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第十届茅盾文学奖8月16日在北京揭晓，梁晓声的《人世间》、徐怀中的《牵风记》、徐则臣的《北上》、陈彦的《主角》、李洱的《应物兄》5部作品获奖。为什么是这五部长篇小说获奖？创作背后有怎样不为人知的故事？让我们来听听五位获奖者的倾情讲述。
梁晓声：现实主义是一种人道主义
115万字，手稿3600多页，8年时间创作……《人世间》获得茅盾文学奖，本在很多人意料之中，但梁晓声觉得很意外。
《人世间》是梁晓声“好人文化”的又一次呈现。一座北方省会城市，五口人的周氏普通家庭，十多位平民子弟的人生，在三卷本的大部头著作中跌宕起伏。梁晓声尽最大努力向现实主义致敬：无论社会如何变化，时代怎样变迁，都要努力做一个好人。
在“好人文化”写作的道路上，梁晓声一直踽踽独行，没有鲜花和掌声，迎面而来的更多是不解和非议。“现在写好人，很多人都认为你是在作秀。他们似乎达成一种共识，现实中不存在好人。”梁晓声认为，现实主义是一种人道主义，“如果我们的文学中缺少善，读者看了以后，心中原本柔软的部分就会变得不柔软，这是多么令人遗憾的事情啊！”
梁晓声也尝试过写现代主义风格的小说，但最后还是选择现实主义。这源于他的一次特殊经历。1968年，19岁的梁晓声自愿报名来到中苏边境线附近的瑷珲县，成为黑龙江生产建设兵团的第一批兵团战士。6年的知青生活，他遇到过很多好人，给予他无私的帮助，他也帮助过很多人，因此才有了被推荐上大学的机会。这些经历使他感受到好人的力量、善的力量，这种善的力量正是推动社会进化的力量。
“作家不能只写现实是什么样的，更要写现实应该是什么样的。”在梁晓声看来，现实主义不是一面镜子，只会呈现人的欲望、愤懑和自私;它是一双有信仰的眼睛，透过现实，可以看到人性温暖的地方。
“《人世间》获奖，相信会改变很多人对现实主义的看法：现实主义不是一种陈旧的书写，它考验我们对现实的理解是否客观、是否全面。”梁晓声语气很坚定。
徐怀中：见证我们文学的巨大发展
半年前，到徐怀中家采访，就是聊他的长篇小说《牵风记》。在得知《牵风记》荣膺茅盾文学奖的消息后，第一时间打电话祝贺，让我意外的是，老人家住院了。
这位90岁的文坛宿将早在1957年便出版了长篇小说《我们播种爱情》，引起文坛的关注。叶圣陶先生为其作序，称“一看就让它吸引住了，有工夫就继续看，看完一遍又看第二遍”，并认定“是近年来优秀的长篇之一”。在新时期，徐怀中创作的《西线轶事》以9万余读者选票获得1980年全国优秀短篇小说奖第一名，被誉为“启蒙了整个军旅文学的春天”。在年近九旬之际，徐怀中又于去年底推出长篇小说《牵风记》，震動了文坛，90岁的高龄也使他创下了作家获茅盾文学奖时年纪最长的纪录。
以解放战争中挺进大别山战略行动为背景的《牵风记》其实缘起于1962年，徐怀中以纪实的笔法写出了约20万字的初稿，后来由于特殊的历史原因，小说未及完成出版便被烧毁了。新时期以来文艺观念发生了很大的变化，让他感觉到从前创作有其局限性，从2014年开始，他重写50余年前的未竟之作，经过不断修改润色，到2018年终于写完。这是一次思想和艺术上的艰难蜕变，他称：“我的小纸船在‘曲水迷宫’里绕来绕去，半个多世纪过去了，才找到了出口。”小说的重心也从正面描写战争转变成了“着意织造出一番激越浩茫的生命气象”。
陈彦：向秦腔艺术致敬
与“角儿”打了半辈子交道，陳彦这次也成了“角儿”。第十届茅盾文学奖刚刚揭晓，陈彦的《主角》榜上有名。
作为一名戏剧编剧，他的作品获奖无数;从剧坛转战文坛，短短几年间，陈彦就收获碰头彩。“感谢生活”，这是陈彦获奖后最想说的话。生活不只为他的创作提供了必要养分，更是托起他文学生涯的全部土壤，从萌芽到枝繁叶茂。
