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摘要：自从改革开放以后，书法状态跟绘画有些接近，就是要现代化，观念上有很大的变化。在绘画里面，现在是五花八门，什么都有了，受西方现代艺术思潮的影响，许多年轻人都在试探，一些中年人也不满足过去的种种状况，也在探索。如果说书法是「墨象派」，它也是一种抽象的东西，并不是很具象的，书法没有必要向具象借鉴，一定要这样做反而削弱了书法的艺术性。
关键词：邵岩 ;书法 ;现代书法
前言：
書法作为中国美术体系中不可或缺的一个门类，它承载着许多文人墨客文化与思想的精华心血。
而书法发展到今天却进入了一个怪像。许多书法创作者通过发达的自媒体公示着自己肆意挥洒而来的艺术作品。但是广大的人民群众并不是对所有书法作品或者艺术作品有兴趣。
“丑书”一词便由此而生。“丑书”泛指难以看懂的书法或载以书法工具的艺术作品，这类作品常常具有浮夸的动作和惊为天人的艺术表达形式。在网友“丑书”阵营中最受争议的便是“射墨书法”大师——邵岩。邵岩近年来用注射器进行作品创作的行为成为了广大网友抨击他最多的地方，同时也少有人真正的去了解邵岩的书法艺术。有人称其是现代书法的代表，也有人称其是抽象水墨的代言。但邵岩的艺术究竟是怎样的，是否具有艺术性与美感呢？是否如同网友所说是“丑书”？
一、邵岩简介
邵岩，1962年出生于山东省威海市。先后就读于山东莱阳师范学校美术专业、中央美术学院书法艺术研究室。现为北京职业艺术家，文化部青联书法篆刻委员会副秘书长，荣宝斋画院教授。
当代现代书法创作最大的的缺失就是创作与理论的严重脱节，20多年前有一群从事现代书法创作的艺术家们在互相鼓励着前进，这支队伍到现在还基本保持着，但现代书法的理论研究队伍，发展明显是滞后的，1980年代末至1990年代中期，还有一部分书法理论家在写一些研究批评现代书法创作的文章，现在从事现代书法理论研究的人好像少了很多，这种理论研究方面的落后局面，造成了当代现代书法创作的无序局面。
二、现代书法的生态环境
现代书法的创作指向就是打破旧有书法审美的标准，在现代书法创作体系中建立像传统书法那样十分完整可操作的语言秩序和评价标准在短时间内是不可能的，但这样的工作还是要做，不然现代书法创作的发展前景就会受影响。
现代书法有这么一种倾向;比较注意结构，书法本身的造型，书法跟整个画面的构成关系。在中国画里我们衡量的标准就是象字，要画得象，生动，准确，简练，概括等等。另一个参照标准就是对客观对象不能有太大的距离，现在绘画中，有一种水墨造型倾向，强调用水墨造型，而不是用水墨来写生。把对象描写得怎么生动，简练，而是强调和对象拉开距离。现代书法，文字作为一种利用的材料，跟原来文字拉开距离，怎么加以艺术地处理，使它变成有欣赏价值的东西，我觉得这是创作的一个新方向。原来我们讲功力，讲传统笔墨，按照传统标准去衡量，那么就是按照这个方向走，现在有部分人按照现代标准去走。
邵岩的展览有一种就是日本少字派的作品，有些风格上有些接近，因为也很难，大的范围就这样，一方面要现代，同时又要有传统。笔墨功夫加上现代趣味，基本就属于这个类型，还有一种构成趣味，强调用笔文字的可读性逐渐隐退。利用笔触，甚至组成文字不一定有联系，文字作为创作素材，强调水墨效果，画的效果，也是一种流派，我觉得不管少字派，还是墨象派，或者其它讲什么的，这种发展都是允许的，虽然有一点跟人家靠近，这是难免的。前一阵子北京有人搞得把「山」画成一座山「，水」画成一条河。将文字画解化，这种造型太简单化了会觉得没有意思，书法表现力不该引向这个方面，这不是它的长处，是它的弱点，它的长处恐怕是强调书法本身有别于具象绘画而不是向具象绘画靠拢。如果说书法是「墨象派」，它也是一种抽象的东西，并不是很具象的，书法没有必要向具象借鉴，一定要这样做反而削弱了书法的艺术性。
