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Made in荷兰的《THE VOICE》在本土一经播出便稳稳控制住300万电视观众的遥控器。2011年，美国版《THE VOICE》经NBC包装全新上阵，一举将《美国偶像》总决赛的收视率掀翻台下。如今，这档目前已被全球50多个国家引进，所到之处无不掀起收视狂潮的节目终于来到中国。刘欢、那英等歌坛巨擘出任嘉宾导师，浙江卫视一哥华少担纲主持，北京奥运会开、闭幕式的音响总监“少爷”金少刚担任音效总监，《中国达人秀》模式引进方IPCN国际传媒、制作方灿星文化再次携手联袂打造的《中国好声音》绝对在开播第一时间就叫醒了绝大多数热爱音乐的人的耳朵。台前是乐坛领袖、当红小生，幕后是慧眼独具稳赚不赔的版权引进方和屡屡刷新自己创下的收视新高的制片方，让我们且听听这支三足鼎立的金牌团队如何唱响“中国好生意”。
跳过海选造势，这档首播收视2.8，重播收视1.13，连续4小时称霸中国收视率的选秀类娱乐节目一开播就高潮不断。而节目现场，为《中国好声音》“站台”的导师刘欢、那英、庾澄庆、杨坤坐在从英国原版定制空运过来的红色高背椅上，这4把视听系统、外观、旋转系统都十分讲究的高背椅，每把单价80多万元。底座印有“I want you（我选你）”的字样，是节目的“灵魂道具”。前奏响起，座椅旋即背转过去，台上被“盲听”的“好声音”渐进高潮，导师抢人掐架的场面让八卦眼们逐集追看乐此不疲。节目中场，主持人华少不卡壳、不出错、不含糊的广告播报让好事者又忙不迭为他读秒计时查字数，第一时间发起微博话题讨论。好戏连台，甚至广告都是看点，上厕所的时间都不给留可能是节目唯一的“败笔”。内急的观众们痛并幸福地笑了。
联手打造这场收视狂欢的是星空旗下的灿星文化传播公司和杨媛草带队的IPCN国际传媒。作为最早投身节目模式版权发行的公司，IPCN已经成为中国电视模式版权发行行业的NO.1。IPCN做过的最成功的一档节目就是《中国达人秀》，而节目的制作方恰是《中国好声音》里的搭档灿星文化。在灿星操刀下，《中国好声音》每集不到80分钟的时间里，节目调用素材量近1000分钟；为了和国际大制作接轨，灿星还从BBC邀请来专业剪辑师互动交流；为了能让观众随时捕捉到从选手到导师、评委表情上最细微的变化，制作团队还在场内设置了16个机位，场外10个机位；为了能邀请到刘欢这位声誉至高的实力唱将担任导师，灿星总裁田明曾经连夜赶赴刘欢下榻的酒店彻夜长谈，最终说服刘欢加盟节目；而在另一位重量级导师那莫的牵线下，节目组成功请到“中国第一贝斯手”王笑冬担任乐队总监。从听觉到视觉再到专业度，各位重量级人物的鼎力扶持注定了灿星制作的《中国好声音》必将成为一场盛宴。
呼声越高争议越大《中国好声音》开播第一周就经历冰火两重天：先是被爆节目刻意安排选手讲故事煽情，再热传选手身份造假博同情。节目组既没跟风论战，也没危机公关，制作团队一副尔辈终去我自故我的气定神闲，仍旧稳稳坐定收视冠军的江山，俯视纷攘喧嚣的江湖，显出身经百战的大将风范，让人击节叫好，又心生好奇，想要侧目倾听这些优质且淡定的“好声音”。
嘉宾席上演的老友记
导师团：刘欢、那英、庾澄庆、杨坤
最初，荷兰版权方对导师的定位是：两位重量级歌手，一位青年人喜爱的歌手，一位草根出身、经历波折却最终凭借个人努力实现梦想的励志型歌手。于是，原版引进后，《中国好声音》的导师席位相应坐上了刘欢、那英、庾澄庆和杨坤。导师席上，摇滚范儿的庾澄庆穿一身遍布网眼的皮衣，年纪最轻的杨坤一件白衬衫恰到好处，个性直爽奔放的那英身披点缀金色流苏的黑外套大气且抢眼，刘欢则主动戴上帽子好遮住花白的头发。而那英也因好友阿妹的关系和庾澄庆在台湾频有接触。几个熟人相聚在一起，聊的又是大家热爱的音乐，不热闹一番才怪。
