“星体”的创造与轨迹和一颗颗新星的诞生、欣荣、化育万物，最后到衰败老化的演变。
　　十字白色底板的前端，逐一排列的黑色方块代表小星球、小宇宙的混沌现象，以及代表太阳、水流符号的金属方块，整体象征一个太阳系的诞生，星球从虚无到生命诞生的历程。置于背景的一幅无数直纹银色金属线的光影，每一条线都象征性地表述出列式建构，一个，又一个，构成不可思议的银河系……
　　作品中，每一个组件的排列组合皆有其意义所在。看似相互独立，又连结。溯源到艺术家康斯坦丁·布朗库西，将“物”非具象简化抽象成“纯结构”，纯化成“原始的形的本质”。延伸到“宇宙结构”就是其主体以一件最原始、天然、纯粹造型的乌江石石体，来代表整个宇宙，这种本质的雕塑浓缩，当作为创作核心的艺术语汇枢纽。