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摘 要: 本文首先就色彩归纳写生的特点进行分析概括,对归纳色彩写生作品的特点作了介绍和总结;其次就色彩归纳写生的两种表现风格进行详细论述,从构图、构形、构色三个方面分析色彩归纳写生的两种不同的创作思路和方法;最后就色彩归纳写生在现代设计中的意义和功用,以现代设计作品为例,分析色彩归纳写生的特殊意义,并指出,色彩归纳写生是介于抽象与具象之间的一个过渡阶段,为艺术设计和装饰绘画创作打下了基础。色彩归纳能力无论对于初探设计色彩的学生还是成熟的艺术设计师都是至关重要的。
关键词: 色彩归纳写生 客观写实性色彩归纳 主观性色彩归纳 现代设计
“凡是对于日常生活中的小用品没有提出审美要求的地方,那么,那儿的艺术也还是生在沙子上,尚未真正生根”①。装饰色彩华丽炫目,简约明净,源于生活而高于生活,装点着我们的生活,将实用与艺术结合,这种趋势在现代设计领域还将极大延展。色彩归纳写生是装饰色彩的基础课程之一,不仅属于专业写生范畴,而且有着独立的审美价值。它将客观写生和主观创造相结合,锻炼了整体观察和主观构想能力,形成了独树一帜的画风和表现力。
一、色彩归纳写生的概念和特点
“《周易·系辟》中的‘圣人立像以尽意’,把意与像联系在一起,‘意像’一词指主观情意与客观感受交融而成的一种心理过程,‘意像’包含‘意蕴’,不是一般的再现,当我们看到色彩时,除了会感觉其物理方面的影响,心理也会立即产生感觉”②。对客观色彩的写生是实现绘画色彩功能的前提,色彩归纳写生则是对写实性绘画的延续和提升,是建立在绘画与设计之间的一座桥梁,也是培养设计者观察能力、审美能力、创造能力的捷径。
色彩归纳写生的目的是研究和探讨色彩本身的内涵,以及客观物象在画面中的形、色的主观处理和形式构成方法,研究自然色调中各种色相、明度、纯度之间的对比调和规律。根据画面需要,作画者可以任意对色彩进行主观创造。这种色彩写生方式在思维和手法上都极大地突破了客观物象的限制,为现代艺术设计不同功能性的要求提供了在造型的观念、方法、技能、形式风格和创意设计等方面的重要方法。
色彩归纳写生作品也有其明确的特点,首先,具有平面性。装饰归纳写生研究的主要对象是色彩本身,以设计专业的造型需要和思维发展为取向。因此,不但客观物象的轮廓在造型上被简化,客观物象的体积、明暗和空间被大大消弱,物象的内部结构也被高度概括,取而代之的是由简洁强烈的影像组成的二维空间。其次,具有装饰性。从广义讲,归纳色彩写生属于装饰性绘画的范畴。经过提炼概括的自然色彩具有了夸张与概括的特点。由于强化了主观表现和理性的设计意念,色彩便具有了可变性与假定性,为平衡协调画面,色彩之间可以重复借用,使画面形成节奏与韵律美。在造型、色彩、空间等表现形式上,都带有明显的平面装饰效果。最后,色彩归纳写生侧重于功能和作用。归纳写生的目的即是为设计色彩服务,随着具体设计要求的变化,归纳色彩会受到具体设计种类和外部坏境颜色的制约。
二、归纳色彩写生的两种思路
归纳色彩写生的表现方法与纯绘画有很大不同,它要求绘画者科学、客观地认识物象,研究客观物象在画面中的形、色的主观处理,注重画面的形式感和构成方法,研究色相、明度、纯度之间的对比调和规律。归纳色彩不仅要完成对自然色彩变化规律的认识和强化,而且要了解如何将自然色彩转化为概括的色彩,从而达到主动认识与创造的境界,为设计色彩做铺垫。从色彩的构成形态的角度深度研究和剖析色彩,能够自由地运用色彩为设计主体服务。
