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【摘要】：我国是一个有着五千年丰富历史积淀的文明古国，许多优秀的民俗习惯和文化传统也在这代代传承中烟火不绝，但是纵观我国的平面设计发展史却是短促匆忙的，尽管这时候已经取得了令世人瞩目的成就，但是区别于西方历经文艺复兴运动和工业革命的催熟，中国平面设计发展的道路是相对来说较为平坦。本文主要是通过汉字艺术和图案艺术展开论述，通过对其深入剖析和研究，力求讲中国传统艺术元素更加巧妙自然地糅合进现代的平面设计中去，也为今后的平面设计师提供一些参考。
【关键词】：传统艺术元素；平面设计；实际应用
传统的中国艺术元素有着稳定单一的内涵，但却以丰富的表现形式和灵活多变的承载体深深扎根于民间并成为为大众所喜闻乐见的文化主流。近年来的“复古”呼声一再高涨，人们也逐渐放缓追随现代化的脚步，开始着重关注传统艺术的独特魅力和后续的发光发热，如何让它在继承中发展，在发展中稳定内涵也成为一个令人棘手的问题，另一方面，我国的平面设计也因为缺乏一种夯实的历史基础去支撑而根基不稳，那么将这运用到平面设计中不失为一种良策，这同时也是传统和现代的一次精彩碰撞和完美汇演。
一、传统艺术元素运用在平面设计中的意义
（一）有力缓解中国传统艺术被冷落的局面，有利于传统在继承中得到发展
中国传统艺术是中国人民几千年来于生产生活中创造出的具有中国特质的智慧结晶，对于大多数人来说，这是中国文明的溯源，也是中国社会存在的根本原因。但是随着时代的发展和市场经济的大潮不断涌来，传统艺术也因为科技含量较低、受众群体较窄、发展节奏缓慢等方面而深受局限，一方面，现代化程度的提高，越来越多的人更加倾向于选择学习现代化的事物以寻求最佳状态适应社会发展。值得一提的是，学习现代化固然重要，但是传统艺术同样不容忽视，传统艺术不仅是连接一个民族的文化桥梁，它其中蕴含的文化底蕴和深厚的文化内涵更是凝聚人心的温暖纽带。传统艺术的重焕生机离不开继承和发展，发展的目的在于继承，而继承则是为了得到更好的发展。学习继承传统艺术是每一个时代都必需的，只有这样的薪火相传，才能让中国艺术在历史前进中不会失去方向和民族自信心。
（二）改变中国现代平面设计的苍白无力之感，民族气质得到彰显
中国现代平面设计的发展道路是不曲折的，它并没有像西方的平面设计的发展历程一样充满坎坷，也正因为如此，中国的平面设计更缺乏一种沧桑美和时代交替感。短暂的发展历史并不能赋予它多么强大的艺术生命和活力，那么如何结合我国具体情况去为其增彩又不失之为美，的确是一个引人深思的问题。那么一方面来说，如果把中国传统艺术元素融合进现代平面设计的发展，传统之美加诸于现代之美之上，也会让这一份迟来的现代美变得更加富有民族创意和民族气质。独特内敛的民族魅力是我国现代平面设计区别于其他国家的平面设计的根本要素，从而在世界上因为这独树一帜的美而显得格外引人注目。
（三）符合时代发展的主题和文化交融进步的大趋势
全球经济化的进程不断加快，这也要求文化交融沟通的重要性在与日俱增。在这个讲求合作和竞争的大时代背景下，学习和借鉴不同文化以取长补短已然成为时代焦点。倘若把传统艺术元素注入现代平面设计的发展中，这样一来，夹杂着不同文化层次的艺术形式可能更能凸显时代特色，这也是遵从历史发展的客观规律和时代主流趋势，文化交融的目的更在于创新，而不是在绝对排外心理中创造一种最优秀的文化，文化是需要不断注入新血液去保持活力的，这样才能保持鲜活的生命力和创造力。也正因为如此，它的内涵还需要不断的得到营养供给，那么结合中国的具体实际和如今时代文化交融发展的客观要求来说，传统艺术元素的多元化和层次丰富性同样可以运用到平面设计中去为其锦上添花，多种艺术的综合运用也会进一步丰富新名词内涵的同时，不经意间给了传统艺术“二次新生”，这种文化间的取长补短是很好的。
