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摘要：敦煌石窟艺术从十六国南北朝到元代历经千年迎建，形成了一座史诗级的文化艺术宝库。同时，对于艺术学习者来讲，这也是一个十分值得学习研究的领域，本文将从中晚唐时期敦煌石窟经变画题材的壁画艺术和藻井图案艺术以及中晚唐时期敦煌石窟壁画艺术美学三方面，由浅入深的对中晚唐时期敦煌石窟壁画艺术语言进行探究。
关键词：敦煌石窟艺术；中晚唐时期；艺术创作研究
敦煌石窟艺术从十六国南北朝到元代历经千年迎建，形成了一座史诗级的文化宝库，对于艺术学习者来讲是十分值得学习研究的领域，如何更好的吸收中国传统文化中的敦煌石窟壁画艺术元素语言，从而丰富自己的绘画创作之路是十分值得反思的问题。而中晚唐时期的敦煌莫高窟艺术更是整个敦煌艺术史中浓墨重彩的一笔。基于此，我们将时期选定为中晚唐时期，从经变画题材的壁画艺术和藻井图案艺术以及中晚唐时期敦煌石窟壁画艺术美学三方面，由浅入深的对中晚唐时期敦煌石窟壁画艺术语言进行探究。
中晚唐时期指的是从公元766年，代宗大历初、安史之乱过后，整顿赋税，平定藩镇，形式上统一全国，到公元907年，唐朝灭亡，后梁建立，从此进入五代十国时期的144年。中晚唐时期因其时代人民的崇佛传统，使得敦煌石窟艺术在整个敦煌艺术史中呈现出规模宏伟，内容丰富，造型准确，色彩灿烂，艺术水平之高均非其他任何年代的作品所能超越的盛景。这一时期的洞窟形式主要为覆斗型窟加入家窟和背屏式窟。代表洞窟为莫高窟45窟至莫高窟231窟
中晚唐时期敦煌石窟经变画题材壁画艺术：
这一时期的敦煌石窟壁画艺术经变画题材已经取代了早期的本生故事画题材。经变画的布局上具有十分鲜明且反旧式的特点。四壁最下层的药叉不再出现，被供养人和通壁大画所代替。在四壁的上端的天宫伎乐飞天不在沿着洞窟旋飞，而是成为了“西方极乐世界的成员”。呈现出理想化的天国景象。大幅的经变故事的完成构图多在左右两壁的中部。例如莫高窟103窟东壁画【维摩诘经变】。其内容为大居士维摩诘与文殊菩萨辩法的故事。图中维摩诘手拿麈尾，双眉凝结，双目炯炯有神，身体微微前倾，须发奋张，毛根出肉，宛如一位充满智慧的老者，而文殊菩萨则显得平静沉稳，胸有成竹，与维摩诘形成了鲜明的对比。而画面人物线条也体现出当时吴代当风的特点。
常见的形式有上方为巨型经变画，下方为屏风画和上方为巨型经变画，下方为供养人像两种。
这里我们需要注意到的这一时期十分具有特色的家族窟，美籍敦煌研究者史翰文博士曾提出“家族窟是多功能空间，与同一时期的墓室极为相似，类似家庙、祠堂，从不对外开放，是家族财富的一部分，承担着祈福与祭祀的功能。”这些莫高窟洞窟并不是传统普通意义上的佛寺，而是后人为亡故人建造的纪念堂。因此在当时这些洞窟会会作为家族窟并不面向公众，但内部的供养人画像在整体的布局中不断扩大。例如莫高窟61窟的壁画中，我们可以看到，画面里的供养人像身份地位十分的显赫，等级秩序如同列序家谱一般，画中人物大小几乎与真人等比例大小。
中晚唐时期敦煌石窟藻井壁画艺术：
“藻井”是佛教洞窟中最高、位于最中央的一部分，即洞窟的窟顶。工匠们在洞窟顶部的面积上绘满图案，来表示“对理想世界的愿景和已故灵魂生发”的意境。中唐时期，敦煌石窟藻井壁画艺术装饰图案分为茶花纹，以180窟，201窟，159窟为例；卷瓣花纹，以231窟，360窟为例；平瓣花纹，以171窟为例。艺术风格与技法上，井心比例合度，井外边饰宽窄相当，呈现出弃繁从简的趋势。晚唐时期，敦煌石窟藻井壁画艺术装饰图案分为莲花纹和佛·菩萨类。这一时期的装饰艺术特征为井心比例大小适中，色调朴素。龙纹装饰但在藻井图案，边饰，背屏图案上呈现出继承中唐藻井壁画艺术的迹象，显现出一种程式化特征。但整体上看敦煌石窟藻井壁画艺术在中晚唐时期画风精美，展现出当时人们的美好愿景。从中也可以看出，藻井图案和上述经变画四周的长条边饰是敦煌石窟艺术绘画中装饰美术方面十分重要的成就。
