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摘要：中国当代艺术历经几十年的发展，在国内和国际画坛都确立了自己的话语权，艺术创作异彩纷呈的多元发展，标示着艺术创作实验与创新的现代性热潮的出现。在当代新科技、信息迅猛发展的今天，对于艺术创作，艺术家们进行着多种可能性的思考和理解。纵观艺术发展现状可以看出，艺术创作方法的革新主要表现为新媒材和新观念两方面，本文立足于此，力图探究当代艺术创作的新走向。
关键词：新媒材；新观念；中国当代艺术；艺术创作；新走向
中图分类号：J022文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）08-66-2
纵观中国当代艺术发展现状———在国内国际艺坛都成绩斐然，这是几代艺术家们不懈努力、进行大胆艺术创作探索的必然结果。新的艺术语言表达方式，新的艺术形式和新的艺术理念阐释等各方面的艺术实验，使中国当代艺术创作呈现出前所未有的丰富状态，传统意义上的理念和范畴都被颠覆，引起关注的同时也争议四起。纵观这些多方面的变革，最主要的体现为对新媒材和新观念的探索。
一、新媒材———艺术与科技的联姻
（一）新媒材的出现与艺术创作
随着时代的发展，科技力量已经渗透了我们生活的方方面面。各种现代媒材的出现已经是屡见不鲜的事情，这对艺术创作的影响也是日渐重要。艺术家们在这种新领域的发掘中，拓展了艺术创作的空间，找到了自身发展的新方向。各种研究、利用新媒材的创作实验层出不穷，成为当代艺术界的新风潮。从毕加索的作品可以看到他的艺术实验，各种材料开始被运用到创作当中，艺术范畴和媒介都开始打破原有的禁锢；德国艺术家波伊斯认为，一切媒介和人类的行为都可以划归到艺术的范畴中，即“人人都可以成为艺术家”，引起了艺术界关于艺术这一概念的重新定位思考。正如贡布里希所言：“如果确实有什么东西标志着二十世纪的特征，那就是试验各种各样想法和材料的自由。”①
（二）中国当代艺术的新媒材试验
数字技术的普及带来了图像化时代，为中国当代艺术家提供了新的媒介，科技与艺术的联姻，为艺术创作带来了突破性变革。例如，艺术家借鉴、利用影像的特性对艺术创作进行现代性探索，在画面上参照图片的真实性，或者图片和绘画拼贴，形成新的语言方式。摄影与绘画相互模仿，形成新的创作效果，即“影像绘画”。新媒材实验中的当代绘画，已经突破了传统的二维空间，颠覆了传统的观看方式———静观，也是对艺术创作的空间、边界的新界定。
科技的发展带来了社会的不断变化，艺术界也不例外。艺术创作在对新媒材的不断实验性拓展中，产生了新的艺术形式，如计算机艺术、网络艺术、数字艺术等为代表的“新媒体艺术”。中国当代艺术进入到迅速、多元现代性发展阶段，越来越多的艺术家加入到新媒材实验的行列。张培力是探索影像艺术的先驱之一，被称为“中国录像艺术之父”，一直致力于创新各种新的录像表达语言、方式。在艺术家们的努力下，新媒体艺术日渐成熟，发展迅速，随之而来的是，装置、行为、影像成为当代艺术家们最热衷的艺术表达形式，新媒材的综合性、现代性、视觉性在艺术创作中日渐凸显。中国当代艺术家也借助新媒材的实验创作蜚声国际舞台。例如徐冰的装置作品《天书》，手工雕刻了4000多个假汉字以新的呈现方式，轰动艺术界；邱黯雄的动画装置《新山海经》，艺术家采用传统叙事风格，用绘制的黑白水墨画制作成动画片展示，但描述内容和表现形式却是现代性的，作品将绘画、装置和新媒体艺术结合，形成了前所未有的独创形式，艺术效果独特新颖；再如蔡国强，他利用中国的文化科技的符号———四大发明之一的火药，创作自己风格的艺术作品，享誉国际艺坛。由此可见，现代新媒材在中国当代艺术创作中的应用，引发了艺术形式和表达方式的现代性变革，成为当代艺术走向国际与世界的交流的重要元素之一。
二、新观念———艺术与时代发展的产物