最初《中国好声音》的看点之一就是能让刘欢、那英这样的乐坛地标性人物出镜，把自己的处女秀献给一档选秀娱乐节目。两人私交甚好，刘欢一敲定，那英就紧随其后坐上导师席。刘欢负责“专业”，“哈林听到第二个高音才拍，我得等到第三个才行。”但当专业、严谨的刘欢“遭遇”跨越老、中、青三代的拥趸，也只好默认自己是来开家长会的。隔壁脱了鞋上台吼上一首的那英情绪高昂、风趣幽默，为参赛歌手腹中宝宝献唱的一幕让多少人为之动容。而那句“按点儿睡觉”又让人旋即捧腹。而自称“18公岁”的庾澄庆确实看不出年纪，好似误食了防腐剂。乐坛人称“音乐顽童”的哈林做过娱乐节目主持人，节目中时时调侃。频频打趣，奠定幽默基调。“一开始大家都不了解状况的时候，节目组希望让我做起头和结尾的工作，第一天录完之后，我发现这个工作没必要了。每个人都有适度的发挥，现场效果很不错。”“杨32郎”杨坤和他的32场演唱会出人意料地一次次撩动观众的笑点，“完全出乎意料！产生了一种很轻松愉快的节目效果。”节目组喜称。杨坤和选手们一起哭，一起笑，一起回忆和感慨。看到美女时狂跳的小心脏也让他一再被哈林调侃。好声音、真性情、风趣调侃着实让观众的味蕾新鲜了一把。
一同经历过音乐市场起落沉浮的默契让导师们能够放开自己“争风吃醋、妙语连珠”，抱团扎堆人气猛增，不火都不行。据称4人出场酬劳及后期衍生商业回报合计或将超过2000万，虽然节目组不便透露具体分成，但4位在“好声音”后身价又涨已经无可争议。
心理按摩师有条“中国好舌头”
主持人：花少
“看过节目吗？我讲话快吗？我嗲吧？”这是浙江卫视当红炸子鸡华少的开场白。较之传统主持人的角色，《中国好声音》里华少的戏份被淡化不少，面对观众们“打酱油”、“卖广告”的打趣，华少却自得其乐。节目里，华少的舌头十足一部印钞机，43秒赚足200万广告费。在这43秒内，他连说350个字，平均每秒7.44字，其中至少提到4条广告、报了6个网站，为此华少也获封花名“中国好舌头”。在视频网站上引来众多快嘴踢场挑战，而他为香港保钓英雄呐喊助威之作“快嘴”《南京1937》更以每秒9字的速度刷新了个人纪录，也叫人不禁为娱乐主持人的娱乐精神拍案叫好。 然而隐藏在娱乐背后的还是专业和敬业。《中国好声音》的版权方要求主持人隐藏在节目背后，但同时他在节目制作中的设置又是至关重要的，所有选手上、下台接触的第一个人就是华少。选手上场前不能太亢奋或是太紧张，而主持人的作用就是把所有人的情绪调整到一个合适的温度。在与版权方荷兰团队的沟通过程中，国外导演反复强调一个关键词——Warm：“主持人一定要给人温暖，这是节目成功与否的关键。”华少说。中国人一般不会暴露自己的情绪，而主持人需要反复跟选手家属沟通，使他们对表演的期待值很高，情绪到达一个爆发的临界点，结果出来的一瞬间观众才能看到他们最真实的一面。从这个角度看，华少更像是个心理按摩师。“我说1000句话可能电视上只用了一句话，但是情感的爆发是由其余999句话引发的，”华少说，“把自己隐藏起来，让观众感觉他们看到的仿佛就发生在他们身边。”这种隐藏起来却又至关重要的角色被观众误读着，连节目编导组都替他委屈，杨坤问他，“你什么时候出来啊，怎么都在后台？”庾澄庆也问，“听说你在后面比我还累？”“对啊，你们一高兴讲很久，我就会陪选手父母站很久，你们互相争执我还要引导父母情绪，我还要问他们希望孩子选哪个导师。”华少笑着回他们。他清楚地知道在团队合作中，彰显个人远不如配合团队打造亮点来得重要。
音乐复兴的时刻已经到来！
节目宣传总监：陆伟