二、如何在平面设计中自然增添传统艺术元素
（一）汉字艺术
中国汉字艺术博大精深，不仅是令国人骄傲的事情，这同时也令世界赞赏不已。那么现代平面设计中，如果可以有效吸取有着丰富表现形式和内容的汉字艺术的精华，这对它的发展来说无疑将会是一次质的飞跃和提升。中国独特的汉字艺术是美的，它的美不在于一尘不变，它的美更在于活的创新，几千年来汉字一直处于稳定的传承阶段，但是在这稳定中它也在不断变化着、延伸和拓展补充。这源源不断的艺术供给完全可以满足现代平面设计的发展和改革，更不会随着时间的推移而搁浅消亡。汉字结构左右和释意是饱满而又不失立体的，这种来源于生活的艺术形式采用最直观也是最便于理解的具象去表达，所以对于抽象概念中的平面设计而言，这种具体往往也会起到主动去修饰和点缀的恰到好处的辅助作用。
（二）图案艺术
中国人民历代崇尚图腾崇拜，这是一种期盼生活美满幸福的共同愿望和信念，同样的，出于对美好未来的憧憬与向往，中国人对于图案往往给予一种独特而复杂的社会情感。这种社会情感往往是共通的，也就是说，图案艺术之所以可以归纳总结为一门艺术，也是在于它拥有广泛的群众基础，而这一点正是现代中国平面设计所缺乏的，中国平面设计作为舶来品因为存在时间短缺乏一定的群众基础，在短时间内也很难被更多的人去接受和认可，尽管是它作为新兴行业有着很大的发展空间和发展潜力，但是平面设计的艺术的市场前景也是令人担忧的，如果把具有广泛性和代表性的民间艺术元素注入现代平面设计中去，平面设计才会更加贴近实际生活和具有人文气息，它才会扎根于人民群众的生活中创造出更有价值的东西去服务于人民和社会。
（三）中国传统艺术思想的集大成表现和集中落实
总的来说，无论是汉字艺术还是图案装饰艺术，这无不都是有着浓厚民族特质的中国传统艺术思想体系中不可或缺的一部分，中国传统的和谐中庸思想特质也在潜移默化中影响着中国现代艺术的发展方向，尽管现代社会追求公平竞争，但是传统艺术思想还是会在一定程度上影响着人们的视线和抉择。我们要善于转化这种“和谐社会，和谐中国”的文化经营理念，适时适度弱化市场的投机性和经济波动所带来的影响，把文化还原到最本真，也是最质朴的状态，这才是中国文化的最好增长点。
综上所述，我们不难看出，其实传统艺术元素融合进平面设计中去是一件相得益彰的事情，这不仅是传统文化历久弥新的最好创新，也是新时代背景下新文化艺术学习和借鉴的有利契机。这种双向收益的互动联通不仅促进了社会艺术的发展和繁荣，也在同时营造出了一种良好和谐的文化分享互动氛围。现代平面设计艺术相信也会因为传统艺术元素的加入而会在更多的人的注目下日渐变的稳重大气。这种互惠共赢的局面正是由于全新时代際遇所带来的巨大动力和激情。
参考文献：
[1]李砚祖，卢影.平面设计艺术[M].中国人民大学出版社，2005.
[2]曾山.对设计进行设计——浅谈设计管理[J].山东工艺美术学院学报，2002（2）：77-78.
[3]刘永瞻.信息产品界面设计探讨[J].山东工艺美术学院学报，2002（3）：78-82.
[4]顾群业，王拓.对设计“以人为本”和“绿色设计”两个观点的反思[J].山东工艺美术学院学报，2008（4）：48-49.