中国当代艺术的发展除了对新媒材的艺术应用，更为重要的是艺术新观念对艺术家们创作所带来的影响和启迪。而艺术新观念的形成是这个时代发展与艺术相互作用的必然结果。
（一）新观念的形成
当代世界进入全球化阶段，经济、科技迅速发展的同时，带来了信息、文化、政治等各方面的同步发展，世界不同地域的文化艺术互相影响、交融成为必然趋势。在中西方的文化艺术交流和碰撞中，新的艺术观念层出不穷，使得当代艺术创作变得更为多元，各种创作实验迅速展开。
（二）新观念下的中国当代艺术创作
新艺术观念的大量涌入，给中国当代艺术的创作带来了新发展。西方现代艺术、后现代艺术思潮都给艺术家的创作增加了新的方向，原来中国传统的创作原则和艺术样式都被打破，引发了中国现代艺术史上新的创作革命。历经模仿、反思之后，当代艺术家们汲取着现代艺术观念和传统文化的精华，开始了新一轮的艺术探索革新浪潮。石冲在创作中结合雕塑、装置、行为摄影和绘画等形式，创作出自己独一无二的极端写实主义绘画。他把现代艺术观念综合运用于自己的作品中，比如他的作品《行走的人》，作品内涵信息巨大，已经超越了传统意义上的架上油画范畴，体现了当代艺术创作的现代性发展。当然他并非孤例。艺术家们有不同的观念设想，作品效果也是各有特色，呈献给观者目不暇接的视觉盛宴，由此，产生了实验水墨、新生代艺术、政治波普、玩世主义等一系列的艺术思潮。
在世界艺坛，西方艺术占据着主要话语权，中国当代艺术的国际化诉求也日趋强烈。当代艺术家们的努力有目共睹，他们立足中国文化精神内涵结合现代艺术观念，用有自身独特文化风格的艺术创作伫立国际艺坛。例如，以中国传统艺术形式“中国画”的现代型转型———实验水墨，以传统的形式去承载、表达当代社会意义。这种转型探索不仅是传统形式上的革新，更深层的是艺术观念的现代性表达实验。画家谷文达是实验水墨最早探索者之一，他在传统水墨的解构和现代水墨的重构中，尝试寻找、运用新的艺术语言，理解、阐释新的艺术观念。可以说，实验水墨是对传统艺术形式与当代艺术精神的结合尝试，通过笔、墨技法渲染出特殊的肌理效果与自由的造型，并将造型赋予抽象的现代性符号化意味，超越传统形式，表达当代艺术理念。以王广义为代表的“政治波普”则运用了西方的“波普”表现形式，油画技法结合中国的政治、历史符号，表达了自己的艺术观念和新的艺术语言形式。“政治波普的出现后推动了中国当代艺术的图像转像。”②王广义的《大批判》正是因语言和观念表达的前卫性，走向了国际画坛。魏光庆的“文化波普”则是运用西方“波普”形式把阿拉伯数字和中国传统文化符号并置拼贴，进行新的观念阐释，如其作品《红墙》系列是其艺术观念表达的代表作。近年来，“意象绘画”的出现也独树一帜，艺术家们尝试将传统绘画中的“意象”表达方式运用于当代艺术创作中。如尚杨先生的《董其昌计划》系列，把东方美学精神内涵表现得淋漓尽致。
从以上分析可以看出，中国当代艺术创作体现出了一种多元化、风格化、国际化与本土化相统一的新观念追求。
三、中国当代艺术创作新走向的反思
经过当代艺术家的不懈创新，今天的中国艺术创作运用新媒材和新观念形成了独特语言方式，开创了自身的现代性新走向，在世界艺术的大舞台上确立了自己的文化身份，成为国际艺坛的一支生力军。然而，随着时代的不断发展，中国当代艺术创作的未来仍是艺术家们面临的不可避免的课题。在今天新的时代文化语境下，把这些艺术创作成果与自身的独特艺术感受相结合，努力建构中国油画具有自己特色的审美价值标准，实现本土文化与外来形式的真正融合，保持艺术创作的独特文化性，才是中国当代艺术新走向的根基所在。
注释：
①[英]贡布里希著，范景中译.艺术发展史[M].天津：天津人民美术出版社，2006，12.
②何桂彦.中国前卫绘画的死亡———以20世纪90年代的油画为例[J].东方艺术，2007，（21）.
参考文献：
[1]徐复观.中国艺术精神[M].桂林：广西师范大学出版社，2007，1.
