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线描画也可以称之为线条画，是最原始的绘画方式，是我国传统绘画的表现形式之一，是美术作品的重要构成元素，也是绘画运用最多的技法。线条在我们现实生活中，随处都可以见到。儿童运用线条进行画画的主要特点，是具有写实性，辅以点、面结合更有较强的装饰性，与黑白装饰画有相似之处，但又比黑白画更加细腻，有明显的区别。学生通过線条绘画，把自己观察到的物体，用画笔生动的画出来，同时将自己观察物体的感受、理解融合进创作画面之中，整齐和变化的线条再现物体的美感。
一、欣赏艺术作品，认知线条在绘画中的重要性
线条美形态很多，虚与实是线条美的表象，中国传统的绘画艺术就是根据虚实相结合的手法进行绘画。中国绘画的线描在长期不断的实践中积累了丰富的经验，像顾恺之的“春蚕吐丝”，李公麟的“白描”，吴道子的“吴带当风”。历代画家总结出了传统“十八描”利用线的抑扬、顿挫、翻转、起伏等变化展现了装饰美。历代画家留下了宝贵的艺术精髓，值得我们去学习和借鉴。安格尔告诫过德加：“画线条，多画线条，不管是根据自己的记忆还是写生，只要这样去做，你便会成为一个很好的画家”。因此如何让学生加深对线条的认知并能在绘画创作中进行艺术美的加工，认识线条是美术课堂教学的一个重要环节。
1.欣赏名人经典作品，提高艺术鉴赏能力
心理学家认为：只有让儿童亲身感受和多接触名人的经典艺术作品，才能对他们的艺术感受能力和表现能力有所提高。现在是信息技术时代，我运用多媒体视频展示一些形象鲜明，线条清晰，具有线条美的名画。
2.欣赏线描画作品，培养绘画兴趣爱好
学生平时接触比较多也很喜欢的画大部分是有彩色的物体。学生通过观察黑白线条画，让学生认识到不用色彩，简单的黑白线条画，一样也可以画得这么美，从而使进一步了解和认知黑白线条画与色彩画截然不同的绘画风格，得到视觉上的享受。黑白画虽然只用单独一种颜色进行简单的造型，却仍然可以把自己的想法、感受表现在画面上。细细的线条可以组合成块面，仅仅是一种黑色线条运用不同的组合也可以自由作画。黑与白却能给人们以无尽的想象空间和美的感受。
3.认识线条的表现特性，感受线条带来的情感
西方的画家柏拉图认为直线和圆是最美的，英国画家贺加斯则认为曲线是最美的。东西方人对线的理解有较大的差距，东方人则不以线的形态论美丑，在我们中国人的眼里线饱含着禅学和哲理，对线的审美观是多元性的。具体表现在，线的力度之美，柔和之美，线是抽象的语言符号。如敦煌壁画中的线条展现了超凡脱俗的艺术神韵。不同情感情绪下所画出来的线条变化也是不尽相同的，画家可以通过简单的线条抒发自己的情感，展现画家自身的艺术修养和德性。就线条而言，直线能给人以直接、坚强、肯定的感受。水平线给人以平和、安静、平稳之感。斜线则富于动感，代表运动、惊险、激情。当斜线连在一起形成的折线则感觉人在情绪上的跌宕起伏，情绪有波动。曲线给人以柔和流畅，优美舒适之感，是人们向往的一种精致律动的美。线条的粗细也能表现人的不同心理感受。如何在有限的课堂上培养学生感受线条的美，首先我引导学生学会欣赏，加强培养学生在欣赏的同时进行艺术表述，说出自己对画的感受。不断认知和积累“线条”的美感，让学生从被动到主动，逐步形成自己对线条认知的独特感受。
二、运用线的灵动，画出线条的美感
在我们现实生活、大自然中，到处可以看见各种线条以及线条的组合所产生的美感。例如：公里边距离一样排列整齐的电线杆随着路面弯蜒曲折和高低错落产生了既统一又有变化的美。在微风吹过水面产生的水波中点缀着小鸟飞过的影子像五线谱上的音符;屋檐下有规律又有变化的蜘蛛网，无一不带给我们美的享受。那么，怎么把这些美好的事物表现在画纸上呢？如何只用黑色的笔去描绘出这千姿百态的美丽的画面呢？除了提供相关的线描画作品让学生欣赏分析、参考，教师的示范、展示更是学生快速领会和掌握最行之有效的方法。
