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环保融入公共生活
Recycled Park在鹿特丹的新马斯河上有一座独特的环保景观，它的特殊之处在于——这是一座以废弃塑料为原料打造而成的公园。漂浮公园由荷兰再生岛基金会联合 Audi环境基金会，耗时一年半对流入水域内的塑料废弃物进行收集、过滤、分类，再运用热压、焊接及3D打印等创新科技方式，最终制作了28块六边形的块状材料。每块六边形一一连接，填满土壤，种上水生植物，漂浮在新马斯河上，不仅吸引来水鸟和鱼，还成为民众的休憩场所和露天音乐会的舞台。
Het Park van Morgen雷耶罗德区的范凡根公园是世界上第一个用植物产生的能源进行交互式照明的公园。这座公园基于荷兰设计师 Ermi van Oers 的创意发明，这项发明有一个诗意的名字 ——“ 生命之光”（Living Light），它利用植物的光合作用生产有机化合物，有机化合物分解后释放出的电子和质子转化为电流，就成为生物燃料电池的能源。由于光合作用24小时不间断，因此安装了“ 生命之光”的植物不仅是自给自足的灯，还昼夜不间断发电，但光源的数量和照明效果取决于植物的健康状况和生长环境，这或许能让人们意识到要感知自然、照顾自然，而不是穷尽自然。
Watt Club
你尽情像平常一样热舞作乐，而蹦蹦跳跳、旋转扭动产生的能量就能照亮脚下的地板，你一边玩，一边为地球做贡献，这听起来像天方夜谭的一幕发生在鹿特丹的瓦特俱乐部。瓦特俱乐部是欧洲首个生态可持续的舞厅：地板把任何踩踏跳跃转化为电力，变成照亮舞池的彩色灯光;屋顶的水箱把收集来的雨水用于冲马桶;乐队的扩音器和乐器产生的能量为俱乐部供热。在经营者眼里，人的活动是可以产生能量的，只要运用得当，它们就会变成实用的能源。
WaterpleinBenthemplein
位于鹿特丹火车站后方的贝恩特姆广场是著名的水广场，它是全世界第一座都市空间结合防洪系统的公共设施。这座广场由三个大小不一的下沉式“水盆”组成，大雨时节降下的雨水不被直接疏导至地下排水系统，而是引至这三个“ 水盆”。在一年中的大多数时候，处于干燥状态的广场是市民打篮球和滑滑板的休憩场所;但到了暴雨天时，广场里的三个“水盆”就成为城市泄洪池;在雨量不是很大的时候，水广场内还会形成独特的水景观供市民嬉戏玩耍，比如夏天是喷泉池，冬天则是溜冰池。
创意生活制造场
BlueCity
BlueCity曾是一座承载了鹿特丹市民共同回忆的游泳池 Tropicana，却出于财务原因一夕倒闭。2013年，Siemen Cox买下这座废弃的建筑，创立了Rotterzwam 公司，做起回收咖啡渣培育蘑菇的生意。Siemen的创业行动渐渐吸引了一群从事循环经济的企业家进驻，他们回收废弃建材装潢出现在的办公空间。在这里你还可以看到用细菌织成的外套、用芒果皮制成的皮革，这些仿佛科幻小说中的物品，被展示在一楼大厅。
Keilewerf I&II
紧随循环经济城 BlueCity其后，2014年 M4H 区又拔地而起了一处创客社区Keilewerf。这里有两座仓库楼，80位艺术家、工匠、设计师等住民。连接一期和二期的户外酒吧 KeileCafe 提供啤酒和小食，夏日則变成城中热门的音乐场地。Keile Cafe可谓一个由 Keilewerf 的创客共同建造出来的聚集地，木匠工作室 Buurman 提供了建筑木材，户外厨具公司焊接了烤架，Groen Collect负责回收处理每日的餐饮垃圾。
Atelier Van Lieshout在 M4H街区，改造重建似乎已经成为一项全民参与的创意事业。今年七月，艺术家 Joep van Lieshout工作室发起了一项名为“Let's Get Physical”的计划，基于30个分布在M4H 区域的雕塑作品，艺术家策划了一条散步路线，作为特殊时期后对“ 我们可以再次一起出去”的发声。这条路线涵盖了13个地点，不失为一种打开 M4H 区域的正确方式。
