经常遇到初学者问我：太极这么多种，有陈、杨、孙、武、吴等流派，每一派又分24式、56式、74式、83式、108式等等，为什么会这样？初学应当选那一式呢？
　　在我看来，这些式与式之间除了行拳的风格不同及动作多少不同外，太极拳的内涵是相同的，杨禹廷老前辈说得好，他说“太极拳只有一阴一阳两个式子”；陈鑫在《太极图说》这本书的最后说道：“一言可罄，开合虚实，即为拳经”，意思是用一句来表达，太极拳就是开合虚实。大道至简，在前辈高人的眼里，太极就一阴一阳、一虚一实而已，所有的动作都是对这一阴一阳两个式子的解释和演绎，不管你练多少式，都是为了帮助你最终明白一阴一阳如何地阴阳消长，互为其根。
　　所有的式子，杨式、陈式（之前叫杨氏、陈氏）等等，这些名称都是最近一百年才产生的，在太极拳的历史上，最初并没有这么多流派的称谓。例如：“陈氏太极杨家传”，杨露蝉最初在北京传拳并不叫杨氏太极，是后来陈家的人去了北京，打得风格不同，人们为了区别，分别用了两家代表人物的姓氏；而吴氏的出现，亦是全佑、吴鉴泉父子从杨式太极中明白了太极大道，并形成自己的风格，从学者遂称为吴氏，以示与所谓“正统杨氏”的区别。今天之所以出现诸如李式、洪式、申式等等流派，大抵也都是这个缘故。而百年之间，刻意强调流派姓氏，派别森严，互不沟通，把一己之心得当成立派之本，则是无识者固步自封，自建藩篱的结果，离太极拳之真意远甚。
　　对于初学者来说，学哪一式并不重要，重要的是看老师是不是懂太极的阴阳变化之道，拳架只是明白这些道理的手段和工具，就像学音乐，名家的套路相当于音乐家的作品，你聆听或弹奏贝多芬的《命运》，真正要学的是大师们如何通过音乐来表达他们的情感，有一天你能让你的观众也能通过音乐感受到你的喜怒哀乐，你就真懂音乐了。当年那些所有你用来练习的曲子都是帮助你明白音乐的手段和过程。学拳练架的道理也是一样的，练什么拳架都不重要，通过拳架明白开合虚实的变化才是最重要的。
　　我的老师学习太极、行意、心意、气功、格斗等多种武术类别，太极前辈更融合了孙、陈、杨三家的特点，打出来的架子已经与主流所谓正宗已经不相同了，但我在练习的过程中时时能感受到古人智慧的光辉，始终被博大精深的中华文化感染着，我们称之为“中华传统太极拳”。