首先，要让学生明白，线条除了能勾画外形和轮廓外，还可以利用线条的长短、粗细、曲直、重叠、疏密，点、线、面的有机结合，装饰美化画面，同时强调画线条要流畅。通过写实和夸张的有机变化，能使我们的绘画对象变得美丽。原图通过添加具体和抽象线条的有机结合使我们的绘画更具有创意美。
三、正确引导，发扬个性
不同年龄的学生对事物的认知程度有不同。不同性格的孩子对许多事物的兴趣爱好也不尽相同，有的孩子可以静静的画上半天，也不觉得累，而有的孩子觉得画画枯燥，不知怎么画，往往画不到10分钟就坐不住了。针对学生这一情况。我先引导学生如何全面观察绘画对象，剖析绘画对象整体的基本型像什么，然后指导学生先画什么，再画什么。由整体到部分，再由部分到细节;对整体先有一个初步的认识后，再细分出各个部分，根据画面的特征结合自己所认知的线条画方法，运用点、线、面以及它们的互相结合进行细致的描绘。通过引导学生学画简单的线描画，这部分学也渐渐的能坐下来安静的画画了。
四、积极参与评价 提高审美能力
美术课程标准指出：“要充分肯定学生的进步和发展，并使学生明确需要克服的的弱点与发展方向。”对学生美术作品的评价，既关注学生学习美术知识，掌握技能的情况，更注重对学生学习美术能力、学习态度的肯定和鼓励。学生从坐不住，学画不稳定到能够完成绘画作品，这一过程就是学生进步的表现，也是教师不断引导的结果。让学生对自己的作品用语言进行表述，把自己画画时的想法和真实感受讲出来和同学们一起分享，有利于学生获得成功的愉悦感，同时锻炼了学生上台发言的胆量，增强他们的自信心。学生通过互相评价作品，有利于对当堂课所学内容的掌握和巩固。让学生了解自己在哪些方面还需要改进，互相交流促进了学生加深对不同作品形式风格的认知和理解，有利于学生形成良好的学习品格，通过评价，能够提高他们的语言表达能力，提高了学生审美能力。
广西东盟经济技术开发区中心小学 李义才
一、欣赏艺术作品，认知线条在绘画中的重要性
线条美形态很多，虚与实是线条美的表象，中国传统的绘画艺术就是根据虚实相结合的手法进行绘画。中国绘画的线描在长期不断的实践中积累了丰富的经验，像顾恺之的“春蚕吐丝”，李公麟的“白描”，吴道子的“吴带当风”。历代画家总结出了传统“十八描”利用线的抑扬、顿挫、翻转、起伏等变化展现了装饰美。历代画家留下了宝贵的艺术精髓，值得我们去学习和借鉴。安格尔告诫过德加：“画线条，多画线条，不管是根据自己的记忆还是写生，只要这样去做，你便会成为一个很好的画家”。因此如何让学生加深对线条的认知并能在绘画创作中进行艺术美的加工，认识线条是美术课堂教学的一个重要环节。
1.欣赏名人经典作品，提高艺术鉴赏能力
心理学家认为：只有让儿童亲身感受和多接触名人的经典艺术作品，才能对他们的艺术感受能力和表现能力有所提高。现在是信息技术时代，我运用多媒体视频展示一些形象鲜明，线条清晰，具有线条美的名画。
2.欣赏线描画作品，培养绘画兴趣爱好
学生平时接触比较多也很喜欢的画大部分是有彩色的物体。学生通过观察黑白线条画，让学生认识到不用色彩，简单的黑白线条画，一样也可以画得这么美，从而使进一步了解和认知黑白线条画与色彩画截然不同的绘画风格，得到视觉上的享受。黑白画虽然只用单独一种颜色进行简单的造型，却仍然可以把自己的想法、感受表现在画面上。细细的线条可以组合成块面，仅仅是一种黑色线条运用不同的组合也可以自由作画。黑与白却能给人们以无尽的想象空间和美的感受。