在院团工作近30年，陈彦自认为很懂“角儿”，他们的得与失、聚和散，以及光鲜亮丽背后的无奈与辛酸。戏剧让观众看到的永远是前台，而陈彦努力想让读者看幕后。《主角》就讲述了秦腔名伶忆秦娥近半个世纪人生的兴衰际遇、起废沉浮，及其与秦腔、大历史的起起落落之间的复杂关联。
很多作家把写长篇小说看作一场苦旅，而陈彦的写作常常是一气呵成。“我对这样的生活太熟悉了。长期以来，我就有书写戏曲艺人成长的萌动与情愫。”《主角》让他的想法成为现实。他尽量贴着熟悉的地皮，让那些内心深处的感知与记忆，能够皮毛粘连、血水两掺地和盘托出。他相信曾经打动他的，也会打动别人。
如果仅仅写主角的奋斗、成功，那就是一部励志剧了，不免俗套。陈彦从小切口出发，映射整个历史和社会的风雨变迁，“看起来是舞台，实则是纵声喧哗的时代”。
徐则臣：行走在古老的运河边
4年前，第九届茅盾文学奖评选时，徐则臣的《耶路撒冷》就成为10部提名作品之一，这部长篇小说被誉为“70后”一代人的心灵史，虽然最终未能获奖，但文学界普遍对这位实力突出的青年作家寄予厚望。果不其然，《北上》此番从200多部参选作品中脱颖而出，使徐则臣成为第一位获得茅盾文学奖的“70后”青年作家。
在青年作家中，徐则臣素以写作的勤奋和生活积累的厚实著称。为了写作《北上》这部关于京杭大运河的历史与现实的小说，他花了四五年时间，不停地阅读，也不停地行走——京杭大运河从南到北1797公里，重要的地方他走了不止一遍;阅读了大概六七十本关于运河的专业书籍，随手翻阅的书籍和浏览的影像资料更多。“必须承认，百分之九十的阅读在小说中都找不到半点蛛丝马迹，但倘若没有这浪费掉的百分之九十，就绝不会有这部《北上》。”徐则臣说，他到苏州考察了金砖博物馆，了解到故宫太和殿地面上铺的“金砖”的烧制过程;在汝瓷的发祥地汝州，探寻天青色瓷器的烧制工艺。这些探访让小说的历史感更加丰盈，细节更加真实。
（本文选自：华声文萃2019年10期）
梁晓声：现实主义是一种人道主义
115万字，手稿3600多页，8年时间创作……《人世间》获得茅盾文学奖，本在很多人意料之中，但梁晓声觉得很意外。
《人世间》是梁晓声“好人文化”的又一次呈现。一座北方省会城市，五口人的周氏普通家庭，十多位平民子弟的人生，在三卷本的大部头著作中跌宕起伏。梁晓声尽最大努力向现实主义致敬：无论社会如何变化，时代怎样变迁，都要努力做一个好人。
在“好人文化”写作的道路上，梁晓声一直踽踽独行，没有鲜花和掌声，迎面而来的更多是不解和非议。“现在写好人，很多人都认为你是在作秀。他们似乎达成一种共识，现实中不存在好人。”梁晓声认为，现实主义是一种人道主义，“如果我们的文学中缺少善，读者看了以后，心中原本柔软的部分就会变得不柔软，这是多么令人遗憾的事情啊！”
梁晓声也尝试过写现代主义风格的小说，但最后还是选择现实主义。这源于他的一次特殊经历。1968年，19岁的梁晓声自愿报名来到中苏边境线附近的瑷珲县，成为黑龙江生产建设兵团的第一批兵团战士。6年的知青生活，他遇到过很多好人，给予他无私的帮助，他也帮助过很多人，因此才有了被推荐上大学的机会。这些经历使他感受到好人的力量、善的力量，这种善的力量正是推动社会进化的力量。
“作家不能只写现实是什么样的，更要写现实应该是什么样的。”在梁晓声看来，现实主义不是一面镜子，只会呈现人的欲望、愤懑和自私;它是一双有信仰的眼睛，透过现实，可以看到人性温暖的地方。
“《人世间》获奖，相信会改变很多人对现实主义的看法：现实主义不是一种陈旧的书写，它考验我们对现实的理解是否客观、是否全面。”梁晓声语气很坚定。
