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【摘 要】视觉传播的时代，图像成为人们最直接的交流方式。如何通过视觉形象去解读不同样式所承载的信息，是视觉文化传播的核心。本文试图通过对民间美术中狮子形象的梳理，阐释视觉文化传播中样式与观念之间的变化关系。
【关键词】视觉文化 民间美术 狮子
古往今来，视觉形象一直是民间美术最为重要的研究范畴，这些具体的视觉载体，承载着人们思想观念变迁的历史和理想与审美的追求。了解这些造型与观念的诞生和变化过程，将成为我们了解视觉样式在传播活动中的关键，也将成为今后这一形象接续发展的根基。
狮子是中国民间美术中最为常见的视觉形象之一。狮子形象不时地出现在剪纸、泥塑、刺绣、社火、石雕、瓷器等民间美术样式之中。除装饰我们的生活外，也表征着不同的含义观念。在上千年的传播过程之中，狮子的形象随时代的变迁、文化的融合不断地创造与衍生出新的造型。这些变化的造型形成了今天我们对于狮子视觉符号的基本认知。
1 中国古代对于狮子形象的基本认知
中国古代称狮子为“狻猊或白泽”，也被称为神兽、奇兽，和中国传统视觉形象中的龙、凤、饕餮相比，狮子是现实中真实存在的动物。但狮子并非我国本土所产的动物。《汉书·西域传》：“乌戈国有狮子，似虎，正黄，尾端毛大如斗。”这也是第一次，对于狮子视觉形象的描述。《续汉书》也曾记载“条支国出师子”。狮子作为贡品来到中国，被人们所广泛的认识与知晓。在我国的文献中，有多次进献狮子的记载。如汉代，“章帝章和元年安息国遣使献师子”；《南史》，“梁武帝时波斯献生狮子”；唐代，“太宗时西域康居国献狮子”；《旧唐书》，“中宗时有大食国使请献师子”等。已知中国人对于狮子最久远的记忆来自西周，《穆天子传》：“狻猊日走五百里”，有可能是中国对于狮子最早的记载。佛教经典，对狮子非常推崇。《玉芝堂谈荟》：“释者以师子勇猛精进，为文殊菩萨骑者。”狮子作为文殊菩萨的坐骑，在《西游记》中也有所记载。因此狮子也有随着佛教传入中国的说法。
2 狮子形象——观念——样式的视觉传播过程
中国人对于狮子的情感观念亦来自远古。郭璞注“狮子也，食虎豹”。旧说“狮子虎见之而伏，豹见之而瞑，熊见之而跃”，故狮子为“兽中之王”。正是这种勇猛，狮子的形象被赋予威武、勇猛、以镇八方的含义。《潜研堂类书》也称狮子为兽中之王，可镇百兽。故古代常用石狮，石刻狮纹，以“锁门”、“镇墓”和“护佛”，用作辟邪，由此形象创造观念。威武、勇猛、以镇八方的表征，使狮子的形象走进了人们的生活成为守卫宅院的神兽，这一习惯大约形成于唐宋之后，延续至今。中国式宅院的门栓基本都采用狮头作为装饰与功能性主题，左右两只狮头威猛雄健，犬牙外露，口中各含一圆形门环，除威慑之意外，还有叩门与推门的功能性作用。在中国的宅邸、祠堂、庙宇、神殿前都以石狮的形象作为镇宅的神兽，狮子的形象一般为左右两个，它们并非现实狮子的摹写，而是写意的，它融入了人们对于功能性的幻想，威武又不失祥瑞，作蹲立状，右为雄，左为雌，雄狮足下踏球，雌狮爱抚小狮，前者为狮子系球，后者为太师少师，雄狮张口注视来往人群，雌狮闭口护子，表现传统社会男尊女卑、各司其职的特性。作为官家府邸，门前狮子的形象除了前述之外，还融入了官阶等级之意，狮子头上的毛卷一般13个，称之为十三太保，按官位不同以此减少，体现封建等级差别。门狮的表征延续至今，依然广泛受到人们的喜爱，并发展出新的观念与样式。人们将狮子的威猛与雄厚的资本联系在一起，形成了如金融机构门前所立的狮子形象，它亦与中国传统狮子的造型有所不同，带有强烈的西方与现实主义色彩，如上海浦东发展银行门外的石狮。左右各一，侧卧于入口两侧，右狮闭口。左狮张口做咆哮状，形象威猛生动，它既有看家护院的功能，又是财富的表征。狮子也被赋予胜利的象征。《宋书》，“林邑王范阳迈倾国来拒，以具装被象。前后无际，士卒不能当。悫约，吾闻狮子威服百兽，乃制其形，与象相御，象果惊奔，众因溃散”。模拟狮子的形象威慑了现实中的大象。形象创造观念，使得狮子的形象与胜利的观念相联系。在国外，狮子亦有胜利与权利的象征，埃及的狮身人面像就是最典型的体现。可见不同的民族亦可在同种样式上取得相同的观念，而融入到整个人类文明之中。
