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摘要：时装秀是一个再创造的过程，它要求模特具有强烈的展示意识。本篇文章通过对人体表现力各组成部分的分析，探讨了可以提高到模型表现力的有效、快速的方法，并从情感体验的功能和语言形象的准确表达两方面强调了模型的表现力，同时还指出了提高操作技术水平和艺术修养是提高到身体素质的有效途径。
关键词：形体表现力;展示意識;情感体验
1、前言
体育是服装表演专业的一门最基础的课程。它不仅是一项基本的身体素质训练，同时是一种体能的训练，其目的为可以提高身体的表现力。运用到身体的动作、身体、姿势以及情感，然后通过音乐的节奏来表达出内心情感。对时装的模特来说，提高服装展示的吸引力，培养丰富的表现力是非常必要的。
2、表现力的构成因素
如果在表演里面“有目共睹，缺一不可”，就会失去了时尚表演的意境，阻碍到观众对时尚内涵的深刻理解，更加谈不上传达设计的理念。模特身体的表达指的是运用到身体语言来表达到时尚主题、风格、意义以及特征的动态能力。表达的过程里面最重要的一个因素是人的语言表达能力。在舞台演出的时候，模特的身体表现展现了服装设计师的情感、智慧以及梦想，同时还展现了服装的线条、色彩、造型以及其的质感，使服装成为一种生活的形态。因此，模型的表达能力是非常重要的。以下是写者对肢体语言的一个简要分析：
2.1个性分析与个性定位
在人物塑造的初期，模特首先要通过服装的具体形态来分析出服装的角色，专业才可以发现模特角色与服装角色的异同，化解矛盾，统一模特角色与服装角色，实现了人物的人格化。
2.1.1了解到服装的主题
设计师在各种的材料里面总结并突出到主题的趋势。每一场时装秀都会有一个主题。实用服装之王体现了服装的风格特征和时尚潮流。服装的主题体现了服装的概念。许多款式在性能上没有风格差异，在同一款式的装置上展示不同的服装。其根本原因在于主题的异质性没有被揭示，角色意识是不可能的。这就要求模特不仅要学习到服装的文化，还要学习其他艺术手段，并以复杂的方式把它们结合起来，识别服装的主要特征，不仅要展现服装符号的深度，同时还要演绎出主体的抽象精神。
2.1.2确定服装的穿着场合和角色定位
有些衣服只能适应在某些场合，如泳衣和内衣。因此，模特拿到服装后，要把自己的情感融入到服装的环境里面，在心里树立服装角色的最佳形象，在表演里面把握好对形象的情感。每一款衣服都有自己的风格和个性。时装的角色确定后，模特可以充分的发挥出自己的创造力，把自己的理解和表演个性融为一体。因此，模特的创作从服装的识别开始。在训练的时候，笔者准确地理解到如何运用肢体的语言，使每一套服装既符合服装设计师的风格意图，又体现到了表演者的个性特征。模特的角色和个性是相辅相成的。角色扮演是人格表现的基础，没有角色扮演就没有人格的基础。而表演是角色表演的升华，没有个性，表演又死板乏味。角色是定位，个性是发挥，两者的结合能有效展现时尚的魅力。在实际的演出里面，模特无论如何运用音乐的意境来发展自己的个性，都不能破坏时尚本身的个性，稀释了特定时尚的效果。所以，时装秀是一种保护时尚的特定作用，表达时尚的意境、魅力以及个性的艺术，突出个性是模特表演的本质。
2.2展示意识和形体语言
如果模特的注意力只集中在服装的本身，无论身材多么完美，都没办法完美再现设计师作品的内在灵魂。舞台上的奉献不仅是一种认真的态度，更是对不同角色的理解和对现场气氛的反应。在服装的表演里面，模特在服装的展示动作里面体现了服装的真实性和内涵，需要良好的个人气质和优雅的服务，需要把服装包装在不同的环境里面，并在动作里面体现服装的特点。以身体语言为信息载体的模型能更好地体现外在美与内在美的完美结合。身体语言是一种立体的、多维的语言，它在人们面前呈现出跳跃丰富的场景。身体语言属于身体的语言，是无声情感的典型代表。非语言型的男人在T台上引领潮流，好的模特可以让肢体语言展现出独特的魅力，给人强烈的视觉冲击，给观众带来愉悦。所以，模特的身体语言应该研究他们的身体姿势和面部表情。
2.2.1月步
