银针飞舞，丝线摇曳，空旷的屋子里回荡着缝纫机工作时发出的规律声响。旁边的线台上摆放着上百种颜色各异的绣线，仿佛正静静等待着成为绣品的血脉……
　　在辽宁省鞍山市的一间工作室内，62岁的董树新正在用缝纫机创作着一幅幅灵动俊美的刺绣作品。工作室的墙上挂满各式绣品，有意境鲜明的山水、有栩栩如生的花鸟动物、有气韵灵动的人物肖像……而这些仅仅是他作品的一小部分，他的许多“画作”已被国内外公私机构收藏。
　　从26岁那年踩上缝纫机到现在，董树新从事缝纫机刺绣已经有36个年头。通过不断摸索，他总结出一整套独特的刺绣技法——缝纫机虚实密针绣。他大胆地将薄呢布作为绣底，采用顺、点、密、堆四大系列针法，做到针法上少而精、精而全，同时交替使用平绣、堆绣，使得作品既厚重又有立体感。2004年，董树新独创的缝纫机虚实密针绣的工艺方法获得国家专利。
　　董树新告诉本刊记者，缝纫机刺绣与其他刺绣最大的不同在于创作要从整体开始，逐步缩到局部，通过在绣底上反复铺线，最终达到“远看是画、近看是绣”的效果。
　　“你看，这最薄的地方，都要来回铺10多层线。线是单层的，要将它做成画，就要采用揉线技术，像和面一样将各种色彩揉在一起。像《富春山居图》《清明上河图》这样的大画幅绣品，创作时间要一年以上，使用七八十种颜色的线，所有的绣线加起来长度能达到两三万米。”董树新向记者介绍道。
　　董树新“作画”的机器是20世纪80年代的产品。谁能想到，只有上下、左右两种跳针模式的老式缝纫机，竟能“画”出如此千变万化的作品。
　　在董树新的工作室中，有一组绣品格外醒目。组画《闹天宫》由8幅绣品组成，分別展现了中国神话人物孙悟空大闹天宫、偷食仙丹、下界为王等场景。绣品中，猴王怒目圆睁、威风凛凛，画面中各式刀枪剑戟、飘带仙袂、旗幡烟云，种种线条交错流动，活而不乱。
　　“这组画中有6幅作品我曾在2008年的时候在日本展出过，当时有一位日本友人在画前坐了整整一天，最终向我提出想要收藏的请求。权衡再三，我同意了，并将剩余2幅作品赠送给她。她非常感动，临走时向我鞠了一躬。”董树新不无骄傲地说。
　　中国工美行业艺术大师、中国工艺美术“百花杯”金奖……无数光环诉说着这位老人的不平凡。然而，董树新也有着自己的孤独和担忧，“由于技艺独特，几乎没有同行，所以我非常担心技术得不到传承。近些年来，我撰写教材、招收徒弟，就是为了将这门手艺留下来”。
　　2017年，董树新出版了一本名为《中国北方机绣谱》的绣品专著，包含5万字、70多幅机绣作品照片，将缝纫机刺绣工艺展现给人们。
　　“缝纫机是没有生命的，但技艺和作品是有感情和温度的。我希望通过我的努力，能让更多人了解这门手艺。”董树新说。