作为《中国好声音》的宣传总监，陆伟把自己在灿星制作团队中的角色比作一个“连接轴”——连接导演组、选手组、导师、后期制片，几乎所有的部门都需要他去沟通。对外是节目发言人，对内就是多功能通道。这支团队从2006年就集结成型，打过几场大仗之后，由于理念的分歧失去了一部分同伴，同时，意气相投的人也走得更近、聚得更紧。现在，这个以田明、金磊挂帅的团队已经打造过《中国达人秀》、《舞林大会》这样的王牌节目，问及诸多节目火爆的原因，陆伟讲了点细节：“我们总导演金磊在做达人秀的时候天天看的是鲁迅。他觉得《达人秀》不是一档综艺节目，我们想要反映的是中国人的民族性，反映凡人身上的价值观和闪光点。如果把百姓身上的情感放大到电视上，还能产生共鸣，这才是最大的成功。”也许就是这种理想化，甚至有些浪漫主义的特质让团队成员在每天12到16个小时的高强度工作中还能全心投入，发挥出个性。
前6期盲听盲选节目里导师们出镜服装从没变过一度成为热议话题，而实情是“我们9个录像日里的素材剪出了前面6期盲听盲选的节目，每一期都是副导演们的个人作品”。陆伟说。团队用T3个月的时间在全国搜集到了2000多个声音并从中选出500个来上海的录音棚统一录音，而后再从中精选160个左右进入节目录制阶段。3位个人风格迥异的副导演从录像素材中筛选重组，呈现出不同主题、口味各异的每一期作品。第1、1期注重亲情、爱情、友情，是导演章骊的风格；导演沈宁喜欢有趣；导演吴群达口味更为小众化，他喜欢非常奇特的嗓音，于是就出现了袁娅维、英子。“总导演的包容度很强，他放开手让你根据自己对音乐的判断来剪辑出想要的效果，这份工作是允许你发挥个性的。”陆伟还爆料说第3期节目刚完成，团队所有的人都去参加了达达的婚礼，大家从头唱到尾，整个过程像是个演唱会。
有一些傲气，有一些情怀，是这群人对自己的定位。因而。“梦想”能成为《中国好声音》的关键词并不让人意外。面对热议的“自我炒作”，陆伟说他们不介意被误读，也不屑争吵回应，他们只想表达一种久违了的情感。“比如徐海星，我们要讲述的是父女两代人音乐梦想的传承。通过金志文和他女朋友的故事，我们想讲述一种坚守，他对音乐对理想的坚守，女朋友对他对爱情的坚守。面对江河日下的音乐市场，我们做这档节日也是想让大家看到音乐的本质：它能在情怀上打动你。”当这种情怀在人心中苏醒，也正是音乐复兴的春天到来的时刻。
直面新兴行业背后的挑战
节目模式引进方：杨媛草
一直被疑似山寨的《中国好声音》可谓出身正统、血统纯正，这一点，节目模式引进方、IPCN的创始人之一杨媛草可以为其正名。IPCN是版权发行公司，买断运营只在少数，大多数时候都是把国外成功的娱乐节目版权引进到中国。“《中国达人秀》就像我们收养的一个孩子，我们是版权引进方。而作为独家授权方，《中国好声音》更像个试管婴儿，节目里有我们的基因，是我们自己孕育的一部分。”
在杨嫒草眼中，灿星这个团队从高层领导到实习的“小朋友”都有一种想做事的心态，悟性也很高，这也成为她坚持把《中国好声音》授权给这个制作团队而非某个电视台的决定因素。“就好像《舌尖上的中国》里有一集讲一个儿子和父亲学腌肉，父亲传授儿子选肉、腌肉的技巧，晾晒时间的把握，但如何用手把盐抹在肉上就要靠练习和悟性。这和做节目一样，我告诉你节目怎么购买版权，怎么处理模式，如何选角，灯光、舞美怎么玩，但最后是否成功就看导演团队的执行力和悟性了。”荷兰的原版制作团队也来中国跟进把关这个项目，到目前为止他们都相当满意。目前制作的6期是2012年全球收视率最高的节目，这是连人气爆棚的美国版本都无法企及的。
