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她是舞台上天不怕地不怕的吳莫愁，也是会因非议而迷茫的20岁女孩。
通过这次《more real造作行动》音乐计划，吴莫愁想诠释自己的音乐理念：既把个性放在第一位，又把握好传唱度。
“我在《捉妖记2》中演一个俏丽的古装小护士，”吴莫愁笑道，“能够扮演一个和自身截然相反的人物是件特别开心的事。”
2017年的《中国新歌声》比赛刚刚落下帷幕，作为一个老牌音乐选秀节目，这个舞台上走出过许多选秀新星。作为第一届比赛（时名《中国好声音》）的年度总亚军的吴莫愁，更是其中令人记忆深刻的存在。浓墨重彩的妆容，独特到“怪异”的唱腔，大胆直爽的性格……这样的吴莫愁既得到了许多观众的喜爱，也让一些人“抓狂”。
按理说，一夜走红后本应是大展拳脚，但是突如其来的关注和质疑却让这个女孩子陷入了迷茫：我到底是什么样的？我要做什么样的音乐？即便她是吴莫愁，即便她看起来特立独行、做出一副很知道自己在做什么的样子——毕竟，她当时刚过20岁。
转眼5年，几经调整，吴莫愁最终认清了自己的内心：坚持勇敢做自己。2015年她实施“90”音乐计划。今年9月，她继续发起“90”音乐计划2——征集90后音乐人原创作品，并发行专辑《more real造作行动》，回到大众面前，她用新作品向大家宣布：我依旧是真实做自己，又有点小“作”的吴莫愁。
一炮而红，也是一炮而黑
把时间往前再推25年——1992年，吴莫愁降生于中国沈阳一个充满艺术气息的家庭。父亲是一名音乐人，演出的时候经常会带着小吴莫愁。在这样的艺术氛围中，吴莫愁从小就喜欢唱歌，喜欢音乐。稍大一点后，在母亲的支持下，吴莫愁进入了艺术学校学习，并在高考时成功考入了一直向往的沈阳音乐学院。正是在这里，她迎来了人生中的一个大转折——参加《中国好声音》比赛。
曾经在《中国好声音》的舞台上，吴莫愁是一道最独特的风景线。用她自己的话说则是“娱乐圈中的奇葩流”。盲选时她演唱了英文歌曲《Price Tag》，独特的唱腔一下子吸引了音乐导师哈林，他邀请吴莫愁加入自己的战队。在之后的比赛中，吴莫愁继续保持着自己“嗨”到夸张的台风，最终拿到了年度总亚军，她独特的唱腔甚至被人冠上“吴氏唱法”的名号。一时间，吴莫愁成为了最耀眼的选秀新星。
然而，由吴莫愁自己的角度来看，与其说是“一炮而红”，还不如说是“一炮而黑”。如今回忆起那段经历，吴莫愁语气平静。但是有点健忘的她，即使已经忘了两年前参与的“90”音乐计划同名专辑《90》中某首歌的名字，也还记得5年前的心路历程：“那时候我年纪小，没接触过社会，对网络上这种像猛兽一样涌来的攻击有些招架不住，一时之间缓不过来。”网络上众多的非议，再加上刚出道就扑面而来庞大的工作量，让初出茅庐的吴莫愁非常疲惫，也有点委屈，然后是不由自主地开始思考：我是不是该考虑一下观众的感受，收敛一下呢？
于是，吴莫愁做了一些新尝试，试图在创作和表演中更多地考虑到大众审美，收敛自己的表演风格，导师哈林也为她做了相关指导。在她的记忆中：当时，哈林为她创作了一首名为《靠近》的慢歌，在录制时，他多次提醒她，表演时要收敛一些。吴莫愁的反应却是有一点“晕”，不知道要收什么？怎么收？收到什么程度？用她自己的话说，当时就是处于一种灵魂不归位的状态。 “我小时候是很积极的，每天都想要进步，但是前几年的进步特别慢，因为一直在迷失自己。”让她印象最深的是她对音乐的感受，“过去我每天都要听音乐，前几年我却连音乐都不听了，这对歌手来说是很恐怖的一件事情。”
2015年，在出道三年后，吴莫愁又迎来了一个转折——这貌似是件不起眼的小事：她获得了一个月的假期。但是在这之前，吴莫愁一直处于忙碌状态，有时一天只能睡两三个小时，心情莫名烦躁。过重的压力突然卸下来，她一下子放松了，又恢复了听音乐和喜爱音乐的能力和情致。