[5]潘鲁生.艺术与技术并重——关于设计艺术职业教育的断想[J].山东工艺美术学院学报，2001（1）：6-9.
作者简介：俞闰（1995.10.23—），籍贯：浙江金华，院校学院：浙江农林大学艺术设计学院。
【关键词】：传统艺术元素；平面设计；实际应用
传统的中国艺术元素有着稳定单一的内涵，但却以丰富的表现形式和灵活多变的承载体深深扎根于民间并成为为大众所喜闻乐见的文化主流。近年来的“复古”呼声一再高涨，人们也逐渐放缓追随现代化的脚步，开始着重关注传统艺术的独特魅力和后续的发光发热，如何让它在继承中发展，在发展中稳定内涵也成为一个令人棘手的问题，另一方面，我国的平面设计也因为缺乏一种夯实的历史基础去支撑而根基不稳，那么将这运用到平面设计中不失为一种良策，这同时也是传统和现代的一次精彩碰撞和完美汇演。
一、传统艺术元素运用在平面设计中的意义
（一）有力缓解中国传统艺术被冷落的局面，有利于传统在继承中得到发展
中国传统艺术是中国人民几千年来于生产生活中创造出的具有中国特质的智慧结晶，对于大多数人来说，这是中国文明的溯源，也是中国社会存在的根本原因。但是随着时代的发展和市场经济的大潮不断涌来，传统艺术也因为科技含量较低、受众群体较窄、发展节奏缓慢等方面而深受局限，一方面，现代化程度的提高，越来越多的人更加倾向于选择学习现代化的事物以寻求最佳状态适应社会发展。值得一提的是，学习现代化固然重要，但是传统艺术同样不容忽视，传统艺术不仅是连接一个民族的文化桥梁，它其中蕴含的文化底蕴和深厚的文化内涵更是凝聚人心的温暖纽带。传统艺术的重焕生机离不开继承和发展，发展的目的在于继承，而继承则是为了得到更好的发展。学习继承传统艺术是每一个时代都必需的，只有这样的薪火相传，才能让中国艺术在历史前进中不会失去方向和民族自信心。
（二）改变中国现代平面设计的苍白无力之感，民族气质得到彰显
中国现代平面设计的发展道路是不曲折的，它并没有像西方的平面设计的发展历程一样充满坎坷，也正因为如此，中国的平面设计更缺乏一种沧桑美和时代交替感。短暂的发展历史并不能赋予它多么强大的艺术生命和活力，那么如何结合我国具体情况去为其增彩又不失之为美，的确是一个引人深思的问题。那么一方面来说，如果把中国传统艺术元素融合进现代平面设计的发展，传统之美加诸于现代之美之上，也会让这一份迟来的现代美变得更加富有民族创意和民族气质。独特内敛的民族魅力是我国现代平面设计区别于其他国家的平面设计的根本要素，从而在世界上因为这独树一帜的美而显得格外引人注目。
（三）符合时代发展的主题和文化交融进步的大趋势
全球经济化的进程不断加快，这也要求文化交融沟通的重要性在与日俱增。在这个讲求合作和竞争的大时代背景下，学习和借鉴不同文化以取长补短已然成为时代焦点。倘若把传统艺术元素注入现代平面设计的发展中，这样一来，夹杂着不同文化层次的艺术形式可能更能凸显时代特色，这也是遵从历史发展的客观规律和时代主流趋势，文化交融的目的更在于创新，而不是在绝对排外心理中创造一种最优秀的文化，文化是需要不断注入新血液去保持活力的，这样才能保持鲜活的生命力和创造力。也正因为如此，它的内涵还需要不断的得到营养供给，那么结合中国的具体实际和如今时代文化交融发展的客观要求来说，传统艺术元素的多元化和层次丰富性同样可以运用到平面设计中去为其锦上添花，多种艺术的综合运用也会进一步丰富新名词内涵的同时，不经意间给了传统艺术“二次新生”，这种文化间的取长补短是很好的。