从《中国达人秀》到《中国好声音》，盆满钵满的回报让人不得不钦佩杨媛草的眼光精准。而这背后依托的是她多年海外漂流的历练、对中国社会的人文认知以及持重的敬业精神。“我们每个星期三在公司内部都有一个系统模式筛选，每周大概要过滤六七十个不同的节目，量很大，”她说，“我很熟悉总局的规定和流程，所以我们选节目很严格，底线清晰。把不能触及的部分在原版模式里一层一层剥去，最后看看剩下的那些是否具备一个成功节目的核心竞争力。”
被问及是否考虑今后自己独立引进和制作节目时。杨媛草说，对于IPCN而言，TALANT SHOW这个板块所占份额很小，而且灿星基本做到了极致。高端体育赛事也将是他们业务的一部分。而说到公司未来将会面对的最大挑战，杨媛草认为还是室外的纪实娱乐节目。“在国外这个行业分工很细，专业的人做专业的事。我们想在纪实娱乐这个领域尝试做国内的先行者，因为现在国内这个领域还很少有人敢去挑战。”目前已经有好几家赞助商开始主动接洽合作事宜了。赞助商愿意在纪实娱乐节目里对他们的植入进行尝试，这对迎战新兴模式的IPCN来说是个好兆头。
Q&A
Q：《中国选人秀》和《中国好声音》都是灿星团队打造的美誉度极高的娱乐节目，请问两者最大的区别在哪里？
陆伟：《中国达人秀》讲究的是出乎意料的才艺，比如说貌不惊人的人突然展现出一种出人意料的才艺，产生一种视觉和心灵的震撼。《中国好声音》则非常专业，它对音效的要求特别高，更注重对于电视综合声光效果的把握。我们对《中国好声音》嘉宾的邀请难度要高于其他节目，像王笑冬、金少刚领衔的乐队，还有录音师，他们都是国内顶尖的。
Q：作为IPGN的创始人之一。你近期对公司的运作规划有哪些？杨媛草：我们预计下半年就要投入3个有品牌生命力以及商业延伸价值的真人秀电视节目，从版权引进到制作、招商都由自己来操作。接下来要推《小善大爱》（暂定名），让一个百万富翁或者成功企业人士进入一个社区帮助更多的人，像王石、马云都表示非常有兴趣参与，而主题是让白手起家的企业家把正能量传递下去。这也正是《中国好声音》的核心词。其他还在酝酿中的节目有一个创业类达人秀，以及以年轻父母或准父母们为主要受众的《超级育儿师》。
Q：现在网上关于是要“好声音”还是“好故事”的争议很多，作为导师你怎么看？
那英：故事不会影响到我的评判。我也不会被故事左右，更不会给故事讲得好的选手加分。如果你的声音不足以好到让我转身，我就听不到你的故事。如果你真的有好声音。我选了你，我才会对你的故事感兴趣，听你说下去。
跳过海选造势，这档首播收视2.8，重播收视1.13，连续4小时称霸中国收视率的选秀类娱乐节目一开播就高潮不断。而节目现场，为《中国好声音》“站台”的导师刘欢、那英、庾澄庆、杨坤坐在从英国原版定制空运过来的红色高背椅上，这4把视听系统、外观、旋转系统都十分讲究的高背椅，每把单价80多万元。底座印有“I want you（我选你）”的字样，是节目的“灵魂道具”。前奏响起，座椅旋即背转过去，台上被“盲听”的“好声音”渐进高潮，导师抢人掐架的场面让八卦眼们逐集追看乐此不疲。节目中场，主持人华少不卡壳、不出错、不含糊的广告播报让好事者又忙不迭为他读秒计时查字数，第一时间发起微博话题讨论。好戏连台，甚至广告都是看点，上厕所的时间都不给留可能是节目唯一的“败笔”。内急的观众们痛并幸福地笑了。
联手打造这场收视狂欢的是星空旗下的灿星文化传播公司和杨媛草带队的IPCN国际传媒。作为最早投身节目模式版权发行的公司，IPCN已经成为中国电视模式版权发行行业的NO.1。IPCN做过的最成功的一档节目就是《中国达人秀》，而节目的制作方恰是《中国好声音》里的搭档灿星文化。在灿星操刀下，《中国好声音》每集不到80分钟的时间里，节目调用素材量近1000分钟；为了和国际大制作接轨，灿星还从BBC邀请来专业剪辑师互动交流；为了能让观众随时捕捉到从选手到导师、评委表情上最细微的变化，制作团队还在场内设置了16个机位，场外10个机位；为了能邀请到刘欢这位声誉至高的实力唱将担任导师，灿星总裁田明曾经连夜赶赴刘欢下榻的酒店彻夜长谈，最终说服刘欢加盟节目；而在另一位重量级导师那莫的牵线下，节目组成功请到“中国第一贝斯手”王笑冬担任乐队总监。从听觉到视觉再到专业度，各位重量级人物的鼎力扶持注定了灿星制作的《中国好声音》必将成为一场盛宴。
