基于大学音乐教学中古典与流行的结合探讨

来源 :北方音乐 | 被引量 : 0次 | 上传用户:chengleitao
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  【摘要】在小学音乐教学中,古典与流行音乐都是其中不可或缺的部分,两者不可割裂,紧密相连。如何在教学中将古典音乐与流行音乐结合起来,提升学生音乐水平、音乐素养,是当下大学音乐教师研究的重点。本文对大学音乐教学中古典与流行的有效结合进行探讨。
  【关键词】大学音乐教学;古典;流行
  【中图分类号】G642 【文献标识码】A
  古典音乐其实是对前人音乐的一个统称,即是先前的人流传下来的音乐,在我们后辈重新审视的情况下,将其定义为古典音乐。古典音乐大多都有意蕴深厚、音律优美、便于传承等特点,都是在历史的检验下流传下来的,具有丰富的民族文化和研究价值;而流行音乐更多的是对当下时代文化的表达,感情表达更直接、强烈,其歌词往往通俗易懂,音域狭窄。从音乐本质上来讲,古典音乐与流行音乐都是音乐的一部分,基础知识相同,都是在追求音律的優美和情感的充沛。[1]因此,在大学音乐教学中将古典与流行结合是可行的,也是必要的。
  一、让学生重新认识古典音乐
  现今大学生都是90后,是更注重和追求个性化的一代人。因此,在音乐方面更喜欢流行元素更丰富的流行音乐,如电子、摇滚、嘻哈等,在一定程度上迎合了时代的发展。这也就导致了学生对古典音乐认知的缺乏,对古典音乐存在一定的偏见,认为古典音乐是过去、老旧、老年人听的音乐,无法欣赏音乐的内在美,局限了自身音乐视野。因此,在大学音乐教学中,教师应帮助学生重新认识古典音乐,积极转变对古典音乐的看法与态度,让学生学会欣赏古典音乐的内在美。在帮助学生树立正确的音乐态度时,教师可以通过讲述古典音乐演奏乐器和演奏形式特点,先从激发学生学习兴趣入手,通过讲解大提琴、古典钢琴等乐器的演奏风格及大型乐队合奏各乐器的作用,在增长学生音乐知识见闻的同时,让学生深入了解古典音乐。[2]在教学过程中,教师可以多讲解、播放优美的古典音乐,如《渔家唱晚》《高山流水》等,先让学生感受其音律之美,再告知其文化背景和相关知识,并让学生畅想在野外、在河流旁时大自然发出的声音,挖掘学生的美好记忆,引起学生与音乐的共鸣,激发学生对古典音乐的喜爱之情。
  二、大学音乐教师积极应用教学新技术
  在教学中,教师的作用毋庸置疑,教师的教学理念和风格一定程度上决定了学生的偏好。在现今大学音乐教学现状中,部分教师只是在做授业、解惑的工作,在“传道”方面不够重视,对学生今后的发展漠不关心。此外,部分音乐教师的音乐知识体系不够完善,教古典音乐的只研究古典,教流行音乐的只研究流行音乐,这在很大程度上影响了学生对音乐的喜好,对古典音乐和流行音乐的有效融合造成了阻碍,对学生音乐素养的提升产生不利影响。因此,各高校应重视对教师音乐素养的提升,提高教师对古典音乐和流行音乐相结合的重要性认知,引导教师积极投入到实践教学中。大学音乐教师也要对自己提出更高的要求,不断深化自身专业化发展,熟练掌握多种类型、风格的音乐,教授给学生准确无误的音乐知识。教师要充分利用教学资源,顺应时代的发展,积极应用教学新技术,让学生在学习、生活中接受音乐的熏陶,提升音乐素养。[3]例如,教师可以利用多媒体、手机聊天群、朋友圈将富有代表性、感情色彩浓厚的音乐播放给学生,让学生随时随地欣赏经典、好听的音乐,然后将对各曲目的点评、文化背景知识等发放到学生的手机中,即满足音乐教学的趣味性,也让学生了解到音乐知识,在潜移默化中提升学生音乐素养。在教学中,教师应该渗入流行音乐和古典音乐元素,通过两者之间的对比,让学生充分感知异同点,感悟其中的情感,为两者融合打下良好的基础。
  三、探索古典音乐和流行音乐有机融合元素
  随着时代的发展,为了适应时代的变化,古典音乐也在进行不断的改造和创新,试着将流行音乐元素融入其中,打造符合现代思想的古典音乐。如理查德·布莱曼将很多古典音乐华章和经典作品都进行了创新和融合,如改编的贝多芬的《命运》,在赋予一定的时代特征后,让现代学生们更能体会作品浓郁情感和其真正的价值所在,让更多的学生对古典音乐产生好奇,继而热爱起古典音乐。而流行音乐中融入古典元素,则会让其变得更有韵味,如周杰伦的《红尘客栈》。
  四、结语
  总之,大学音乐课程对提高学生综合素养,促进其全面发展有着重要的现实意义。针对当前教学现状,音乐教师要不断深化自身专业化发展,积极探索古典音乐和流行音乐的有机融合元素,加强对教学模式的改进,应用教学新技术,让学生对流行音乐与古典音乐有个全面的认识,重新审视两种音乐类型的关系,优化音乐教学,促进学生音乐素养的提升,促进其综合发展。
  参考文献
  [1]廖云.大学音乐教学中古典与流行的结合路径探讨[J].好家长,2017,16(68):30.