[2]朱其主编.形象的模糊[M].长沙：湖南美术出版社，2007，10.
[3]胡伟.绘画材料的表现艺术[M].哈尔滨：黑龙江美术出版社，2001，4.
作者简介：
孙健，山东日照职业技术学院。
关键词：新媒材；新观念；中国当代艺术；艺术创作；新走向
中图分类号：J022文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）08-66-2
纵观中国当代艺术发展现状———在国内国际艺坛都成绩斐然，这是几代艺术家们不懈努力、进行大胆艺术创作探索的必然结果。新的艺术语言表达方式，新的艺术形式和新的艺术理念阐释等各方面的艺术实验，使中国当代艺术创作呈现出前所未有的丰富状态，传统意义上的理念和范畴都被颠覆，引起关注的同时也争议四起。纵观这些多方面的变革，最主要的体现为对新媒材和新观念的探索。
一、新媒材———艺术与科技的联姻
（一）新媒材的出现与艺术创作
随着时代的发展，科技力量已经渗透了我们生活的方方面面。各种现代媒材的出现已经是屡见不鲜的事情，这对艺术创作的影响也是日渐重要。艺术家们在这种新领域的发掘中，拓展了艺术创作的空间，找到了自身发展的新方向。各种研究、利用新媒材的创作实验层出不穷，成为当代艺术界的新风潮。从毕加索的作品可以看到他的艺术实验，各种材料开始被运用到创作当中，艺术范畴和媒介都开始打破原有的禁锢；德国艺术家波伊斯认为，一切媒介和人类的行为都可以划归到艺术的范畴中，即“人人都可以成为艺术家”，引起了艺术界关于艺术这一概念的重新定位思考。正如贡布里希所言：“如果确实有什么东西标志着二十世纪的特征，那就是试验各种各样想法和材料的自由。”①
（二）中国当代艺术的新媒材试验
数字技术的普及带来了图像化时代，为中国当代艺术家提供了新的媒介，科技与艺术的联姻，为艺术创作带来了突破性变革。例如，艺术家借鉴、利用影像的特性对艺术创作进行现代性探索，在画面上参照图片的真实性，或者图片和绘画拼贴，形成新的语言方式。摄影与绘画相互模仿，形成新的创作效果，即“影像绘画”。新媒材实验中的当代绘画，已经突破了传统的二维空间，颠覆了传统的观看方式———静观，也是对艺术创作的空间、边界的新界定。
科技的发展带来了社会的不断变化，艺术界也不例外。艺术创作在对新媒材的不断实验性拓展中，产生了新的艺术形式，如计算机艺术、网络艺术、数字艺术等为代表的“新媒体艺术”。中国当代艺术进入到迅速、多元现代性发展阶段，越来越多的艺术家加入到新媒材实验的行列。张培力是探索影像艺术的先驱之一，被称为“中国录像艺术之父”，一直致力于创新各种新的录像表达语言、方式。在艺术家们的努力下，新媒体艺术日渐成熟，发展迅速，随之而来的是，装置、行为、影像成为当代艺术家们最热衷的艺术表达形式，新媒材的综合性、现代性、视觉性在艺术创作中日渐凸显。中国当代艺术家也借助新媒材的实验创作蜚声国际舞台。例如徐冰的装置作品《天书》，手工雕刻了4000多个假汉字以新的呈现方式，轰动艺术界；邱黯雄的动画装置《新山海经》，艺术家采用传统叙事风格，用绘制的黑白水墨画制作成动画片展示，但描述内容和表现形式却是现代性的，作品将绘画、装置和新媒体艺术结合，形成了前所未有的独创形式，艺术效果独特新颖；再如蔡国强，他利用中国的文化科技的符号———四大发明之一的火药，创作自己风格的艺术作品，享誉国际艺坛。由此可见，现代新媒材在中国当代艺术创作中的应用，引发了艺术形式和表达方式的现代性变革，成为当代艺术走向国际与世界的交流的重要元素之一。
二、新观念———艺术与时代发展的产物
中国当代艺术的发展除了对新媒材的艺术应用，更为重要的是艺术新观念对艺术家们创作所带来的影响和启迪。而艺术新观念的形成是这个时代发展与艺术相互作用的必然结果。
（一）新观念的形成