呼声越高争议越大《中国好声音》开播第一周就经历冰火两重天：先是被爆节目刻意安排选手讲故事煽情，再热传选手身份造假博同情。节目组既没跟风论战，也没危机公关，制作团队一副尔辈终去我自故我的气定神闲，仍旧稳稳坐定收视冠军的江山，俯视纷攘喧嚣的江湖，显出身经百战的大将风范，让人击节叫好，又心生好奇，想要侧目倾听这些优质且淡定的“好声音”。
嘉宾席上演的老友记
导师团：刘欢、那英、庾澄庆、杨坤
最初，荷兰版权方对导师的定位是：两位重量级歌手，一位青年人喜爱的歌手，一位草根出身、经历波折却最终凭借个人努力实现梦想的励志型歌手。于是，原版引进后，《中国好声音》的导师席位相应坐上了刘欢、那英、庾澄庆和杨坤。导师席上，摇滚范儿的庾澄庆穿一身遍布网眼的皮衣，年纪最轻的杨坤一件白衬衫恰到好处，个性直爽奔放的那英身披点缀金色流苏的黑外套大气且抢眼，刘欢则主动戴上帽子好遮住花白的头发。而那英也因好友阿妹的关系和庾澄庆在台湾频有接触。几个熟人相聚在一起，聊的又是大家热爱的音乐，不热闹一番才怪。
最初《中国好声音》的看点之一就是能让刘欢、那英这样的乐坛地标性人物出镜，把自己的处女秀献给一档选秀娱乐节目。两人私交甚好，刘欢一敲定，那英就紧随其后坐上导师席。刘欢负责“专业”，“哈林听到第二个高音才拍，我得等到第三个才行。”但当专业、严谨的刘欢“遭遇”跨越老、中、青三代的拥趸，也只好默认自己是来开家长会的。隔壁脱了鞋上台吼上一首的那英情绪高昂、风趣幽默，为参赛歌手腹中宝宝献唱的一幕让多少人为之动容。而那句“按点儿睡觉”又让人旋即捧腹。而自称“18公岁”的庾澄庆确实看不出年纪，好似误食了防腐剂。乐坛人称“音乐顽童”的哈林做过娱乐节目主持人，节目中时时调侃。频频打趣，奠定幽默基调。“一开始大家都不了解状况的时候，节目组希望让我做起头和结尾的工作，第一天录完之后，我发现这个工作没必要了。每个人都有适度的发挥，现场效果很不错。”“杨32郎”杨坤和他的32场演唱会出人意料地一次次撩动观众的笑点，“完全出乎意料！产生了一种很轻松愉快的节目效果。”节目组喜称。杨坤和选手们一起哭，一起笑，一起回忆和感慨。看到美女时狂跳的小心脏也让他一再被哈林调侃。好声音、真性情、风趣调侃着实让观众的味蕾新鲜了一把。
一同经历过音乐市场起落沉浮的默契让导师们能够放开自己“争风吃醋、妙语连珠”，抱团扎堆人气猛增，不火都不行。据称4人出场酬劳及后期衍生商业回报合计或将超过2000万，虽然节目组不便透露具体分成，但4位在“好声音”后身价又涨已经无可争议。
心理按摩师有条“中国好舌头”
主持人：花少
“看过节目吗？我讲话快吗？我嗲吧？”这是浙江卫视当红炸子鸡华少的开场白。较之传统主持人的角色，《中国好声音》里华少的戏份被淡化不少，面对观众们“打酱油”、“卖广告”的打趣，华少却自得其乐。节目里，华少的舌头十足一部印钞机，43秒赚足200万广告费。在这43秒内，他连说350个字，平均每秒7.44字，其中至少提到4条广告、报了6个网站，为此华少也获封花名“中国好舌头”。在视频网站上引来众多快嘴踢场挑战，而他为香港保钓英雄呐喊助威之作“快嘴”《南京1937》更以每秒9字的速度刷新了个人纪录，也叫人不禁为娱乐主持人的娱乐精神拍案叫好。 然而隐藏在娱乐背后的还是专业和敬业。