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北京翰海2014年春拍现场，座无虚席，申石伽的一幅巨作《罗浮春暖》，一经亮相，立即引来众多藏家的激烈争夺，估价40—60万元的作品，一路飙升，最后以82.2万元的高价成交，同时也刷新了其个人拍卖的最高纪录。
在当今火热的艺术市场上，许多藏家往往会把购买大名头画家作品作为收藏投资的重点，比如张大千、齐白石、徐悲鸿、傅抱石、黄宾虹、林风眠、潘天寿、李可染等。从近几年市场行情看，不少小名头也被市场挖掘炒作，有的已成为热门名头，有的甚至直逼大名头。申石伽便是其中较为典型的一位。
申石伽不仅是一位传统功力极其深厚、艺术个性极其鲜明的画家，而且也是一名出色的艺术教育家。其画艺炉火纯青，山水、梅竹自成一派，当年石伽之竹与白石老人之虾是并雄画坛，影响甚远，此后又有“竹王”、“石伽竹派”之美称。然而，艺术精湛而价位却偏低。虽然如此，但其作品的增涨势头较为明显。
民国声名鹊起 受市场青睐
申石伽（1906—2001），别署西泠石伽，室名“六步诗楼”，浙江杭州人。尤以山水梅竹称誉上海画坛。其祖父是晚清著名山水画家申宜轩。他从小受家庭氛围熏陶，喜爱中国古典文学和书画篆刻。3岁起诵读四书；11岁即习书画篆刻，画竹梅，圈圈点点颇有章法；14岁起作诗填词，俞陛云太史（俞平伯之父）见其倚声，颇加赞许，收为弟子。并曾精绘了《俞楼诘业图》作为从师进见礼。1921年，16岁的申石伽考入两淮盐务中学，师从精通中西绘画并擅长书法的胡也纳。第二年加入中国美术会，并与叶浅予共同组织了中国美术会第一届杭州画展。吸引了一批画界同好刘海粟、潘天寿等，都有作品参加及给予支持。1925年，他与唐云、胡亚光等人共同组办西泠书画社，得到广泛呼应，集纳社友一百多名，可谓盛名一时，从此申石伽的画作上署名“西泠石伽”。
1926年全国美术展览在上海举行，21岁的申石伽携带《芦塘聚雁图》长卷参加展出，引起艺界好评。其间出版了《申石伽山水扇画册》，赢得美术界的称誉。1940年，上海著名收藏家叶熙春用自己的藏品，刊印了申石伽当年创作十幅山水精品的《石伽十万图山水画册》。此书一出，申石伽更是在沪上艺坛名声大振，一时声名远扬，订购者纷众，大有应接不暇之势，从学弟子也日益增多。唐云曾书“海国都来求画稿，佳人相约拜先生”的楹联为赠。拜他学画的以女弟子居多，她们还创建了“琅画会”，会员达数十人之多，声誉益隆。因此，申石伽创作的作品自然被沪上书画收藏界人士所追捧，时常供不应求。
同时，申石伽也在上海著名的“戏鸿堂”、“九华堂”、“荣宝斋”、“朵云轩”等画店帮助下接件鬻画为生。当时的画价甚高，这从申石伽在1929年《时代画报》上刊发的润格中可以看出：“堂幅三尺十二元，四尺十六元，五尺二十元，六尺二十四元，八尺四十元，丈疋六十元屏条照堂幅六折，横幅加半，扇册四元，过大加半，手卷每尺四元，青绿加倍，劣纸不应。”这一价格在当时也不输于一流的名家。
在鬻画之余，申石伽课徒授画于杭州琅缳画会、小留青馆书画社，从学者有百余人。并与沪上丹青高手张善孖、张大千、马骀、郑曼青、钱瘦铁和孙雪泥等人，共同发起组织了宗旨为研究发扬中国书画艺术的美术团体“消寒雅集”，同时又加入当时国内唯一向政府立案批准、名噪一时的“中国画会”。
由于名声在外，申石伽在上海市场颇受欢迎，不仅结识了很多朋友，还幸运地观摩到大收藏家狄平子、庞莱臣、李祖韩等所藏历代名画，其中有极珍贵的宋元名作，申石伽揣摩品味其中精妙颇有所得，技艺得以极大地提高。
