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摘要：在戏剧舞台创作中，除了演员对剧本的全情演绎外，舞台技术与舞台场景等设计技术的升级也会对舞台戏剧展现带来诸多影响。现阶段，国内戏剧艺术在舞台技术的升级与提高层面还存有一定空间。本文针对发展舞台技术的重要价值，舞台技术在戏剧舞台艺术创作中的重要作用，戏剧艺术和舞台技术的联系，戏剧舞台表演中怎样应用舞台技术的实施加以细化分析，期望可为国内戏剧舞台艺术的发展带来参考。
关键词：舞台技术 戏剧舞台 艺术创作
随着我国社会的逐步发展，广大群众的娱乐形式呈现出多元化發展趋势，为了能够让戏剧艺术在新时代吸纳更多的受众，戏剧艺术在创作方面须重视创新。但鉴于人员、技术及资金等层面的制约，加上舞台技术创新对技术者的水准有着更高要求，戏剧艺术在创新期间出现形式化的问题。部分戏剧团为了迎合年轻人的品位，把传统戏剧内容改得完全失去了原有的灵魂，这对戏剧文化传承十分不利。基于此，本文就舞台技术在戏剧舞台艺术创作中的实施加以透彻剖析。
一、发展舞台技术的重要价值
倘若一部戏剧没有过高的舞台技术作支撑，那便会失去向受众实施情节表现的前提，良好的舞台技术决定着戏剧的展现力度、受众欣赏程度及接受程度。[1]总而言之，对舞台技术实施创新的核心有以下几点：第一，为戏剧综合发展提供崭新的发展方向，特别是把舞台技术运用于戏剧展现这一环节时;第二，创新舞台艺术推动传统戏剧的发展，给大家带来传统元素与当今科技化相融合的视听效果;第三，在文化方面有助于国内传统戏曲文化的传承，推动国内以传统戏曲为代表的戏剧走向世界;第四，可为国内广大群众缔造新的精神文化生活。
二、舞台技术与戏剧艺术的联系
（一）舞台技术与戏剧艺术的内在关系
戏剧是一种涉及诸多门类的综合性艺术形式，而舞台是戏剧的外延元素，纵使舞台技术与戏剧艺术在实质上有所不同，但它们均属于二度创作。其中，戏剧艺术与舞台技术的实质性差别在于，戏剧是剧作家与导演以剧本为基础实施的一种意向呈现，或是思想交流的一种方式，而舞台技术是利用前卫的科技媒体技术，在一定的情景设定中，对舞台实施的深化加工与处理，以此展现给受众崭新的视觉盛宴。
（二）舞台技术与戏剧艺术的外在关系
戏剧的主要内容在于人，主要任务是利用人的神态、语言及行动等方式来刻画出鲜活的人物形象。所以，演绎者表演成功与否对综合戏剧的演出效果有至关重要的影响。但是，目前伴随多样化舞台美学要素的诞生以及对高科技媒体技术的广泛运用，“以假代真”“以虚写实”等展现模式已成为当前实施戏剧表演流程中导演及剧作家时常运用的一种呈现模式。[2]在戏剧展现艺术中，剧场在实施舞台技术运用时，除了应该确保台上演出环境的自然性与客观性外，还要给予其必要的艺术美感，对艺术加以深化塑造、处理、加工及提炼，进而达到在艺术美中求真的艺术视效。
三、舞台技术在戏剧舞台艺术创作中的重要作用
（一）使传统戏剧焕发活力
传统的黄梅戏、歌舞剧等经典剧作随时间推移逐步被人们遗忘，现今走进剧院去观看此类剧目的人已在少数。为了有效保护与传承此类优秀文化传统戏剧节目，就要采用优质的舞台效果突出新的演绎技术色彩与时代特色，以引得诸多青年受众来剧院欣赏剧目。这样既可以让以往优秀的传统戏剧焕发新的活力，还可以卓有成效地促使我国对该类传统文化剧目加以保护。
（二）丰富表演模式
在传统的戏剧剧目表演中，其自身故事情节便能较好地打动观众，但鉴于此类剧本年代久远，与当今生活已有较大时代上的隔阂，年轻观众难以进入某个特定的历史背景，很难深入体会剧目中展现的情感与故事情节。但通过当前最先进的高科技手段能够让舞台的展现效果更加完美，为部分历史场景的打造或创新增添诸多有利的舞台效果。从灯光布置的场景设计层面，能够让广大观众回到故事发生的历史场景中，这样能对此类故事背景有较好的听觉体会与视觉感受，如此便可带动观众走入设定的剧情中。