休假回来，吴莫愁重新投入工作中，也学会了在压力中找到平衡，“以前化妆的时候我就那样干坐着，现在就会用这个时间来听音乐，有时候事情会比较多，时间比较紧张，但是听歌是在生活的每一处都在进行。”借着音乐的浸润，吴莫愁坚定了自己的音乐理念：继续做前卫，大胆，张扬的自己。这也是她同团队磨合后的结果。
2016年9月，吴莫愁发出了自己的宣言：“比赛过后，我变成了一个聚光灯下的人。我的妆容，我的造型，我的一举一动都被放大了。怪也好，丑也好，这就是莫愁的风格。我不会再活在别人的世界里。”
吴莫愁做的另一件“大事儿”是——发起“90”音乐计划，做一张90后音乐人的原创作品专辑。这张专辑，既吸引了许多听众的注意，也受到了很多圈内人的好评，于是今年，吴莫愁与她的90后音乐人小伙伴们又发起了新的音乐计划，带来了一张全新的《more real造作行动》。
来一场全新的造作行动
同2015年的“90”音乐计划《90》一样，《more real造作行动》是以海选的方式完成的。通过虾米音乐平台，90后的原创音乐人可以向制作方投稿，再由吴莫愁和同事一起在其中挑选出优质的作品。吴莫愁回忆，她本人参与挑选的歌曲大约在40首上下。除了海选选出的作品，在《more real造作行动》中还有吴莫愁自己创作的作品。她介绍，其中有两首都是同以前一起玩音乐的小伙伴合作完成的：一首是被吴莫愁称为“这辈子第一首原创”的《噪音》，一首是温柔慢歌《保持距离》。
为配合新音乐计划《more real造作行动》的发行，吴莫愁拍摄了同名写真大片，镜头下尽显独特风采
吴莫愁笑言，《噪音》这首歌既接地气，又洋气。说它接地气，是因为写作时正好在黑龙江的老家休息，她一边和家人一起逛街买菜，一边构思出了这首歌的词曲，用了几天的时间在自家的电视机前完成了它。说它洋气，则是因为《噪音》的词曲非常锋利，就连MV也是运用了鲜明的色彩和多个拍摄角度，包括气泡、糖果、游鱼等多个元素，充满了科幻感和现代感。吴莫愁觉得这和自己的风格挺吻合，很“吴莫愁”。“我的个性比较直接嘛，我觉得这首歌的名字也比较直接。噪音有两个意思吧，一是我的音乐风格不是那么平和，可能对某些听众来说我的音乐是一种噪音。二是我在这几年中听到的一些非议，这些对我来说也是噪音。”虽然她自嘲在某些人眼中自己的音乐是“噪音”，但同时她也用歌声表示：“音乐就是我的解药，你看不惯我千万别来自寻烦恼。”
至于《保持距离》，则描述了一种爱情的状态。吴莫愁介绍，这首歌的背景设定是一个女孩有了心仪的对象，但是最终选择了和喜欢的人保持距离，表达的是一种享受最初的美好时刻的恋爱理念。值得一提的是，《保持距离》的编曲人正是曾在《90》中同吴莫愁合作过的年轻音乐人ZHI16。上一次“90”音乐计划1完成后，她一直和这些同龄的音乐人有着音乐方面的交流，在这首歌编曲时她立刻就想到了ZHI16，觉得这首歌就是他的风格，就应该他来做。吴莫愁表示，很希望以后还能这样和这些“小伙伴”一起玩音乐。
雖然连着两次发起90后音乐计划，吴莫愁本人却并不喜欢被打上“90后”的标签，甚至怕被问关于“90后”的问题。她觉得，90后没法被代表，90后音乐更没法被代表，每个人都是特别的，都有不同的审美。“有的90后心里住着80后，有的80后生着00后的心。”而她之所以要做这样的音乐计划，就是想用音乐来告诉大家真实的90后，“不用嘴上说，而是用唱的方式，告诉大家我们现在的状态。”当然，吴莫愁自己作为其中的一员，也想通过这一次的音乐计划展现一个和5年前一样又不一样的自己：既将个性与独特放在第一位，又能把握好传唱度。“我觉得自己今年有很大的进步，就是我越来越懂得如何在适当的地方把我的特色发挥出来，让大家觉得比较特别，但是又很耐听。”