归纳写生的表现方法有很多,不同的艺术设计专业,不同的写生对象,写生的侧重点也有所不同。而在观察方法和绘画思路上则基本可以概括为客观写实性归纳写生和主观创造性归纳写生两种。这两种色彩归纳方式都要从构图、构形、构色三方面来考虑,下面详细论述其表现方式与绘画思路的特点。
1.客观写实性色彩归纳
客观写实性归纳写生是介于纯绘画和主观创造性归纳之间的一种色彩写生方式,在对画面和客观物象平面化的同时,构图上基本依照物象原有的空间状态,仍采用焦点透视和近实远虚的方法安排物体,不作过多的空间变动,达到较为写实的空间纵深感目的。
客观写实性归纳写生在构色上另一种常用的方式是点彩法。点彩法的运用可以追溯到印象派点彩派画家的画面上,由色彩并置产生的耀眼和清新的风格使点彩画法独具魅力。点彩法将提炼的纯色点排列组合,利用人的视觉将颜色在画面上混合,使画面产生光色的交响曲。
2.主观性色彩归纳
主观性色彩归纳是在写实性归纳基础上的课题训练。主观性色彩归纳对形体处理夸张变形,任意改变自然物象的状态,强调人为秩序和形式构成的完整与新颖,创造平面装饰的整体效果。
主观性色彩归纳在构图上看起来更为自由和主观。“形式越是抽象没有明确的指引,越能引发人自由联想”④。实际上在绘画前必须严格构思,确定画面大的框架和主题。所谓构图即经营位置和组织画面,只要符合画面表达的需要,主观性色彩归纳就可以对所表现的形象自由组织和安排。主观性色彩归纳在构图上基本摒弃或者弱化焦点透视的空间感,在画面上使用任意透视或者中国画中常用的散点透视配置画面,使画面中的物体之间消弭纵深感,使整个画面构成二维有序的空间。
主观性色彩归纳在构形上也可以有更多的表现方式。在把握住整体画面主题的基础上,对客观性物象的变形夸张带有创造性的成分。首先将立体的物象转化为二维形,采用提炼的二维轮廓,对客观物象进行取舍、增减、夸张等变形处理,逐渐成为装饰的形象。
也可以尝试现代西方绘画里的一些造型方式,将客观物象创造为具有个性美、形式美感的平面造型。
主观性色彩归纳在构色的思路是在固有色的基础上更加强调主观的用色,进行限色、换色或者根据画面需要,强化某种色彩,追求画面上和谐的色彩配置。
三、色彩归纳写生的意义
在现代艺术中,设计师们不断探索色彩的内在表现力,无论是蒙德里安的油画还是刺激人们眼球的各种商业艺术,都运用了大量的无具象的纯色彩与简单的几何的形。“自然的形和色”在这里被高度概括,留下的是通过艺术家的眼睛看到的主观的色彩和与现实极度偏离的形象。概括的色彩与形透过自然的形态提炼出物体本质,源于自然又高于自然,凝炼了艺术家的主观创造,在静态画面上可以表现动态的事物,在现实中可以穿越时空。经过提炼归纳的色彩语言纯粹、优美没有修饰,色彩归纳的艺术理念被广泛运用到各类现代艺术理念中去。
社会发展到今天色彩设计应用于各类产品设计中,如服装设计、环境艺术设计、广告招贴、染织设计、包装设计、室内设计等。人类以日益丰富的色彩装点和美化生活,设计色彩更是作为一门单独的课程被各大艺术院校列出来。色彩归纳写生则是设计色彩中的基础课题,是对自然色彩变化规律的再认识,它强化主观色彩造型的能力,趋向于关注纯粹的色彩语言。用主观和理性的思索重新分配色彩,在自然色彩中获取提炼设计的色彩,强调超越自然色彩的表象模仿,从而达到主动认识与创造的境界,是从纯绘画向设计色彩过渡必须研究的课题。色彩归纳训练的不仅是色彩感觉,还包括理性思维方式与处理色调的能力,让我们从自然形态中分解出色彩元素,重新构成有意味的、美的形态,应用到各种设计中,丰富艺术设计的语言,增强作品的表现力和感染力,为艺术设计和装饰绘画创作打下基础。近代绘画日益追求形式美,不少美术家从归纳色彩写生中寻找创作灵感,创造出成功之作。这是一个值得倡导和深入研究的课题。