时令食物的馈赠
The Millen
在米其林一星餐厅TheMillen 的菜单中，你会发现当季新鲜食材被赋予了主导地位，餐厅每月更换菜单，比如八月的酸橘汁腌鱼、Palamós 虾和比目鱼配普罗旺斯沙拉就是受欢迎的夏季菜，鲜艳的蔬菜融入微酸的口感，而比目鱼是一种夏季鱼，让人体会到时令的珍贵。
Aloha Bar
这间沿着新马斯河水岸开设的餐厅位于 BlueCity 循环经济城内，通体保留原来热带泳池的构造，并用圆木材、高大植物延续了热带氛围的记忆。Aloha 主张“Low Waste（减少浪费）”的生活方式。除了根据环境和季节更换菜单，Aloha还会策划相应的特殊餐食主题。
环保之下的时尚新势力
De Wasserij
找到 De Wasserij 需要花点工夫，它隐藏在建筑物之间，并被栅栏包围，非常不起眼。De Wasserij 的前身是一间老式的工业洗衣房，这里曾有一家医院， DeWasserij 为其提供清洗服务，现在则被改造成设计师工作室和生产车间，聚集了50位时装设计师、摄影师和布料设计师，像时装设计师 Berend Brus、内衣设计师 Ari van Twillert 和鞋履设计师 Jolanda van Eijk。在被“快时尚”裹挟的今天，这些设计师却有着共同的兴趣——改变时尚的方式。De Wasserij 里配备了制造室，包括缝纫车间、丝网印刷车间，甚至激光切割车间，设计师可以将自己购买的机器放置在制造室，租用给其他设计师，从而真正让制造环节循环起来。
Studio JUX
Jux 是一个德语单词，意思是“有趣”。创始人创立品牌的初衷就是乐趣，可持续的时尚应该是每个人的乐趣：无论对设计师、工厂员工，还是消费者而言。Studio Jux 的环保理念不仅体现在制造环节，还深入每个细节：店铺的家具由回收金属制成，空间里使用绿色电力，衣服上的吊牌由再生纸制成，所有的贴纸可生物降解;店员不仅精于售卖，更乐于分享产品背后的环境信息。 在这间百来平方米的店铺里，不仅有自家品牌的服装，还有牛仔品牌Kings of Indigo、女装品牌Miss Green 等其他生态品牌，最后别忘了试用下丹麦的天然护肤品牌Meraki，或者从 Nailmatic挑一瓶小朋友都能安全使用的指甲油。
当代艺术在此发生
Kunsthal
Kunsthal 美术馆出自荷兰建筑大师雷姆·库哈斯（Rem Koolhass）之手，该馆并无永久性藏品，而是作为举办各种临时展览的空间，特别是自2011年起，Kunsthal 发起了“Kunsthal Light”计划，通过邀请艺术家利用美术馆空间创作的作品，来支持涂鸦艺术、装置艺术、观念艺术等年轻的艺术分支。今年該计划请到了动力学艺术家 Sil Krol，他在Kunsthal 的6号展厅架设了一组起伏的轨道，并在轨道上放置了一个直径约为两米的红球，参观者可推动红球来观察它凭借惯性在轨道上滑行。
Witte de With
这所关注全球当代艺术的公共机构每年举办三场主题展览，讨论文化、政治、社会等领域正在发生的事情。2019年，WdW在其一楼开辟出一个实验画廊 Melly，作为年轻艺术家集体学习和工作的空间，也是最后作品呈现展示的场所。第一期共有九名成员参与，共同探讨“身份、服务、创客精神”的议题，Melly 画廊的第一场展览An Exhibition ofPosters正在这里举行。
Het Nieuwe Instituut
相较于 WdW，新研究院（HNI）是先锋艺术的展览空间，也是建筑、设计与数字文化博物馆，它拥有一套荷兰国家建筑和城市规划馆藏。HNI 最近整理恢复了风格主义创始人 TheoVan Doesburg 的档案，该资料公开了 Nelly & Theo工作室留存的草图、图纸、照片和模型，其中包括很少甚至从未曝光过的艺术家位于巴黎郊区 Meudon 的公寓。
先锋建筑试验田
Markthal
