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目前，我国正在大力推广和普及民族传统文化，积极改革戏曲等艺术科目教学机制。戏曲彩旦表演作为重要的戏曲表演类型之一，可以推动我国传统曲艺整体全面发展，不仅有利于继承和弘扬传统民族文化，还可以推动戏曲表演美学理论的进一步提升。
戏曲彩旦表演的美学是在表演实践的实践基础上产生的，通过不断总结经验、提炼理论、创造方法而产生的一种科学理论。戏曲彩旦表演的美学对表演实践具有积极的理论指导意义和价值，它是随着舞台表演实践和理论相结合发展而不断完善的美学体系。
一、戏曲彩旦表演概述
彩旦俗称婆子丑，表演风格诙谐滑稽，以扮丑调笑为主。彩旦的人物形象一般为媒婆、女妈、接生婆等，经常在戏曲表演中给人带来与众不同的效果。彩旦的人物形象大多性格鲜明，行事独特有趣。从装扮上来看，彩旦一般都涂白脸，再加以厚厚的胭脂;从唱功来看，一般都以真嗓为主，也有一些剧目真假嗓结合使用;从表演肢体来看，更符合丑角的身体动作。总之，无论是做工、表演还是装扮都要显得夸张一些。
很多戏曲当中都有彩旦，评剧、琼剧、京剧等戏曲中的彩旦行当大同小异。例如，《凤还巢》里的大姐程雪雁、《西施》里的东施等彩旦，都表现出一种性格大大咧咧的女性形象。再如，《串龙珠》里的花婆、《四进士》里的万氏、《铁弓缘》里陈秀英的母亲等，起到了风趣幽默、调节气氛的功能。《拾玉镯》里的刘媒婆、秦腔《看女》中的任柳氏则是典型的彩旦行当表演形象。
二、戏曲彩旦表演的美学特征分析
（一）女性人物的审丑
彩旦大多为女性人物，也有一些男彩旦在戏曲当中有特殊的表演作用，一般而言，女性彩旦的美学特征更加凸显，本文主要围绕女性人物形象展开分析。女彩旦在表演中通过肢体、语言、身段、唱词来烘托人物形象，它通过自身特殊的要求展现了与其他行当不同的特征。例如，相比老旦，女彩旦的身段更加夸张;相比小旦，女彩旦的肢体更加灵活丰富，表情也刻画得更加细腻。
彩旦突出一个丑字，这个丑是相对于封建主流的人物形象刻画而言的，在封建正统规则下，彩旦当然是不入流的，因为他们几乎都是社会底层人物形象，这种丑本身就意味着“出格”。但是，彩旦本身有着不一样的意义。所以，与其说审美不如说是审丑，在具体表演中，彩旦通过夸张的反差表演来衬托自身的“丑”，从而达到调节气氛、烘托人物形象的艺术效果。
（二）性格解放的含蓄性
在封建文化下，彩旦扮演的人物都是为主流社会所不耻的，尤其对女性的社会地位更是极力打压，许多女性都生活在最底层，过着卑贱的生活。在戏曲表演中，通过艺术加工，让内心的性格得到解放，这是艺术创作者所期望的一个目的。
《看女》中的任柳氏就是如此。从名字就可知，她没有将真实的姓名留下来，在舞台表演中，她也极力掩饰自己的身份，除了在唱词中偶尔提及，几乎没有介绍自己的真实身份。具体表演中，任柳氏通过嗓音、身段、肢体动作表达了自己作为女性的基本诉求，她渴望得到尊重，渴望得到一种情感的释放。需要注意的是，这种对性格解放的基本诉求具有典型的含蓄性，换言之，她不是通过直接的方式去表达，而是通过一种中国传统戏曲的审美意趣表达出来，这仍然属于中国古典戏曲审美的基本模式。
（三）戏曲张力的平衡性
戏曲作为一种艺术，自然有艺术的规律。戏曲本身就具有很强的张力，这种张力支撑起了一个结构，在这个结构中，戏曲的各个要素都得到妥善的安排，共同发挥出戏曲应有的功能。戏曲彩旦行当在张力的平衡性中起到了积极的作用，为平衡做出了重要的贡献。试想一下，如果沒有彩旦行当，戏曲恐怕要失去很多艺术乐趣和价值。按照黑格尔戏剧理论，戏曲是矛盾的结合体，矛盾的内容是通过否定的形式来不断重新赋予新的内容，从而建立一种矛盾的平衡性，这种平衡性才是呈现戏曲张力的真正原因。
