论文部分内容阅读
摘要：电视艺术作品的创作以剧本为依据。导演对剧本的选择至关重要，剧本的内容是否适合电视传播是电视艺术作品创作的前提，如应具有一定的教育功能、大众审美情趣、大众娱乐性等。并要预设剧本的屏幕效果，因为电视艺术作品的制作耗时费力、花费大，如果作品拍摄出来没有意义或效果不符合标准，将造成不必要的浪费。
关键词：电视导演 剧本 选择
导演选择剧本是以自己的世界观、审美观、创作个性为主。导演的艺术素养、社会生活等对其发掘、构思新颖的剧本起到了重要的作用。如果难辨剧本内容的是非曲直，难以体察其思想深度和哲理意义，难以判断其审美价值，就无法预测未来作品的社会效应和市场效应。导演在选择剧本时应考虑自身的因素，选择自己喜欢、内容熟悉的剧本可以使导演保持良好的创作欲望，使其容易驾驭剧本。当然，也可以选择题材陌生的剧本，通过深入研究可以获得对剧本全面、深刻的认识。客观与主观条件的限制往往成为导演驾驭剧本的因素，如题材的特殊重大导致导演难以把握；剧本的风格样式与导演的艺术观念不合；剧本所描写的内容与导演熟悉的生活较远等。因此，导演必须慎重考虑可能存在的因素，通过剧本来确定如何驾驭未来的拍摄。
一、选择剧本
（一）剧本质量
选择剧本一般由制片人决定，出于对经济效益的考虑，制片人往往将经济效益作为选择的重点。当然，制片人也不能忽视剧本的艺术因素，其艺术质量的高低是电视艺术作品创作成功的保障。当制片人选择剧本后将邀请合适的导演来拍摄，这种方式的缺点是导演没有选择剧本的主动权，如果导演兼任制片人便可以主动选择剧本。有的导演在选择理想的剧本后，自筹资金，以独立制片人的方式进行拍摄，或寻找合作人、投资商等，以投资的形式来拍摄。无论以何种方式选择剧本，剧本的质量仍是最关键的。
观众看电视艺术作品的兴趣主要表现在审美享受、情感满足等几个方面。因此，导演在选择反映现实生活内容的剧本时，应考虑其时效性；在选择反映历史内容的剧本时，可将观众的好奇心作为吸引他们的因素；在选择娱乐性强的剧本时，视觉观赏性和抒发情感则成为其主要因素。
电视艺术作品需要获得经济效益，但不能为追求经济效益而忽视社会效应，电视传播承载着舆论导向，因此，电视艺术作品应是思想性和艺术性的结合，追求的目标也是社会效益与经济效益的结合。
（二）剧本题材
剧本题材一般从时间、生活现象的对象、故事内容等几个方面进行划分。如以时间划分，可以划分为历史题材或现实题材；以表现对象划分，可以划分为工、农、商、学、兵等题材；以故事情节内容划分，可以划分为情感、武侠、警匪、都市、社会伦理等题材。
有些导演偏爱某一种题材的剧本，如都市情感类驾驭起来非常轻松。但多数导演喜欢经常变换不同的题材，尝试未接触过的题材，宽拓剧本的选择范围。
二、分析剧本
导演的艺术构思来自对剧本的理解和深入地分析。初读剧本时主要注重直接感受，在阅读过程中，将所看、所感做一些适当的标记，以备以后参考。一般来说，初读剧本所获得的印象和以后分析的结果应该是统一的，如果不统一，导演就需要找出问题所在。由此可见，初读剧本的直接感受使人印象深刻，但这个感觉与印象往往不一定准确，通过反复阅读会逐渐发现并提出问题，或否定原来的印象。导演阅读剧本时会掺杂自己的兴趣爱好、情绪等因素，产生一定的个人偏见。收集、查阅有关剧本的各类资料，如与剧本主题、时代、人物有关的文字资料等，可以加深对剧本的理解和感受。在反复阅读剧本的过程中，导演产生联想，从而引起创作冲动。
导演经过反复阅读与分析研究，有些问题得到了答案，排除疑问，但还会发现新的问题，这就需要导演对剧本不断进行深层次地分析研究。如果连导演自己都无法解释剧本中所存在的问题，塑造形象的概念也就无从谈起。剧本都会或多或少地存在一些问题，因此，导演通过初读剧本后的感性認识和进一步阅读时的理性分析来丰富剧本和提高剧本的质量。在分析研究剧本时，导演还必须从实际出发，特别要考虑的是对未来荧幕形象的塑造。因此，导演既要保持初次阅读剧本时的感受，还要经过反复阅读获得新的印象，不断提出问题。除了剧本的时代感、现实意义、主题等方面，导演还应着重从情节和人物两大方面进行更深入地分析与研究。
故事的主要元素为人物、事件、环境。观众在回忆电视艺术作品时，通常只记一个事件的序列，不会记镜头的序列。也就是说，这个被观众意识到的事件过程就是故事的情节。其中，人物是故事的主体，事件是故事的过程，环境是故事的背景，人物在特定环境中所经历的事件，其发生、展开、变化、结束的过程就是情节。
三、结语
总之，如何选择与分析剧本，不同的导演各有自己的选择方式，在选择剧本时，导演应投入更多的精力，使未来的拍摄有一个坚实的依据。
参考文献：
[1]李凯.谈广播电视导演的艺术创作构思[J].新闻研究导刊，2017（12）.
