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摘要：当今各国之间综合国力竞争日趋激烈。文化在综合国力竞争中的地位与作用越来越突出。潮州剪纸艺术作为非物质文化遗产，也应该得到发展与传承。本文通过调查潮州剪纸艺术的背景与艺术特色，调查当地教学实践，研究核心素养下潮州剪纸艺术的价值和红色背景下潮州剪纸开放的重要性，让潮州剪纸艺术得到更好的传承、发扬与创新，让非物质文化遗产能代代相传，增强文化软实力。
关键词：潮州剪纸;艺术;发展;文化
中国传统民间文化艺术博大精深，从古至今，潮汕人民也创造出了令人叹为观止的传统文化艺术——剪纸。剪纸这种精湛手艺的背后，有着久远的历史文化及深厚的精神内涵，是中华传统民间艺术中的一朵奇葩。潮州剪纸艺术是在代代传承与发展中延续其繁盛的生命力，是潮州劳动人民的智慧结晶，潮州剪纸流行于明代，繁荣于清代，清代中期迅速发展。
潮州剪纸艺术与生活是紧密联系在一起的，人们在过年过节的时候都会贴上剪纸，使其有美化的作用，家家户户的女人把剪纸看作是必须掌握的技能。潮州世世代代相传着热闹的民俗活动，不断的使剪纸艺术得到发展，潮州剪纸中的花式花样在各种民俗活动中又有竞赛方面的意义存在。剪纸的质量和档次，精美程度同时暗示或衡量着潮州女子才艺方面的层次及道德品位。这也就成了潮州剪纸相互提高和代代相传的主要因素，构成潮州地区总体的一大剪纸风格。
潮州剪纸与中国其他地区的剪纸有所不同，在广东省内，它和佛山的“凿铜”剪纸也略有不同。潮州剪纸多以花卉、图案文字、瑞兽祥禽、戏曲人物为主要内容，用于过年过节所用的祭祀贡品花、喜庆礼品花更是潮州最具有特色的作品。由于剪纸历史文化悠久，不同人对剪纸的理解也有所不同，促使了不同风格的形成。潮汕剪纸是中国剪纸艺术的一个文化瑰宝。它深受中原传统艺术的启迪和本地文化影响，风格独树一帜，具有浓郁的地方特色，一方面吸取了潮剧艺术的精华，将潮剧的戏曲故事创作成剪纸艺术;另一方面服务于潮汕民间的节庆活动，
其中潮州剪纸蕴含的美学意义和文化价值越来越引起世人的关注。众所周知，美术核心素养主要包括：识其图，道其图、鉴其赏、绘其图、通文识等五个因素，其中以其形为美术的基础，而潮州剪纸的造型有着深刻的人文背景和美术核心素养。
从目前现状调查来看，潮州剪纸的表现手法比较多样，主要有四种形式：单色剪纸、多色剪纸、写料刻纸，和衬色刻纸。单色剪纸是以原有的纸本为基础进行修剪，在修剪的过程中还需要不断的对其進行修改。而多色剪纸，则是在一幅剪纸作品中运用不同颜色的纸张，进行裁剪，从而形成具体的形态。写料刻纸也被称为染色剪纸，融合了绘画的相关技法，通过具体配合将其应用于多个途径，无论是剪纸旋转还是刻纸傀儡戏都应包括在其中。衬色刻纸主要是用金箔纸对线条进行刻画，其效果和单线平涂有着相似之处。潮汕人敬神，且民俗活动众多，故赋予了潮州剪纸强烈的民俗内涵，他们通过夸张奇特的造型、具体美观的物象、妙趣横生的情趣、多种多样的手法、高超的形式技法，借助剪纸表达丰富的情感和对生活的美好愿想，他们把美好的憧憬用具象或意象的表现形式寄情于剪纸之上，用自然界中现有的形象来表达自身的一种愿望和憧憬。
这种具有广泛的群众性，鲜明的地域性和强烈的造型性的艺术形式，是不可多得的原生态文化。潮州剪纸不仅表现了当地群众美的爱好，还蕴含着一种民族的社会深层心理，就像一个生活片段的缩影，不管是在何时都能让我们从中了解它们曾记录下来的民俗风情以及生产发展情况。