徐怀中：见证我们文学的巨大发展
半年前，到徐怀中家采访，就是聊他的长篇小说《牵风记》。在得知《牵风记》荣膺茅盾文学奖的消息后，第一时间打电话祝贺，让我意外的是，老人家住院了。
这位90岁的文坛宿将早在1957年便出版了长篇小说《我们播种爱情》，引起文坛的关注。叶圣陶先生为其作序，称“一看就让它吸引住了，有工夫就继续看，看完一遍又看第二遍”，并认定“是近年来优秀的长篇之一”。在新时期，徐怀中创作的《西线轶事》以9万余读者选票获得1980年全国优秀短篇小说奖第一名，被誉为“启蒙了整个军旅文学的春天”。在年近九旬之际，徐怀中又于去年底推出长篇小说《牵风记》，震動了文坛，90岁的高龄也使他创下了作家获茅盾文学奖时年纪最长的纪录。
以解放战争中挺进大别山战略行动为背景的《牵风记》其实缘起于1962年，徐怀中以纪实的笔法写出了约20万字的初稿，后来由于特殊的历史原因，小说未及完成出版便被烧毁了。新时期以来文艺观念发生了很大的变化，让他感觉到从前创作有其局限性，从2014年开始，他重写50余年前的未竟之作，经过不断修改润色，到2018年终于写完。这是一次思想和艺术上的艰难蜕变，他称：“我的小纸船在‘曲水迷宫’里绕来绕去，半个多世纪过去了，才找到了出口。”小说的重心也从正面描写战争转变成了“着意织造出一番激越浩茫的生命气象”。
陈彦：向秦腔艺术致敬
与“角儿”打了半辈子交道，陳彦这次也成了“角儿”。第十届茅盾文学奖刚刚揭晓，陈彦的《主角》榜上有名。
作为一名戏剧编剧，他的作品获奖无数;从剧坛转战文坛，短短几年间，陈彦就收获碰头彩。“感谢生活”，这是陈彦获奖后最想说的话。生活不只为他的创作提供了必要养分，更是托起他文学生涯的全部土壤，从萌芽到枝繁叶茂。
在院团工作近30年，陈彦自认为很懂“角儿”，他们的得与失、聚和散，以及光鲜亮丽背后的无奈与辛酸。戏剧让观众看到的永远是前台，而陈彦努力想让读者看幕后。《主角》就讲述了秦腔名伶忆秦娥近半个世纪人生的兴衰际遇、起废沉浮，及其与秦腔、大历史的起起落落之间的复杂关联。
很多作家把写长篇小说看作一场苦旅，而陈彦的写作常常是一气呵成。“我对这样的生活太熟悉了。长期以来，我就有书写戏曲艺人成长的萌动与情愫。”《主角》让他的想法成为现实。他尽量贴着熟悉的地皮，让那些内心深处的感知与记忆，能够皮毛粘连、血水两掺地和盘托出。他相信曾经打动他的，也会打动别人。
如果仅仅写主角的奋斗、成功，那就是一部励志剧了，不免俗套。陈彦从小切口出发，映射整个历史和社会的风雨变迁，“看起来是舞台，实则是纵声喧哗的时代”。
徐则臣：行走在古老的运河边
4年前，第九届茅盾文学奖评选时，徐则臣的《耶路撒冷》就成为10部提名作品之一，这部长篇小说被誉为“70后”一代人的心灵史，虽然最终未能获奖，但文学界普遍对这位实力突出的青年作家寄予厚望。果不其然，《北上》此番从200多部参选作品中脱颖而出，使徐则臣成为第一位获得茅盾文学奖的“70后”青年作家。
在青年作家中，徐则臣素以写作的勤奋和生活积累的厚实著称。为了写作《北上》这部关于京杭大运河的历史与现实的小说，他花了四五年时间，不停地阅读，也不停地行走——京杭大运河从南到北1797公里，重要的地方他走了不止一遍;阅读了大概六七十本关于运河的专业书籍，随手翻阅的书籍和浏览的影像资料更多。“必须承认，百分之九十的阅读在小说中都找不到半点蛛丝马迹，但倘若没有这浪费掉的百分之九十，就绝不会有这部《北上》。”徐则臣说，他到苏州考察了金砖博物馆，了解到故宫太和殿地面上铺的“金砖”的烧制过程;在汝瓷的发祥地汝州，探寻天青色瓷器的烧制工艺。这些探访让小说的历史感更加丰盈，细节更加真实。
（本文选自：华声文萃2019年10期）