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一、三误区：少儿国画写生中常见问题探微
（一）认识误区：少儿国画学习过多的精力放在临摹，而非写生
国画传统的学习过程应该是临摹，写生，创作，少儿国画的教学过程也应该遵循此道。初学国画从临摹入手，可以使学生快速了解传统国画知识，深入观察临摹作品，能快速提高学生的传统国画的审美，去体悟画家当时的心境。但在一些国画教学过程中一味强调“传承”传统国画知识，整个学习过程枯燥且乏味，使学生容易失去国画学习的兴趣。
（二）实践误区：把写生当作放风，重形式轻过程
户外写生可以让学生直接面对大自然观察，整个过程轻松好奇，极大地提高了学生的学习兴趣;但由于学生年龄小好动这一特点进行户外写生活动很容易弄成一场秋游或春游活动。
基于学生年龄结构偏小这一特点，在进行写生过程中，学生的观察往往都只是用眼睛简单地看一下，或者只接心中想象一下，头都不抬地进行“观察”，说明学生还没有意识到观察对于国画学习的重要性。所以我们只有让学生认识到观察的重要性，掌握正确的观察方法，才能真正达到写生的教学目的。
（三）评价误区：在评判上难以平衡技法和童趣之间的关系
当下的少儿国画教学中有两种略显极端的现象：一种是片面强调“童趣”，运用笔墨游戏来激发学生的学习兴趣，却忽视传统国画技法的学习，使其本质成为一种变体儿童画;另一种是过分强调“传承”，一味地临摹学习传统国画技法，教条地学习国画知识，不注重学生的个性培养，然而枯燥的学习过程又容易使学生半途而废。中国画学习的规律，遵循先师古人，再师自然。
二、六环节：少儿国画写生中的指导策略
（一）环节一：文化积淀，研摹名家名作
在艺术时代的演进中，肯定会塑造一批具有共同性，代表性的主流艺术风格。我们通过临摹名家作品，引导学生对不同时代的绘画风格的传承发展进行分析，可以让学生的绘画学习之路变得更得心应手。首先我们应该从宋画入手，临摹宋人小品，了解宋画的绘画过程，怎样描底稿？宋画的基本着色步骤等，为我们后期写生创作做准备。
（二）环节二：仔细观察，做到眼到心到
古人以师法自然为最终要旨。在近现代的花鸟花大师中，齐白石先生可谓做到师法自然的垂范，他对虫草进行细致入微的观察，经过长时间的积累，最终形成了自己的草虫风格。齐白石先生曾说：“我决不画我没见过的东西，并感慨道：‘历来画家所谓。画人难画手’，余谓画虫之脚亦不好.非捉虫写生不能如此之工。”更生动形象的诠释了写生观察要“细致入微”这层涵义。
在整个写生过程中我们应该引导学生对写生对象进行细致的观察，通过对花、叶、枝的观察来了解写生对象的特点。再对花的细节进行观察，思考花瓣之间的关系该如何处理？花、叶、枝的前后关系如何？从最前面的开始下笔写生，慢慢把写生对象画在纸面上。
（三）环节三：科学选材，精妙构思起手
由于学生年龄偏小，他们只能把观察到的写生对象直观地画下来，表现手法很稚拙但充满童趣。作为老师我们应该以小朋友的视角去寻找角度观察写生对象，这样可以更设身处地的引导小朋友认识和思考怎样处理写生对象。我们在组织写生活动之前应该对写生场地的植物有一个了解，把现场适合写生的植物整理出来，可以是图片形式，每张图片都标注出写生时的注意事项、重难点，然后让小朋友抓阄的形式来选择要写生对象的照片，然后学生根据自己抽到的内容在家长的陪同下去寻找写生对象，找到后开始观察写生。一些小游戲的穿插可以使整个写生课堂变得生动有趣。
少儿国画写生活动时出于安全问题考虑，在进行户外少儿国画写生时必须家长陪同，时间安排建议两个课时，太长小朋友容易厌倦，太短则达不到效果。一切准备就绪之后就可以展开写生活动。
（四）环节四：素材入画，完整创作布局