总之，这种平衡性体现在审美、反封建礼教的过程中，为戏曲平衡的构建发挥了独特的作用。在人物形象的主观塑造和戏曲客观结构的逻辑上，彩旦无疑是具有美学价值的，这也是它主要的美学特征体现。
三、戏曲彩旦表演的美学规律
戏曲彩旦表演的美学有着明显的社会实践导向和表演实践实践双重性质。从社会实践角度看，戏曲彩旦表演的美学研究对象是实践中的对象，不是静止的，而是与戏曲表演内容和人们生活息息相关的实践活动，具有很强的能动性。从表演实践角度来看，它的研究对象是表演实践的体系、结构、方法等要素。综合而言，戏曲彩旦表演美学不能离开民族文化学和艺术关系学理论，需要借助这些理论对上述研究对象进行解释和归纳、指导。戏曲彩旦表演的美学理论是用来指导表演实践的，同时实践成果也是理论成果的来源。
重新梳理了戏曲彩旦表演的美学内容之后，理论要素就变得更加清晰。传统研究内容只是围绕实践知识体系展开，缺乏对关键问题的分析研究，这就容易造成对美学客观规律把握不够的现象发生，尤其对表演实践活动的本质运行缺乏宏观、全面的统摄。
从美学研究理论入手，人们可以按照内涵和外延进行针对性阐述，结合戏曲彩旦表演的基本原理，设定合理的客观目标，通过实践来进行理论研究。理论体系分为基础理论研究、应用理论研究和应用实践研究三方面。基础理论研究可以进一步分为表演实践基本理论、表演实践研究方法论以及表演实践历史比较研究;应用理论研究可以分为戏曲表演的心理学研究等;应用实践研究可以分为戏曲表演的市场价值等。这些理论要素都是戏曲彩旦表演的美学基本理论，它们共同组成了理论体系。
四、结语
戏曲彩旦表演是我国传统戏曲文化不可或缺的组成部分，它是发展戏曲情节叙述、增添戏曲艺术感染力的一个重要形象。戏曲彩旦具有特殊性，它所承载的美学价值也具有特殊的研究价值和魅力，本文通过对彩旦行当的美学特征进行分析，旨在揭示其中所承载的美学价值。
（宁夏回族自治区固原市群众艺术馆）
戏曲彩旦表演的美学是在表演实践的实践基础上产生的，通过不断总结经验、提炼理论、创造方法而产生的一种科学理论。戏曲彩旦表演的美学对表演实践具有积极的理论指导意义和价值，它是随着舞台表演实践和理论相结合发展而不断完善的美学体系。
一、戏曲彩旦表演概述
彩旦俗称婆子丑，表演风格诙谐滑稽，以扮丑调笑为主。彩旦的人物形象一般为媒婆、女妈、接生婆等，经常在戏曲表演中给人带来与众不同的效果。彩旦的人物形象大多性格鲜明，行事独特有趣。从装扮上来看，彩旦一般都涂白脸，再加以厚厚的胭脂;从唱功来看，一般都以真嗓为主，也有一些剧目真假嗓结合使用;从表演肢体来看，更符合丑角的身体动作。总之，无论是做工、表演还是装扮都要显得夸张一些。
很多戏曲当中都有彩旦，评剧、琼剧、京剧等戏曲中的彩旦行当大同小异。例如，《凤还巢》里的大姐程雪雁、《西施》里的东施等彩旦，都表现出一种性格大大咧咧的女性形象。再如，《串龙珠》里的花婆、《四进士》里的万氏、《铁弓缘》里陈秀英的母亲等，起到了风趣幽默、调节气氛的功能。《拾玉镯》里的刘媒婆、秦腔《看女》中的任柳氏则是典型的彩旦行当表演形象。
二、戏曲彩旦表演的美学特征分析
（一）女性人物的审丑
彩旦大多为女性人物，也有一些男彩旦在戏曲当中有特殊的表演作用，一般而言，女性彩旦的美学特征更加凸显，本文主要围绕女性人物形象展开分析。女彩旦在表演中通过肢体、语言、身段、唱词来烘托人物形象，它通过自身特殊的要求展现了与其他行当不同的特征。例如，相比老旦，女彩旦的身段更加夸张;相比小旦，女彩旦的肢体更加灵活丰富，表情也刻画得更加细腻。
