指挥棒，就是一种乐器
　　一生的音乐之旅
　　他投入真情，传递欢乐
　　一根指挥棒，一手谱乐章
　　通俗艺术化，艺术通俗化
　　从编曲到指挥，融汇贯通
　　他就是刘孝扬先生
　　他说音乐就是生命
　　刘孝扬先生主要职务与履历
　　中国资深合唱指挥家和教育家
　　瀋阳东北音专声乐系毕业
　　北京中央乐团合唱指挥研究班
　　师承前苏联合唱指挥家杜马舍夫
　　音乐历程随心而动
　　硕大的舞台庄严瞩目，合唱者和乐器手们都严阵以待，等待着音乐指挥家的一声令下。这时他镇定神情，準备开始指挥。在他的心里，早就一遍一遍重复着歌曲旋律的变化，情感由浅入深，循序渐进。超群的乐感一直在他脑海中呈现，按照乐谱完美的打着节拍，情至深处，他转过身，面对观众，这突如其来的举动，令观众哄堂一笑，连声叫好，在享受美妙的音乐之餘体会着这奇妙的音乐之旅。而在台上的这位合唱指挥家，正是深受观众喜爱，忘我投入满是激情的刘孝扬先生。
　　音乐指挥家对乐队的指挥是音乐的一种诠释和再创作，指挥棒就如乐器。有人说，听音乐，就可以知道指挥的性情修养，现场看过刘孝扬先生表演的观众就深有体会。欣赏音乐是一种审美活动，一般地说，人们在欣赏音乐的实践中往往要经历三个不同的层次：官能的欣赏、感情的欣赏和理智的欣赏。官能的欣赏主要满足於悦耳，即好听，是比较浅显的欣赏。那麽，要对一个音乐作品进行全面的领略，从而获得完美的艺术享受。除了官能的欣赏外，还必须进入感情的欣赏和理智的欣赏。刘孝扬先生总是能夠用特殊的肢体语言，将观众和演员的心紧密结合在一起，让观众在他的指挥中感染到音乐的魅力，从而进入音乐感情的欣赏和理智的欣赏。
　　刘孝扬先生的指挥之所以能夠有这种感染力，都是源於生活的经历和对音乐的执著。祖籍福建福州，在新加坡出生的他，在马来西亚长大，长年的海外遊子生涯，令他期盼着回到挚爱的国家。“我祖父是名基督教的传道士，早年去了马来西亚，後来辗转到新加坡。新加坡有个福州人自己的礼拜堂，叫做福灵堂，祖父做了该堂的第二任牧师。後来，父亲也留在了那边发展，我亦出生於此。”从小在教堂音乐的耳濡目染中，渐渐产生了对音乐的兴趣。音乐的旋律和节拍，最重要的乐感，都伴随着他的成长而日臻完善。
　　他渴望着感受家乡的水土风情，体味家乡的歌声和旋律，新中国成立前期，他终於回到一心向往的故土，在福州完成了高中学业。建国後，他应朋友邀请到北京求学，去体验音乐学识，並到一些业餘的合唱团合唱。不断地接触和积累中，他意识到，自己对音乐的认识只是停留在业餘的爱好中，单靠兴趣和一点点自学的知识根本不能在音乐社团里长存，他开始筹划着去专业学校学习与深造。
　　1952年，经过老师的指导和自己对音乐的执著追求，他考上了瀋阳东北音专作曲系（延安鲁迅文艺学院的後裔，瀋阳音乐学院的前身）。大学期间，他最早选择了作曲系，学习了乐理、和声、复调等科目，打下了扎实的音乐理论基础。其後，声乐系的声乐老师发现他的嗓音是不可多得的男中音，又鼓励他转向了声乐系发展，直到1955年顺利毕业。
　　刘孝扬先生的学生生涯，音乐才华逐渐显现。1956年，他走进了北京中央乐团合唱指挥研究班，师承前苏联合唱指挥家杜马舍夫先生，幸获名师指导，使得音乐造诣突飞猛进。同时兼任中央乐团合唱团男低音声部歌手，並多次随团出国演出。1955年，在波兰首都华沙举行的第五届世界青年联欢节上，刘孝扬先生和现居香港的余章平、许维基、范永生等九位青年歌唱家组成的男声小合唱荣获歌唱比赛的金奖。
　　经典编曲源远流长
　　1956年後刘孝扬先生任教於瀋阳音乐学院，主持指挥专业及学生的实习演出，也曾先後指挥多个专业及业餘的合唱团。这期间把音乐学院院长作曲家李劫夫的歌曲《我们走在大路上》，毛泽东诗词《沁园春·雪》、《卜算子·咏梅》编成合唱歌曲，至今仍在中国大陆流行。