[2]赵静.关于大型活动中电视导演的艺术风格探究[J].电视指南，2017（08）.
（作者简介：于冠楠，女，本科，黑龙江广播电视台，研究方向：导演）（责任编辑 刘冬杨）
关键词：电视导演 剧本 选择
导演选择剧本是以自己的世界观、审美观、创作个性为主。导演的艺术素养、社会生活等对其发掘、构思新颖的剧本起到了重要的作用。如果难辨剧本内容的是非曲直，难以体察其思想深度和哲理意义，难以判断其审美价值，就无法预测未来作品的社会效应和市场效应。导演在选择剧本时应考虑自身的因素，选择自己喜欢、内容熟悉的剧本可以使导演保持良好的创作欲望，使其容易驾驭剧本。当然，也可以选择题材陌生的剧本，通过深入研究可以获得对剧本全面、深刻的认识。客观与主观条件的限制往往成为导演驾驭剧本的因素，如题材的特殊重大导致导演难以把握；剧本的风格样式与导演的艺术观念不合；剧本所描写的内容与导演熟悉的生活较远等。因此，导演必须慎重考虑可能存在的因素，通过剧本来确定如何驾驭未来的拍摄。
一、选择剧本
（一）剧本质量
选择剧本一般由制片人决定，出于对经济效益的考虑，制片人往往将经济效益作为选择的重点。当然，制片人也不能忽视剧本的艺术因素，其艺术质量的高低是电视艺术作品创作成功的保障。当制片人选择剧本后将邀请合适的导演来拍摄，这种方式的缺点是导演没有选择剧本的主动权，如果导演兼任制片人便可以主动选择剧本。有的导演在选择理想的剧本后，自筹资金，以独立制片人的方式进行拍摄，或寻找合作人、投资商等，以投资的形式来拍摄。无论以何种方式选择剧本，剧本的质量仍是最关键的。
观众看电视艺术作品的兴趣主要表现在审美享受、情感满足等几个方面。因此，导演在选择反映现实生活内容的剧本时，应考虑其时效性；在选择反映历史内容的剧本时，可将观众的好奇心作为吸引他们的因素；在选择娱乐性强的剧本时，视觉观赏性和抒发情感则成为其主要因素。
电视艺术作品需要获得经济效益，但不能为追求经济效益而忽视社会效应，电视传播承载着舆论导向，因此，电视艺术作品应是思想性和艺术性的结合，追求的目标也是社会效益与经济效益的结合。
（二）剧本题材
剧本题材一般从时间、生活现象的对象、故事内容等几个方面进行划分。如以时间划分，可以划分为历史题材或现实题材；以表现对象划分，可以划分为工、农、商、学、兵等题材；以故事情节内容划分，可以划分为情感、武侠、警匪、都市、社会伦理等题材。
有些导演偏爱某一种题材的剧本，如都市情感类驾驭起来非常轻松。但多数导演喜欢经常变换不同的题材，尝试未接触过的题材，宽拓剧本的选择范围。
二、分析剧本
导演的艺术构思来自对剧本的理解和深入地分析。初读剧本时主要注重直接感受，在阅读过程中，将所看、所感做一些适当的标记，以备以后参考。一般来说，初读剧本所获得的印象和以后分析的结果应该是统一的，如果不统一，导演就需要找出问题所在。由此可见，初读剧本的直接感受使人印象深刻，但这个感觉与印象往往不一定准确，通过反复阅读会逐渐发现并提出问题，或否定原来的印象。导演阅读剧本时会掺杂自己的兴趣爱好、情绪等因素，产生一定的个人偏见。收集、查阅有关剧本的各类资料，如与剧本主题、时代、人物有关的文字资料等，可以加深对剧本的理解和感受。在反复阅读剧本的过程中，导演产生联想，从而引起创作冲动。
导演经过反复阅读与分析研究，有些问题得到了答案，排除疑问，但还会发现新的问题，这就需要导演对剧本不断进行深层次地分析研究。如果连导演自己都无法解释剧本中所存在的问题，塑造形象的概念也就无从谈起。剧本都会或多或少地存在一些问题，因此，导演通过初读剧本后的感性認识和进一步阅读时的理性分析来丰富剧本和提高剧本的质量。在分析研究剧本时，导演还必须从实际出发，特别要考虑的是对未来荧幕形象的塑造。因此，导演既要保持初次阅读剧本时的感受，还要经过反复阅读获得新的印象，不断提出问题。除了剧本的时代感、现实意义、主题等方面，导演还应着重从情节和人物两大方面进行更深入地分析与研究。
故事的主要元素为人物、事件、环境。观众在回忆电视艺术作品时，通常只记一个事件的序列，不会记镜头的序列。也就是说，这个被观众意识到的事件过程就是故事的情节。其中，人物是故事的主体，事件是故事的过程，环境是故事的背景，人物在特定环境中所经历的事件，其发生、展开、变化、结束的过程就是情节。
三、结语
总之，如何选择与分析剧本，不同的导演各有自己的选择方式，在选择剧本时，导演应投入更多的精力，使未来的拍摄有一个坚实的依据。
参考文献：
[1]李凯.谈广播电视导演的艺术创作构思[J].新闻研究导刊，2017（12）.
[2]赵静.关于大型活动中电视导演的艺术风格探究[J].电视指南，2017（08）.
（作者简介：于冠楠，女，本科，黑龙江广播电视台，研究方向：导演）（责任编辑 刘冬杨）