3.认识线条的表现特性，感受线条带来的情感
西方的画家柏拉图认为直线和圆是最美的，英国画家贺加斯则认为曲线是最美的。东西方人对线的理解有较大的差距，东方人则不以线的形态论美丑，在我们中国人的眼里线饱含着禅学和哲理，对线的审美观是多元性的。具体表现在，线的力度之美，柔和之美，线是抽象的语言符号。如敦煌壁画中的线条展现了超凡脱俗的艺术神韵。不同情感情绪下所画出来的线条变化也是不尽相同的，画家可以通过简单的线条抒发自己的情感，展现画家自身的艺术修养和德性。就线条而言，直线能给人以直接、坚强、肯定的感受。水平线给人以平和、安静、平稳之感。斜线则富于动感，代表运动、惊险、激情。当斜线连在一起形成的折线则感觉人在情绪上的跌宕起伏，情绪有波动。曲线给人以柔和流畅，优美舒适之感，是人们向往的一种精致律动的美。线条的粗细也能表现人的不同心理感受。如何在有限的课堂上培养学生感受线条的美，首先我引导学生学会欣赏，加强培养学生在欣赏的同时进行艺术表述，说出自己对画的感受。不断认知和积累“线条”的美感，让学生从被动到主动，逐步形成自己对线条认知的独特感受。
二、运用线的灵动，画出线条的美感
在我们现实生活、大自然中，到处可以看见各种线条以及线条的组合所产生的美感。例如：公里边距离一样排列整齐的电线杆随着路面弯蜒曲折和高低错落产生了既统一又有变化的美。在微风吹过水面产生的水波中点缀着小鸟飞过的影子像五线谱上的音符;屋檐下有规律又有变化的蜘蛛网，无一不带给我们美的享受。那么，怎么把这些美好的事物表现在画纸上呢？如何只用黑色的笔去描绘出这千姿百态的美丽的画面呢？除了提供相关的线描画作品让学生欣赏分析、参考，教师的示范、展示更是学生快速领会和掌握最行之有效的方法。
首先，要让学生明白，线条除了能勾画外形和轮廓外，还可以利用线条的长短、粗细、曲直、重叠、疏密，点、线、面的有机结合，装饰美化画面，同时强调画线条要流畅。通过写实和夸张的有机变化，能使我们的绘画对象变得美丽。原图通过添加具体和抽象线条的有机结合使我们的绘画更具有创意美。
三、正确引导，发扬个性
不同年龄的学生对事物的认知程度有不同。不同性格的孩子对许多事物的兴趣爱好也不尽相同，有的孩子可以静静的画上半天，也不觉得累，而有的孩子觉得画画枯燥，不知怎么画，往往画不到10分钟就坐不住了。针对学生这一情况。我先引导学生如何全面观察绘画对象，剖析绘画对象整体的基本型像什么，然后指导学生先画什么，再画什么。由整体到部分，再由部分到细节;对整体先有一个初步的认识后，再细分出各个部分，根据画面的特征结合自己所认知的线条画方法，运用点、线、面以及它们的互相结合进行细致的描绘。通过引导学生学画简单的线描画，这部分学也渐渐的能坐下来安静的画画了。
四、积极参与评价 提高审美能力
美术课程标准指出：“要充分肯定学生的进步和发展，并使学生明确需要克服的的弱点与发展方向。”对学生美术作品的评价，既关注学生学习美术知识，掌握技能的情况，更注重对学生学习美术能力、学习态度的肯定和鼓励。学生从坐不住，学画不稳定到能够完成绘画作品，这一过程就是学生进步的表现，也是教师不断引导的结果。让学生对自己的作品用语言进行表述，把自己画画时的想法和真实感受讲出来和同学们一起分享，有利于学生获得成功的愉悦感，同时锻炼了学生上台发言的胆量，增强他们的自信心。学生通过互相评价作品，有利于对当堂课所学内容的掌握和巩固。让学生了解自己在哪些方面还需要改进，互相交流促进了学生加深对不同作品形式风格的认知和理解，有利于学生形成良好的学习品格，通过评价，能够提高他们的语言表达能力，提高了学生审美能力。
广西东盟经济技术开发区中心小学 李义才