中晚唐时期敦煌石窟壁画艺术的美学分析：
中晚唐时期敦煌石窟壁画艺术呈现出十分鲜明的中国美学中的仿真感和视错觉绘画两大特征。中国画中的仿真感和视错觉绘画与“气韵生动”的艺术特征有着十分紧密的联系。这是中国传统绘画十分高超的境界。是要通过“以形写神”，以具体的形象来体现人物的精神风貌。因此，当我们观摩中晚唐时期敦煌壁画艺术的时候，常常会产生一种宛如身临其境的美感。
结语：
国学大师季羡林说：“敦煌在中国，敦煌学在世界。” 藏经洞当年出土文献和艺术品现已流散在世界各地。今天，我们可以在巴黎的集美博物馆，日本奈良和京都的博物馆，英国的大英博物馆等大量外国的博物馆中看到敦煌莫高窟的大量第一手资料，我們一方面感到痛惜，一方面也发现越来越多的人们发现敦煌莫高窟这座宏伟的“东方博物馆”，这同时也促进了敦煌学的国际化。作为一名艺术学习者，我们需要不断从传统文化中习得精华来扩宽自己的艺术之路。这也是笔者选择以敦煌中晚唐时期敦煌壁画艺术作为探究的原因。
参考文献
[1]王建疆.美学敦煌[J]兰州：西北师大学报社会科学版.2004
[2]陈望衡.艺术创造美学[M] 武汉：武汉大学出版社.2007. 4第一版
[3]樊锦诗.世界文化遗产—敦煌石窟[M]北京：中国旅游出版社.2012.06第二版
[4]穆纪光.敦煌艺术史研究中的生成与在生问题[J]兰州：甘肃社会科学.2009第五期
[5]朱斌.敦煌艺术的宗教文化精神及其当代意义[J]新疆：新疆社会科学.2011年第6期
[6]胡朝阳 .胡同庆.敦煌壁画艺术的美学特征[J]兰州：敦煌研究.2003年第2期
[7]王建疆 全球化背景下敦煌艺术再生问题研究
[8]段文杰. 试论敦煌壁画的传神艺术[ J] . 敦煌研究，1981（试刊第 1 期）.
关键词：敦煌石窟艺术；中晚唐时期；艺术创作研究
敦煌石窟艺术从十六国南北朝到元代历经千年迎建，形成了一座史诗级的文化宝库，对于艺术学习者来讲是十分值得学习研究的领域，如何更好的吸收中国传统文化中的敦煌石窟壁画艺术元素语言，从而丰富自己的绘画创作之路是十分值得反思的问题。而中晚唐时期的敦煌莫高窟艺术更是整个敦煌艺术史中浓墨重彩的一笔。基于此，我们将时期选定为中晚唐时期，从经变画题材的壁画艺术和藻井图案艺术以及中晚唐时期敦煌石窟壁画艺术美学三方面，由浅入深的对中晚唐时期敦煌石窟壁画艺术语言进行探究。
中晚唐时期指的是从公元766年，代宗大历初、安史之乱过后，整顿赋税，平定藩镇，形式上统一全国，到公元907年，唐朝灭亡，后梁建立，从此进入五代十国时期的144年。中晚唐时期因其时代人民的崇佛传统，使得敦煌石窟艺术在整个敦煌艺术史中呈现出规模宏伟，内容丰富，造型准确，色彩灿烂，艺术水平之高均非其他任何年代的作品所能超越的盛景。这一时期的洞窟形式主要为覆斗型窟加入家窟和背屏式窟。代表洞窟为莫高窟45窟至莫高窟231窟
中晚唐时期敦煌石窟经变画题材壁画艺术：
这一时期的敦煌石窟壁画艺术经变画题材已经取代了早期的本生故事画题材。经变画的布局上具有十分鲜明且反旧式的特点。四壁最下层的药叉不再出现，被供养人和通壁大画所代替。在四壁的上端的天宫伎乐飞天不在沿着洞窟旋飞，而是成为了“西方极乐世界的成员”。呈现出理想化的天国景象。大幅的经变故事的完成构图多在左右两壁的中部。例如莫高窟103窟东壁画【维摩诘经变】。其内容为大居士维摩诘与文殊菩萨辩法的故事。图中维摩诘手拿麈尾，双眉凝结，双目炯炯有神，身体微微前倾，须发奋张，毛根出肉，宛如一位充满智慧的老者，而文殊菩萨则显得平静沉稳，胸有成竹，与维摩诘形成了鲜明的对比。而画面人物线条也体现出当时吴代当风的特点。
