最近几年，重庆北碚区缙云山，72岁的刘昌贵经常置身草丛，仰望树林，收集枯黄的树叶。一片片枯萎的叶子在他的手中，雕刻出千般变化，成为艺术收藏品，重新焕发生机。刘老的女儿告诉记者，刘老从小喜爱艺术，青年时受到油画大师颜文樑、水彩画泰斗李咏森等人的教诲，还曾获得上海青年美展优秀作品奖。
　　   说起叶雕，刘昌贵十分感慨。他介绍，退休后他经常到缙云山散步，置身山林之间，看见草木生长、树叶凋零，总会思绪万千。在他眼里，落叶不拘一格的造型像是不甘坠落的蝴蝶，渴望再次飞翔，落叶不再是死物，而是等待他丰满的画布。
　　   “去年有一天，我突然有了灵感，捡了一些形状完整的叶子回家，开始叶雕，后来就停不下来了。”刘老的第一次叶雕创作，是在一张枇杷叶横着雕出的几只骆驼，在骆驼脖子下方系着铃铛，作品名为《驼铃》。“叶雕不会出声，希望它们可以无声胜有声，让大家感受到其中的生命力。”刘昌贵说。
　　   刘老书房有一本厚厚的画册，里面夹著各种的树叶，其中梧桐叶和枇杷叶居多，颜色从浅黄到棕黄，形状从椭圆到菱形。“选树叶时，最好的就是刚落到地上的，或是树上摇摇欲坠的。这种形状一般会相对完好，经过晾晒保留一定水分，又不完全干枯变脆，适合雕刻。”刘老向《重庆晚报》记者介绍，在雕刻之前，他会先设想好这片树叶的主题，在树叶上勾勒要下刀之处。
　　   刘老说，叶脉不完全规则，一般设计出人物、动物的动态姿势时，要考虑下刀避免伤及叶脉，这才会让叶雕作品成型后看起更加自然。“版画、剪纸在有一个模板后，可以通过机器不断复制，其价值也会随着数量变多而下降。但是大自然的神奇之处就是，让每一片树叶都是独一无二的，因此每一张叶雕作品是不可复制的。”刘老说。
　　（摘自《重庆晚报》）