　　1974年刘孝扬先生移居香港，曾指挥多个合唱团，也将许多国内独唱曲和港台流行曲编成合唱，成了音乐会的合唱曲目。如《我爱你中国》、《马儿你慢些走》、《大中国》、《木兰从军》、《东方之珠》、《祝福》、《南屏晚钟》、《月亮代表我的心》、《万水千山总是情》、《狮子山下》等。2000年由香港艺术发展局资助出版了《刘孝扬编合唱曲集》，2008年又在北京中央音乐学院出版社出版了《刘孝扬新编合唱曲集》——中国大陆、香港、台湾名曲辑，给广大的合唱团提供更多的曲目选择。刘先生也热心於合唱交流，有时是去担任合唱评委，有时是帮合唱团去演出。合唱交流就经常演唱他编的合唱曲目，有的版本还为适应合唱团有混声四部或二部等多样化，编得好听又易唱。演出时生动热情地演绎，让听众起共鸣，演出就受欢迎。像《东方之珠》、《我们走在大路上》。艺术通俗化，通俗艺术化，是刘孝扬先生备受观众爱戴的特色。很多通俗易懂，脍炙人口的歌曲都被刘孝扬先生编成了合唱歌曲。年长点的人们肯定听说过一首歌《我们走在大路上》，这是由李劫夫於1962作词谱曲的一首红色经典歌曲，周恩来总理非常喜欢这首歌，当时已红遍全国。刘孝扬先生的改编合唱，把那种振奋士气、向前奔进的精神表现得淋漓尽緻。“我们走在大路上，意气风发斗志昂扬，共产党领导革命队伍，披荆斩棘奔向前方，向前进！向前进！革命气势不可阻挡，向前进！向前进！朝着胜利的方向。”他指挥时的动作往往有些特别，而这种特别又恰到好处，当唱到最後一句“朝着胜利的方向”，伴随着高音，他娴熟的挥舞着指挥棒，猛的一转身，指向远方，那就是胜利的方向。
　　编曲要有不同的手法在里头，还原当时的时代背景，把歌曲创作者的心声写出来。“歌曲《东方之珠》，罗大佑的这首经典歌曲，讲的是对香港的情感，里面卻没有出现一次香港。要了解这首歌深层的内涵，需追溯到二十多年前。这曲子产生在改革开放之後，很多内地的人很奇怪，香港为什麽会是亚洲四小龙，所以要过来看看，看完後很惊讶，感情就不一样。要从最根本的曲子去体会，没有投入到时代背景中，没有感觉的时候去唱就不会有感情。同样，歌曲的改编就是在对歌曲情感的理解基础上进行的。”他解释这首传颂至今的歌曲的改编，只有在深情投入，畅遊在乐谱中，才能感受到音乐的魅力和改编歌曲的灵感。 　　《松花江上》一曲，是产生在“西安事变”时期脍炙人口的男高音抒情歌曲，由张晗辉作於1936年，那旋律中凝聚的血淚卻强烈地感染着爱国的中华儿女们，人们爭相传唱，在祖国破碎山河的上空，到处飘荡着歌曲中的呼号。这首歌曲的结构是带尾声的二部曲式。具有倾诉性，叙述性兼抒情性的特点。歌词内容有很强的说服力，真切感人，“爹娘啊爹娘啊，什麽时候才能欢聚一团”，刘孝扬先生的改编，结合歌词，投入到当时的情感中，再加以指挥的动作力度的掌握，可谓浑然天成，情境再现，让观众很容易感染当年慷慨激昂的爱国热情。还有一首歌《南屏晚钟》，旋律舒适幽静，歌曲描绘的就是西湖十大名景之一，刘孝扬先生的改编合唱，舒雅曼妙，很自然地将大家带入南屏晚钟的奇妙之旅，“我匆匆地走入森林中，森林它一丛丛，我找不到他的行踪，只看到那树摇风”，在合唱中我们伴着音符，也走进了森林，看到了喜悦，生动活泼。
　　音乐伴一生
　　现场的观众肯定能夠被当时的整体合唱给震撼，刘孝扬先生把原来歌曲改编成适合现场的合唱，对歌曲感情的深入了解再诠释和创作，尽量还原当时作曲者的原始情感。有些东西在乐谱上根本反映不出来，如乐句的呼吸感，细微的速度变化，钢琴的触键，歌唱者对嗓音的控制，小提琴弓子对弦的压力等等。他通过多年的指挥经验，融合现场的合唱演出，把歌曲改编得更加适合集体合唱，节奏的快慢、旋律的变化、合唱者和乐器手的配合等等，每一个细节，他都在心里一遍一遍的演练，每一次演出，都是对音乐的致敬，对心灵的洗涤。
　　刘孝扬先生编了一百多首耳熟能详的合唱歌曲，他说没有哪一首是最满意的，因为每首都是用心在唱。他既能激情演奏慷慨激昂的爱国歌曲，诸如《我们走在大路上》、《我爱你中国》，又能编唱许多流行歌曲，如很多邓丽君的歌曲，在他的改编後，艺术境界和层次得到升华。翻开中央音乐学院出版的《刘孝扬编合唱曲集》，一首首脍炙人口的编合唱映入眼帘，这本书，也是许多学习编合唱者盛为推崇的，因此，在国内和香港的销量都十分可观。
　　刘孝扬先生说，他除了音乐不会别的。是的，他把一生都奉献给了音乐，在音乐中感受生活的美好，也让观众在听完合唱演奏後，体会到不一样的音乐世界。现在，虽早已过了退休的年龄，但他似乎更加忙碌了，教长者教唱、演出时代曲，醉心合唱团的排练活动，还不忘自己的音乐创作。他热爱音乐，音乐才会反馈快乐和激情予他。刘孝扬先生，正是这样在音乐的伴奏中乐此不疲，谱写着美妙传颂的五线谱！