1946年，申石伽在西藏路宁波同乡会里举行极有特色的文学书画展，深受观众欢迎。社会名流梅兰芳、杨振雄都来捧场。画展义卖之所得创办了“友声图书馆”，目的就是让平民百姓在国难动荡之际，仍有机会学习文化知识。当抗战军兴，沪上爱国人士积极募集前线将士慰劳金，申石伽画出大批画作捐献。郭沫若有“别妇抛雏断藕丝，登舟三日见旌旗”的题跋。
新中国成立后，申石伽重拾教鞭，先后在上海京剧院和越剧院任教，参加建立了上海工艺美术学校，培养艺术青年。他在艺术教育岗位上默默耕耘了20多年，编绘了绘画基础教材的《山水画技法》，极负盛名，印数达26万册。据称他的弟子不下三千，得意门生遍布海内外，当下不少活跃在画坛的名家都出自其门下。陈从周先生称道：“石伽之艺，非以式囿人，而以法启人。”
题材不同 画价亦不同
申石伽传统功力很深，擅山水梅竹，这些题材在市场上的价格也各有差异。
山水
申石伽山水师法“吴门画派”及戴进诸贤，作品布局稳妥，用笔清劲，笔墨苍浑深秀，以功力见长。所作山水多为云雾变幻景象，颇得渲染润泽之意趣，但市场价格实在不高，一般在数千至数万元左右，精品达十几万元。如其《秋山话禅》在2006年朵云轩拍卖会上，以1.98万元成交。2008年，申石伽《山水》在中国嘉德只以8960元成交，实在非常便宜。但此后，申石伽作品以成倍的速度上扬，他的《松山夕照》估价为5—8万元，最终在2012年朵云轩拍出了18.4万元高价。而成系列的立轴作品的价格更高，普遍在十几万元以上。申石伽的《四季山水》（四幅）在2007年朵云轩拍卖会上以11.66万元落槌。
但是，不同装裱形式的山水画作品，市场的反应亦不同，价格当然也不一样。尤其是手卷和册页更容易受到市场的青睐。其《砚边闲兴合卷》手卷在长风拍卖就以6.72万元成交；册页则更高，申石伽的《安澜园十六景册》在2010年上海恒利以47.04万元易手；其《山水册页》（二十二开）在2011年北京永乐成交价为13.8万元。总的来讲，扇面形式的价格相对而言要低些，如申石伽《赏画图》扇面在北京荣宝只以2240元拍出，令人不可思议。2014年，其《寒江初雪图》在西泠印社以14.95万元成交。可见山水画的涨势明显，特别是文章开头提到的《罗浮春暖》，该作曾在中贸圣佳2006年拍卖会上价格是10.56万元，八年时间上涨了7倍有余。 目前申石伽山水题材的画作每平方尺均价为2.5万元左右，精品则可达5—8万元。
梅花
申石伽不仅在山水领域有作为，在花鸟画方面也取得了出色的成绩。他的梅花也是一绝，其梅善构图，变化多端，疏影冷香，溢纸而出，尝作六幅通景，暗香浮动，清气袭人。
此类梅花题材目前市场上流通并不多，价格也不高，比山水稍低，但是这几年涨幅较大。比如申石伽《花卉》立轴在2008年的北京荣宝仅以4480元成交。同类尺幅的作品《梅花》在2012年中国嘉德拍出了1.15万元。虽然不高，但突破了万元，精品则可接近十万元左右。如同年申石伽的《寒梅图》，构图变化多端，梅枝仿佛溢纸而出，生机勃勃。画面并没有将一株梅花树画出来，而是选取梅花的两个枝干，其中一枝倾斜向上，另一枝环绕在其一侧，梅花正在怒放，虽然画家并没有刻意对天气进行描绘，却让人感觉到丝丝清凉之气，同时也有暗香袭来之感。在墨梅的枝干里，我们可以看出浓淡、虚实、层次以及空间大小的处理，让人感觉气韵生动，给人以隽永优美之境。此作在西泠拍卖中受到众人追捧，最后被买家以9.2万元收入囊中。