四、结语
“在实践动手和形象语言当中,特别宝贵之处在于都它们总是包含着一种心境和态度的指引……”⑤色彩归纳写生是介于抽象与具象之间的一个过渡阶段,是艺术家面对自然物时引发的艺术想象和领悟,用内在的目光审视那些纯粹的形态,将对客观物象的理解从自然的形态中剥离出来,找到创作的灵感,发出自己的声音。这种主观的概括与创造是艺术设计创新的源泉,非自然的形态和色彩在这种主观的创造中萌生,以更高层面面对美学取向和审美追求。色彩归纳能力无论是对于初探设计色彩的学生还是成熟的艺术设计师来说,都是至关重要的,都是艺术设计之塔的一块基石。
注 释:
①斯塔索夫.审美教育问题[M].北京:知识出版社,1983.
7,第一版:8.
②李娟,江嫔.陈川.设计色彩[M].中国建筑工业出版社,2007.5,第一版:31.
③李丽婷.色彩构成[M].安徽美术出版社,2007.3,第1版:41.
④胡明哲.视觉语言基础研究.中国油画[J].2009,(5):62.
⑤戴士和.学画·听语.中国油画[J].2009,(6):34.
参考文献:
[1]钟茂兰.装饰色彩写生[M].北京:中国纺织出版社,2000.1,第一版.
[2]汪臻.色彩表现[M].合肥:合肥工业大学出版社,2007.9,第一版.
[3]刘宣琳,李勇.装饰设计表现技法[M].合肥:合肥工业大学出版社,2007.4,第一版.
[4]李娟,江嫔,陈川.设计色彩[M].北京:中国建筑工业出版社,2007.5,第一版.
[5]李家骝.清华大学美术学院设计基础教程[M].合肥:安徽美术出版社,2005.9,第一版.
关键词: 色彩归纳写生 客观写实性色彩归纳 主观性色彩归纳 现代设计
“凡是对于日常生活中的小用品没有提出审美要求的地方,那么,那儿的艺术也还是生在沙子上,尚未真正生根”①。装饰色彩华丽炫目,简约明净,源于生活而高于生活,装点着我们的生活,将实用与艺术结合,这种趋势在现代设计领域还将极大延展。色彩归纳写生是装饰色彩的基础课程之一,不仅属于专业写生范畴,而且有着独立的审美价值。它将客观写生和主观创造相结合,锻炼了整体观察和主观构想能力,形成了独树一帜的画风和表现力。
一、色彩归纳写生的概念和特点
“《周易·系辟》中的‘圣人立像以尽意’,把意与像联系在一起,‘意像’一词指主观情意与客观感受交融而成的一种心理过程,‘意像’包含‘意蕴’,不是一般的再现,当我们看到色彩时,除了会感觉其物理方面的影响,心理也会立即产生感觉”②。对客观色彩的写生是实现绘画色彩功能的前提,色彩归纳写生则是对写实性绘画的延续和提升,是建立在绘画与设计之间的一座桥梁,也是培养设计者观察能力、审美能力、创造能力的捷径。
色彩归纳写生的目的是研究和探讨色彩本身的内涵,以及客观物象在画面中的形、色的主观处理和形式构成方法,研究自然色调中各种色相、明度、纯度之间的对比调和规律。根据画面需要,作画者可以任意对色彩进行主观创造。这种色彩写生方式在思维和手法上都极大地突破了客观物象的限制,为现代艺术设计不同功能性的要求提供了在造型的观念、方法、技能、形式风格和创意设计等方面的重要方法。