潮州剪纸在实际生活和节日婚丧等情况下，都是随处可见的礼品花，其内涵以及形式等都和民俗礼仪等相关活动有极大的关联，主要起到祈祥祝福以及渲染气氛的效果。作为劳动者的造型艺术，潮州剪纸与民间生活息息相关，节日的气氛便被渲染得非常浓郁喜庆。此外，还有取材于戏曲人物故事情节的作品，其中以老艺人江根和的作品较为突出。它用夸张、洗练、朴素的手法，表现了戏曲人物的感情动态，还用连环图的形式表达了故事情节。他的创作给潮州的剪纸艺术带来了新的风格。通过剪纸艺术折射出象征的神秘之光，是一部丰富而巨大的教科书，由此可以看出中华民族关于图腾崇拜、生活信仰、哲学观、审美观等各个层面的思想内容，其中涵盖了对天地人间、日月星辰、云雷闪电的自然万物充满幻想并试图阐释的符号，因此开放潮州剪纸文化是有必要的，只有更全面地了解了潮州剪纸文化，才能更好地发扬其艺术风格，传承创造其文化。艺术必须有其民族特色及地区特色，而要想保持民族地区特色，就必须了解民族地区的文化，继承民族地区的文化。
优秀传统文化艺术需要传承与弘扬，根据采用了网络问卷调查方式，以调查在潮洲的人为范围。调查共人数131人，其中90.84%是学生，0.16%是非学生。在对非物质文化遗产的了解情况，了解占24.43%，了解一点点占70.99%，完全不了解占24.43%;对于工艺流失的原因调查，传播途径少、宣传力度不够和民众保护意识不强占的比例最大，而没有机会接触也是一个重要原因，这表明了我们应该增加传播途径，让更多人了解与接触优秀的非物质文化遗产。通过调查显示学校开设过的剪纸课程，有占48.85%，没有占51.15%;是否有尝试过剪纸？有占77.1%没有22.9%;对剪纸文化了解，完成了解占9.92%，听说过但不太清楚占90.08%;对剪纸知识与技能主要来自？学校的课堂学习占54.2%。根据这调查，体现了潮州剪纸的传播途径主要在学校，但是一部分学校没有开展，一部分学校开展了，同时有有大部分是对潮州剪纸文化是不太清楚，也说明在学校开展的剪纸课堂还有可改进的地方，以求达到很好继承与发展并加以创新。
因此，我们开始对潮州中小学进行一次调研活动。调研出为丰富校园文化生活，营造浓厚的校园文化氛围，充分展现潮州传统剪纸文化的艺术魅力，继承和和弘扬传统的国粹文化艺术。在潮州当地有部分学校已将剪纸纳入校本课程，以系统地讲述剪纸文化，让学生进行充分地实践直至掌握剪纸方法，但总数不超过30%。更多学校是将其作为美术课里的小章节，由于课时较少，教师只能浅谈而学生也缺乏实操。以潮州市城南小学的剪纸课程为例，剪纸为本校开设的第二课堂，课程围绕理论与实际相结合的原则，大体的教学过程如下： 首先，教师先向学生介绍学习潮汕剪纸的历史和剪纸类型;其次拿出代表性作品进行艺术赏析，激发学生的创作兴趣;再次教师示范潮州剪纸的特色图案，以直观的视觉体验让学生进一步了解剪纸;从次让学生进行动手操作，前期以临摹为主，后期临摹与创作相结合;最后教师对学生作品进行点评。这种教法比较容易被学生接受，学习氛围浓厚，教学的效果也很显著。还可以让学生进行互评，互相探讨学习，课余可举办剪纸成果展等，以多样的方式促进剪纸艺术在校园里展开。教师应该鼓励学生不断地开拓思维，在掌握技法的前提下，敢于创新，大胆创作。在发扬传承潮州剪纸文化的同时，也要鼓励创新，唯有创新才能使剪纸文化走得更快更远。
如何让潮州剪纸艺术得到更好传承与发展呢？通过调查与研究中发现在中小学美术课堂开展潮州剪纸课堂能更好的传承与发展，以下是能让潮州剪纸在中小学美术课堂更好继承与发展的策略。