从几千元至数万元，短短几年间，价格上涨明显。就连以往低价格的成扇，近年也拍出了几万元。2014年，上海驰翰拍卖会上，其《梅花行书成扇》估价1.5—2.5万元，最终以4万元成交。另一幅《岁寒三友图》在北京保利更是拍出了10.3万元的高价。该作是申石伽早年的佳作之一，为一幅四屏条的通景画。初听以为画的是松、竹、梅，然而25岁的申石伽，却别出心裁地将“三友”融入一幅青绿山水画中，画面是秀丽的江南山水，一水自右上蜿蜒而下，两岸松林苍郁，竹海摇曳，梅花盛开，近岸有一茅亭，三高士席地围坐，着红衣者正在奏琴，情景幽雅清逸。山中云雾缥缈，有泉而下，竹海深处村舍隐现，天际水天茫茫，远帆绰约。画面勾、皴工致秀丽，山石土坡，普染赭色，然后在山头、坡面，以石绿色层层薄罩，再略和淡墨分清层次。全图基本上只敷石绿色，仅远山染花青，故而画面的色调温润，艳而不俗，具有极高的艺术价值。
从市场价格而言，申石伽梅花题材由于市场流通较少，价格比山水画稍低，现每平方尺均价在2万元左右。
竹子
除了山水、梅花之外，申石伽最擅长的还是竹。此类题材在市场上流通最多。早几年海上画坛有“三绝”之说：白蕉的兰、高野侯的梅、申石伽的竹。他们也被称之为“三王”。可见申石伽的竹画早已名播四方，为人所熟知。
自少年时代起，申石伽就常涉足于西湖云栖竹林之间，被翠竹所迷住，从竹子身上体会到君子节操，而立志与竹相依终生。其所画墨竹，由文同、夏昶入手，结合写生，能画各种形态风竹，所作墨竹疏朗秀逸，表现出风、雨、晴、雪多种情态，尤以风竹摇曳多姿为佳。画面表现出乱中有序，动中见静，法度、韵味、气势三者俱佳，时人难及。纵观申石伽竹画作品，不难看到其曾学过文同、苏轼、吴镇、石涛和李方膺等人。因此他笔下竹有吴镇的不拘绳墨，老笔纷披；有石涛的豪放洒脱，浑厚淋漓；有李方膺的饱满苍劲，铁骨铮铮。
申石伽采撷各家之长，师古人，但不落窠臼。其画竹之妙，融入山水技法，常见竹以山水为背景，渲染烘托，或飞流而下的山泉，或激流中的礁石，或烟云雾海弥漫变幻无穷，使画面开阔，气势磅礴，更富质感，诚独具之风格。因此，在画坛上又有“石伽竹派”、“竹王”之誉。
上世纪90年代初，他的一批竹画在台湾皇冠大厦艺文中心展出后，在岛内艺术界轰动一时，被当地行家誉为不可多得的精品。
但可惜其竹子画作在国内市场上却没有体现出应有的价值，目前价位可谓严重偏低。其《风竹图》与《挺秀上青云》在2004年的上海崇源拍卖会上分别只拍至2200元和1.1万元。虽然竹画最高价是2005年《竹石册页》（八开）创造的，此作在北京荣宝春季拍卖会上，估价为15万元，最后以28.6万元成交。这也是首次突破20万元。但是，其他大多数的作品一般在上千至数万元之间。价虽低，可增值潜力却很大。2009年申石伽《万竿烟雨》图在西泠拍卖以1.2万元成交。几年后，该作在2012年香港苏富比却获价10.2万元。短短三年涨了十倍之多。尤其是竹子与山水相结合的画作，价值更高。如申石伽 1946年作《夜凉池馆图》 ，在西泠拍卖中，以10.08万元成交。 其《竹林雨意图》，在2013年中国嘉德秋拍中，估价仅为1.2万元，最终拍至4.02万元。但总的来讲，竹子作品现在依然低价。
与同辈比偏低 潜力较大
从以上分析，我们也可以看出，申石伽的书画作品价格普遍不高，大多在数万元之间，而超过十万元的几乎很少。其书画市场的起步也较晚，上世纪90年代其作品在市场上很少亮相。即便有上拍，价格也很低，几乎都在几千元至数万元之间，从未突破十万元。这种现象极为不正常，论美术史地位，与同辈画家唐云动辄上百万元的作品相差甚远。
客观地来讲，论资质和艺术水准，申石伽不应属于小名头，但市场却遗忘了他。事实上，他是海派绘画群体中有较高艺术成就的老一辈书画家。相信随着国内书画市场的进一步成熟和完善，人们对申石伽艺术价值的重新认识发现，申石伽的作品也会越来越受到买家的追捧，价值自然不可小觑。所以，价格低廉、艺术水平精湛使得申石伽的作品更具魅力和潜力！
