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摘要：中国舞是一个包含了中国古典舞、民族舞和民间舞的舞蹈体系，在发展过程中既借鉴了国外芭蕾的部分特性，也汲取了我国古代传统技艺精华，具备着明显的民族特性。中国舞十分注重对基本功的训练，这是学习好中国舞的第一步，但是在具体学练过程中，许多训练方法效率还不够高，存在一些问题。本文简要阐述中国舞基本功训练的积极意义，对训练方法及效果进行深入研究，为舞者更好的学习中国舞提供借鉴和参考。
关键词：中国舞;基本功;训练方法
中国舞是在新中国成立后，融合古典舞蹈和民族舞等许多传统舞蹈技艺，并且在改革开放后，还引入了国外芭蕾训练方法和技巧，发展至今已经成为了舞姿非常丰富且动作具有高度表现力的舞蹈体系。中国舞与民族音乐密切相关，舞蹈整体韵律和特点表现为弹性节奏和点线结合，或柔、或静、或缓、或急。舞姿方面以旋转、翻身、跳跃等进行表现，充分协调躯干、四肢、头和视线等部位动作，因此，中国舞对基本功训练具有较高的要求，需要舞蹈者采取系统、整体、科学的基本功训练方法，来锻炼身体素质、肌肉线条和形体表现能力[1]。
1.中国舞基本功训练的重要性
作为我国特色舞蹈，中国舞内涵的悠久历史和丰富人文提升了我国舞蹈整体事业发展水平。中国舞基本功训练，是对舞蹈者基本能力、舞蹈技艺、体态节奏、风格韵律等方面的训练，相较于其他舞蹈，中国舞更多的强调舞者自身素质和柔韧程度方面的训练，如拉伸、跳跃、旋转、弯曲等动作。除了中国特色，中国舞的基本功训练方法在发展过程中还受到外来舞蹈影响，兼收并蓄，逐渐发展成为了丰富的舞蹈训练体系。由于中国舞对学习者的腰部柔韧性、腿部运动能力、四肢协调能力都有较高要求，只有通过科学、合理、有效的練习，才能做到每一个舞蹈环节都游刃有余、收缩自如。如果基本功没有打扎实，身体素质和柔韧程度没有达到标准，舞蹈动作就会僵化，不够流畅，无法真正展现出中国舞的优美韵律，并且在大动作幅度中，还极易拉伤关节和韧带，对未来舞蹈生涯发展产生不良影响，因此打好基本功，对学好中国舞具有重要的现实意义[2]。
2.中国舞基本功训练的主要内容
中国舞在经过几十年的发展，其基本功训练已经成为了较为完善的体系，主要包括柔韧性、姿态、协调性等方面的训练。
2.1柔韧性
柔韧性是舞蹈的基本要求之一，在中国舞中，舞者舞姿中常伴随着旋转、弯曲等动作，来展现舞者魅力和舞蹈韵律，这都需要较好的柔韧性才能实现，并且柔韧性与其他基本功练习不同，需要不间断练习，如果长时间不进行有效锻炼，就会造成韧带僵硬，无法完成高难度的动作。在柔韧性锻炼方面，也深受年龄影响，年龄较小的舞者在这方面更容易进行锻炼，年龄较大的舞者锻炼难度更大。柔韧性的锻炼需要具备恒心和耐力，是一项长期工作[3]。
2.2姿态
舞姿能够突出舞蹈特点，中国舞讲究站立时背部挺直、腹部收紧，头、手、腿等部位处于动作准备阶段，随时进舞姿变换。在头部方面，要将视线与头的转向向结合，视线要跟随头部运动趋势进行调整，并带动头部运行。手臂是展现舞蹈舞姿不可或缺的重要部位，在基本功方面主要是对双臂摆动和形态变化进行训练。腰部则主要是对肌肉和动作形态进行锻炼。相较于上肢，腿部的姿态展现更需要力量感和节奏感，各种踢腿姿势要做到张弛有度。
2.3协调性
协调性是舞蹈的基本标准之一，没有协调性的动作不能称之为舞蹈，协调性的锻炼是舞者在做好姿态和柔韧性基本功前提下，结合身体运动特点趋势和音乐节拍等做出有规律、有节奏的动作，从而达到身体和环境融为一体。协调性锻炼还影响着舞者的平衡性，中国舞具有较多的旋转动作，需要舞者具备较好的平衡能力，良好的协调性，可以使舞者保持优美舞姿的同时，平衡身体重心，避免失重造成动作失误和受伤。
3.中国舞基本功训练方法及效果
中国舞的基本功训练具有一套系统练习方法，主要是在旋转、跳跃、翻身等技巧身法方面的展开训练。