（三）激起创作灵感
针对剧本的创作而言，新的舞台效果能够让创作人员有较多艺术创作空间。创作人员在过去对舞台效果无法控制的部分，如今在高科技的全力支持下能够获得较好的展现。比如，对剧本创作而言，过去可能只是限制在现实题材的创作中，但是基于高科技背景，对科幻题材的创作便有了非常好的现实基础。[3]剧本创作原本就不再局限于过去的条条框框中，须增加诸多想象成分，把创作人员头脑中的发散性思维在实际舞台上呈现出来。
四、舞台技术在戏剧舞台艺术创作中的实施运用及创新
（一）融合新技术创新观看体验
现阶段，虚拟现实技术逐步发展，现实技术的强化也在不断进入市场。基于高科技背景下，国内在影像领域发展中取得一定成就，比如，以舞台技术中全息投影方式进行戏剧的呈现，通过全息投影方式在传统话剧中的应用，可有助于快速交代剧目故事情节的背景，进而可提升观众的观看体验。另外，当前科技下不断推广的AR眼镜、VR眼镜，观众可在欣赏戏剧时带上具有功能性的眼镜以强化现实，让自身获取更完美的舞台视效。很多在舞台上不能有效合成的视觉效果，可通过此类智能设备让观看者运用自身头戴式设备观看真切。这会让戏剧领域和现今数字智能市场不断接轨，从戏剧受众的接受形式上加以创造性地提高，显著强化受众在观看时的各类视效。这些改变均能让戏剧市场与时俱进，伴随现今社会高科技潮流的逐步推进，戏剧领域会朝着更具智能化的方向发展，这也是众多观众的诉求。[4]为观众展现出最佳的舞台视效，体现了戏剧舞台设计人员以符合观众诉求为首要目标的观念，利用此等创新也可使众多观众进入剧院，提升人们对戏剧的热爱。
（二）虚实融合凸显氛围，创新音响装置
戏剧舞台音响装置是利用放送戏曲辅助性背景音乐和扩大戏剧演绎者声音的形式，以声音广而强的特点对观众听觉造成一定冲击，形成舞台戏剧特有的吸引力，促使舞台戏剧的艺术环境、行为动作、情感氛围等更具真实性，以实际场上的配乐与虚拟录制的音乐，呈现出剧目所诉求的情感倾向。 创新音响装置是舞台戏剧编曲需要迎合时代发展的一个潮流，在戏剧剧目中增添现代元素，提升舞台戏剧在现代环境的传播能力。另外，以往音响装置的设置是以剧场为主，很难匹配现场环境特点，降低了音响装置的展现作用。所以，音响装置设置要因地制宜，须摒弃传统戏剧的限制，要按照现场环境特点对音响加以调整。另外，过去的扩音器在舞臺剧目呈现时会发出嘈杂的声响，影响舞台效果的呈现，可通过微型耳麦代替扩音器，减少舞台不良影响产生的可能性。
（三）深化戏剧表演意境，创新舞台布景
舞台布景是戏剧舞台艺术创作期间最重要的一环，承载了向观众展示戏剧环境、提示戏剧地点、讲述戏剧背景的重要任务，而以往舞台布景在新时期视域下不断表现出乏味的态势，由人力管控的幕布不免有一定迟疑，严重影响舞台戏剧的展现力。
创新舞台布景是通过智能机械控制舞台幕布，按照舞台展现的实际情况实施有效操控，呈现舞台戏剧剧目演绎的高效性，为观众提供精准的艺术服务。另外，创新舞台布景，要引用LED屏取代以往静态屏幕，以虚拟化场景对现实场景实施还原及模拟，利用提前录制及舞台反映呈现戏剧剧目背景及环境，补充过去人力技巧很难呈现的效果。以视频及动态图片模式呈现舞台布景，有助于打破空间及时间的局限，强化剧目演绎意境。[5]比如，《孙悟空大闹天宫》等仙侠玄幻色彩的舞台戏剧演绎，凭借智能控制幕布与LED屏幕讲述故事背景，可强化舞台戏剧剧目的感染力与表现张力。
