山水间读《资治通鉴》


　　时隔两年，许嵩发布了他的第五张全原创专辑《不如吃茶去》，作词作曲制作依然一手包办，自称“包工头”。之前，他预先发布新专辑内的四首歌曲，视听点击率不到一周便已破亿。
　　与之前四张专辑不同的是，《不如吃茶去》选曲风格完全统一，全部是“清润如茶”型音乐作品。在以往的四张唱片中，许嵩会尝试各种曲风，来证明自己什么都可以做一做，出唱片于他而言更像是一份答卷。
　　“现在可能不太在乎这些东西，我体会过普遍意义上的成功，我想做一张真正发自内心的专辑。所有歌曲风格统一是很冒险的，如果你说不喜欢，没关系我还有下一张。下一张可能你会更不喜欢”。许嵩被自己逗笑了。
　　新专辑想传递一种淡然从容的内心感受，这源于许嵩两年里在山河间旅居的心得。他爬了很多山，家乡黄山就去了好多次。他总是避开人流，选择九月末或者工作日去，看黄山空无一人，随着性子找一家民宿投奔。
　　在民宿居住，山民并不会在意他歌手的身份，他不用把自己打扮得很好，不用让自己进入表演的模式，只需“让自己进入到一个完全安静、完全阅读的状态”。
　　许嵩从小爱看书，看各种各样的书。成名之后因为不可避免的演出，空余时间变少，他会更追求书的质量，总看一些“比较大的书”。
　　这两年，他一边旅行一边看《资治通鉴》，很享受这种在山水间读历史的感觉。
　　音乐上的完美主义
　　“我喜欢我在音乐上的完美主义，我有点强迫症”，这是许嵩对自己的评价。
　　在制作期间，许嵩都从早到晚坐在电脑前，工作到凌晨两点是常态。他觉得这很正常，没有达到自己的要求他会睡不着。
　　许嵩对自己的作品有近乎苛责的要求，连歌词本用的纸张型号都要再三对比亲自敲定。录音时，他为了抠一个差0.3分贝的细节，一遍一遍地去试音。这种细微的差别很少有人会去注意，但是许嵩不能容忍。他认为唱片是给自己的一个交代，不是做给别人看的。混音上他也会反复比较，在电脑音响、家用音响、汽车音响甚至iPhone外放上面听，然后找寻差异点。职业混音师会按程序来混音，混音结束工作就画上了句号，但许嵩不是这样，他自己不满意就绝不画句号。
　　写《南山忆》时，有一句歌词叫“纸钱满风送，谁家又添新痛”，本来用的是“心脏”的“心”，后来他改成“新舊”的“新”。意在表达痛苦是不断地缠绕在普通人的生活中，“新痛”只是新添了一分痛苦。这种细微的改动贯穿着他每一首歌，他管这叫做“玩弄文字”。
　　曾经有人用徽派建筑来比喻许嵩的作品——风格独特、规格严谨。许嵩偏爱后面那句规格严谨，正如他非常喜欢的作家董桥所说：“锻字炼句是对读者最基本的尊重。”“现在的人都太随意了，写到哪是哪，还以为自己灵感爆棚。天才是少数，大部分人还是要通过推敲，才能写出好东西。”说到这儿，许嵩情绪激动不禁有点咳嗽。
　　中国风无所谓纯与不纯
　　八岁学琴，学古典音乐，常听民族器乐的纯演奏乐，许嵩接触古典音乐二十年，走进流行音乐近十年。在许嵩的音乐中，蕴藏着很多中国元素，歌词古意浓、带韵脚，歌曲旋律也有多种民乐乐器参与。
　　他对乐器属性非常了解，会请演奏家朋友参与演奏。一种乐器可能会有二三十种技巧，在编曲过程中许嵩会听取演奏家的建议。意见相左是平常事，“它可能只是一首歌三十分之一或者五十分之一，有时候不需要那么有亮点，需要藏在其中，这就需要磨合了。”民乐演奏家关注的是一种乐器的声音，而许嵩关注的是全部。
　　许嵩写词时字里行间流露出古典的意向，但对中国风并没有明确的概念，写歌时他没有想要把它打造成某种风格。比如，新歌《山水之间》里加入了很多爵士技巧以及布鲁斯和弦。在他看来，中国风没有地道不地道之说，音乐是可以融合的，“我无所谓你说它纯不纯，我又不是买狗，要那么纯干吗呢，想到哪里就写出来，灵感是一闪而光的。”