写生时要注意选材入画的角度。选择好要写生的对象，接着考虑从什么角度入手，这两个方面构成写生起手的第一个步骤。艺术的加工是创造美，而不是照搬自然，不是所有的“物象”都能入画。单讲一朵好看的花，也不是所有的角度都好看，比如倒挂下来的花需要仰视这样使画面不会显的没有精神，没有朝气，如垂丝海棠等;有的花就适合俯视角度去表现，比如玉兰、荷花之类，这样的角度可以观察到花心;有的花需要侧面写生比如牵牛花，其正面表现不出花的组织结构，侧面七八分则容易画出它的筒状;所以说写生前要围绕对象多转几圈，选择好角度，方能定坐起笔。
（五）环节五：完善细节，修补整理成品
指导学生把写生素材进行整理，调整构图及局部细节，比如花瓣、枝叶的处理方法是否统一？进行国画创作是从无到有的一个过程，每个学生都有自己的想法，我们要引导学生发现自己的个性，引导他们创作真正属于自己的作品。在具体创作过程种可以寻找相似的古人作品作为参考对象，参考其着色、构图及细节的处理，指导学生创作一幅满意的国画作品，经过这样的一个写生创作过程，可以加深学生对临摹知识的认识，为今后自主创作打下坚实的基础。
（六）环节六：展示交流，推进集体提高
把这一次学生写生创作的作品进行课堂展示，还可以做一个专题展览。同学们可以先介绍自己作品的创作想法，然后自由发言，对自己喜欢的作品进行点评，教师点评原则鼓励为主，激发小朋友的学习兴趣。让小朋友更加自信，发挥更大胆的想象力，学会主动的观察和独立思考，开始学会艺术的大胆表现和独立的思想认识。
三、总结
在少儿国画的教学过程中，要根据小朋友的身心特点，不仅要注重传统国画知识点的讲解，更要注重学生兴趣的培养，“写生”正好可以带动学生的学习兴趣，通过花鸟写生来搜集第一手资料，写生者与“物”直接“接触、体会、交流”实现主观思维与客观存在最快速的撞击，共鸣，紧接着就可以进行国画创作，进而加深学生的国画学习探索欲望，提高学习兴趣。
（一）认识误区：少儿国画学习过多的精力放在临摹，而非写生
国画传统的学习过程应该是临摹，写生，创作，少儿国画的教学过程也应该遵循此道。初学国画从临摹入手，可以使学生快速了解传统国画知识，深入观察临摹作品，能快速提高学生的传统国画的审美，去体悟画家当时的心境。但在一些国画教学过程中一味强调“传承”传统国画知识，整个学习过程枯燥且乏味，使学生容易失去国画学习的兴趣。
（二）实践误区：把写生当作放风，重形式轻过程
户外写生可以让学生直接面对大自然观察，整个过程轻松好奇，极大地提高了学生的学习兴趣;但由于学生年龄小好动这一特点进行户外写生活动很容易弄成一场秋游或春游活动。
基于学生年龄结构偏小这一特点，在进行写生过程中，学生的观察往往都只是用眼睛简单地看一下，或者只接心中想象一下，头都不抬地进行“观察”，说明学生还没有意识到观察对于国画学习的重要性。所以我们只有让学生认识到观察的重要性，掌握正确的观察方法，才能真正达到写生的教学目的。
（三）评价误区：在评判上难以平衡技法和童趣之间的关系
当下的少儿国画教学中有两种略显极端的现象：一种是片面强调“童趣”，运用笔墨游戏来激发学生的学习兴趣，却忽视传统国画技法的学习，使其本质成为一种变体儿童画;另一种是过分强调“传承”，一味地临摹学习传统国画技法，教条地学习国画知识，不注重学生的个性培养，然而枯燥的学习过程又容易使学生半途而废。中国画学习的规律，遵循先师古人，再师自然。
二、六环节：少儿国画写生中的指导策略
（一）环节一：文化积淀，研摹名家名作
在艺术时代的演进中，肯定会塑造一批具有共同性，代表性的主流艺术风格。我们通过临摹名家作品，引导学生对不同时代的绘画风格的传承发展进行分析，可以让学生的绘画学习之路变得更得心应手。首先我们应该从宋画入手，临摹宋人小品，了解宋画的绘画过程，怎样描底稿？宋画的基本着色步骤等，为我们后期写生创作做准备。
