国电音乐队Chromatics，也是此次创想计划的理想嘉宾。2003年发表首专，到今年年初第4张录音室专辑《Kill for Love》面世，活跃时间算不得十分漫长，却有着极具戏剧性的发展历程。若把Chromatics的第一张专辑和最新一张专辑一起拿来给人听，听者怕是很难想象这是出自同一个乐队的手笔。当然，说他们是“同一个乐队”或许也不够公平，因为目前在Chromatics的阵容里组建乐队时期的成员，只剩下主音吉他Adam Miller一个人。而他手里那把琴发出的声音，也早已让人想不起来他其实是“当年西雅图车库里的那只噪音男”了。
　　出道签在美国偏重朋克、实验曲风的独立厂牌Gold Standard Laboratories，Chromatics首专有着Sonic Youth样毛糙粗暴的吉他，狰狞破碎地散落绞缠在旋律中间，让听到的人忍不住有想要咬紧牙齿的冲动。然而，就如同他们音乐里摇摇欲坠的危险因子，乐队很快就经历了一场人员上的重新洗牌，除了Adam Miller之外的所有人离开乐队另起炉灶。以新阵容重装上阵，Chromatics第二张专辑叛逆愤怒的朋克精神不曾减弱，还鼓噪起了更暗黑更富有实验气息的no-wave气场。但是这个阵容连板凳都还没坐热，就瞬间又成了明日黄花。Chromatics（或者我们可以直接说，Adam Miller）换了队员不说，还把原先的厂牌一脚踢了，把整个创作基地转移到了波特兰，和手握Italians Do It Better厂牌大权的制作人Johnny Jewel打得火热。就这样，Chromatics的音乐风格在2007年发表的《Night Drive》这张专辑里来了个180度的华丽转身。这个转身，真的是字面意义上的“华丽”。焦躁暴烈的吉他、咬牙切齿的唱腔，统统丢开，低沉性感的女声配上灵巧的舞曲吉他、顺畅的合成器音效，这才是王道正途。时隔5年，乐队在今年的新专《Kill for Love》里以更冷峻也更柔美的声音延续了这种“暗黑电音舞曲”的气质。乐队在一次采访中也表示，比起《Night Drive》，新专辑有着更加流行、亲民的风格，同时，也通过让核心乐队成员都尽可能多地参与创作，来让其中的音乐达成一种更加平衡、有机的状态。
　　铺展开一片如迪斯科灯光球一般华彩冷艳的音乐画面，Chromatics的这番新路线显然给他们铺就了通向成功的坦途，风评一派大好。就让我们在9月初秋微凉的夜色里，迷失在一片由幻梦般的电音和时空交错的失重感所交织而成的音乐当中吧。