二、如何在平面设计中自然增添传统艺术元素
（一）汉字艺术
中国汉字艺术博大精深，不仅是令国人骄傲的事情，这同时也令世界赞赏不已。那么现代平面设计中，如果可以有效吸取有着丰富表现形式和内容的汉字艺术的精华，这对它的发展来说无疑将会是一次质的飞跃和提升。中国独特的汉字艺术是美的，它的美不在于一尘不变，它的美更在于活的创新，几千年来汉字一直处于稳定的传承阶段，但是在这稳定中它也在不断变化着、延伸和拓展补充。这源源不断的艺术供给完全可以满足现代平面设计的发展和改革，更不会随着时间的推移而搁浅消亡。汉字结构左右和释意是饱满而又不失立体的，这种来源于生活的艺术形式采用最直观也是最便于理解的具象去表达，所以对于抽象概念中的平面设计而言，这种具体往往也会起到主动去修饰和点缀的恰到好处的辅助作用。
（二）图案艺术
中国人民历代崇尚图腾崇拜，这是一种期盼生活美满幸福的共同愿望和信念，同样的，出于对美好未来的憧憬与向往，中国人对于图案往往给予一种独特而复杂的社会情感。这种社会情感往往是共通的，也就是说，图案艺术之所以可以归纳总结为一门艺术，也是在于它拥有广泛的群众基础，而这一点正是现代中国平面设计所缺乏的，中国平面设计作为舶来品因为存在时间短缺乏一定的群众基础，在短时间内也很难被更多的人去接受和认可，尽管是它作为新兴行业有着很大的发展空间和发展潜力，但是平面设计的艺术的市场前景也是令人担忧的，如果把具有广泛性和代表性的民间艺术元素注入现代平面设计中去，平面设计才会更加贴近实际生活和具有人文气息，它才会扎根于人民群众的生活中创造出更有价值的东西去服务于人民和社会。
（三）中国传统艺术思想的集大成表现和集中落实
总的来说，无论是汉字艺术还是图案装饰艺术，这无不都是有着浓厚民族特质的中国传统艺术思想体系中不可或缺的一部分，中国传统的和谐中庸思想特质也在潜移默化中影响着中国现代艺术的发展方向，尽管现代社会追求公平竞争，但是传统艺术思想还是会在一定程度上影响着人们的视线和抉择。我们要善于转化这种“和谐社会，和谐中国”的文化经营理念，适时适度弱化市场的投机性和经济波动所带来的影响，把文化还原到最本真，也是最质朴的状态，这才是中国文化的最好增长点。
综上所述，我们不难看出，其实传统艺术元素融合进平面设计中去是一件相得益彰的事情，这不仅是传统文化历久弥新的最好创新，也是新时代背景下新文化艺术学习和借鉴的有利契机。这种双向收益的互动联通不仅促进了社会艺术的发展和繁荣，也在同时营造出了一种良好和谐的文化分享互动氛围。现代平面设计艺术相信也会因为传统艺术元素的加入而会在更多的人的注目下日渐变的稳重大气。这种互惠共赢的局面正是由于全新时代際遇所带来的巨大动力和激情。
参考文献：
[1]李砚祖，卢影.平面设计艺术[M].中国人民大学出版社，2005.
[2]曾山.对设计进行设计——浅谈设计管理[J].山东工艺美术学院学报，2002（2）：77-78.
[3]刘永瞻.信息产品界面设计探讨[J].山东工艺美术学院学报，2002（3）：78-82.
[4]顾群业，王拓.对设计“以人为本”和“绿色设计”两个观点的反思[J].山东工艺美术学院学报，2008（4）：48-49.
[5]潘鲁生.艺术与技术并重——关于设计艺术职业教育的断想[J].山东工艺美术学院学报，2001（1）：6-9.
作者简介：俞闰（1995.10.23—），籍贯：浙江金华，院校学院：浙江农林大学艺术设计学院。