在教学过程中，美术教师作为课程开发的主体，在教学中起着关键重要的作用，由老师决定，对当地艺术资源的鉴别、收集、开发与利用。美术老师作为课程教学资源的载体，某种程度上讲教师自身也是重要的教学资源，教师承担美术课堂内容的开发、选择、实践和推广。因此，作为美术教师，要保持主动的心态去整理当地的美术教学资源，适当的调研调查，同事间探讨，制作课程体系大纲，完成教案做好课程开发，在理论联系实际上去获得的最新调研成果和美术剪纸动态，及时总结在实践中积累的经验与方法。只有坚韧不拔坚贞不屈的热情来激发与利用自身的教学技能和专业知识素养，不断的冲破自我，坚持做到教学总结与反思，才能从根本上实现潮州文化融合剪纸这一课程开发的可持续发展。
可以将剪纸运用到美术课堂，看作是一门美术手工课，手工课较注重强调教师的示范环节是否能促进学生更好的学习、接受其中的剪纸技巧。因此，在教学实践的过程中，要注重教学示范，提高学生的动手能力。好的美术剪纸作品可以增长孩子的眼界。而且学生在动手过程中也容易萌发良好的学习热情和尝试的决心，通过一些优秀的示范作品也可以引导和启发学生创作的想象力和创造力。毕加索说过：每个孩子都是天马行空的艺术家。生活中，孩子们也表现出各种艺术天赋，他们的眼睛善于捕捉最美好的风景，他们的手能过绘出最绚丽的想象。他们的潜力无限，在萌发的创意里往往能做出令人惊艳的作品。当然，教师在示范的过程中也需要考虑学生能够接受理解知识，尽量不要选择难度太大的，这不利于学生掌握，也容易给学生造成疑惑，反而会挫伤学生的积极性。因此，面对不同年龄阶段的学生，选择的作品示范難度要符合学生的年龄特点，从实际出发。 地方文化融合剪纸的实践教学以剪纸为表现对象，注重对学生的动手操作能力的锻炼，学生要多练习和尝试，在学习过程中感受和掌握潮州剪纸的技巧和方法。不可避免的是在这过程中，学生会因为在某些地方的难点而疑惑，这时候需要教师的耐心指导，磨炼学生的耐心，让学生突破自己，不能直接帮学生完成剪纸作品。失败与挫折在成功的道路上一直存在，论语当中“不愤不启，不悱不发”，教师在学生的学习中，定是遵守启发为主，避免学生对教师产生依赖心理，在锻炼学生动手能力的同时，也要加强学生的自主动手能力，让学生在完成作品中体会到不懂到熟悉，由熟悉再到熟练的过程。
随着信息科技时代发展，美术教学课堂的完善和开展，从传统的以老师为课堂中心到以学生为中心的理念转变，老师对学生的培养不是一味的输入知识，而是在教会学生学会“自主学习”。在教学中，对学生之间的合作探究能力也越来越重视，因此要注重锻炼学生的合作意识的引导，培养学生独立自主思考的能力。潮州剪纸艺术的发展从内容题材上有很多机会可以运用到中小学美术课堂。美术教学实践阶段，教师可以选取某些适合的题材，根据学生不同的特点让学生分工合作，完成集体作品，让学生在同学之间，小组之间能够有积极向上的学习精神，强化学生的合作意识和创新能。促进潮州剪纸的继承与发展。
潮州剪纸艺术所承载的社会意义象征意义及其中蕴含的民族韵味都是不容忽视且应该继承的重要内容，它随着中华文明几千年的历史一起前进，随着不同时期人们生活方式的改变而改变，以适应同时以适应当时的社会文化和背景，继承剪纸艺术的传统，不代表艺术不再创新，不再进步，任何艺术与生活的融合都是必需的。潮州剪纸艺术的发展并不是孤立的，它不仅受到其他艺术的启发，而且也影响着其它艺术的发展，而潮州剪纸艺术热衷于象征的表达依然是中华民族解不开的美好“情结”。潮州剪纸艺术具有相当数量的创作群，这种原生态的艺术体现了民众的精神需求，积淀了历代文化的精神内涵，尤其是其象征文化，可谓是中国文化的精华。人类对艺术的追求永不停息，而艺术的发展离不开中华民族文化积淀的补给。1
参考文献：
[1]罗恺奕、吕信远、陈尼西 《潮州剪纸的起源与发展浅谈》 2018，01，23（第一页）
[2]周冠男：《浅谈中国剪纸的艺术价值》 ，神州下旬刊，2013年第05期.（第二页）
[3]曾万青：《潮州剪纸创新思考》，文艺生活下旬刊，2020年2期.（第二页）