在当今火热的艺术市场上，许多藏家往往会把购买大名头画家作品作为收藏投资的重点，比如张大千、齐白石、徐悲鸿、傅抱石、黄宾虹、林风眠、潘天寿、李可染等。从近几年市场行情看，不少小名头也被市场挖掘炒作，有的已成为热门名头，有的甚至直逼大名头。申石伽便是其中较为典型的一位。
申石伽不仅是一位传统功力极其深厚、艺术个性极其鲜明的画家，而且也是一名出色的艺术教育家。其画艺炉火纯青，山水、梅竹自成一派，当年石伽之竹与白石老人之虾是并雄画坛，影响甚远，此后又有“竹王”、“石伽竹派”之美称。然而，艺术精湛而价位却偏低。虽然如此，但其作品的增涨势头较为明显。
民国声名鹊起 受市场青睐
申石伽（1906—2001），别署西泠石伽，室名“六步诗楼”，浙江杭州人。尤以山水梅竹称誉上海画坛。其祖父是晚清著名山水画家申宜轩。他从小受家庭氛围熏陶，喜爱中国古典文学和书画篆刻。3岁起诵读四书；11岁即习书画篆刻，画竹梅，圈圈点点颇有章法；14岁起作诗填词，俞陛云太史（俞平伯之父）见其倚声，颇加赞许，收为弟子。并曾精绘了《俞楼诘业图》作为从师进见礼。1921年，16岁的申石伽考入两淮盐务中学，师从精通中西绘画并擅长书法的胡也纳。第二年加入中国美术会，并与叶浅予共同组织了中国美术会第一届杭州画展。吸引了一批画界同好刘海粟、潘天寿等，都有作品参加及给予支持。1925年，他与唐云、胡亚光等人共同组办西泠书画社，得到广泛呼应，集纳社友一百多名，可谓盛名一时，从此申石伽的画作上署名“西泠石伽”。
1926年全国美术展览在上海举行，21岁的申石伽携带《芦塘聚雁图》长卷参加展出，引起艺界好评。其间出版了《申石伽山水扇画册》，赢得美术界的称誉。1940年，上海著名收藏家叶熙春用自己的藏品，刊印了申石伽当年创作十幅山水精品的《石伽十万图山水画册》。此书一出，申石伽更是在沪上艺坛名声大振，一时声名远扬，订购者纷众，大有应接不暇之势，从学弟子也日益增多。唐云曾书“海国都来求画稿，佳人相约拜先生”的楹联为赠。拜他学画的以女弟子居多，她们还创建了“琅画会”，会员达数十人之多，声誉益隆。因此，申石伽创作的作品自然被沪上书画收藏界人士所追捧，时常供不应求。
同时，申石伽也在上海著名的“戏鸿堂”、“九华堂”、“荣宝斋”、“朵云轩”等画店帮助下接件鬻画为生。当时的画价甚高，这从申石伽在1929年《时代画报》上刊发的润格中可以看出：“堂幅三尺十二元，四尺十六元，五尺二十元，六尺二十四元，八尺四十元，丈疋六十元屏条照堂幅六折，横幅加半，扇册四元，过大加半，手卷每尺四元，青绿加倍，劣纸不应。”这一价格在当时也不输于一流的名家。
在鬻画之余，申石伽课徒授画于杭州琅缳画会、小留青馆书画社，从学者有百余人。并与沪上丹青高手张善孖、张大千、马骀、郑曼青、钱瘦铁和孙雪泥等人，共同发起组织了宗旨为研究发扬中国书画艺术的美术团体“消寒雅集”，同时又加入当时国内唯一向政府立案批准、名噪一时的“中国画会”。
由于名声在外，申石伽在上海市场颇受欢迎，不仅结识了很多朋友，还幸运地观摩到大收藏家狄平子、庞莱臣、李祖韩等所藏历代名画，其中有极珍贵的宋元名作，申石伽揣摩品味其中精妙颇有所得，技艺得以极大地提高。
1946年，申石伽在西藏路宁波同乡会里举行极有特色的文学书画展，深受观众欢迎。社会名流梅兰芳、杨振雄都来捧场。画展义卖之所得创办了“友声图书馆”，目的就是让平民百姓在国难动荡之际，仍有机会学习文化知识。当抗战军兴，沪上爱国人士积极募集前线将士慰劳金，申石伽画出大批画作捐献。郭沫若有“别妇抛雏断藕丝，登舟三日见旌旗”的题跋。