《中国好声音》的版权方要求主持人隐藏在节目背后，但同时他在节目制作中的设置又是至关重要的，所有选手上、下台接触的第一个人就是华少。选手上场前不能太亢奋或是太紧张，而主持人的作用就是把所有人的情绪调整到一个合适的温度。在与版权方荷兰团队的沟通过程中，国外导演反复强调一个关键词——Warm：“主持人一定要给人温暖，这是节目成功与否的关键。”华少说。中国人一般不会暴露自己的情绪，而主持人需要反复跟选手家属沟通，使他们对表演的期待值很高，情绪到达一个爆发的临界点，结果出来的一瞬间观众才能看到他们最真实的一面。从这个角度看，华少更像是个心理按摩师。“我说1000句话可能电视上只用了一句话，但是情感的爆发是由其余999句话引发的，”华少说，“把自己隐藏起来，让观众感觉他们看到的仿佛就发生在他们身边。”这种隐藏起来却又至关重要的角色被观众误读着，连节目编导组都替他委屈，杨坤问他，“你什么时候出来啊，怎么都在后台？”庾澄庆也问，“听说你在后面比我还累？”“对啊，你们一高兴讲很久，我就会陪选手父母站很久，你们互相争执我还要引导父母情绪，我还要问他们希望孩子选哪个导师。”华少笑着回他们。他清楚地知道在团队合作中，彰显个人远不如配合团队打造亮点来得重要。
音乐复兴的时刻已经到来！
节目宣传总监：陆伟
作为《中国好声音》的宣传总监，陆伟把自己在灿星制作团队中的角色比作一个“连接轴”——连接导演组、选手组、导师、后期制片，几乎所有的部门都需要他去沟通。对外是节目发言人，对内就是多功能通道。这支团队从2006年就集结成型，打过几场大仗之后，由于理念的分歧失去了一部分同伴，同时，意气相投的人也走得更近、聚得更紧。现在，这个以田明、金磊挂帅的团队已经打造过《中国达人秀》、《舞林大会》这样的王牌节目，问及诸多节目火爆的原因，陆伟讲了点细节：“我们总导演金磊在做达人秀的时候天天看的是鲁迅。他觉得《达人秀》不是一档综艺节目，我们想要反映的是中国人的民族性，反映凡人身上的价值观和闪光点。如果把百姓身上的情感放大到电视上，还能产生共鸣，这才是最大的成功。”也许就是这种理想化，甚至有些浪漫主义的特质让团队成员在每天12到16个小时的高强度工作中还能全心投入，发挥出个性。
前6期盲听盲选节目里导师们出镜服装从没变过一度成为热议话题，而实情是“我们9个录像日里的素材剪出了前面6期盲听盲选的节目，每一期都是副导演们的个人作品”。陆伟说。团队用T3个月的时间在全国搜集到了2000多个声音并从中选出500个来上海的录音棚统一录音，而后再从中精选160个左右进入节目录制阶段。3位个人风格迥异的副导演从录像素材中筛选重组，呈现出不同主题、口味各异的每一期作品。第1、1期注重亲情、爱情、友情，是导演章骊的风格；导演沈宁喜欢有趣；导演吴群达口味更为小众化，他喜欢非常奇特的嗓音，于是就出现了袁娅维、英子。“总导演的包容度很强，他放开手让你根据自己对音乐的判断来剪辑出想要的效果，这份工作是允许你发挥个性的。”陆伟还爆料说第3期节目刚完成，团队所有的人都去参加了达达的婚礼，大家从头唱到尾，整个过程像是个演唱会。
有一些傲气，有一些情怀，是这群人对自己的定位。因而。“梦想”能成为《中国好声音》的关键词并不让人意外。面对热议的“自我炒作”，陆伟说他们不介意被误读，也不屑争吵回应，他们只想表达一种久违了的情感。“比如徐海星，我们要讲述的是父女两代人音乐梦想的传承。通过金志文和他女朋友的故事，我们想讲述一种坚守，他对音乐对理想的坚守，女朋友对他对爱情的坚守。面对江河日下的音乐市场，我们做这档节日也是想让大家看到音乐的本质：它能在情怀上打动你。”当这种情怀在人心中苏醒，也正是音乐复兴的春天到来的时刻。