拱廊市场（Markthal）颠覆了人们对传统菜市场的刻板印象——整座建筑外观呈中空拱形，两端采用了现代建筑中很常见的玻璃幕墙，未来感和时尚感十足;市场内每一个摊位都整齐干净，颇有一种大型百货超商专柜的架势;多元化的产品也是拱廊市场的特色。但拱廊市场最吸睛的还属由艺术家 Arno Coenen 和Iris Roskam 创作的大型缤纷壁画，内容是瓜果、虫鱼和花卉，在忠实呈现空间功能的同时，还带给观者一幅超现实艺术画卷。
Sonneveld House
索内菲尔德住宅建于1933年，是一座保存最完好的功能主义风格住宅。建筑物的外观看起来节制、冷静，按照功能主义原则，开了多扇窗户，引入了更多光线，但走进去会惊叹于外部的白色和内部的彩色形成的鲜明对比。索内菲尔德住宅完整展示了一个优渥的荷兰家庭，在20世纪30年代如何接受现代主义，以及发掘现代主义的乐趣。
Depot Boijmans vanBeuningen
此次扩建的艺术仓库的理念相当特别，有别于美术馆分割开艺术品的存放和展示空间的传统做法，而是面向公众开放所有收藏，届时艺术仓库将进驻151，000件收藏，访客不仅可以欣赏艺术品，还可以参观作品修复、搬运装箱等过程。
地下音乐集结地
Clone
这座由 DJ SergeVerschuur 于1993年建立起来的电音王国由唱片店Clone 和音乐厂牌 CloneRecords 组成，是无数本地发烧友心中的最爱。其中唱片店有约30，000张黑胶唱片，按 Techno 、House、Electro 和 Disco 等音乐流派分门别类，还有 Clone自己印制的特别版本和限定品，让人逛起来颇有一种在图书馆淘书的错觉。
BIRD
除了电子音乐，爵士音乐在鹿特丹也有一方乐土，每年七月的“北海爵士音乐节（North Sea JazzFestival）”早已成为一张城市名片，而 BIRD 作为音乐节的主要演出场地，自然是爵士乐迷的朝圣之地。这是一家2015年开业的俱乐部，名字取自外号为“大鸟”的美国萨克斯演奏家 Charlie Parker，如今不仅有老牌爵士、放克、灵魂乐等现场演出，也会有嘻哈团体登上 BIRD 的舞台。
Recycled Park在鹿特丹的新马斯河上有一座独特的环保景观，它的特殊之处在于——这是一座以废弃塑料为原料打造而成的公园。漂浮公园由荷兰再生岛基金会联合 Audi环境基金会，耗时一年半对流入水域内的塑料废弃物进行收集、过滤、分类，再运用热压、焊接及3D打印等创新科技方式，最终制作了28块六边形的块状材料。每块六边形一一连接，填满土壤，种上水生植物，漂浮在新马斯河上，不仅吸引来水鸟和鱼，还成为民众的休憩场所和露天音乐会的舞台。
Het Park van Morgen雷耶罗德区的范凡根公园是世界上第一个用植物产生的能源进行交互式照明的公园。这座公园基于荷兰设计师 Ermi van Oers 的创意发明，这项发明有一个诗意的名字 ——“ 生命之光”（Living Light），它利用植物的光合作用生产有机化合物，有机化合物分解后释放出的电子和质子转化为电流，就成为生物燃料电池的能源。由于光合作用24小时不间断，因此安装了“ 生命之光”的植物不仅是自给自足的灯，还昼夜不间断发电，但光源的数量和照明效果取决于植物的健康状况和生长环境，这或许能让人们意识到要感知自然、照顾自然，而不是穷尽自然。
Watt Club
你尽情像平常一样热舞作乐，而蹦蹦跳跳、旋转扭动产生的能量就能照亮脚下的地板，你一边玩，一边为地球做贡献，这听起来像天方夜谭的一幕发生在鹿特丹的瓦特俱乐部。瓦特俱乐部是欧洲首个生态可持续的舞厅：地板把任何踩踏跳跃转化为电力，变成照亮舞池的彩色灯光;屋顶的水箱把收集来的雨水用于冲马桶;乐队的扩音器和乐器产生的能量为俱乐部供热。在经营者眼里，人的活动是可以产生能量的，只要运用得当，它们就会变成实用的能源。
WaterpleinBenthemplein
