古诗是我国古典文化宝库中的珍宝，是历代诗人留给我们的一份文化大餐，作为一种文学样式，古诗无论语言形式还是思想内容，都蕴含着美。在古诗教学中应充分挖掘美的因素，让美育在教学过程中体现出来，以便更有效地激发学生学习古诗的兴趣，吸取古诗的营养，探索古诗的真谛。
　　一、感受古诗语言美
　　诗歌是想象和激情的语言。古诗用词非常精炼，一字一词都经过作者的千锤百炼。古诗教学中，教师应扣住感情色彩浓、形象鲜明、含义深刻的字眼反复推敲，把诗歌中的语言变成鲜明的形象、生动的画面、丰富的情感、培养提高学生感知语言形象的能力，激发学生热爱祖国的语言文字。如李白的《望天门山》：“天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸青山相对出，孤帆一片日边来。”诗写天门山附近长江的雄伟景色，以简洁的画面，表现长江的磅礴水势及天门山夹江对峙的险要，其中“两岸青山相对出，孤帆一片日边来。”这一句中的“出”和“来”化静为动，惟妙惟肖地表现出地势的险要，给人以动态美。又如：贺知章的《咏柳》是一首咏物诗，诗的前两句着重要引导学生抓住两个比喻，抓住“碧玉”、“绿丝绦”两个词，体会语言的美：高高的柳树好像是用绿色的玉石装饰成的，千万条柔韧的柳枝，好像是垂着的碧绿的丝带，迎风轻动，让人体会到春天的生机盎然。诗的后两句要引导学生抓住“细叶、裁、似剪刀”等词语的理解，产生美感。一个“细”描绘出了早春二月柳枝刚刚吐新展叶的特点：那么细嫩，那么细巧，那么细密，像细细的眉毛，像弯弯的新月。“裁”字美，诗人把那视之无形不可捉摸的春风用“似剪刀”形象化地比拟出来了，把二月的春风写活了，仿佛就像神奇的裁剪师似的。再读诗句，顿觉那缀满细细密密嫩叶的柳条在春风中轻轻摇曳。
　　二、感受古诗意境美
　　诗中有画，画中有情，诗歌是艺术创作的结晶，它追求情景交融的美妙意境，要让学生领略到这妙不可言的意境美，最好的表现方式，是通过激发学生的想象力，使诗情画意尽在学生脑海中。如何去展现，诵读是最好的方式。只有有感情地诵读，才能体会出诗的真味。例如：唐朝诗人张继的《枫桥夜泊》，这首绝句，写诗人在江南旅途中，路过苏州枫桥停船过夜的情景。这是一首情景交融的佳作。诗的前两句，写寒夜江上舟中旅客含愁难眠的景象。朗读时，要用较为深沉的语调开始，表达出明月初落，乌鸦啼叫，秋霜满天，江枫叶落，渔火点点的凄清、冷寂的氛围。第一句的“落”、“啼”、“满”字应重读加以强调，以渲染清冷、寂静的气氛。第二句的“愁”字是全诗的关键字，更要读得重一些，以突出诗人孤独、寂寞的愁思。后两句写夜半听到寒山寺的钟声，更添愁思。朗读这两句，可从原来的沉静中略显振奋。“姑苏”、“寒山寺”音调可读得重一些，点明地点。最后一句的“钟声”、“到”字，要读得清晰、扎实，不仅使人似乎耳闻到悠扬的寒山寺钟声，而且也使人似乎眼见一叶客舟正在枫桥边停泊的情景，勾画出一幅意境幽美的秋江夜泊图，很自然地将学生引入诗所表达的意境之中。
　　三、感受古诗哲理美
　　古诗中有不少精当凝练，充满哲理的佳句，饱含着作者深刻的生活感受，思想容量很大，因而千古传诵，益人心智，给人以深刻的启示和教益。如《题西林壁》后两句“不识庐山真面目，只缘身在此山中”，是即景说理，谈游山的体会。为什么不能辨认庐山的真实面目呢？因为身在庐山之中，视野为庐山的峰峦所局限，看到的只是庐山的一峰一岭一丘一壑，局部而已，这必然带有片面性。游山所见如此，观察世上事物也常如此。这两句诗有着丰富的内涵，它启迪我们认识为人处事的一个哲理——由于人们所处的地位不同，看问题的出发点不同，对客观事物的认识难免有一定的片面性；要认识事物的真相与全貌，必须超越狭小的范围，摆脱主观成见。还有王之涣的《登鹳鹊楼》中的“欲穷千里目，更上一层楼”，陆游的《冬夜读书示子聿》中的“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”等诗句，都蕴含着深刻的哲理。教师应充分挖掘诗中包含的哲理，力求使学生从中受到启迪。
　　四、体味古诗感情美
　　诗是诗人“情动而辞发”的产物。没有感情就没有诗，没有诗人真挚而浓烈的感情，就不可能产生动人心弦的诗歌。如南宋诗人陆游经过长时期战乱流离生活的体验，凝聚起死而不衰的深厚的爱国激情，从而写出饱含血泪和期望的《示儿》一诗。又如李白在经历了15个月的流放生活之后，重新获得了自由，怀着难以自禁的轻松喜悦心情，从而写下了《早发白帝城》一诗。再如杜甫在安史之乱平定，天下太平的时候，回到了自己居住的成都草堂，看到草堂前生机勃勃的景色，情不自禁地写下了《绝句》这首诗。在这首诗中，杜甫的思想情感是十分明朗的。那是对祥和美好的赞赏！那是对未来的憧憬和期待！那是对未来深情的祝福！在古诗教学中，教师应引导学生体验古诗中蕴含的丰富情感，通过审美体验，得到心灵的陶冶。
　　（作者单位：江苏省扬州市邗江区槐泗学校）