（二）环节二：仔细观察，做到眼到心到
古人以师法自然为最终要旨。在近现代的花鸟花大师中，齐白石先生可谓做到师法自然的垂范，他对虫草进行细致入微的观察，经过长时间的积累，最终形成了自己的草虫风格。齐白石先生曾说：“我决不画我没见过的东西，并感慨道：‘历来画家所谓。画人难画手’，余谓画虫之脚亦不好.非捉虫写生不能如此之工。”更生动形象的诠释了写生观察要“细致入微”这层涵义。
在整个写生过程中我们应该引导学生对写生对象进行细致的观察，通过对花、叶、枝的观察来了解写生对象的特点。再对花的细节进行观察，思考花瓣之间的关系该如何处理？花、叶、枝的前后关系如何？从最前面的开始下笔写生，慢慢把写生对象画在纸面上。
（三）环节三：科学选材，精妙构思起手
由于学生年龄偏小，他们只能把观察到的写生对象直观地画下来，表现手法很稚拙但充满童趣。作为老师我们应该以小朋友的视角去寻找角度观察写生对象，这样可以更设身处地的引导小朋友认识和思考怎样处理写生对象。我们在组织写生活动之前应该对写生场地的植物有一个了解，把现场适合写生的植物整理出来，可以是图片形式，每张图片都标注出写生时的注意事项、重难点，然后让小朋友抓阄的形式来选择要写生对象的照片，然后学生根据自己抽到的内容在家长的陪同下去寻找写生对象，找到后开始观察写生。一些小游戲的穿插可以使整个写生课堂变得生动有趣。
少儿国画写生活动时出于安全问题考虑，在进行户外少儿国画写生时必须家长陪同，时间安排建议两个课时，太长小朋友容易厌倦，太短则达不到效果。一切准备就绪之后就可以展开写生活动。
（四）环节四：素材入画，完整创作布局
写生时要注意选材入画的角度。选择好要写生的对象，接着考虑从什么角度入手，这两个方面构成写生起手的第一个步骤。艺术的加工是创造美，而不是照搬自然，不是所有的“物象”都能入画。单讲一朵好看的花，也不是所有的角度都好看，比如倒挂下来的花需要仰视这样使画面不会显的没有精神，没有朝气，如垂丝海棠等;有的花就适合俯视角度去表现，比如玉兰、荷花之类，这样的角度可以观察到花心;有的花需要侧面写生比如牵牛花，其正面表现不出花的组织结构，侧面七八分则容易画出它的筒状;所以说写生前要围绕对象多转几圈，选择好角度，方能定坐起笔。
（五）环节五：完善细节，修补整理成品
指导学生把写生素材进行整理，调整构图及局部细节，比如花瓣、枝叶的处理方法是否统一？进行国画创作是从无到有的一个过程，每个学生都有自己的想法，我们要引导学生发现自己的个性，引导他们创作真正属于自己的作品。在具体创作过程种可以寻找相似的古人作品作为参考对象，参考其着色、构图及细节的处理，指导学生创作一幅满意的国画作品，经过这样的一个写生创作过程，可以加深学生对临摹知识的认识，为今后自主创作打下坚实的基础。
（六）环节六：展示交流，推进集体提高
把这一次学生写生创作的作品进行课堂展示，还可以做一个专题展览。同学们可以先介绍自己作品的创作想法，然后自由发言，对自己喜欢的作品进行点评，教师点评原则鼓励为主，激发小朋友的学习兴趣。让小朋友更加自信，发挥更大胆的想象力，学会主动的观察和独立思考，开始学会艺术的大胆表现和独立的思想认识。
三、总结
在少儿国画的教学过程中，要根据小朋友的身心特点，不仅要注重传统国画知识点的讲解，更要注重学生兴趣的培养，“写生”正好可以带动学生的学习兴趣，通过花鸟写生来搜集第一手资料，写生者与“物”直接“接触、体会、交流”实现主观思维与客观存在最快速的撞击，共鸣，紧接着就可以进行国画创作，进而加深学生的国画学习探索欲望，提高学习兴趣。