儒道的互补是中国两千多年文化发展的一条重要线索。狮子除了威猛、力量的内涵，也走向温柔、顽皮的另一表征。苏东坡在《屏风画狮赞》中称：“圆其目。仰其鼻，愤髯吐舌威见齿，舞其足，前其耳，左顾右盼喜见尾，虽猛而和盖其戏，嵓嵓高堂护燕儿，啼呼颠沛走百鬼。”体现了狮子作为游戏、玩偶的另一面。舞狮曾是一种东亚民间传统表演艺术，在舞狮的活动中，狮子又被赋予瑞兽，吉祥如意的内涵，在舞狮活动中寄托着民众消灾除害、求吉纳福的美好意愿。舞狮历史久远，《汉书·礼乐志》中记载的“象人”便是舞狮的前身，唐《乐府杂寻》中说：“戏有五方狮子，高丈余，各衣五色，每一狮子，有十二人，戴红抹额，衣画衣，执红拂子，谓之狮子郎，舞太平乐曲。”
两只狮子和一个绣球的图示，是中国人赋予狮子的特定吉祥含义。狮子滚绣球也是汉族传统吉祥图案。狮子为汉族人民心目中的瑞兽。绣球是用纺织品仿绣球花制作的圆球，被视为吉祥喜庆之物。《坤舆图》说：“狮为百兽王，诸兽见皆匿影。性最傲，遇者亟俯伏，虽饿亦不噬。……又最有情，受人德必报。……掷以球，则腾跳转弄不息。”民间称为“狮子滚绣球”或“狮子戏球”。狮子滚绣球一词经过不断地发展，演变成纹样与菜式，如淮扬菜中的狮子头这一名菜。狮纹也在唐宋时广为流行。
从现实中的狮子形象，到威猛、以镇八方新观念的诞生；再从资本与实力新观念的诞生，到狮子新样式的出现，人类经历了漫长的岁月变迁。形象到观念是人们思想活动的高度总结，再由观念到新样式是人们精神世界在视觉领域的创造与建构，正是在这样的传播过程中，狮子这一形象完成了从现实到心里的升华，又通过升华完成了新的视觉形象的建构，狮子的视觉样式正式遵循这样的发展轨迹不断地被传递与延伸。 3 狮子样式在民间美术中的视觉样式之旅
由狮子形象本身所引申出的观念变化，界定了狮子在不同领域与空间中的不同视觉样式与含义。一方面威猛、一方面顽皮，形成了人们对于狮子形象最本真的认知。正是经历了形象到观念的转变过程，视觉样式展开了它在民间美术中，丰富的创造与传播之旅。
作为民间镇宅、辟邪之物的——石敢当今天依然流行于山东、福建等地，其主要的造型就是狮子，但亦与传统的石狮有所不同。西汉史游《急就章》称：“师猛虎，石敢当，所不侵，龙未央”。元代陶宗仪《南村辍耕录》中记载，“今人家正门适当巷陌桥道之冲，则立一小石将军，或植一小石碑，镌其上曰石敢当，以厌禳之。”泰山石敢当作为一种民间习俗，所包含的“石敢当，镇百鬼，厌灾殃，官吏福，百姓康，风教盛”，反映了人们通过狮子的形象普遍渴求平安祥和的心理认知，因此镇宅平安的观念通过狮子形象得以广泛传播。
民间美术剪纸中狮子的形象，来源丰富广泛。石狮、舞狮等都是剪纸所主要表现的议题。但从观念来说，都没有脱离威武、勇猛和顽皮、可爱之意。由于其技法简洁、方便，在民间广为流传，剪纸中的狮子形象带有浓烈的农耕文化特征，基本反应了农耕生活的现实特点。
瓷器在中国具有悠久的历史，在众多的陶瓷门类中，流行于福建、台湾等地的交趾陶以表现狮子最为著名。交趾陶为一种低温多彩釉，是融合了软陶与广窑的一种陶艺，多见于寺庙、华丽的楼宇等建筑物，做镇宅之用。交趾陶中的狮子以坐姿为主，色彩丰富、华丽富贵，形象已经接近今天的公仔、卡通，是一种具有浓烈地域风格的样式表现。
