摘 要：新的美术课程标准中提出，初中美术教育的目的不是单纯地追求技能强化训练，不是把学生都培养成美术家，而是将美术作为一种语言，运用技能把学生的思想感情表达出来，使美术作品体现出时代性、人文性、情趣性、品味性。同时要培养学生学会关注生活，关爱社会。这就要求更新传统的教育观念，屏弃陈旧的教育方法、教学内容和教学评价。
　　关键词：初中美术；新课程；教学
　　在谈及初中美术教育时，一位学者曾经感慨地说：“美术教育是一把双面的刃，教得多了，学生极易成为教育内容与教师偏好的奴隶，难以挣脱，有幸挣脱，亦已深受伤害；教的少了，期待自然开花的结果，却常见学生为技巧不足的挫折感所苦，学习的过程空有刺激而没有收获。”在走向素质教育的今天，将转变的教育观念转化到学生美术活动的实践当中来，我们也曾探索过。那么怎样才能更好地开展美术教育活动呢？经过进一步的研究和实践，我认为可以从以下几个方面进行。
　　一、营造教学氛围
　　美术是一门艺术语言，也是一门视觉语言，它是学生在紧张的文化课之余放松的一节课，教师要顾及这一点，在教学过程中以探讨方式展开教学，平等地参与和交流，在教学的角色上适时转换；对于学生在造型上，色彩搭配创作上，教师不能以自己为中心，而以学生为中心；在讨论和相互关照过程中给学生以抒发个人见解和情感的空间，允许不同的意见存在。在对话和交流中去影响和提高学生的审美素养。这种教学方式既尊重了学生的情感体验过程，又促进学生个性化的形成。
　　二、采用竞赛教学
　　学生的好奇心自尊心强，爱表现自己。根据这一特点，有意引进竞争意识，有助于激发学生的兴趣，加深学生对基础知识的理解。比如在上《祖国大家庭》服装设计课时，我采用了分组竞赛的形式，四个组为四队，要求在三节课的时间准备设计好服装款式，第四节课由各队的同学出来表演，还邀请了一些老师做评委，看哪一组的服装设计和表演得最好。学生情绪高昂，都想争第一，于是在激烈的竞争中，学生对服装设计的了解越来越多，兴趣也越来越浓。通过竞赛，学生既了解民族服装的特点和与该地区的风土人情、地理环境、文化等因素的关系，了解服饰的结构、色彩、纹样，又能依据一种基本样式进行多种变化设计，还给了学生一个展示自我的空间。
　　三、进行学科渗透
　　美术是一门相对独立的学科，但不是孤立的学科，它与许多学科都有着密切的联系。在中学的各科教材中，有许多需要运用图像来阐明科学内容、剖析理论的问题，甚至有些问题仅用语言文字符号难以表达，而运用图像符号则一目了然。美丽的图像又能使学生产生美感，渗透着美的教育。因此，积极主动地加强与各科教学的联系，拓展美术教育视野，是有效发挥学生想象力、提高学习兴致的教学途径。如有机结合初中语文课的景物描写给文章绘制插图，教师通过文与画密切配合，增强了讲课的艺术效果，同时也增进了学生对课文的理解。又如在平面构图设计中穿插平面几何知识，有效地加强了两个学科间的知识沟通，培养了学生的发散思维能力。
　　四、进行激励评价
　　教学活动的结束不应以作品的结束而结束，评价作品也是一个很重要的环节，首先教师不能以成人的眼光或专业的眼光来看待学生的作品，虽然画得不美观，却是学生丰富内心世界的体现。评价学生的作品是一个提高学生审美能力，集思广益的过程，要人人参与，积极发表看法。每次活动结束，将全部的作品展览，让同学们互相审视、交流，教师欣赏每一幅作品却不必给作品打分、不给作品下结论。这样画好、画坏，没有心理负担，创作欲会更强，但是老师应记下每个学生的不足之处，以便在以后的活动中因材施教。
　　五、利用多媒体教学
　　多媒体作为信息的载体，在教育目标与教育内容的实践中搭起过渡的桥梁。运用多媒体辅助教学，它不仅刺激人的视觉和听觉，而且能有效唤起人的兴趣、情绪和思维。利用多媒体教学，可以让中国刺绣历史、唐三彩、中华陶俑、中国画笔墨情趣等以更直观、更形象的画面出现在学生面前，吸引学生的视觉、听觉，使他们进入情境，便于他们认识、理解、接受、领悟，使美术教学更为生动活泼。
　　（作者单位 贵州省仁怀市鲁班中学）