  作者简介:石莹(1981—),女,山东菏泽人,本科,讲师,研究方向:音乐学。
其他文献
在英语教学过程中,教师应把握品语教学规律,结合学生生理、心理特点,运用PPAT模式教学法,旨在提高高职英语教学课堂的实战性和学生对英语的积极性。
学风是学生在校学习、生活过程中所表现出来行为规范和精神面貌。学生上课到课率、听课率、成绩通过率、教学环境、实践活动等的调研,反映了高职院校的学风现状,确立高职院校学
【摘要】相信大家对新课改已经并不陌生,近几年来,我国为了能够更好地培养学生们的综合素质,对高中阶段的学生们的音乐课程提出了更高的标准和要求,在这种趋势下,对传统的音乐课程进行了不断地改进和完善,希望能够在高中音乐课程中,培养学生们的音乐鉴赏能力,同时为了可以和学生们进行友好的交流与沟通,高中音樂老师很多采取了互动式的教学方法,这种教学模式是非常值得我们所认可的。  【关键词】新课程;探究互动式;高
分层教学是在学生分层的基础上,有针对性的进行分层备课、分层授课、分层训练和分类指导,做到课堂教学有的放矢,区别对待,最大限度的调动各层次学生的学习积极性,使每个学生的潜能
本文科学界定了企业党建创新工作的定义,重点探讨了目前供电企业党建创新工作中存在的薄弱环节以及加强党建创新工作的重要性,并在基础上进一步提出了改进和提高企业党建创新工
【摘要】不管演唱者学习时间长短、天赋如何,经过正确的声乐训练,演唱者在演唱时都会出现闪光点。他的气息某一瞬间是相对正确的,通畅的,科学的。那么作为教师,就应该及时捕捉到这个闪光点,帮助演唱者找到气息的正确规律和感觉,并指导其灵活运用。所以说,“闪光点”在声乐演唱中具有重要的指导意义。  【关键词】闪光点;声乐;演唱;意义  【中图分类号】J616 【文献标识码】A  一、使演唱方法更具科学性  首
【摘要】古筝是一个具有着独特魅力的中国传统乐器,古筝演奏具有轻柔、典雅的艺术特色一直受到广大人们的喜爱。但是在古筝演奏的实际学习过程当中有着许多需要演奏者注意的地方,其实古筝的演奏不仅仅要注重技术与方式方法还要注重演奏时内心的感情。在整个古筝的演奏过程当中表现出古筝乐器的灵魂不断地发展发扬古筝文化,做到音乐与技术的完美融合。  【关键词】古筝教学;音乐与技术;交融策略  【中图分类号】G642 【
【摘要】粤东渔歌是粤东民间音乐的宝贵遗产,建立一个内容丰富、实用的粤东渔歌音乐文化数据库,对保存、传承与研究渔歌文化具有重要的意义。本文结合粤东渔歌音乐文化数据库建设项目,在数据库建设内容、建设步骤、特色及应注意的问题等方面进行了探索。  【关键词】粤东渔歌;音乐文化;数据库  【中图分类号】J605 【文献标识码】A  广东东部的惠州、汕尾、汕头、揭阳、潮州等地区的渔民操着相同的方言(俗称“学佬
[摘要]应用型卓越人才的实践智慧培养是应用型高校教育改革的重要目标,主要体现在工程实践能力、工程创新能力和德性素养三个方面。理论上,应用型卓越人才的实践智慧培养主要在三个向度展开:知行合一——从理论到实践的提升;厚积薄发——由继承到创新的凝练;群己之间——从个体利益到群体利益的升华。实践上,应用型卓越人才的实践智慧培养需从顶层课程设计、教学模式改革和运行保障机制等方面着手。  [关键词]应用型 卓
【摘要】培养音乐专业复合型人才需要制定有效的教学计划、有效的教学方法、有效的执行、有效的评估,才能与高校音乐教育对接,才能培养出时代需求的有用人才。  【关键词】高校;音乐专业;复合型;人才;培养  【中图分类号】J60 【文献标识码】A  一、健康的身心  学习歌唱要有良好的体魄与心态,这是歌唱的基本条件。歌唱是一种脑力与体力相结合的劳动。人声发声的“乐器”是人体生理构成的一部分,歌唱的学习与训