平台台阶是一个动态的姿势，但其起点是静态姿势，因此它的重点是从姿势开始，注意让身体站立起来，并具有向上拉的运动力。在体育的锻炼里面，训练其最基本的技能，控制基本形式和舞蹈丰满的动作。一方面，可以提高到整体的身体素质，另一方面，可以锻炼形式。无论是单独完成还是联合完成，都取决于动作的协调性、幅度以及节奏感。在标准化的基础上，身体的动作要到位，路线正确，姿势要优美以及动人。
3、如何提升到模特形体表现力
3.1完善形体的语言，加强对音乐的熏陶
模特完美和漂亮的身材会给人留下了很好的第一印象。这是一门与服装表演有关的艺术。时装模特的舞台动作不仅要有生活的风格，还要有艺术感。舞蹈可以培养出这种综合素质和行为习惯，培养用身体动作表达不同风格的形象能力、适应能力以及想象力，然后逐步的形成职业意识。音乐是体育锻炼的灵魂，在训练的时候，要善于分析音乐，理解到音乐的情感，把听觉的情感转化为视觉情感。在训练的过程里面，组织者要有意识地引导学生进入音乐的意境，然后依据音乐的节奏，借助身体的动作，使得音乐和动作能够协调起来，实现内在意义与身体的相互呼应。
3.2强化心理、意见训练，注重形象的学习
阅读的训练可以提高到身体的表达能力。在训练的时候，要尽量的放松，关注音乐的节奏，在脑海里面再现动作或电影的动作序列，体验音乐的起伏，体验动作的节奏和运动的感觉。这种心理训练有助于锻炼者进行一系列的运动或锻炼。一些基本动作的整体组合和搭配，使动作更加准确流畅。想象是模特在展示服装给人意境的时候所想象思维的能力。
4、结束语
综上所述，好身材是塑造坏脸蛋的优秀典范，好身材是通过肢体语言在T台上展现的丰富而微妙的信息和情感。从业者要通过想象使自己的思想从海洋里面浮现出来，通过面部表情和身体动作自然地表达出来。这样有助于理解和理解音乐的旋律和意义，从而产生了联系感，才可以增强到动作造型的艺术效果。
参考文献
[1]杜鑫. 浅议舞蹈形体训练对模特塑形的探讨[J]. 青年文学家， 2014（32）：126-126.
[2]苏振明. 话剧表演艺术中的形体表现力[J]. 戏剧之家， 2019， 301（01）：42.
[3]曾英. 论形体语言塑造人物形象的表现功能与训练[J]. 山东农业工程学院学报， 2019， 36（1）：159-163.
[4]王忠诚. 浅谈舞蹈的艺术表现力在自由操中的运用[J]. 体育风尚， 2019（2）：280-280.
关键词：形体表现力;展示意識;情感体验
1、前言
体育是服装表演专业的一门最基础的课程。它不仅是一项基本的身体素质训练，同时是一种体能的训练，其目的为可以提高身体的表现力。运用到身体的动作、身体、姿势以及情感，然后通过音乐的节奏来表达出内心情感。对时装的模特来说，提高服装展示的吸引力，培养丰富的表现力是非常必要的。
2、表现力的构成因素
如果在表演里面“有目共睹，缺一不可”，就会失去了时尚表演的意境，阻碍到观众对时尚内涵的深刻理解，更加谈不上传达设计的理念。模特身体的表达指的是运用到身体语言来表达到时尚主题、风格、意义以及特征的动态能力。表达的过程里面最重要的一个因素是人的语言表达能力。在舞台演出的时候，模特的身体表现展现了服装设计师的情感、智慧以及梦想，同时还展现了服装的线条、色彩、造型以及其的质感，使服装成为一种生活的形态。因此，模型的表达能力是非常重要的。以下是写者对肢体语言的一个简要分析：
2.1个性分析与个性定位
在人物塑造的初期，模特首先要通过服装的具体形态来分析出服装的角色，专业才可以发现模特角色与服装角色的异同，化解矛盾，统一模特角色与服装角色，实现了人物的人格化。
2.1.1了解到服装的主题
设计师在各种的材料里面总结并突出到主题的趋势。每一场时装秀都会有一个主题。实用服装之王体现了服装的风格特征和时尚潮流。服装的主题体现了服装的概念。许多款式在性能上没有风格差异，在同一款式的装置上展示不同的服装。其根本原因在于主题的异质性没有被揭示，角色意识是不可能的。这就要求模特不仅要学习到服装的文化，还要学习其他艺术手段，并以复杂的方式把它们结合起来，识别服装的主要特征，不仅要展现服装符号的深度，同时还要演绎出主体的抽象精神。
2.1.2确定服装的穿着场合和角色定位