木雕在中国也有着悠久的历史，狮子也是木雕着重表现的主题。木雕髤金狮子经常作为木雕床的装饰构建存在，木雕狮子立于木床两侧，相互对视而坐，左踩绣球，右踏幼狮，除表现狮子严格的等级、尊卑、礼教外，样式上着重夸张了狮子的耳朵，达到一种视觉上的平衡。髤金木雕中的狮子在传统狮子造型上有一种样式变化。
在佛教的艺术世界，狮子是神兽的象征，在藏传佛教的视觉载体唐卡的表现中，文殊菩萨坐骑狮子被表现为白色。做回头仰望之势，口微张、牙锋利、舌微卷，表现出震慑与力量。唐卡中的狮子形象是一种具有浓烈民族风格的样式表现。
凤翔泥塑中的狮子——乐乐造型，可以说是距我们今天最近的一次样式创新。狮头被无限的夸张、放大，形成了与身体之间强烈的对比，口大开呈笑脸状，原本锋利的牙齿也表现的圆润可爱，形象不再威武雄健，而是清新、可爱。由此也可以看出，狮子造型样式因融入了今天人们的审美情感而变化无穷。
结语
对民间美术中的狮子样式加以梳理，了解了狮子样式与人们观念之间相互影响与发展的轨迹。把握这种轨迹将有助于我们对于这一视觉形象的再认识与再创造，也有利于我们对狮子这一视觉形象的正确解读。
由此，如果我们把以上所有狮子的视觉形象都放到时间轴上去考虑，就不难发现今天狮子的样式依然在观念的影响下继续传播与建构。米高梅电影公司的标志所采用的就是摄影技术下狮子原本的形象；彪马运动品牌有一只一跃而起的美洲狮剪影；还有法国标致汽车所描绘的那只张牙舞爪的狮子。都在向我们述说同一个有关狮子的故事，但故事情节与狮子本身各不相同。时间还在继续，狮子的传播故事也将继续展开，样式、观念也必将展开新的旅程。
参考文献
[1]田自秉，吴淑生，田青.《中国文样史》[M].北京：高等教育出版社，2003年11月，第241页.
[2]田自秉.《中国工艺美术史》[M].北京：知识出版社，1985年1月.
[3][美]詹姆斯·埃尔金斯.《视觉研究》[M].南京：凤凰出版传媒集团，2010年1月.
【关键词】视觉文化 民间美术 狮子
古往今来，视觉形象一直是民间美术最为重要的研究范畴，这些具体的视觉载体，承载着人们思想观念变迁的历史和理想与审美的追求。了解这些造型与观念的诞生和变化过程，将成为我们了解视觉样式在传播活动中的关键，也将成为今后这一形象接续发展的根基。
狮子是中国民间美术中最为常见的视觉形象之一。狮子形象不时地出现在剪纸、泥塑、刺绣、社火、石雕、瓷器等民间美术样式之中。除装饰我们的生活外，也表征着不同的含义观念。在上千年的传播过程之中，狮子的形象随时代的变迁、文化的融合不断地创造与衍生出新的造型。这些变化的造型形成了今天我们对于狮子视觉符号的基本认知。
1 中国古代对于狮子形象的基本认知
中国古代称狮子为“狻猊或白泽”，也被称为神兽、奇兽，和中国传统视觉形象中的龙、凤、饕餮相比，狮子是现实中真实存在的动物。但狮子并非我国本土所产的动物。《汉书·西域传》：“乌戈国有狮子，似虎，正黄，尾端毛大如斗。”这也是第一次，对于狮子视觉形象的描述。《续汉书》也曾记载“条支国出师子”。狮子作为贡品来到中国，被人们所广泛的认识与知晓。在我国的文献中，有多次进献狮子的记载。如汉代，“章帝章和元年安息国遣使献师子”；《南史》，“梁武帝时波斯献生狮子”；唐代，“太宗时西域康居国献狮子”；《旧唐书》，“中宗时有大食国使请献师子”等。已知中国人对于狮子最久远的记忆来自西周，《穆天子传》：“狻猊日走五百里”，有可能是中国对于狮子最早的记载。佛教经典，对狮子非常推崇。《玉芝堂谈荟》：“释者以师子勇猛精进，为文殊菩萨骑者。”狮子作为文殊菩萨的坐骑，在《西游记》中也有所记载。因此狮子也有随着佛教传入中国的说法。