直面新兴行业背后的挑战
节目模式引进方：杨媛草
一直被疑似山寨的《中国好声音》可谓出身正统、血统纯正，这一点，节目模式引进方、IPCN的创始人之一杨媛草可以为其正名。IPCN是版权发行公司，买断运营只在少数，大多数时候都是把国外成功的娱乐节目版权引进到中国。“《中国达人秀》就像我们收养的一个孩子，我们是版权引进方。而作为独家授权方，《中国好声音》更像个试管婴儿，节目里有我们的基因，是我们自己孕育的一部分。”
在杨嫒草眼中，灿星这个团队从高层领导到实习的“小朋友”都有一种想做事的心态，悟性也很高，这也成为她坚持把《中国好声音》授权给这个制作团队而非某个电视台的决定因素。“就好像《舌尖上的中国》里有一集讲一个儿子和父亲学腌肉，父亲传授儿子选肉、腌肉的技巧，晾晒时间的把握，但如何用手把盐抹在肉上就要靠练习和悟性。这和做节目一样，我告诉你节目怎么购买版权，怎么处理模式，如何选角，灯光、舞美怎么玩，但最后是否成功就看导演团队的执行力和悟性了。”荷兰的原版制作团队也来中国跟进把关这个项目，到目前为止他们都相当满意。目前制作的6期是2012年全球收视率最高的节目，这是连人气爆棚的美国版本都无法企及的。
从《中国达人秀》到《中国好声音》，盆满钵满的回报让人不得不钦佩杨媛草的眼光精准。而这背后依托的是她多年海外漂流的历练、对中国社会的人文认知以及持重的敬业精神。“我们每个星期三在公司内部都有一个系统模式筛选，每周大概要过滤六七十个不同的节目，量很大，”她说，“我很熟悉总局的规定和流程，所以我们选节目很严格，底线清晰。把不能触及的部分在原版模式里一层一层剥去，最后看看剩下的那些是否具备一个成功节目的核心竞争力。”
被问及是否考虑今后自己独立引进和制作节目时。杨媛草说，对于IPCN而言，TALANT SHOW这个板块所占份额很小，而且灿星基本做到了极致。高端体育赛事也将是他们业务的一部分。而说到公司未来将会面对的最大挑战，杨媛草认为还是室外的纪实娱乐节目。“在国外这个行业分工很细，专业的人做专业的事。我们想在纪实娱乐这个领域尝试做国内的先行者，因为现在国内这个领域还很少有人敢去挑战。”目前已经有好几家赞助商开始主动接洽合作事宜了。赞助商愿意在纪实娱乐节目里对他们的植入进行尝试，这对迎战新兴模式的IPCN来说是个好兆头。
Q&A
Q：《中国选人秀》和《中国好声音》都是灿星团队打造的美誉度极高的娱乐节目，请问两者最大的区别在哪里？
陆伟：《中国达人秀》讲究的是出乎意料的才艺，比如说貌不惊人的人突然展现出一种出人意料的才艺，产生一种视觉和心灵的震撼。《中国好声音》则非常专业，它对音效的要求特别高，更注重对于电视综合声光效果的把握。我们对《中国好声音》嘉宾的邀请难度要高于其他节目，像王笑冬、金少刚领衔的乐队，还有录音师，他们都是国内顶尖的。
Q：作为IPGN的创始人之一。你近期对公司的运作规划有哪些？杨媛草：我们预计下半年就要投入3个有品牌生命力以及商业延伸价值的真人秀电视节目，从版权引进到制作、招商都由自己来操作。接下来要推《小善大爱》（暂定名），让一个百万富翁或者成功企业人士进入一个社区帮助更多的人，像王石、马云都表示非常有兴趣参与，而主题是让白手起家的企业家把正能量传递下去。这也正是《中国好声音》的核心词。其他还在酝酿中的节目有一个创业类达人秀，以及以年轻父母或准父母们为主要受众的《超级育儿师》。
Q：现在网上关于是要“好声音”还是“好故事”的争议很多，作为导师你怎么看？
那英：故事不会影响到我的评判。我也不会被故事左右，更不会给故事讲得好的选手加分。如果你的声音不足以好到让我转身，我就听不到你的故事。如果你真的有好声音。我选了你，我才会对你的故事感兴趣，听你说下去。