有些衣服只能适应在某些场合，如泳衣和内衣。因此，模特拿到服装后，要把自己的情感融入到服装的环境里面，在心里树立服装角色的最佳形象，在表演里面把握好对形象的情感。每一款衣服都有自己的风格和个性。时装的角色确定后，模特可以充分的发挥出自己的创造力，把自己的理解和表演个性融为一体。因此，模特的创作从服装的识别开始。在训练的时候，笔者准确地理解到如何运用肢体的语言，使每一套服装既符合服装设计师的风格意图，又体现到了表演者的个性特征。模特的角色和个性是相辅相成的。角色扮演是人格表现的基础，没有角色扮演就没有人格的基础。而表演是角色表演的升华，没有个性，表演又死板乏味。角色是定位，个性是发挥，两者的结合能有效展现时尚的魅力。在实际的演出里面，模特无论如何运用音乐的意境来发展自己的个性，都不能破坏时尚本身的个性，稀释了特定时尚的效果。所以，时装秀是一种保护时尚的特定作用，表达时尚的意境、魅力以及个性的艺术，突出个性是模特表演的本质。
2.2展示意识和形体语言
如果模特的注意力只集中在服装的本身，无论身材多么完美，都没办法完美再现设计师作品的内在灵魂。舞台上的奉献不仅是一种认真的态度，更是对不同角色的理解和对现场气氛的反应。在服装的表演里面，模特在服装的展示动作里面体现了服装的真实性和内涵，需要良好的个人气质和优雅的服务，需要把服装包装在不同的环境里面，并在动作里面体现服装的特点。以身体语言为信息载体的模型能更好地体现外在美与内在美的完美结合。身体语言是一种立体的、多维的语言，它在人们面前呈现出跳跃丰富的场景。身体语言属于身体的语言，是无声情感的典型代表。非语言型的男人在T台上引领潮流，好的模特可以让肢体语言展现出独特的魅力，给人强烈的视觉冲击，给观众带来愉悦。所以，模特的身体语言应该研究他们的身体姿势和面部表情。
2.2.1月步
平台台阶是一个动态的姿势，但其起点是静态姿势，因此它的重点是从姿势开始，注意让身体站立起来，并具有向上拉的运动力。在体育的锻炼里面，训练其最基本的技能，控制基本形式和舞蹈丰满的动作。一方面，可以提高到整体的身体素质，另一方面，可以锻炼形式。无论是单独完成还是联合完成，都取决于动作的协调性、幅度以及节奏感。在标准化的基础上，身体的动作要到位，路线正确，姿势要优美以及动人。
3、如何提升到模特形体表现力
3.1完善形体的语言，加强对音乐的熏陶
模特完美和漂亮的身材会给人留下了很好的第一印象。这是一门与服装表演有关的艺术。时装模特的舞台动作不仅要有生活的风格，还要有艺术感。舞蹈可以培养出这种综合素质和行为习惯，培养用身体动作表达不同风格的形象能力、适应能力以及想象力，然后逐步的形成职业意识。音乐是体育锻炼的灵魂，在训练的时候，要善于分析音乐，理解到音乐的情感，把听觉的情感转化为视觉情感。在训练的过程里面，组织者要有意识地引导学生进入音乐的意境，然后依据音乐的节奏，借助身体的动作，使得音乐和动作能够协调起来，实现内在意义与身体的相互呼应。
3.2强化心理、意见训练，注重形象的学习
阅读的训练可以提高到身体的表达能力。在训练的时候，要尽量的放松，关注音乐的节奏，在脑海里面再现动作或电影的动作序列，体验音乐的起伏，体验动作的节奏和运动的感觉。这种心理训练有助于锻炼者进行一系列的运动或锻炼。一些基本动作的整体组合和搭配，使动作更加准确流畅。想象是模特在展示服装给人意境的时候所想象思维的能力。
4、结束语
综上所述，好身材是塑造坏脸蛋的优秀典范，好身材是通过肢体语言在T台上展现的丰富而微妙的信息和情感。从业者要通过想象使自己的思想从海洋里面浮现出来，通过面部表情和身体动作自然地表达出来。这样有助于理解和理解音乐的旋律和意义，从而产生了联系感，才可以增强到动作造型的艺术效果。
参考文献
[1]杜鑫. 浅议舞蹈形体训练对模特塑形的探讨[J]. 青年文学家， 2014（32）：126-126.
[2]苏振明. 话剧表演艺术中的形体表现力[J]. 戏剧之家， 2019， 301（01）：42.
[3]曾英. 论形体语言塑造人物形象的表现功能与训练[J]. 山东农业工程学院学报， 2019， 36（1）：159-163.
[4]王忠诚. 浅谈舞蹈的艺术表现力在自由操中的运用[J]. 体育风尚， 2019（2）：280-280.