（四）渲染戏剧情感色彩，创新灯光技术
舞台灯光技术是用于渲染戏剧舞台氛围与人物情感的，对呈现剧目人物心理变化具有重要作用。以往舞台灯光技术是利用灯光闪烁、切换灯光色彩、改变颜色强度等形式，直接表现剧目内人物内心活动，但是灯光效果多以人力控制为主，和舞台具体节奏及状况很难同步，大大弱化了戏剧情感的展现力。
创新灯光技术是通过智能语音识别控制系统对舞台进行控制的，利用重复校对与后台设置，增强舞台具体状况和灯光控制的匹配性，进而提升戏剧舞台灯光技术，以渲染戏剧综合呈现效果。此外，还需要利用干冰等辅助道具，在舞台上营造梦幻的舞台视效，和灯光的切换互相映衬，强化舞台灯光技术的展现张力。
五、结语
总之，舞台技术在戏剧舞台艺术创作中的实施促进了戏剧舞台艺术在创作中的转型及创新，舞台技术可凭借戏剧文化让自身获得较好的发扬与传承。融入诸多高新舞台技术，以最佳舞台视效来推动戏剧舞台艺术的提升与创新，如此便可让戏剧艺术焕发鲜活的生命活力。新时期背景下，以最佳创新的舞台面貌来面对观众，在数字化视域下戏剧舞台须及时创新来吸引观众。这不但是对戏剧文化的传承，还是对高新科技的拥抱，让悠久的戏剧文化和新时代的舞台技术有机融合，最终激发出传承的重大生机、能量与活力。
参考文献：
[1]于霞.舞台技术在戏剧舞台艺术创作中的运用与创新[J].神州，2020（33）：68-69.
[2]纪晓龙.多媒体技术在当代戏剧舞台演出中的作用[J].文艺生活·下旬刊，2019（1）：99-100.
[3]蒋志凌.浅谈数字技术对于舞台布景设计与制作的帮助[J].戏剧之家，2020（01）：91-94.
[4]刘秀梅，施明远.基于数字媒体技术下的综艺节目舞台叙事研究——以湖南卫视《声临其境》为例[J].新闻前哨，2020（06）：54-55.
[5]王东.技术与艺术的融合——从戏剧舞台灯光到电视灯光设计[J].文艺生活·中旬刊，2020（4）：50.
（作者简介：高思奇，女，硕士研究生在读，吉林艺术学院，研究方向：表演;李乐，男，本科，吉林动画学院，助教，研究方向：导演）
（责任编辑 葛星星）
关键词：舞台技术 戏剧舞台 艺术创作
随着我国社会的逐步发展，广大群众的娱乐形式呈现出多元化發展趋势，为了能够让戏剧艺术在新时代吸纳更多的受众，戏剧艺术在创作方面须重视创新。但鉴于人员、技术及资金等层面的制约，加上舞台技术创新对技术者的水准有着更高要求，戏剧艺术在创新期间出现形式化的问题。部分戏剧团为了迎合年轻人的品位，把传统戏剧内容改得完全失去了原有的灵魂，这对戏剧文化传承十分不利。基于此，本文就舞台技术在戏剧舞台艺术创作中的实施加以透彻剖析。
一、发展舞台技术的重要价值
倘若一部戏剧没有过高的舞台技术作支撑，那便会失去向受众实施情节表现的前提，良好的舞台技术决定着戏剧的展现力度、受众欣赏程度及接受程度。[1]总而言之，对舞台技术实施创新的核心有以下几点：第一，为戏剧综合发展提供崭新的发展方向，特别是把舞台技术运用于戏剧展现这一环节时;第二，创新舞台艺术推动传统戏剧的发展，给大家带来传统元素与当今科技化相融合的视听效果;第三，在文化方面有助于国内传统戏曲文化的传承，推动国内以传统戏曲为代表的戏剧走向世界;第四，可为国内广大群众缔造新的精神文化生活。
二、舞台技术与戏剧艺术的联系
（一）舞台技术与戏剧艺术的内在关系
戏剧是一种涉及诸多门类的综合性艺术形式，而舞台是戏剧的外延元素，纵使舞台技术与戏剧艺术在实质上有所不同，但它们均属于二度创作。其中，戏剧艺术与舞台技术的实质性差别在于，戏剧是剧作家与导演以剧本为基础实施的一种意向呈现，或是思想交流的一种方式，而舞台技术是利用前卫的科技媒体技术，在一定的情景设定中，对舞台实施的深化加工与处理，以此展现给受众崭新的视觉盛宴。