[4]曾万青：《潮州剪纸艺术的传承分析》，维普网，2019年（第二页）
[5]陈小琴：《核心素养理念下的小学美术剪纸教学初探》，2020-3-3 （第二页）
韩山师范学院 广东 潮州 521041
关键词：潮州剪纸;艺术;发展;文化
中国传统民间文化艺术博大精深，从古至今，潮汕人民也创造出了令人叹为观止的传统文化艺术——剪纸。剪纸这种精湛手艺的背后，有着久远的历史文化及深厚的精神内涵，是中华传统民间艺术中的一朵奇葩。潮州剪纸艺术是在代代传承与发展中延续其繁盛的生命力，是潮州劳动人民的智慧结晶，潮州剪纸流行于明代，繁荣于清代，清代中期迅速发展。
潮州剪纸艺术与生活是紧密联系在一起的，人们在过年过节的时候都会贴上剪纸，使其有美化的作用，家家户户的女人把剪纸看作是必须掌握的技能。潮州世世代代相传着热闹的民俗活动，不断的使剪纸艺术得到发展，潮州剪纸中的花式花样在各种民俗活动中又有竞赛方面的意义存在。剪纸的质量和档次，精美程度同时暗示或衡量着潮州女子才艺方面的层次及道德品位。这也就成了潮州剪纸相互提高和代代相传的主要因素，构成潮州地区总体的一大剪纸风格。
潮州剪纸与中国其他地区的剪纸有所不同，在广东省内，它和佛山的“凿铜”剪纸也略有不同。潮州剪纸多以花卉、图案文字、瑞兽祥禽、戏曲人物为主要内容，用于过年过节所用的祭祀贡品花、喜庆礼品花更是潮州最具有特色的作品。由于剪纸历史文化悠久，不同人对剪纸的理解也有所不同，促使了不同风格的形成。潮汕剪纸是中国剪纸艺术的一个文化瑰宝。它深受中原传统艺术的启迪和本地文化影响，风格独树一帜，具有浓郁的地方特色，一方面吸取了潮剧艺术的精华，将潮剧的戏曲故事创作成剪纸艺术;另一方面服务于潮汕民间的节庆活动，
其中潮州剪纸蕴含的美学意义和文化价值越来越引起世人的关注。众所周知，美术核心素养主要包括：识其图，道其图、鉴其赏、绘其图、通文识等五个因素，其中以其形为美术的基础，而潮州剪纸的造型有着深刻的人文背景和美术核心素养。
从目前现状调查来看，潮州剪纸的表现手法比较多样，主要有四种形式：单色剪纸、多色剪纸、写料刻纸，和衬色刻纸。单色剪纸是以原有的纸本为基础进行修剪，在修剪的过程中还需要不断的对其進行修改。而多色剪纸，则是在一幅剪纸作品中运用不同颜色的纸张，进行裁剪，从而形成具体的形态。写料刻纸也被称为染色剪纸，融合了绘画的相关技法，通过具体配合将其应用于多个途径，无论是剪纸旋转还是刻纸傀儡戏都应包括在其中。衬色刻纸主要是用金箔纸对线条进行刻画，其效果和单线平涂有着相似之处。潮汕人敬神，且民俗活动众多，故赋予了潮州剪纸强烈的民俗内涵，他们通过夸张奇特的造型、具体美观的物象、妙趣横生的情趣、多种多样的手法、高超的形式技法，借助剪纸表达丰富的情感和对生活的美好愿想，他们把美好的憧憬用具象或意象的表现形式寄情于剪纸之上，用自然界中现有的形象来表达自身的一种愿望和憧憬。
这种具有广泛的群众性，鲜明的地域性和强烈的造型性的艺术形式，是不可多得的原生态文化。潮州剪纸不仅表现了当地群众美的爱好，还蕴含着一种民族的社会深层心理，就像一个生活片段的缩影，不管是在何时都能让我们从中了解它们曾记录下来的民俗风情以及生产发展情况。