2 狮子形象——观念——样式的视觉传播过程
中国人对于狮子的情感观念亦来自远古。郭璞注“狮子也，食虎豹”。旧说“狮子虎见之而伏，豹见之而瞑，熊见之而跃”，故狮子为“兽中之王”。正是这种勇猛，狮子的形象被赋予威武、勇猛、以镇八方的含义。《潜研堂类书》也称狮子为兽中之王，可镇百兽。故古代常用石狮，石刻狮纹，以“锁门”、“镇墓”和“护佛”，用作辟邪，由此形象创造观念。威武、勇猛、以镇八方的表征，使狮子的形象走进了人们的生活成为守卫宅院的神兽，这一习惯大约形成于唐宋之后，延续至今。中国式宅院的门栓基本都采用狮头作为装饰与功能性主题，左右两只狮头威猛雄健，犬牙外露，口中各含一圆形门环，除威慑之意外，还有叩门与推门的功能性作用。在中国的宅邸、祠堂、庙宇、神殿前都以石狮的形象作为镇宅的神兽，狮子的形象一般为左右两个，它们并非现实狮子的摹写，而是写意的，它融入了人们对于功能性的幻想，威武又不失祥瑞，作蹲立状，右为雄，左为雌，雄狮足下踏球，雌狮爱抚小狮，前者为狮子系球，后者为太师少师，雄狮张口注视来往人群，雌狮闭口护子，表现传统社会男尊女卑、各司其职的特性。作为官家府邸，门前狮子的形象除了前述之外，还融入了官阶等级之意，狮子头上的毛卷一般13个，称之为十三太保，按官位不同以此减少，体现封建等级差别。门狮的表征延续至今，依然广泛受到人们的喜爱，并发展出新的观念与样式。人们将狮子的威猛与雄厚的资本联系在一起，形成了如金融机构门前所立的狮子形象，它亦与中国传统狮子的造型有所不同，带有强烈的西方与现实主义色彩，如上海浦东发展银行门外的石狮。左右各一，侧卧于入口两侧，右狮闭口。左狮张口做咆哮状，形象威猛生动，它既有看家护院的功能，又是财富的表征。狮子也被赋予胜利的象征。《宋书》，“林邑王范阳迈倾国来拒，以具装被象。前后无际，士卒不能当。悫约，吾闻狮子威服百兽，乃制其形，与象相御，象果惊奔，众因溃散”。模拟狮子的形象威慑了现实中的大象。形象创造观念，使得狮子的形象与胜利的观念相联系。在国外，狮子亦有胜利与权利的象征，埃及的狮身人面像就是最典型的体现。可见不同的民族亦可在同种样式上取得相同的观念，而融入到整个人类文明之中。
儒道的互补是中国两千多年文化发展的一条重要线索。狮子除了威猛、力量的内涵，也走向温柔、顽皮的另一表征。苏东坡在《屏风画狮赞》中称：“圆其目。仰其鼻，愤髯吐舌威见齿，舞其足，前其耳，左顾右盼喜见尾，虽猛而和盖其戏，嵓嵓高堂护燕儿，啼呼颠沛走百鬼。”体现了狮子作为游戏、玩偶的另一面。舞狮曾是一种东亚民间传统表演艺术，在舞狮的活动中，狮子又被赋予瑞兽，吉祥如意的内涵，在舞狮活动中寄托着民众消灾除害、求吉纳福的美好意愿。舞狮历史久远，《汉书·礼乐志》中记载的“象人”便是舞狮的前身，唐《乐府杂寻》中说：“戏有五方狮子，高丈余，各衣五色，每一狮子，有十二人，戴红抹额，衣画衣，执红拂子，谓之狮子郎，舞太平乐曲。”
两只狮子和一个绣球的图示，是中国人赋予狮子的特定吉祥含义。狮子滚绣球也是汉族传统吉祥图案。狮子为汉族人民心目中的瑞兽。绣球是用纺织品仿绣球花制作的圆球，被视为吉祥喜庆之物。《坤舆图》说：“狮为百兽王，诸兽见皆匿影。性最傲，遇者亟俯伏，虽饿亦不噬。……又最有情，受人德必报。……掷以球，则腾跳转弄不息。”民间称为“狮子滚绣球”或“狮子戏球”。狮子滚绣球一词经过不断地发展，演变成纹样与菜式，如淮扬菜中的狮子头这一名菜。狮纹也在唐宋时广为流行。