彩旦突出一个丑字，这个丑是相对于封建主流的人物形象刻画而言的，在封建正统规则下，彩旦当然是不入流的，因为他们几乎都是社会底层人物形象，这种丑本身就意味着“出格”。但是，彩旦本身有着不一样的意义。所以，与其说审美不如说是审丑，在具体表演中，彩旦通过夸张的反差表演来衬托自身的“丑”，从而达到调节气氛、烘托人物形象的艺术效果。
（二）性格解放的含蓄性
在封建文化下，彩旦扮演的人物都是为主流社会所不耻的，尤其对女性的社会地位更是极力打压，许多女性都生活在最底层，过着卑贱的生活。在戏曲表演中，通过艺术加工，让内心的性格得到解放，这是艺术创作者所期望的一个目的。
《看女》中的任柳氏就是如此。从名字就可知，她没有将真实的姓名留下来，在舞台表演中，她也极力掩饰自己的身份，除了在唱词中偶尔提及，几乎没有介绍自己的真实身份。具体表演中，任柳氏通过嗓音、身段、肢体动作表达了自己作为女性的基本诉求，她渴望得到尊重，渴望得到一种情感的释放。需要注意的是，这种对性格解放的基本诉求具有典型的含蓄性，换言之，她不是通过直接的方式去表达，而是通过一种中国传统戏曲的审美意趣表达出来，这仍然属于中国古典戏曲审美的基本模式。
（三）戏曲张力的平衡性
戏曲作为一种艺术，自然有艺术的规律。戏曲本身就具有很强的张力，这种张力支撑起了一个结构，在这个结构中，戏曲的各个要素都得到妥善的安排，共同发挥出戏曲应有的功能。戏曲彩旦行当在张力的平衡性中起到了积极的作用，为平衡做出了重要的贡献。试想一下，如果沒有彩旦行当，戏曲恐怕要失去很多艺术乐趣和价值。按照黑格尔戏剧理论，戏曲是矛盾的结合体，矛盾的内容是通过否定的形式来不断重新赋予新的内容，从而建立一种矛盾的平衡性，这种平衡性才是呈现戏曲张力的真正原因。
总之，这种平衡性体现在审美、反封建礼教的过程中，为戏曲平衡的构建发挥了独特的作用。在人物形象的主观塑造和戏曲客观结构的逻辑上，彩旦无疑是具有美学价值的，这也是它主要的美学特征体现。
三、戏曲彩旦表演的美学规律
戏曲彩旦表演的美学有着明显的社会实践导向和表演实践实践双重性质。从社会实践角度看，戏曲彩旦表演的美学研究对象是实践中的对象，不是静止的，而是与戏曲表演内容和人们生活息息相关的实践活动，具有很强的能动性。从表演实践角度来看，它的研究对象是表演实践的体系、结构、方法等要素。综合而言，戏曲彩旦表演美学不能离开民族文化学和艺术关系学理论，需要借助这些理论对上述研究对象进行解释和归纳、指导。戏曲彩旦表演的美学理论是用来指导表演实践的，同时实践成果也是理论成果的来源。
重新梳理了戏曲彩旦表演的美学内容之后，理论要素就变得更加清晰。传统研究内容只是围绕实践知识体系展开，缺乏对关键问题的分析研究，这就容易造成对美学客观规律把握不够的现象发生，尤其对表演实践活动的本质运行缺乏宏观、全面的统摄。
从美学研究理论入手，人们可以按照内涵和外延进行针对性阐述，结合戏曲彩旦表演的基本原理，设定合理的客观目标，通过实践来进行理论研究。理论体系分为基础理论研究、应用理论研究和应用实践研究三方面。基础理论研究可以进一步分为表演实践基本理论、表演实践研究方法论以及表演实践历史比较研究;应用理论研究可以分为戏曲表演的心理学研究等;应用实践研究可以分为戏曲表演的市场价值等。这些理论要素都是戏曲彩旦表演的美学基本理论，它们共同组成了理论体系。
四、结语
戏曲彩旦表演是我国传统戏曲文化不可或缺的组成部分，它是发展戏曲情节叙述、增添戏曲艺术感染力的一个重要形象。戏曲彩旦具有特殊性，它所承载的美学价值也具有特殊的研究价值和魅力，本文通过对彩旦行当的美学特征进行分析，旨在揭示其中所承载的美学价值。
（宁夏回族自治区固原市群众艺术馆）