表演？我也喜欢！
近年来，许多歌手都参与到影视剧表演中，似乎“唱而优则演”已成了一种潮流，吴莫愁也不例外。实际上，她已经参演了好几部影视剧，还将在2018年上映的 《捉妖记2》中扮演一个角色。“我扮演一个医术特别高明的医生……”吴莫愁严肃地说了前半句，突然绷不住笑了，“……的助手。”她仿佛认同自己一样点点头，“没错，就是一个小护士，特别俏丽的小护士。”
俏丽的古装小护士和吴莫愁本人独特、潮流的形象好像不太“搭”。吴莫愁却对这个角色喜欢得不得了，她觉得，能够扮演一个和自身截然相反的人物是一件特别开心的事情。“你猜我最怕出演的角色是什么？”吴莫愁换了副正经语气道，“莫愁老师，我们想请你演一个在舞台勇敢做自己的追梦女孩！我最怕演这种，这就是在演自己。”据吴莫愁提前剧透，她扮演的小护士，有点傲娇，有点活泼，有点接地气，专心致志地跟着她的师父在医馆行医，是属于比较“好演”的角色。
吴莫愁说 ，在《捉妖记2》开拍时，剧组和她本人的时间都很赶，前期她连试妆的时间都没有，直接被拉到拍摄现场。当时吴莫愁还是一头很前卫的蓝色短发，被剧组的化妆师一通收拾后，接成了古装“小护士”的温婉长发，对细节很敏感的吴莫愁自己端详了半天，特别满意。戏中，和吴莫愁对戏最多的是电影中扮演她师父的黄磊。对“师父”的演技，吴莫愁是竖大拇指的。“黄磊老师的演技那是非常高，很自然，其中还有一个他的‘吃土’桥段，演得非常好，和他搭戏好像我也没那么大压力了。其实我们之前都没有见过，但是演出来的效果很不错，导演表扬我们两个真的很像在这个医馆一起工作了几十年，很有默契。”
得到导演在演技方面的夸奖，吴莫愁觉得非常开心，接下来，她还有更大的野心：想要出演舞台剧。虽说现在还只是停留在想法阶段，“感觉演舞台剧好像比电影拍摄更难？电影还可以重拍，但是在舞台上就不可能重演了。挑战这样一个领域我会感觉很兴奋。因为我喜欢去挑战一些不同的东西，只要是跟音乐和表演有关的，我都很喜欢。”
通过这次《more real造作行动》音乐计划，吴莫愁想诠释自己的音乐理念：既把个性放在第一位，又把握好传唱度。
“我在《捉妖记2》中演一个俏丽的古装小护士，”吴莫愁笑道，“能够扮演一个和自身截然相反的人物是件特别开心的事。”
2017年的《中国新歌声》比赛刚刚落下帷幕，作为一个老牌音乐选秀节目，这个舞台上走出过许多选秀新星。作为第一届比赛（时名《中国好声音》）的年度总亚军的吴莫愁，更是其中令人记忆深刻的存在。浓墨重彩的妆容，独特到“怪异”的唱腔，大胆直爽的性格……这样的吴莫愁既得到了许多观众的喜爱，也让一些人“抓狂”。
按理说，一夜走红后本应是大展拳脚，但是突如其来的关注和质疑却让这个女孩子陷入了迷茫：我到底是什么样的？我要做什么样的音乐？即便她是吴莫愁，即便她看起来特立独行、做出一副很知道自己在做什么的样子——毕竟，她当时刚过20岁。
转眼5年，几经调整，吴莫愁最终认清了自己的内心：坚持勇敢做自己。2015年她实施“90”音乐计划。今年9月，她继续发起“90”音乐计划2——征集90后音乐人原创作品，并发行专辑《more real造作行动》，回到大众面前，她用新作品向大家宣布：我依旧是真实做自己，又有点小“作”的吴莫愁。
一炮而红，也是一炮而黑
把时间往前再推25年——1992年，吴莫愁降生于中国沈阳一个充满艺术气息的家庭。父亲是一名音乐人，演出的时候经常会带着小吴莫愁。在这样的艺术氛围中，吴莫愁从小就喜欢唱歌，喜欢音乐。稍大一点后，在母亲的支持下，吴莫愁进入了艺术学校学习，并在高考时成功考入了一直向往的沈阳音乐学院。正是在这里，她迎来了人生中的一个大转折——参加《中国好声音》比赛。
