本期“旗鼓台”的两篇文章值得一读，是因为当前浮躁的文学的确需要一些冷静，需要补钙补血。
　　 如果认为时下文学不繁华，那说不过去；认为繁华的文学感动了社会，也说不过去。现实是：一方面文学出版物铺天盖地，一方面读者反响冷淡。
　　 这两篇文章点中了要穴！这么快速的文学生产里，这么急功近利的创作与出版里，这么喧嚣的制作与重复里，究竟有多少“感动”之作呢？之所以说“制作”与“重复”，因为在文学创作上竟然产生了一个叫“原创”的新名词，甚至还有全国性的“原创”作品竞赛，创作就是原创，之所以冒出这么个名词，无非是说时下的文学创作已经不是原创了，已经是一种制作了，是一个重复性生产了，是一种你抄我我抄你的文学游戏了，也许正是因为以作家个性为特色的文学创作成了机器生产般的制作，才有如此惊人的生产速度和产品数量了。
　　 文学为什么叫创作？创作无疑是艰苦的！过去，就是一些蜚声中外的文学巨匠，一生也就是几部作品，但那都是精品，那是这些作家穷一生之心血在对作品负责，对社会负责。自己不满足，作品就不拿出来；杂志和出版社的编辑对接到手的作品，不帮助作者修改到满意的程度，也不会让其面世。精品力作是需要时间打磨的，是需要反复“推敲”的，古人在创作中的炼字炼句，我们并不陌生，“二句三年得，一吟双泪流，知音如不赏，归卧故山秋。”这首五绝是贾岛吟成“独行潭底影，数息树边身”二句后加的诗注。意思是：这两句诗苦思了三年才得以吟出，吟成不禁双泪长流。知音者应知我吟诗之苦，佳句之难得，懂得我诗的人如不赏识，我将隐迹故山，以度残年，再不作诗了。这表现的是诗人艺术劳动的艰苦与刻苦，也说明好诗佳句得来不易。贾岛这种苦吟精神对后世颇有影响，方干的“才吟五字句，又白几茎髭”、“吟成五字句，用破一生心”，卢延让的“吟安一个字，捻断数茎须”，均从贾岛的诗化出。
　　就是现当代，柳青是怎样创作《创业史》的？姚雪垠用了多长时间完成《李自成》？柳青们又是怎样深入生活面对生活选择生活反映生活的？文学还需要时间的沉淀。汶川地震还在救灾时，一部艺术创作的电影就出来了，为什么反映那么冷淡？这个时候大家都还在灾难的现实中，现场的血腥比你的创作要严酷和真实得多，新闻记录远比你的文学塑造抢眼，你再怎么煽情，都是苍白的，这不是违反文学创作规律的败笔吗？
　　 文学的价值应在于感动社会。是因为时下的不少文学编来编去抄来抄去拼来拼去，就造成了“普遍的理想缺失，思想的贫乏苍白，对形而上的淡漠，新意的匮乏，主旋律的弱化，崇高的消殒，英雄的远去，情感的淡薄，心态的浮躁，审美的世俗……（见孙武臣《文学“贫血缺钙”之因》），“我们的文艺创作如果真的能慢一些，我们的艺术家如果能像许多科学家那样，多一些理性务实，多一份执著坚韧，精心创作，这样，创作出来的文艺作品，才会给人们带来更大的阅读和想象空间，让读者和观众感受到艺术的魅力。”（见胡忠伟《文艺创作，不妨慢一些》）。