当代世界进入全球化阶段，经济、科技迅速发展的同时，带来了信息、文化、政治等各方面的同步发展，世界不同地域的文化艺术互相影响、交融成为必然趋势。在中西方的文化艺术交流和碰撞中，新的艺术观念层出不穷，使得当代艺术创作变得更为多元，各种创作实验迅速展开。
（二）新观念下的中国当代艺术创作
新艺术观念的大量涌入，给中国当代艺术的创作带来了新发展。西方现代艺术、后现代艺术思潮都给艺术家的创作增加了新的方向，原来中国传统的创作原则和艺术样式都被打破，引发了中国现代艺术史上新的创作革命。历经模仿、反思之后，当代艺术家们汲取着现代艺术观念和传统文化的精华，开始了新一轮的艺术探索革新浪潮。石冲在创作中结合雕塑、装置、行为摄影和绘画等形式，创作出自己独一无二的极端写实主义绘画。他把现代艺术观念综合运用于自己的作品中，比如他的作品《行走的人》，作品内涵信息巨大，已经超越了传统意义上的架上油画范畴，体现了当代艺术创作的现代性发展。当然他并非孤例。艺术家们有不同的观念设想，作品效果也是各有特色，呈献给观者目不暇接的视觉盛宴，由此，产生了实验水墨、新生代艺术、政治波普、玩世主义等一系列的艺术思潮。
在世界艺坛，西方艺术占据着主要话语权，中国当代艺术的国际化诉求也日趋强烈。当代艺术家们的努力有目共睹，他们立足中国文化精神内涵结合现代艺术观念，用有自身独特文化风格的艺术创作伫立国际艺坛。例如，以中国传统艺术形式“中国画”的现代型转型———实验水墨，以传统的形式去承载、表达当代社会意义。这种转型探索不仅是传统形式上的革新，更深层的是艺术观念的现代性表达实验。画家谷文达是实验水墨最早探索者之一，他在传统水墨的解构和现代水墨的重构中，尝试寻找、运用新的艺术语言，理解、阐释新的艺术观念。可以说，实验水墨是对传统艺术形式与当代艺术精神的结合尝试，通过笔、墨技法渲染出特殊的肌理效果与自由的造型，并将造型赋予抽象的现代性符号化意味，超越传统形式，表达当代艺术理念。以王广义为代表的“政治波普”则运用了西方的“波普”表现形式，油画技法结合中国的政治、历史符号，表达了自己的艺术观念和新的艺术语言形式。“政治波普的出现后推动了中国当代艺术的图像转像。”②王广义的《大批判》正是因语言和观念表达的前卫性，走向了国际画坛。魏光庆的“文化波普”则是运用西方“波普”形式把阿拉伯数字和中国传统文化符号并置拼贴，进行新的观念阐释，如其作品《红墙》系列是其艺术观念表达的代表作。近年来，“意象绘画”的出现也独树一帜，艺术家们尝试将传统绘画中的“意象”表达方式运用于当代艺术创作中。如尚杨先生的《董其昌计划》系列，把东方美学精神内涵表现得淋漓尽致。
从以上分析可以看出，中国当代艺术创作体现出了一种多元化、风格化、国际化与本土化相统一的新观念追求。
三、中国当代艺术创作新走向的反思
经过当代艺术家的不懈创新，今天的中国艺术创作运用新媒材和新观念形成了独特语言方式，开创了自身的现代性新走向，在世界艺术的大舞台上确立了自己的文化身份，成为国际艺坛的一支生力军。然而，随着时代的不断发展，中国当代艺术创作的未来仍是艺术家们面临的不可避免的课题。在今天新的时代文化语境下，把这些艺术创作成果与自身的独特艺术感受相结合，努力建构中国油画具有自己特色的审美价值标准，实现本土文化与外来形式的真正融合，保持艺术创作的独特文化性，才是中国当代艺术新走向的根基所在。
注释：
①[英]贡布里希著，范景中译.艺术发展史[M].天津：天津人民美术出版社，2006，12.
②何桂彦.中国前卫绘画的死亡———以20世纪90年代的油画为例[J].东方艺术，2007，（21）.
参考文献：
[1]徐复观.中国艺术精神[M].桂林：广西师范大学出版社，2007，1.
[2]朱其主编.形象的模糊[M].长沙：湖南美术出版社，2007，10.
[3]胡伟.绘画材料的表现艺术[M].哈尔滨：黑龙江美术出版社，2001，4.
作者简介：
孙健，山东日照职业技术学院。