曾经在《中国好声音》的舞台上，吴莫愁是一道最独特的风景线。用她自己的话说则是“娱乐圈中的奇葩流”。盲选时她演唱了英文歌曲《Price Tag》，独特的唱腔一下子吸引了音乐导师哈林，他邀请吴莫愁加入自己的战队。在之后的比赛中，吴莫愁继续保持着自己“嗨”到夸张的台风，最终拿到了年度总亚军，她独特的唱腔甚至被人冠上“吴氏唱法”的名号。一时间，吴莫愁成为了最耀眼的选秀新星。
然而，由吴莫愁自己的角度来看，与其说是“一炮而红”，还不如说是“一炮而黑”。如今回忆起那段经历，吴莫愁语气平静。但是有点健忘的她，即使已经忘了两年前参与的“90”音乐计划同名专辑《90》中某首歌的名字，也还记得5年前的心路历程：“那时候我年纪小，没接触过社会，对网络上这种像猛兽一样涌来的攻击有些招架不住，一时之间缓不过来。”网络上众多的非议，再加上刚出道就扑面而来庞大的工作量，让初出茅庐的吴莫愁非常疲惫，也有点委屈，然后是不由自主地开始思考：我是不是该考虑一下观众的感受，收敛一下呢？
于是，吴莫愁做了一些新尝试，试图在创作和表演中更多地考虑到大众审美，收敛自己的表演风格，导师哈林也为她做了相关指导。在她的记忆中：当时，哈林为她创作了一首名为《靠近》的慢歌，在录制时，他多次提醒她，表演时要收敛一些。吴莫愁的反应却是有一点“晕”，不知道要收什么？怎么收？收到什么程度？用她自己的话说，当时就是处于一种灵魂不归位的状态。 “我小时候是很积极的，每天都想要进步，但是前几年的进步特别慢，因为一直在迷失自己。”让她印象最深的是她对音乐的感受，“过去我每天都要听音乐，前几年我却连音乐都不听了，这对歌手来说是很恐怖的一件事情。”
2015年，在出道三年后，吴莫愁又迎来了一个转折——这貌似是件不起眼的小事：她获得了一个月的假期。但是在这之前，吴莫愁一直处于忙碌状态，有时一天只能睡两三个小时，心情莫名烦躁。过重的压力突然卸下来，她一下子放松了，又恢复了听音乐和喜爱音乐的能力和情致。
休假回来，吴莫愁重新投入工作中，也学会了在压力中找到平衡，“以前化妆的时候我就那样干坐着，现在就会用这个时间来听音乐，有时候事情会比较多，时间比较紧张，但是听歌是在生活的每一处都在进行。”借着音乐的浸润，吴莫愁坚定了自己的音乐理念：继续做前卫，大胆，张扬的自己。这也是她同团队磨合后的结果。
2016年9月，吴莫愁发出了自己的宣言：“比赛过后，我变成了一个聚光灯下的人。我的妆容，我的造型，我的一举一动都被放大了。怪也好，丑也好，这就是莫愁的风格。我不会再活在别人的世界里。”
吴莫愁做的另一件“大事儿”是——发起“90”音乐计划，做一张90后音乐人的原创作品专辑。这张专辑，既吸引了许多听众的注意，也受到了很多圈内人的好评，于是今年，吴莫愁与她的90后音乐人小伙伴们又发起了新的音乐计划，带来了一张全新的《more real造作行动》。
来一场全新的造作行动
同2015年的“90”音乐计划《90》一样，《more real造作行动》是以海选的方式完成的。通过虾米音乐平台，90后的原创音乐人可以向制作方投稿，再由吴莫愁和同事一起在其中挑选出优质的作品。吴莫愁回忆，她本人参与挑选的歌曲大约在40首上下。除了海选选出的作品，在《more real造作行动》中还有吴莫愁自己创作的作品。她介绍，其中有两首都是同以前一起玩音乐的小伙伴合作完成的：一首是被吴莫愁称为“这辈子第一首原创”的《噪音》，一首是温柔慢歌《保持距离》。