3.1旋转训练
旋转是通过围绕支撑点开展轴运动，具有较为鲜明的艺术表现力。中国舞的旋转训练主要包括原地旋转、运动旋转和空中旋转，无论哪种旋转都需要确定中心点和提供旋转动力。（1）起法旋转，舞者首先保持半蹲姿态，然后通过手臂和腿部力量，产生旋转动力，并在旋转过程中保持平衡并逐渐起身，为下一动作做准备。这种起法的平衡性更好把控，适合初学者练习。（2）直立旋转，舞者通过收紧腹部、挺直躯干，四肢做转向运动给予旋转动力，在旋转过程中，感受中心位置，并逐渐控制和调整，这种旋转需要的时间更短，更具备实践性。
3.2跳跃训练
在中国舞中，跳跃是展现运动力量的重要姿势。跳跃也分为多种跳法，有单脚起跳和双脚起跳，有原地跳，也有运动行进跳。在跳跃基本功训练上，舞者要先做好准备起跳工作，也就是蹲下积蓄力量阶段，要加强跟腱、大腿韧带以及肌肉群体的方法，发挥其借力功效。
起跳过程要尽量保持身体平衡和协调，在空中落至地面阶段，要注意膝盖弯曲，腿部需要给出力量，增加缓冲时间，使动作流程轻盈。
3.3翻身训练
翻身分为前空翻、腾空前软翻、侧翻三种，中国舞的翻身需要极高的技巧，是衔接各类舞姿的基本动作。翻身的训练也主要针对上述三种类型进行，前空翻要快速下蹲积蓄力量，同时上肢做好摆动动作，为旋转提供动力，下肢需要控制方向，确保前翻动作完毕后姿态准确，平稳落地。腾空前软翻相较于前空翻，对腿部力量要求更高，需要舞者将重心放置一只脚上，双臂高抬并作出支撑作用，保障动作流程和自然。侧翻对腰部力量要求较高，通过腾空后腰部用力实现，极具表现力。
4.结语
中国舞基本功训练关键是制定科学有效的方法，通过对旋转、跳跃、翻身等具体技巧，持续对柔韧性、协调性、身体姿态等进行针对性训练。舞者在训练过程中结合自身特点积极主动探索更加高效的锻炼方法，更好的展现出中国舞的特色。
参考文献
[1]李曼曼.中国舞基本功训练方法及效果研究[J].辽宁经济职业技术学院.辽宁经济管理干部学院学报，2020，No.108（02）：83-85.
[2]江竺颖.如何有效运用中国舞身韵提升中国舞基本功的综合表现力[J].艺术评鉴，2020（09）：78-79.
[3]安然. 舞蹈基本功训练的科学性研究[D].南京师范大学，2017.
关键词：中国舞;基本功;训练方法
中国舞是在新中国成立后，融合古典舞蹈和民族舞等许多传统舞蹈技艺，并且在改革开放后，还引入了国外芭蕾训练方法和技巧，发展至今已经成为了舞姿非常丰富且动作具有高度表现力的舞蹈体系。中国舞与民族音乐密切相关，舞蹈整体韵律和特点表现为弹性节奏和点线结合，或柔、或静、或缓、或急。舞姿方面以旋转、翻身、跳跃等进行表现，充分协调躯干、四肢、头和视线等部位动作，因此，中国舞对基本功训练具有较高的要求，需要舞蹈者采取系统、整体、科学的基本功训练方法，来锻炼身体素质、肌肉线条和形体表现能力[1]。
1.中国舞基本功训练的重要性
作为我国特色舞蹈，中国舞内涵的悠久历史和丰富人文提升了我国舞蹈整体事业发展水平。中国舞基本功训练，是对舞蹈者基本能力、舞蹈技艺、体态节奏、风格韵律等方面的训练，相较于其他舞蹈，中国舞更多的强调舞者自身素质和柔韧程度方面的训练，如拉伸、跳跃、旋转、弯曲等动作。除了中国特色，中国舞的基本功训练方法在发展过程中还受到外来舞蹈影响，兼收并蓄，逐渐发展成为了丰富的舞蹈训练体系。由于中国舞对学习者的腰部柔韧性、腿部运动能力、四肢协调能力都有较高要求，只有通过科学、合理、有效的練习，才能做到每一个舞蹈环节都游刃有余、收缩自如。如果基本功没有打扎实，身体素质和柔韧程度没有达到标准，舞蹈动作就会僵化，不够流畅，无法真正展现出中国舞的优美韵律，并且在大动作幅度中，还极易拉伤关节和韧带，对未来舞蹈生涯发展产生不良影响，因此打好基本功，对学好中国舞具有重要的现实意义[2]。
2.中国舞基本功训练的主要内容