从现实中的狮子形象，到威猛、以镇八方新观念的诞生；再从资本与实力新观念的诞生，到狮子新样式的出现，人类经历了漫长的岁月变迁。形象到观念是人们思想活动的高度总结，再由观念到新样式是人们精神世界在视觉领域的创造与建构，正是在这样的传播过程中，狮子这一形象完成了从现实到心里的升华，又通过升华完成了新的视觉形象的建构，狮子的视觉样式正式遵循这样的发展轨迹不断地被传递与延伸。 3 狮子样式在民间美术中的视觉样式之旅
由狮子形象本身所引申出的观念变化，界定了狮子在不同领域与空间中的不同视觉样式与含义。一方面威猛、一方面顽皮，形成了人们对于狮子形象最本真的认知。正是经历了形象到观念的转变过程，视觉样式展开了它在民间美术中，丰富的创造与传播之旅。
作为民间镇宅、辟邪之物的——石敢当今天依然流行于山东、福建等地，其主要的造型就是狮子，但亦与传统的石狮有所不同。西汉史游《急就章》称：“师猛虎，石敢当，所不侵，龙未央”。元代陶宗仪《南村辍耕录》中记载，“今人家正门适当巷陌桥道之冲，则立一小石将军，或植一小石碑，镌其上曰石敢当，以厌禳之。”泰山石敢当作为一种民间习俗，所包含的“石敢当，镇百鬼，厌灾殃，官吏福，百姓康，风教盛”，反映了人们通过狮子的形象普遍渴求平安祥和的心理认知，因此镇宅平安的观念通过狮子形象得以广泛传播。
民间美术剪纸中狮子的形象，来源丰富广泛。石狮、舞狮等都是剪纸所主要表现的议题。但从观念来说，都没有脱离威武、勇猛和顽皮、可爱之意。由于其技法简洁、方便，在民间广为流传，剪纸中的狮子形象带有浓烈的农耕文化特征，基本反应了农耕生活的现实特点。
瓷器在中国具有悠久的历史，在众多的陶瓷门类中，流行于福建、台湾等地的交趾陶以表现狮子最为著名。交趾陶为一种低温多彩釉，是融合了软陶与广窑的一种陶艺，多见于寺庙、华丽的楼宇等建筑物，做镇宅之用。交趾陶中的狮子以坐姿为主，色彩丰富、华丽富贵，形象已经接近今天的公仔、卡通，是一种具有浓烈地域风格的样式表现。
木雕在中国也有着悠久的历史，狮子也是木雕着重表现的主题。木雕髤金狮子经常作为木雕床的装饰构建存在，木雕狮子立于木床两侧，相互对视而坐，左踩绣球，右踏幼狮，除表现狮子严格的等级、尊卑、礼教外，样式上着重夸张了狮子的耳朵，达到一种视觉上的平衡。髤金木雕中的狮子在传统狮子造型上有一种样式变化。
在佛教的艺术世界，狮子是神兽的象征，在藏传佛教的视觉载体唐卡的表现中，文殊菩萨坐骑狮子被表现为白色。做回头仰望之势，口微张、牙锋利、舌微卷，表现出震慑与力量。唐卡中的狮子形象是一种具有浓烈民族风格的样式表现。
凤翔泥塑中的狮子——乐乐造型，可以说是距我们今天最近的一次样式创新。狮头被无限的夸张、放大，形成了与身体之间强烈的对比，口大开呈笑脸状，原本锋利的牙齿也表现的圆润可爱，形象不再威武雄健，而是清新、可爱。由此也可以看出，狮子造型样式因融入了今天人们的审美情感而变化无穷。
结语
对民间美术中的狮子样式加以梳理，了解了狮子样式与人们观念之间相互影响与发展的轨迹。把握这种轨迹将有助于我们对于这一视觉形象的再认识与再创造，也有利于我们对狮子这一视觉形象的正确解读。
由此，如果我们把以上所有狮子的视觉形象都放到时间轴上去考虑，就不难发现今天狮子的样式依然在观念的影响下继续传播与建构。米高梅电影公司的标志所采用的就是摄影技术下狮子原本的形象；彪马运动品牌有一只一跃而起的美洲狮剪影；还有法国标致汽车所描绘的那只张牙舞爪的狮子。都在向我们述说同一个有关狮子的故事，但故事情节与狮子本身各不相同。时间还在继续，狮子的传播故事也将继续展开，样式、观念也必将展开新的旅程。
参考文献
[1]田自秉，吴淑生，田青.《中国文样史》[M].北京：高等教育出版社，2003年11月，第241页.
[2]田自秉.《中国工艺美术史》[M].北京：知识出版社，1985年1月.
[3][美]詹姆斯·埃尔金斯.《视觉研究》[M].南京：凤凰出版传媒集团，2010年1月.