常见的形式有上方为巨型经变画，下方为屏风画和上方为巨型经变画，下方为供养人像两种。
这里我们需要注意到的这一时期十分具有特色的家族窟，美籍敦煌研究者史翰文博士曾提出“家族窟是多功能空间，与同一时期的墓室极为相似，类似家庙、祠堂，从不对外开放，是家族财富的一部分，承担着祈福与祭祀的功能。”这些莫高窟洞窟并不是传统普通意义上的佛寺，而是后人为亡故人建造的纪念堂。因此在当时这些洞窟会会作为家族窟并不面向公众，但内部的供养人画像在整体的布局中不断扩大。例如莫高窟61窟的壁画中，我们可以看到，画面里的供养人像身份地位十分的显赫，等级秩序如同列序家谱一般，画中人物大小几乎与真人等比例大小。
中晚唐时期敦煌石窟藻井壁画艺术：
“藻井”是佛教洞窟中最高、位于最中央的一部分，即洞窟的窟顶。工匠们在洞窟顶部的面积上绘满图案，来表示“对理想世界的愿景和已故灵魂生发”的意境。中唐时期，敦煌石窟藻井壁画艺术装饰图案分为茶花纹，以180窟，201窟，159窟为例；卷瓣花纹，以231窟，360窟为例；平瓣花纹，以171窟为例。艺术风格与技法上，井心比例合度，井外边饰宽窄相当，呈现出弃繁从简的趋势。晚唐时期，敦煌石窟藻井壁画艺术装饰图案分为莲花纹和佛·菩萨类。这一时期的装饰艺术特征为井心比例大小适中，色调朴素。龙纹装饰但在藻井图案，边饰，背屏图案上呈现出继承中唐藻井壁画艺术的迹象，显现出一种程式化特征。但整体上看敦煌石窟藻井壁画艺术在中晚唐时期画风精美，展现出当时人们的美好愿景。从中也可以看出，藻井图案和上述经变画四周的长条边饰是敦煌石窟艺术绘画中装饰美术方面十分重要的成就。
中晚唐时期敦煌石窟壁画艺术的美学分析：
中晚唐时期敦煌石窟壁画艺术呈现出十分鲜明的中国美学中的仿真感和视错觉绘画两大特征。中国画中的仿真感和视错觉绘画与“气韵生动”的艺术特征有着十分紧密的联系。这是中国传统绘画十分高超的境界。是要通过“以形写神”，以具体的形象来体现人物的精神风貌。因此，当我们观摩中晚唐时期敦煌壁画艺术的时候，常常会产生一种宛如身临其境的美感。
结语：
国学大师季羡林说：“敦煌在中国，敦煌学在世界。” 藏经洞当年出土文献和艺术品现已流散在世界各地。今天，我们可以在巴黎的集美博物馆，日本奈良和京都的博物馆，英国的大英博物馆等大量外国的博物馆中看到敦煌莫高窟的大量第一手资料，我們一方面感到痛惜，一方面也发现越来越多的人们发现敦煌莫高窟这座宏伟的“东方博物馆”，这同时也促进了敦煌学的国际化。作为一名艺术学习者，我们需要不断从传统文化中习得精华来扩宽自己的艺术之路。这也是笔者选择以敦煌中晚唐时期敦煌壁画艺术作为探究的原因。
参考文献
[1]王建疆.美学敦煌[J]兰州：西北师大学报社会科学版.2004
[2]陈望衡.艺术创造美学[M] 武汉：武汉大学出版社.2007. 4第一版
[3]樊锦诗.世界文化遗产—敦煌石窟[M]北京：中国旅游出版社.2012.06第二版
[4]穆纪光.敦煌艺术史研究中的生成与在生问题[J]兰州：甘肃社会科学.2009第五期
[5]朱斌.敦煌艺术的宗教文化精神及其当代意义[J]新疆：新疆社会科学.2011年第6期
[6]胡朝阳 .胡同庆.敦煌壁画艺术的美学特征[J]兰州：敦煌研究.2003年第2期
[7]王建疆 全球化背景下敦煌艺术再生问题研究
[8]段文杰. 试论敦煌壁画的传神艺术[ J] . 敦煌研究，1981（试刊第 1 期）.