吴莫愁笑言，《噪音》这首歌既接地气，又洋气。说它接地气，是因为写作时正好在黑龙江的老家休息，她一边和家人一起逛街买菜，一边构思出了这首歌的词曲，用了几天的时间在自家的电视机前完成了它。说它洋气，则是因为《噪音》的词曲非常锋利，就连MV也是运用了鲜明的色彩和多个拍摄角度，包括气泡、糖果、游鱼等多个元素，充满了科幻感和现代感。吴莫愁觉得这和自己的风格挺吻合，很“吴莫愁”。“我的个性比较直接嘛，我觉得这首歌的名字也比较直接。噪音有两个意思吧，一是我的音乐风格不是那么平和，可能对某些听众来说我的音乐是一种噪音。二是我在这几年中听到的一些非议，这些对我来说也是噪音。”虽然她自嘲在某些人眼中自己的音乐是“噪音”，但同时她也用歌声表示：“音乐就是我的解药，你看不惯我千万别来自寻烦恼。”
至于《保持距离》，则描述了一种爱情的状态。吴莫愁介绍，这首歌的背景设定是一个女孩有了心仪的对象，但是最终选择了和喜欢的人保持距离，表达的是一种享受最初的美好时刻的恋爱理念。值得一提的是，《保持距离》的编曲人正是曾在《90》中同吴莫愁合作过的年轻音乐人ZHI16。上一次“90”音乐计划1完成后，她一直和这些同龄的音乐人有着音乐方面的交流，在这首歌编曲时她立刻就想到了ZHI16，觉得这首歌就是他的风格，就应该他来做。吴莫愁表示，很希望以后还能这样和这些“小伙伴”一起玩音乐。
雖然连着两次发起90后音乐计划，吴莫愁本人却并不喜欢被打上“90后”的标签，甚至怕被问关于“90后”的问题。她觉得，90后没法被代表，90后音乐更没法被代表，每个人都是特别的，都有不同的审美。“有的90后心里住着80后，有的80后生着00后的心。”而她之所以要做这样的音乐计划，就是想用音乐来告诉大家真实的90后，“不用嘴上说，而是用唱的方式，告诉大家我们现在的状态。”当然，吴莫愁自己作为其中的一员，也想通过这一次的音乐计划展现一个和5年前一样又不一样的自己：既将个性与独特放在第一位，又能把握好传唱度。“我觉得自己今年有很大的进步，就是我越来越懂得如何在适当的地方把我的特色发挥出来，让大家觉得比较特别，但是又很耐听。”
表演？我也喜欢！
近年来，许多歌手都参与到影视剧表演中，似乎“唱而优则演”已成了一种潮流，吴莫愁也不例外。实际上，她已经参演了好几部影视剧，还将在2018年上映的 《捉妖记2》中扮演一个角色。“我扮演一个医术特别高明的医生……”吴莫愁严肃地说了前半句，突然绷不住笑了，“……的助手。”她仿佛认同自己一样点点头，“没错，就是一个小护士，特别俏丽的小护士。”
俏丽的古装小护士和吴莫愁本人独特、潮流的形象好像不太“搭”。吴莫愁却对这个角色喜欢得不得了，她觉得，能够扮演一个和自身截然相反的人物是一件特别开心的事情。“你猜我最怕出演的角色是什么？”吴莫愁换了副正经语气道，“莫愁老师，我们想请你演一个在舞台勇敢做自己的追梦女孩！我最怕演这种，这就是在演自己。”据吴莫愁提前剧透，她扮演的小护士，有点傲娇，有点活泼，有点接地气，专心致志地跟着她的师父在医馆行医，是属于比较“好演”的角色。
吴莫愁说 ，在《捉妖记2》开拍时，剧组和她本人的时间都很赶，前期她连试妆的时间都没有，直接被拉到拍摄现场。当时吴莫愁还是一头很前卫的蓝色短发，被剧组的化妆师一通收拾后，接成了古装“小护士”的温婉长发，对细节很敏感的吴莫愁自己端详了半天，特别满意。戏中，和吴莫愁对戏最多的是电影中扮演她师父的黄磊。对“师父”的演技，吴莫愁是竖大拇指的。“黄磊老师的演技那是非常高，很自然，其中还有一个他的‘吃土’桥段，演得非常好，和他搭戏好像我也没那么大压力了。其实我们之前都没有见过，但是演出来的效果很不错，导演表扬我们两个真的很像在这个医馆一起工作了几十年，很有默契。”
得到导演在演技方面的夸奖，吴莫愁觉得非常开心，接下来，她还有更大的野心：想要出演舞台剧。虽说现在还只是停留在想法阶段，“感觉演舞台剧好像比电影拍摄更难？电影还可以重拍，但是在舞台上就不可能重演了。挑战这样一个领域我会感觉很兴奋。因为我喜欢去挑战一些不同的东西，只要是跟音乐和表演有关的，我都很喜欢。”