色彩归纳写生作品也有其明确的特点,首先,具有平面性。装饰归纳写生研究的主要对象是色彩本身,以设计专业的造型需要和思维发展为取向。因此,不但客观物象的轮廓在造型上被简化,客观物象的体积、明暗和空间被大大消弱,物象的内部结构也被高度概括,取而代之的是由简洁强烈的影像组成的二维空间。其次,具有装饰性。从广义讲,归纳色彩写生属于装饰性绘画的范畴。经过提炼概括的自然色彩具有了夸张与概括的特点。由于强化了主观表现和理性的设计意念,色彩便具有了可变性与假定性,为平衡协调画面,色彩之间可以重复借用,使画面形成节奏与韵律美。在造型、色彩、空间等表现形式上,都带有明显的平面装饰效果。最后,色彩归纳写生侧重于功能和作用。归纳写生的目的即是为设计色彩服务,随着具体设计要求的变化,归纳色彩会受到具体设计种类和外部坏境颜色的制约。
二、归纳色彩写生的两种思路
归纳色彩写生的表现方法与纯绘画有很大不同,它要求绘画者科学、客观地认识物象,研究客观物象在画面中的形、色的主观处理,注重画面的形式感和构成方法,研究色相、明度、纯度之间的对比调和规律。归纳色彩不仅要完成对自然色彩变化规律的认识和强化,而且要了解如何将自然色彩转化为概括的色彩,从而达到主动认识与创造的境界,为设计色彩做铺垫。从色彩的构成形态的角度深度研究和剖析色彩,能够自由地运用色彩为设计主体服务。
归纳写生的表现方法有很多,不同的艺术设计专业,不同的写生对象,写生的侧重点也有所不同。而在观察方法和绘画思路上则基本可以概括为客观写实性归纳写生和主观创造性归纳写生两种。这两种色彩归纳方式都要从构图、构形、构色三方面来考虑,下面详细论述其表现方式与绘画思路的特点。
1.客观写实性色彩归纳
客观写实性归纳写生是介于纯绘画和主观创造性归纳之间的一种色彩写生方式,在对画面和客观物象平面化的同时,构图上基本依照物象原有的空间状态,仍采用焦点透视和近实远虚的方法安排物体,不作过多的空间变动,达到较为写实的空间纵深感目的。
客观写实性归纳写生在构色上另一种常用的方式是点彩法。点彩法的运用可以追溯到印象派点彩派画家的画面上,由色彩并置产生的耀眼和清新的风格使点彩画法独具魅力。点彩法将提炼的纯色点排列组合,利用人的视觉将颜色在画面上混合,使画面产生光色的交响曲。
2.主观性色彩归纳
主观性色彩归纳是在写实性归纳基础上的课题训练。主观性色彩归纳对形体处理夸张变形,任意改变自然物象的状态,强调人为秩序和形式构成的完整与新颖,创造平面装饰的整体效果。
主观性色彩归纳在构图上看起来更为自由和主观。“形式越是抽象没有明确的指引,越能引发人自由联想”④。实际上在绘画前必须严格构思,确定画面大的框架和主题。所谓构图即经营位置和组织画面,只要符合画面表达的需要,主观性色彩归纳就可以对所表现的形象自由组织和安排。主观性色彩归纳在构图上基本摒弃或者弱化焦点透视的空间感,在画面上使用任意透视或者中国画中常用的散点透视配置画面,使画面中的物体之间消弭纵深感,使整个画面构成二维有序的空间。
主观性色彩归纳在构形上也可以有更多的表现方式。在把握住整体画面主题的基础上,对客观性物象的变形夸张带有创造性的成分。首先将立体的物象转化为二维形,采用提炼的二维轮廓,对客观物象进行取舍、增减、夸张等变形处理,逐渐成为装饰的形象。