新中国成立后，申石伽重拾教鞭，先后在上海京剧院和越剧院任教，参加建立了上海工艺美术学校，培养艺术青年。他在艺术教育岗位上默默耕耘了20多年，编绘了绘画基础教材的《山水画技法》，极负盛名，印数达26万册。据称他的弟子不下三千，得意门生遍布海内外，当下不少活跃在画坛的名家都出自其门下。陈从周先生称道：“石伽之艺，非以式囿人，而以法启人。”
题材不同 画价亦不同
申石伽传统功力很深，擅山水梅竹，这些题材在市场上的价格也各有差异。
山水
申石伽山水师法“吴门画派”及戴进诸贤，作品布局稳妥，用笔清劲，笔墨苍浑深秀，以功力见长。所作山水多为云雾变幻景象，颇得渲染润泽之意趣，但市场价格实在不高，一般在数千至数万元左右，精品达十几万元。如其《秋山话禅》在2006年朵云轩拍卖会上，以1.98万元成交。2008年，申石伽《山水》在中国嘉德只以8960元成交，实在非常便宜。但此后，申石伽作品以成倍的速度上扬，他的《松山夕照》估价为5—8万元，最终在2012年朵云轩拍出了18.4万元高价。而成系列的立轴作品的价格更高，普遍在十几万元以上。申石伽的《四季山水》（四幅）在2007年朵云轩拍卖会上以11.66万元落槌。
但是，不同装裱形式的山水画作品，市场的反应亦不同，价格当然也不一样。尤其是手卷和册页更容易受到市场的青睐。其《砚边闲兴合卷》手卷在长风拍卖就以6.72万元成交；册页则更高，申石伽的《安澜园十六景册》在2010年上海恒利以47.04万元易手；其《山水册页》（二十二开）在2011年北京永乐成交价为13.8万元。总的来讲，扇面形式的价格相对而言要低些，如申石伽《赏画图》扇面在北京荣宝只以2240元拍出，令人不可思议。2014年，其《寒江初雪图》在西泠印社以14.95万元成交。可见山水画的涨势明显，特别是文章开头提到的《罗浮春暖》，该作曾在中贸圣佳2006年拍卖会上价格是10.56万元，八年时间上涨了7倍有余。 目前申石伽山水题材的画作每平方尺均价为2.5万元左右，精品则可达5—8万元。
梅花
申石伽不仅在山水领域有作为，在花鸟画方面也取得了出色的成绩。他的梅花也是一绝，其梅善构图，变化多端，疏影冷香，溢纸而出，尝作六幅通景，暗香浮动，清气袭人。
此类梅花题材目前市场上流通并不多，价格也不高，比山水稍低，但是这几年涨幅较大。比如申石伽《花卉》立轴在2008年的北京荣宝仅以4480元成交。同类尺幅的作品《梅花》在2012年中国嘉德拍出了1.15万元。虽然不高，但突破了万元，精品则可接近十万元左右。如同年申石伽的《寒梅图》，构图变化多端，梅枝仿佛溢纸而出，生机勃勃。画面并没有将一株梅花树画出来，而是选取梅花的两个枝干，其中一枝倾斜向上，另一枝环绕在其一侧，梅花正在怒放，虽然画家并没有刻意对天气进行描绘，却让人感觉到丝丝清凉之气，同时也有暗香袭来之感。在墨梅的枝干里，我们可以看出浓淡、虚实、层次以及空间大小的处理，让人感觉气韵生动，给人以隽永优美之境。此作在西泠拍卖中受到众人追捧，最后被买家以9.2万元收入囊中。
