电视里，每一期《我是歌手》上她的表现都会引来“鲜花与板儿砖齐飞”。很多不同年龄层观众似乎都为她的演唱折服，而也有人常将目光聚焦于她的言谈举止、举手投足，那些或无心或有意的话语，时刻都能带来一场针对她的喧哗与骚动。
　　当年自荐被拒后曾放狠话
　　就在这样的纷扰里，当笔者试图梳理自己对韩红的印象时才惊觉，原来到现在还记得自己第一次看到韩红的情景。
　　这段记忆或许被时间洪流冲刷过无数遍，却依然在脑海还原成呼之欲出的画面——某个夜晚，家人围坐一起，收看张悦主持的《半边天》，那时候十来岁还疯狂迷恋动画片的笔者，原本对此兴趣不大，之所以跟着一起看，是因为喜感的胖姑娘主持的节目里，来了一个更胖的姑娘。当时她拿着吉他，诉说自己对音乐的坚持。印象特别深的是她聊到找唱片公司老板毛遂自荐的经历，“老板听完我的歌，说：小姑娘不错啊！但是我们公司比较喜欢的都是毛宁啊、杨钰莹这样的大歌星，你的形象……我说：叔叔，谢谢你，我明白你的意思了，等有一天我成功的时候，你再来找我，我也不会来了！”
　　从那一刻，笔者就记住了这个胖姑娘，记住她并不具备“大歌星”优势的外形和身材，记住她自弹自唱时清亮到让人浑身打个激灵的美妙歌声，记住她谈到被唱片公司老板拒之门外时，那一脸倔强和隐隐受伤的模样。她叫韩红。
　　后来，韩红红了，从上个世纪末直到今天。1998年，韩红推出第一张专辑《雪域光芒》，电视几乎天天都在播《家乡》的MV，小朋友们跟着大声唱“哦嘛呢嘛呢叭咪哞”，不理解咒语般吟唱的意思，只是乐此不疲。各大晚会里，韩红以意气风发的重量级大歌星形象出现，不徐不疾唱着“我还是想你盼你怨你念你，天天天天在等你”，经历风雨后的美丽，最迷人。
　　越用力表现，越无力挣扎
　　从音乐角度而言，韩红是极具天赋的歌手。她的声音清甜如潺潺流水，大气如翱翔雄鹰，柔美而坚韧的声线，和另类而硬气的形象搭配起来，是难得的存在，更难得的，韩红同时是一个擅长词曲创作的音乐人。
　　韩红不是王菲，未曾享受过两岸三地最好音乐资源，也没有最牛顶级团队来为她做超前审美的出谋划策；韩红也不是那英，没有台湾一线精英来为她打造都市情歌天后形象，步步为营地征服万千歌迷。从出道开始，韩红用自己作词作曲的原创来征服大家，也能把别人的作品演绎出全新味道。她的音乐少有故弄玄虚的包装和取巧，呈现出一种赤裸裸的、迫不及待地要用真心来拥抱真心的热忱。《家乡》、《穿行》、《来吧》、《风雨中的美丽》、《天亮了》、《那片海》、《让爱做主》、《天路》、《青藏高原》、《美丽的神话》……韩红歌唱自己从小生长的故土，艰难打拼的心路历程，为真实故事进发的无尽感动，还有都市男女悲欢离合的爱情故事，一长串代表作，首首精彩，耐人寻味。
　　她的音乐风格跨越民族和流行的藩篱，她的歌唱天赋以“内地天后”头衔得到最大化肯定，她的个人形象透过心直口快的“韩大炮”、为有困难的人千山万水奔走的“慈善家”定位得到最大化发挥……只是有时候，那个倔强的、爱创作的、爱音乐的、来自遥远西藏的韩红，已经渐渐被我们丢弃在不为人知的角落，无人在意，无人聆听，就像如今她在《我是歌手》屡屡陷入的争议，仿佛越用力表现，越无力挣扎。
　　“任性”暴露自己的真性情
　　2005年4月韩红推出《感动》专辑之后，超女引爆了内地华语乐坛的改朝换代，数字音乐大潮随之席卷而来，韩红随后选择了沉寂，数年没有推出新作。想她一定跟许多传统模式下出道的歌手一样，砷临茫然和彷徨，需要从全新角度去思考如何把音乐坚持下去。但是，绝对没有吃老本。