也可以尝试现代西方绘画里的一些造型方式,将客观物象创造为具有个性美、形式美感的平面造型。
主观性色彩归纳在构色的思路是在固有色的基础上更加强调主观的用色,进行限色、换色或者根据画面需要,强化某种色彩,追求画面上和谐的色彩配置。
三、色彩归纳写生的意义
在现代艺术中,设计师们不断探索色彩的内在表现力,无论是蒙德里安的油画还是刺激人们眼球的各种商业艺术,都运用了大量的无具象的纯色彩与简单的几何的形。“自然的形和色”在这里被高度概括,留下的是通过艺术家的眼睛看到的主观的色彩和与现实极度偏离的形象。概括的色彩与形透过自然的形态提炼出物体本质,源于自然又高于自然,凝炼了艺术家的主观创造,在静态画面上可以表现动态的事物,在现实中可以穿越时空。经过提炼归纳的色彩语言纯粹、优美没有修饰,色彩归纳的艺术理念被广泛运用到各类现代艺术理念中去。
社会发展到今天色彩设计应用于各类产品设计中,如服装设计、环境艺术设计、广告招贴、染织设计、包装设计、室内设计等。人类以日益丰富的色彩装点和美化生活,设计色彩更是作为一门单独的课程被各大艺术院校列出来。色彩归纳写生则是设计色彩中的基础课题,是对自然色彩变化规律的再认识,它强化主观色彩造型的能力,趋向于关注纯粹的色彩语言。用主观和理性的思索重新分配色彩,在自然色彩中获取提炼设计的色彩,强调超越自然色彩的表象模仿,从而达到主动认识与创造的境界,是从纯绘画向设计色彩过渡必须研究的课题。色彩归纳训练的不仅是色彩感觉,还包括理性思维方式与处理色调的能力,让我们从自然形态中分解出色彩元素,重新构成有意味的、美的形态,应用到各种设计中,丰富艺术设计的语言,增强作品的表现力和感染力,为艺术设计和装饰绘画创作打下基础。近代绘画日益追求形式美,不少美术家从归纳色彩写生中寻找创作灵感,创造出成功之作。这是一个值得倡导和深入研究的课题。
四、结语
“在实践动手和形象语言当中,特别宝贵之处在于都它们总是包含着一种心境和态度的指引……”⑤色彩归纳写生是介于抽象与具象之间的一个过渡阶段,是艺术家面对自然物时引发的艺术想象和领悟,用内在的目光审视那些纯粹的形态,将对客观物象的理解从自然的形态中剥离出来,找到创作的灵感,发出自己的声音。这种主观的概括与创造是艺术设计创新的源泉,非自然的形态和色彩在这种主观的创造中萌生,以更高层面面对美学取向和审美追求。色彩归纳能力无论是对于初探设计色彩的学生还是成熟的艺术设计师来说,都是至关重要的,都是艺术设计之塔的一块基石。
注 释:
①斯塔索夫.审美教育问题[M].北京:知识出版社,1983.
7,第一版:8.
②李娟,江嫔.陈川.设计色彩[M].中国建筑工业出版社,2007.5,第一版:31.
③李丽婷.色彩构成[M].安徽美术出版社,2007.3,第1版:41.
④胡明哲.视觉语言基础研究.中国油画[J].2009,(5):62.
⑤戴士和.学画·听语.中国油画[J].2009,(6):34.
参考文献:
[1]钟茂兰.装饰色彩写生[M].北京:中国纺织出版社,2000.1,第一版.
[2]汪臻.色彩表现[M].合肥:合肥工业大学出版社,2007.9,第一版.
[3]刘宣琳,李勇.装饰设计表现技法[M].合肥:合肥工业大学出版社,2007.4,第一版.
[4]李娟,江嫔,陈川.设计色彩[M].北京:中国建筑工业出版社,2007.5,第一版.
[5]李家骝.清华大学美术学院设计基础教程[M].合肥:安徽美术出版社,2005.9,第一版.