（二）舞台技术与戏剧艺术的外在关系
戏剧的主要内容在于人，主要任务是利用人的神态、语言及行动等方式来刻画出鲜活的人物形象。所以，演绎者表演成功与否对综合戏剧的演出效果有至关重要的影响。但是，目前伴随多样化舞台美学要素的诞生以及对高科技媒体技术的广泛运用，“以假代真”“以虚写实”等展现模式已成为当前实施戏剧表演流程中导演及剧作家时常运用的一种呈现模式。[2]在戏剧展现艺术中，剧场在实施舞台技术运用时，除了应该确保台上演出环境的自然性与客观性外，还要给予其必要的艺术美感，对艺术加以深化塑造、处理、加工及提炼，进而达到在艺术美中求真的艺术视效。
三、舞台技术在戏剧舞台艺术创作中的重要作用
（一）使传统戏剧焕发活力
传统的黄梅戏、歌舞剧等经典剧作随时间推移逐步被人们遗忘，现今走进剧院去观看此类剧目的人已在少数。为了有效保护与传承此类优秀文化传统戏剧节目，就要采用优质的舞台效果突出新的演绎技术色彩与时代特色，以引得诸多青年受众来剧院欣赏剧目。这样既可以让以往优秀的传统戏剧焕发新的活力，还可以卓有成效地促使我国对该类传统文化剧目加以保护。
（二）丰富表演模式
在传统的戏剧剧目表演中，其自身故事情节便能较好地打动观众，但鉴于此类剧本年代久远，与当今生活已有较大时代上的隔阂，年轻观众难以进入某个特定的历史背景，很难深入体会剧目中展现的情感与故事情节。但通过当前最先进的高科技手段能够让舞台的展现效果更加完美，为部分历史场景的打造或创新增添诸多有利的舞台效果。从灯光布置的场景设计层面，能够让广大观众回到故事发生的历史场景中，这样能对此类故事背景有较好的听觉体会与视觉感受，如此便可带动观众走入设定的剧情中。
（三）激起创作灵感
针对剧本的创作而言，新的舞台效果能够让创作人员有较多艺术创作空间。创作人员在过去对舞台效果无法控制的部分，如今在高科技的全力支持下能够获得较好的展现。比如，对剧本创作而言，过去可能只是限制在现实题材的创作中，但是基于高科技背景，对科幻题材的创作便有了非常好的现实基础。[3]剧本创作原本就不再局限于过去的条条框框中，须增加诸多想象成分，把创作人员头脑中的发散性思维在实际舞台上呈现出来。
四、舞台技术在戏剧舞台艺术创作中的实施运用及创新
（一）融合新技术创新观看体验
现阶段，虚拟现实技术逐步发展，现实技术的强化也在不断进入市场。基于高科技背景下，国内在影像领域发展中取得一定成就，比如，以舞台技术中全息投影方式进行戏剧的呈现，通过全息投影方式在传统话剧中的应用，可有助于快速交代剧目故事情节的背景，进而可提升观众的观看体验。另外，当前科技下不断推广的AR眼镜、VR眼镜，观众可在欣赏戏剧时带上具有功能性的眼镜以强化现实，让自身获取更完美的舞台视效。很多在舞台上不能有效合成的视觉效果，可通过此类智能设备让观看者运用自身头戴式设备观看真切。这会让戏剧领域和现今数字智能市场不断接轨，从戏剧受众的接受形式上加以创造性地提高，显著强化受众在观看时的各类视效。这些改变均能让戏剧市场与时俱进，伴随现今社会高科技潮流的逐步推进，戏剧领域会朝着更具智能化的方向发展，这也是众多观众的诉求。[4]为观众展现出最佳的舞台视效，体现了戏剧舞台设计人员以符合观众诉求为首要目标的观念，利用此等创新也可使众多观众进入剧院，提升人们对戏剧的热爱。
（二）虚实融合凸显氛围，创新音响装置