　　2009年，韩红推出全新专辑《听我的声音》，这是内地乐坛石破天惊的一张唱片，虽然存在用力过猛的痕迹，完整专辑概念和精致单曲集结有一些冲突，但当时的韩红身体力行地做出了一个真正歌手的表率——专辑横跨美式、华语及韩式流行乐、R&B、电子、民谣多重风格，在制作理念上体现极大创新，不仅有金武林、金少刚、刘麟等国内顶尖团队，还有得过格莱美的大牌制作人和“芝加哥大乐队”鼎力助阵。出人意料的是，韩红还找来郭敬明为她创作两首歌词，包括同名主打歌《听我的声音》及《海神》。那时候的郭敬明没有转型导演，影响力远不如今天这样遍布不同版图，在韩红眼里他不过一个毁誉参半的毛头小子，但是韩红敏锐捕捉到他和自己的相似之处，冒着争议请来这个80后小兄弟助阵，高歌一曲“城市灯火好安静万人大梦不醒全世界暂停听我的声音”。
　　或者是因为骨子里，韩红和郭敬明都曾经是这个社会的“弱者”，无论他们其貌不扬的外形，还是跌跌撞撞、被人蔑视的成长历程，以及登顶辉煌后所要面临的无边孤独。所以，一旦抓住机会让自己的才华得以施展，他们的激情就如火山喷薄一发不可收拾，得偿所愿的快感、旁若无人的自信以及隐隐不安的忐忑，都需要用一种尖锐的极端的形式展现出来，当自身强大到一定程度，他们会“任性”暴露自己的真性情，却往往被大众曲解，将这样的真实认作不可一世的自大。
　　外表强悍内心柔软的她
　　从当年被唱片公司拒之门外的“小姑娘”，到今天叱咤乐坛的“大姐大”，笔者还是觉得，韩红没变。透过那些屡被非议的言语，那些肆无忌惮的炮轰，和为公益不惜下跪的“夸张”行为，她还是外表坚强内心柔软的韩红，对许多人性本质的情感有超乎寻常的敏感，却对人情世故极其迟钝，或者，不愿为此分心。
　　所以，在《我是歌手》舞台，当韩红只是习惯性不加掩饰地表现出最真实的、孩子气的自己——以不计成本大投入来实现霸气的音乐理念，演唱上明明可以用细节来呈现微妙情感，潜意识却忍不住做加法，迫不及待要跟大家炫耀才华和实力，还有面对后辈时不自觉就端起一副谆谆教导的姿态，这些她身上最真实的“弱点”，再度引来人们对她乐此不疲的攻击，即便她并不是“十几年没发过一张正经专辑”，即便她一贯追求音乐制作的极致，即便她多年都改不了让工作人员担惊受怕的心直口快，反正，很多人就是看不惯。
　　《我是歌手》第三季刚开播的时候，某音乐网站做了一个歌单，叫“你了解《我是歌手》的歌手吗”，精选七位歌手“不同时期、不同风格优质作品，不一定都是最红的，可是仔细聆听，也许会发现他们的歌声和我们印象中完全不同”。歌单里选了四首韩红的作品，《醒了》、《这样的女人》《那些日子》《擦肩而过》，一水儿韩红词曲创作，是跟大家印象中不同的，充满清新、时尚、唯美气息的韩红，网友留言：“难怪在《我是歌手》上韩红说自己年轻的时候声音很清透”、“韩红居然也有这样风格的作品，很美！”“我要被这声音给迷死了”……当单纯回归到歌者和听者本身的时候，我们和韩红，本来就是可以彼此理解的。
　　尤其，对于韩红这样总是习惯性表现得无比强悍的人来说，我们或许更应该给予她更加柔软的安慰，试着谅解她那些积习难改也不失可爱的“弱点”，就像在笔者印象里那个被唱片公司拒之门外、还倔强得不肯在嘴皮子上服输的姑娘，无比真诚。
　　音乐，没有那么复杂，韩红，也没有那么复杂。