潮州剪纸在实际生活和节日婚丧等情况下，都是随处可见的礼品花，其内涵以及形式等都和民俗礼仪等相关活动有极大的关联，主要起到祈祥祝福以及渲染气氛的效果。作为劳动者的造型艺术，潮州剪纸与民间生活息息相关，节日的气氛便被渲染得非常浓郁喜庆。此外，还有取材于戏曲人物故事情节的作品，其中以老艺人江根和的作品较为突出。它用夸张、洗练、朴素的手法，表现了戏曲人物的感情动态，还用连环图的形式表达了故事情节。他的创作给潮州的剪纸艺术带来了新的风格。通过剪纸艺术折射出象征的神秘之光，是一部丰富而巨大的教科书，由此可以看出中华民族关于图腾崇拜、生活信仰、哲学观、审美观等各个层面的思想内容，其中涵盖了对天地人间、日月星辰、云雷闪电的自然万物充满幻想并试图阐释的符号，因此开放潮州剪纸文化是有必要的，只有更全面地了解了潮州剪纸文化，才能更好地发扬其艺术风格，传承创造其文化。艺术必须有其民族特色及地区特色，而要想保持民族地区特色，就必须了解民族地区的文化，继承民族地区的文化。
优秀传统文化艺术需要传承与弘扬，根据采用了网络问卷调查方式，以调查在潮洲的人为范围。调查共人数131人，其中90.84%是学生，0.16%是非学生。在对非物质文化遗产的了解情况，了解占24.43%，了解一点点占70.99%，完全不了解占24.43%;对于工艺流失的原因调查，传播途径少、宣传力度不够和民众保护意识不强占的比例最大，而没有机会接触也是一个重要原因，这表明了我们应该增加传播途径，让更多人了解与接触优秀的非物质文化遗产。通过调查显示学校开设过的剪纸课程，有占48.85%，没有占51.15%;是否有尝试过剪纸？有占77.1%没有22.9%;对剪纸文化了解，完成了解占9.92%，听说过但不太清楚占90.08%;对剪纸知识与技能主要来自？学校的课堂学习占54.2%。根据这调查，体现了潮州剪纸的传播途径主要在学校，但是一部分学校没有开展，一部分学校开展了，同时有有大部分是对潮州剪纸文化是不太清楚，也说明在学校开展的剪纸课堂还有可改进的地方，以求达到很好继承与发展并加以创新。
因此，我们开始对潮州中小学进行一次调研活动。调研出为丰富校园文化生活，营造浓厚的校园文化氛围，充分展现潮州传统剪纸文化的艺术魅力，继承和和弘扬传统的国粹文化艺术。在潮州当地有部分学校已将剪纸纳入校本课程，以系统地讲述剪纸文化，让学生进行充分地实践直至掌握剪纸方法，但总数不超过30%。更多学校是将其作为美术课里的小章节，由于课时较少，教师只能浅谈而学生也缺乏实操。以潮州市城南小学的剪纸课程为例，剪纸为本校开设的第二课堂，课程围绕理论与实际相结合的原则，大体的教学过程如下： 首先，教师先向学生介绍学习潮汕剪纸的历史和剪纸类型;其次拿出代表性作品进行艺术赏析，激发学生的创作兴趣;再次教师示范潮州剪纸的特色图案，以直观的视觉体验让学生进一步了解剪纸;从次让学生进行动手操作，前期以临摹为主，后期临摹与创作相结合;最后教师对学生作品进行点评。这种教法比较容易被学生接受，学习氛围浓厚，教学的效果也很显著。还可以让学生进行互评，互相探讨学习，课余可举办剪纸成果展等，以多样的方式促进剪纸艺术在校园里展开。教师应该鼓励学生不断地开拓思维，在掌握技法的前提下，敢于创新，大胆创作。在发扬传承潮州剪纸文化的同时，也要鼓励创新，唯有创新才能使剪纸文化走得更快更远。
如何让潮州剪纸艺术得到更好传承与发展呢？通过调查与研究中发现在中小学美术课堂开展潮州剪纸课堂能更好的传承与发展，以下是能让潮州剪纸在中小学美术课堂更好继承与发展的策略。
在教学过程中，美术教师作为课程开发的主体，在教学中起着关键重要的作用，由老师决定，对当地艺术资源的鉴别、收集、开发与利用。美术老师作为课程教学资源的载体，某种程度上讲教师自身也是重要的教学资源，教师承担美术课堂内容的开发、选择、实践和推广。因此，作为美术教师，要保持主动的心态去整理当地的美术教学资源，适当的调研调查，同事间探讨，制作课程体系大纲，完成教案做好课程开发，在理论联系实际上去获得的最新调研成果和美术剪纸动态，及时总结在实践中积累的经验与方法。只有坚韧不拔坚贞不屈的热情来激发与利用自身的教学技能和专业知识素养，不断的冲破自我，坚持做到教学总结与反思，才能从根本上实现潮州文化融合剪纸这一课程开发的可持续发展。