位于鹿特丹火车站后方的贝恩特姆广场是著名的水广场，它是全世界第一座都市空间结合防洪系统的公共设施。这座广场由三个大小不一的下沉式“水盆”组成，大雨时节降下的雨水不被直接疏导至地下排水系统，而是引至这三个“ 水盆”。在一年中的大多数时候，处于干燥状态的广场是市民打篮球和滑滑板的休憩场所;但到了暴雨天时，广场里的三个“水盆”就成为城市泄洪池;在雨量不是很大的时候，水广场内还会形成独特的水景观供市民嬉戏玩耍，比如夏天是喷泉池，冬天则是溜冰池。
创意生活制造场
BlueCity
BlueCity曾是一座承载了鹿特丹市民共同回忆的游泳池 Tropicana，却出于财务原因一夕倒闭。2013年，Siemen Cox买下这座废弃的建筑，创立了Rotterzwam 公司，做起回收咖啡渣培育蘑菇的生意。Siemen的创业行动渐渐吸引了一群从事循环经济的企业家进驻，他们回收废弃建材装潢出现在的办公空间。在这里你还可以看到用细菌织成的外套、用芒果皮制成的皮革，这些仿佛科幻小说中的物品，被展示在一楼大厅。
Keilewerf I&II
紧随循环经济城 BlueCity其后，2014年 M4H 区又拔地而起了一处创客社区Keilewerf。这里有两座仓库楼，80位艺术家、工匠、设计师等住民。连接一期和二期的户外酒吧 KeileCafe 提供啤酒和小食，夏日則变成城中热门的音乐场地。Keile Cafe可谓一个由 Keilewerf 的创客共同建造出来的聚集地，木匠工作室 Buurman 提供了建筑木材，户外厨具公司焊接了烤架，Groen Collect负责回收处理每日的餐饮垃圾。
Atelier Van Lieshout在 M4H街区，改造重建似乎已经成为一项全民参与的创意事业。今年七月，艺术家 Joep van Lieshout工作室发起了一项名为“Let's Get Physical”的计划，基于30个分布在M4H 区域的雕塑作品，艺术家策划了一条散步路线，作为特殊时期后对“ 我们可以再次一起出去”的发声。这条路线涵盖了13个地点，不失为一种打开 M4H 区域的正确方式。
时令食物的馈赠
The Millen
在米其林一星餐厅TheMillen 的菜单中，你会发现当季新鲜食材被赋予了主导地位，餐厅每月更换菜单，比如八月的酸橘汁腌鱼、Palamós 虾和比目鱼配普罗旺斯沙拉就是受欢迎的夏季菜，鲜艳的蔬菜融入微酸的口感，而比目鱼是一种夏季鱼，让人体会到时令的珍贵。
Aloha Bar
这间沿着新马斯河水岸开设的餐厅位于 BlueCity 循环经济城内，通体保留原来热带泳池的构造，并用圆木材、高大植物延续了热带氛围的记忆。Aloha 主张“Low Waste（减少浪费）”的生活方式。除了根据环境和季节更换菜单，Aloha还会策划相应的特殊餐食主题。
环保之下的时尚新势力
De Wasserij
找到 De Wasserij 需要花点工夫，它隐藏在建筑物之间，并被栅栏包围，非常不起眼。De Wasserij 的前身是一间老式的工业洗衣房，这里曾有一家医院， DeWasserij 为其提供清洗服务，现在则被改造成设计师工作室和生产车间，聚集了50位时装设计师、摄影师和布料设计师，像时装设计师 Berend Brus、内衣设计师 Ari van Twillert 和鞋履设计师 Jolanda van Eijk。在被“快时尚”裹挟的今天，这些设计师却有着共同的兴趣——改变时尚的方式。De Wasserij 里配备了制造室，包括缝纫车间、丝网印刷车间，甚至激光切割车间，设计师可以将自己购买的机器放置在制造室，租用给其他设计师，从而真正让制造环节循环起来。
Studio JUX
Jux 是一个德语单词，意思是“有趣”。创始人创立品牌的初衷就是乐趣，可持续的时尚应该是每个人的乐趣：无论对设计师、工厂员工，还是消费者而言。Studio Jux 的环保理念不仅体现在制造环节，还深入每个细节：店铺的家具由回收金属制成，空间里使用绿色电力，衣服上的吊牌由再生纸制成，所有的贴纸可生物降解;店员不仅精于售卖，更乐于分享产品背后的环境信息。 在这间百来平方米的店铺里，不仅有自家品牌的服装，还有牛仔品牌Kings of Indigo、女装品牌Miss Green 等其他生态品牌，最后别忘了试用下丹麦的天然护肤品牌Meraki，或者从 Nailmatic挑一瓶小朋友都能安全使用的指甲油。