从几千元至数万元，短短几年间，价格上涨明显。就连以往低价格的成扇，近年也拍出了几万元。2014年，上海驰翰拍卖会上，其《梅花行书成扇》估价1.5—2.5万元，最终以4万元成交。另一幅《岁寒三友图》在北京保利更是拍出了10.3万元的高价。该作是申石伽早年的佳作之一，为一幅四屏条的通景画。初听以为画的是松、竹、梅，然而25岁的申石伽，却别出心裁地将“三友”融入一幅青绿山水画中，画面是秀丽的江南山水，一水自右上蜿蜒而下，两岸松林苍郁，竹海摇曳，梅花盛开，近岸有一茅亭，三高士席地围坐，着红衣者正在奏琴，情景幽雅清逸。山中云雾缥缈，有泉而下，竹海深处村舍隐现，天际水天茫茫，远帆绰约。画面勾、皴工致秀丽，山石土坡，普染赭色，然后在山头、坡面，以石绿色层层薄罩，再略和淡墨分清层次。全图基本上只敷石绿色，仅远山染花青，故而画面的色调温润，艳而不俗，具有极高的艺术价值。
从市场价格而言，申石伽梅花题材由于市场流通较少，价格比山水画稍低，现每平方尺均价在2万元左右。
竹子
除了山水、梅花之外，申石伽最擅长的还是竹。此类题材在市场上流通最多。早几年海上画坛有“三绝”之说：白蕉的兰、高野侯的梅、申石伽的竹。他们也被称之为“三王”。可见申石伽的竹画早已名播四方，为人所熟知。
自少年时代起，申石伽就常涉足于西湖云栖竹林之间，被翠竹所迷住，从竹子身上体会到君子节操，而立志与竹相依终生。其所画墨竹，由文同、夏昶入手，结合写生，能画各种形态风竹，所作墨竹疏朗秀逸，表现出风、雨、晴、雪多种情态，尤以风竹摇曳多姿为佳。画面表现出乱中有序，动中见静，法度、韵味、气势三者俱佳，时人难及。纵观申石伽竹画作品，不难看到其曾学过文同、苏轼、吴镇、石涛和李方膺等人。因此他笔下竹有吴镇的不拘绳墨，老笔纷披；有石涛的豪放洒脱，浑厚淋漓；有李方膺的饱满苍劲，铁骨铮铮。
申石伽采撷各家之长，师古人，但不落窠臼。其画竹之妙，融入山水技法，常见竹以山水为背景，渲染烘托，或飞流而下的山泉，或激流中的礁石，或烟云雾海弥漫变幻无穷，使画面开阔，气势磅礴，更富质感，诚独具之风格。因此，在画坛上又有“石伽竹派”、“竹王”之誉。
上世纪90年代初，他的一批竹画在台湾皇冠大厦艺文中心展出后，在岛内艺术界轰动一时，被当地行家誉为不可多得的精品。
但可惜其竹子画作在国内市场上却没有体现出应有的价值，目前价位可谓严重偏低。其《风竹图》与《挺秀上青云》在2004年的上海崇源拍卖会上分别只拍至2200元和1.1万元。虽然竹画最高价是2005年《竹石册页》（八开）创造的，此作在北京荣宝春季拍卖会上，估价为15万元，最后以28.6万元成交。这也是首次突破20万元。但是，其他大多数的作品一般在上千至数万元之间。价虽低，可增值潜力却很大。2009年申石伽《万竿烟雨》图在西泠拍卖以1.2万元成交。几年后，该作在2012年香港苏富比却获价10.2万元。短短三年涨了十倍之多。尤其是竹子与山水相结合的画作，价值更高。如申石伽 1946年作《夜凉池馆图》 ，在西泠拍卖中，以10.08万元成交。 其《竹林雨意图》，在2013年中国嘉德秋拍中，估价仅为1.2万元，最终拍至4.02万元。但总的来讲，竹子作品现在依然低价。
与同辈比偏低 潜力较大
从以上分析，我们也可以看出，申石伽的书画作品价格普遍不高，大多在数万元之间，而超过十万元的几乎很少。其书画市场的起步也较晚，上世纪90年代其作品在市场上很少亮相。即便有上拍，价格也很低，几乎都在几千元至数万元之间，从未突破十万元。这种现象极为不正常，论美术史地位，与同辈画家唐云动辄上百万元的作品相差甚远。
客观地来讲，论资质和艺术水准，申石伽不应属于小名头，但市场却遗忘了他。事实上，他是海派绘画群体中有较高艺术成就的老一辈书画家。相信随着国内书画市场的进一步成熟和完善，人们对申石伽艺术价值的重新认识发现，申石伽的作品也会越来越受到买家的追捧，价值自然不可小觑。所以，价格低廉、艺术水平精湛使得申石伽的作品更具魅力和潜力！