中国舞在经过几十年的发展，其基本功训练已经成为了较为完善的体系，主要包括柔韧性、姿态、协调性等方面的训练。
2.1柔韧性
柔韧性是舞蹈的基本要求之一，在中国舞中，舞者舞姿中常伴随着旋转、弯曲等动作，来展现舞者魅力和舞蹈韵律，这都需要较好的柔韧性才能实现，并且柔韧性与其他基本功练习不同，需要不间断练习，如果长时间不进行有效锻炼，就会造成韧带僵硬，无法完成高难度的动作。在柔韧性锻炼方面，也深受年龄影响，年龄较小的舞者在这方面更容易进行锻炼，年龄较大的舞者锻炼难度更大。柔韧性的锻炼需要具备恒心和耐力，是一项长期工作[3]。
2.2姿态
舞姿能够突出舞蹈特点，中国舞讲究站立时背部挺直、腹部收紧，头、手、腿等部位处于动作准备阶段，随时进舞姿变换。在头部方面，要将视线与头的转向向结合，视线要跟随头部运动趋势进行调整，并带动头部运行。手臂是展现舞蹈舞姿不可或缺的重要部位，在基本功方面主要是对双臂摆动和形态变化进行训练。腰部则主要是对肌肉和动作形态进行锻炼。相较于上肢，腿部的姿态展现更需要力量感和节奏感，各种踢腿姿势要做到张弛有度。
2.3协调性
协调性是舞蹈的基本标准之一，没有协调性的动作不能称之为舞蹈，协调性的锻炼是舞者在做好姿态和柔韧性基本功前提下，结合身体运动特点趋势和音乐节拍等做出有规律、有节奏的动作，从而达到身体和环境融为一体。协调性锻炼还影响着舞者的平衡性，中国舞具有较多的旋转动作，需要舞者具备较好的平衡能力，良好的协调性，可以使舞者保持优美舞姿的同时，平衡身体重心，避免失重造成动作失误和受伤。
3.中国舞基本功训练方法及效果
中国舞的基本功训练具有一套系统练习方法，主要是在旋转、跳跃、翻身等技巧身法方面的展开训练。
3.1旋转训练
旋转是通过围绕支撑点开展轴运动，具有较为鲜明的艺术表现力。中国舞的旋转训练主要包括原地旋转、运动旋转和空中旋转，无论哪种旋转都需要确定中心点和提供旋转动力。（1）起法旋转，舞者首先保持半蹲姿态，然后通过手臂和腿部力量，产生旋转动力，并在旋转过程中保持平衡并逐渐起身，为下一动作做准备。这种起法的平衡性更好把控，适合初学者练习。（2）直立旋转，舞者通过收紧腹部、挺直躯干，四肢做转向运动给予旋转动力，在旋转过程中，感受中心位置，并逐渐控制和调整，这种旋转需要的时间更短，更具备实践性。
3.2跳跃训练
在中国舞中，跳跃是展现运动力量的重要姿势。跳跃也分为多种跳法，有单脚起跳和双脚起跳，有原地跳，也有运动行进跳。在跳跃基本功训练上，舞者要先做好准备起跳工作，也就是蹲下积蓄力量阶段，要加强跟腱、大腿韧带以及肌肉群体的方法，发挥其借力功效。
起跳过程要尽量保持身体平衡和协调，在空中落至地面阶段，要注意膝盖弯曲，腿部需要给出力量，增加缓冲时间，使动作流程轻盈。
3.3翻身训练
翻身分为前空翻、腾空前软翻、侧翻三种，中国舞的翻身需要极高的技巧，是衔接各类舞姿的基本动作。翻身的训练也主要针对上述三种类型进行，前空翻要快速下蹲积蓄力量，同时上肢做好摆动动作，为旋转提供动力，下肢需要控制方向，确保前翻动作完毕后姿态准确，平稳落地。腾空前软翻相较于前空翻，对腿部力量要求更高，需要舞者将重心放置一只脚上，双臂高抬并作出支撑作用，保障动作流程和自然。侧翻对腰部力量要求较高，通过腾空后腰部用力实现，极具表现力。
4.结语
中国舞基本功训练关键是制定科学有效的方法，通过对旋转、跳跃、翻身等具体技巧，持续对柔韧性、协调性、身体姿态等进行针对性训练。舞者在训练过程中结合自身特点积极主动探索更加高效的锻炼方法，更好的展现出中国舞的特色。
参考文献
[1]李曼曼.中国舞基本功训练方法及效果研究[J].辽宁经济职业技术学院.辽宁经济管理干部学院学报，2020，No.108（02）：83-85.
[2]江竺颖.如何有效运用中国舞身韵提升中国舞基本功的综合表现力[J].艺术评鉴，2020（09）：78-79.
[3]安然. 舞蹈基本功训练的科学性研究[D].南京师范大学，2017.