当代艺术在此发生
Kunsthal
Kunsthal 美术馆出自荷兰建筑大师雷姆·库哈斯（Rem Koolhass）之手，该馆并无永久性藏品，而是作为举办各种临时展览的空间，特别是自2011年起，Kunsthal 发起了“Kunsthal Light”计划，通过邀请艺术家利用美术馆空间创作的作品，来支持涂鸦艺术、装置艺术、观念艺术等年轻的艺术分支。今年該计划请到了动力学艺术家 Sil Krol，他在Kunsthal 的6号展厅架设了一组起伏的轨道，并在轨道上放置了一个直径约为两米的红球，参观者可推动红球来观察它凭借惯性在轨道上滑行。
Witte de With
这所关注全球当代艺术的公共机构每年举办三场主题展览，讨论文化、政治、社会等领域正在发生的事情。2019年，WdW在其一楼开辟出一个实验画廊 Melly，作为年轻艺术家集体学习和工作的空间，也是最后作品呈现展示的场所。第一期共有九名成员参与，共同探讨“身份、服务、创客精神”的议题，Melly 画廊的第一场展览An Exhibition ofPosters正在这里举行。
Het Nieuwe Instituut
相较于 WdW，新研究院（HNI）是先锋艺术的展览空间，也是建筑、设计与数字文化博物馆，它拥有一套荷兰国家建筑和城市规划馆藏。HNI 最近整理恢复了风格主义创始人 TheoVan Doesburg 的档案，该资料公开了 Nelly & Theo工作室留存的草图、图纸、照片和模型，其中包括很少甚至从未曝光过的艺术家位于巴黎郊区 Meudon 的公寓。
先锋建筑试验田
Markthal
拱廊市场（Markthal）颠覆了人们对传统菜市场的刻板印象——整座建筑外观呈中空拱形，两端采用了现代建筑中很常见的玻璃幕墙，未来感和时尚感十足;市场内每一个摊位都整齐干净，颇有一种大型百货超商专柜的架势;多元化的产品也是拱廊市场的特色。但拱廊市场最吸睛的还属由艺术家 Arno Coenen 和Iris Roskam 创作的大型缤纷壁画，内容是瓜果、虫鱼和花卉，在忠实呈现空间功能的同时，还带给观者一幅超现实艺术画卷。
Sonneveld House
索内菲尔德住宅建于1933年，是一座保存最完好的功能主义风格住宅。建筑物的外观看起来节制、冷静，按照功能主义原则，开了多扇窗户，引入了更多光线，但走进去会惊叹于外部的白色和内部的彩色形成的鲜明对比。索内菲尔德住宅完整展示了一个优渥的荷兰家庭，在20世纪30年代如何接受现代主义，以及发掘现代主义的乐趣。
Depot Boijmans vanBeuningen
此次扩建的艺术仓库的理念相当特别，有别于美术馆分割开艺术品的存放和展示空间的传统做法，而是面向公众开放所有收藏，届时艺术仓库将进驻151，000件收藏，访客不仅可以欣赏艺术品，还可以参观作品修复、搬运装箱等过程。
地下音乐集结地
Clone
这座由 DJ SergeVerschuur 于1993年建立起来的电音王国由唱片店Clone 和音乐厂牌 CloneRecords 组成，是无数本地发烧友心中的最爱。其中唱片店有约30，000张黑胶唱片，按 Techno 、House、Electro 和 Disco 等音乐流派分门别类，还有 Clone自己印制的特别版本和限定品，让人逛起来颇有一种在图书馆淘书的错觉。
BIRD
除了电子音乐，爵士音乐在鹿特丹也有一方乐土，每年七月的“北海爵士音乐节（North Sea JazzFestival）”早已成为一张城市名片，而 BIRD 作为音乐节的主要演出场地，自然是爵士乐迷的朝圣之地。这是一家2015年开业的俱乐部，名字取自外号为“大鸟”的美国萨克斯演奏家 Charlie Parker，如今不仅有老牌爵士、放克、灵魂乐等现场演出，也会有嘻哈团体登上 BIRD 的舞台。