可以将剪纸运用到美术课堂，看作是一门美术手工课，手工课较注重强调教师的示范环节是否能促进学生更好的学习、接受其中的剪纸技巧。因此，在教学实践的过程中，要注重教学示范，提高学生的动手能力。好的美术剪纸作品可以增长孩子的眼界。而且学生在动手过程中也容易萌发良好的学习热情和尝试的决心，通过一些优秀的示范作品也可以引导和启发学生创作的想象力和创造力。毕加索说过：每个孩子都是天马行空的艺术家。生活中，孩子们也表现出各种艺术天赋，他们的眼睛善于捕捉最美好的风景，他们的手能过绘出最绚丽的想象。他们的潜力无限，在萌发的创意里往往能做出令人惊艳的作品。当然，教师在示范的过程中也需要考虑学生能够接受理解知识，尽量不要选择难度太大的，这不利于学生掌握，也容易给学生造成疑惑，反而会挫伤学生的积极性。因此，面对不同年龄阶段的学生，选择的作品示范難度要符合学生的年龄特点，从实际出发。 地方文化融合剪纸的实践教学以剪纸为表现对象，注重对学生的动手操作能力的锻炼，学生要多练习和尝试，在学习过程中感受和掌握潮州剪纸的技巧和方法。不可避免的是在这过程中，学生会因为在某些地方的难点而疑惑，这时候需要教师的耐心指导，磨炼学生的耐心，让学生突破自己，不能直接帮学生完成剪纸作品。失败与挫折在成功的道路上一直存在，论语当中“不愤不启，不悱不发”，教师在学生的学习中，定是遵守启发为主，避免学生对教师产生依赖心理，在锻炼学生动手能力的同时，也要加强学生的自主动手能力，让学生在完成作品中体会到不懂到熟悉，由熟悉再到熟练的过程。
随着信息科技时代发展，美术教学课堂的完善和开展，从传统的以老师为课堂中心到以学生为中心的理念转变，老师对学生的培养不是一味的输入知识，而是在教会学生学会“自主学习”。在教学中，对学生之间的合作探究能力也越来越重视，因此要注重锻炼学生的合作意识的引导，培养学生独立自主思考的能力。潮州剪纸艺术的发展从内容题材上有很多机会可以运用到中小学美术课堂。美术教学实践阶段，教师可以选取某些适合的题材，根据学生不同的特点让学生分工合作，完成集体作品，让学生在同学之间，小组之间能够有积极向上的学习精神，强化学生的合作意识和创新能。促进潮州剪纸的继承与发展。
潮州剪纸艺术所承载的社会意义象征意义及其中蕴含的民族韵味都是不容忽视且应该继承的重要内容，它随着中华文明几千年的历史一起前进，随着不同时期人们生活方式的改变而改变，以适应同时以适应当时的社会文化和背景，继承剪纸艺术的传统，不代表艺术不再创新，不再进步，任何艺术与生活的融合都是必需的。潮州剪纸艺术的发展并不是孤立的，它不仅受到其他艺术的启发，而且也影响着其它艺术的发展，而潮州剪纸艺术热衷于象征的表达依然是中华民族解不开的美好“情结”。潮州剪纸艺术具有相当数量的创作群，这种原生态的艺术体现了民众的精神需求，积淀了历代文化的精神内涵，尤其是其象征文化，可谓是中国文化的精华。人类对艺术的追求永不停息，而艺术的发展离不开中华民族文化积淀的补给。1
参考文献：
[1]罗恺奕、吕信远、陈尼西 《潮州剪纸的起源与发展浅谈》 2018，01，23（第一页）
[2]周冠男：《浅谈中国剪纸的艺术价值》 ，神州下旬刊，2013年第05期.（第二页）
[3]曾万青：《潮州剪纸创新思考》，文艺生活下旬刊，2020年2期.（第二页）
[4]曾万青：《潮州剪纸艺术的传承分析》，维普网，2019年（第二页）
[5]陈小琴：《核心素养理念下的小学美术剪纸教学初探》，2020-3-3 （第二页）
韩山师范学院 广东 潮州 521041