戏剧舞台音响装置是利用放送戏曲辅助性背景音乐和扩大戏剧演绎者声音的形式，以声音广而强的特点对观众听觉造成一定冲击，形成舞台戏剧特有的吸引力，促使舞台戏剧的艺术环境、行为动作、情感氛围等更具真实性，以实际场上的配乐与虚拟录制的音乐，呈现出剧目所诉求的情感倾向。 创新音响装置是舞台戏剧编曲需要迎合时代发展的一个潮流，在戏剧剧目中增添现代元素，提升舞台戏剧在现代环境的传播能力。另外，以往音响装置的设置是以剧场为主，很难匹配现场环境特点，降低了音响装置的展现作用。所以，音响装置设置要因地制宜，须摒弃传统戏剧的限制，要按照现场环境特点对音响加以调整。另外，过去的扩音器在舞臺剧目呈现时会发出嘈杂的声响，影响舞台效果的呈现，可通过微型耳麦代替扩音器，减少舞台不良影响产生的可能性。
（三）深化戏剧表演意境，创新舞台布景
舞台布景是戏剧舞台艺术创作期间最重要的一环，承载了向观众展示戏剧环境、提示戏剧地点、讲述戏剧背景的重要任务，而以往舞台布景在新时期视域下不断表现出乏味的态势，由人力管控的幕布不免有一定迟疑，严重影响舞台戏剧的展现力。
创新舞台布景是通过智能机械控制舞台幕布，按照舞台展现的实际情况实施有效操控，呈现舞台戏剧剧目演绎的高效性，为观众提供精准的艺术服务。另外，创新舞台布景，要引用LED屏取代以往静态屏幕，以虚拟化场景对现实场景实施还原及模拟，利用提前录制及舞台反映呈现戏剧剧目背景及环境，补充过去人力技巧很难呈现的效果。以视频及动态图片模式呈现舞台布景，有助于打破空间及时间的局限，强化剧目演绎意境。[5]比如，《孙悟空大闹天宫》等仙侠玄幻色彩的舞台戏剧演绎，凭借智能控制幕布与LED屏幕讲述故事背景，可强化舞台戏剧剧目的感染力与表现张力。
（四）渲染戏剧情感色彩，创新灯光技术
舞台灯光技术是用于渲染戏剧舞台氛围与人物情感的，对呈现剧目人物心理变化具有重要作用。以往舞台灯光技术是利用灯光闪烁、切换灯光色彩、改变颜色强度等形式，直接表现剧目内人物内心活动，但是灯光效果多以人力控制为主，和舞台具体节奏及状况很难同步，大大弱化了戏剧情感的展现力。
创新灯光技术是通过智能语音识别控制系统对舞台进行控制的，利用重复校对与后台设置，增强舞台具体状况和灯光控制的匹配性，进而提升戏剧舞台灯光技术，以渲染戏剧综合呈现效果。此外，还需要利用干冰等辅助道具，在舞台上营造梦幻的舞台视效，和灯光的切换互相映衬，强化舞台灯光技术的展现张力。
五、结语
总之，舞台技术在戏剧舞台艺术创作中的实施促进了戏剧舞台艺术在创作中的转型及创新，舞台技术可凭借戏剧文化让自身获得较好的发扬与传承。融入诸多高新舞台技术，以最佳舞台视效来推动戏剧舞台艺术的提升与创新，如此便可让戏剧艺术焕发鲜活的生命活力。新时期背景下，以最佳创新的舞台面貌来面对观众，在数字化视域下戏剧舞台须及时创新来吸引观众。这不但是对戏剧文化的传承，还是对高新科技的拥抱，让悠久的戏剧文化和新时代的舞台技术有机融合，最终激发出传承的重大生机、能量与活力。
参考文献：
[1]于霞.舞台技术在戏剧舞台艺术创作中的运用与创新[J].神州，2020（33）：68-69.
[2]纪晓龙.多媒体技术在当代戏剧舞台演出中的作用[J].文艺生活·下旬刊，2019（1）：99-100.
[3]蒋志凌.浅谈数字技术对于舞台布景设计与制作的帮助[J].戏剧之家，2020（01）：91-94.
[4]刘秀梅，施明远.基于数字媒体技术下的综艺节目舞台叙事研究——以湖南卫视《声临其境》为例[J].新闻前哨，2020（06）：54-55.
[5]王东.技术与艺术的融合——从戏剧舞台灯光到电视灯光设计[J].文艺生活·中旬刊，2020（4）：50.
（作者简介：高思奇，女，硕士研究生在读，吉林艺术学院，研究方向：表演;李乐，男，本科，吉林动画学院，助教，研究方向：导演）
（责任编辑 葛星星）