三、邵岩书法艺术辑评
邵岩：字意派代表。他的作品主要是以名词为主，表达这个字（词）与所指实际事物的意向，这个意向包含形象的特征，还包含对那个事物的性质的象征性表达;同时，邵岩的作品注重用墨，也可代表墨慈派的部分现象。
——朱青生（北京大学教授、艺术家）
朱青生先生自称研究邵岩书法十余年，据说是最懂邵岩书法的人了。但在我看来，其所思所语还不及1992年6月，老前辈们围坐一堂所举行的《<邵岩书法展>座谈会》上的发言实在。
与日本“少字书法”书法不同的是，一方面，邵岩有较强的传统功夫，书法的线条质量较高，对汉字变形造型的把握能力更强，奇思妙想更丰富，显得更有深度;另一方面，他对作品视觉效果的强化更大胆、更有力，显得更有亮度。因此，他的作品面貌可以很多，跨度可以很大，既可以倾向于中国传统书法，也可以倾向于西方抽象绘画。而无论如何，他的作品里始终充满了作为艺术作品所不可缺少的激情——这使他既嬴得了“传统”的观众，又吸引着“现代”的读者。
——辛尘（书法理论家）
邵岩的书法不是凭空产生的，而是发源于传统书法。邵岩在对传统书法深刻把握的基础上，尝试迈出一条新的路子，这是邵岩大胆有力的表现。中国传统书法发展至今，应该有所创新了，这是时代发展的必然要求。
可是与辛尘先生观点相背的是，邵岩书法作品在现实里并未被书法界完全认可，甚至有的书法家仍然不认为“现代书法”在中国书法中的存在地位。在传统领域邵岩书法是对传统书法体系的挑战，必然受到重重阻隔，被排斥在“正统书法圈”以外是必然的事。与此同时，网络媒体对“射墨书法”的诋毁宣传致使邵岩书法在社会上引起了不良的反响，许多不明真相的人依“丑书”大师称呼邵岩。这其实是新晋文化和传统文化之间的斗争，是不分谁好谁坏，谁输谁赢的。在广大人民群众中，邵岩书法并未得到广泛的好评与理解。在书法界中，则呈现着一帮人捧，一帮人踩的态势。正如邵岩所说，现在认真搞书法理论研究的人越来越少了。
参考文献
[1]唐吟方，邵岩水墨艺术展研讨会[J]，中国书法，1992-08-15.期刊
[2]李捷;陈漫兮，“心迹——邵岩水墨艺术展”研讨会[J]，东方艺术，2012-08-01.期刊
[3]陈萌萌，从二元思维到多元化视角——中国当代书法思潮简论[J]，中国艺术研究院，2018-04-01.期刊
[4]张其凤，改革开放以来（1981-2016）中国当代书法发展的三大阶段评述[J]，艺术百家，2014-03-28.期刊
[5]邵岩辑评[J]，中国书画，2005-12-05.期刊
[6]邵岩，邵岩书画作品欣赏[J]，两岸关系，2019-02-20.期刊
（乌鲁木齐新疆艺术学院 830000）
关键词：邵岩 ;书法 ;现代书法
前言：
書法作为中国美术体系中不可或缺的一个门类，它承载着许多文人墨客文化与思想的精华心血。
而书法发展到今天却进入了一个怪像。许多书法创作者通过发达的自媒体公示着自己肆意挥洒而来的艺术作品。但是广大的人民群众并不是对所有书法作品或者艺术作品有兴趣。
“丑书”一词便由此而生。“丑书”泛指难以看懂的书法或载以书法工具的艺术作品，这类作品常常具有浮夸的动作和惊为天人的艺术表达形式。在网友“丑书”阵营中最受争议的便是“射墨书法”大师——邵岩。邵岩近年来用注射器进行作品创作的行为成为了广大网友抨击他最多的地方，同时也少有人真正的去了解邵岩的书法艺术。有人称其是现代书法的代表，也有人称其是抽象水墨的代言。但邵岩的艺术究竟是怎样的，是否具有艺术性与美感呢？是否如同网友所说是“丑书”？
一、邵岩简介
邵岩，1962年出生于山东省威海市。先后就读于山东莱阳师范学校美术专业、中央美术学院书法艺术研究室。现为北京职业艺术家，文化部青联书法篆刻委员会副秘书长，荣宝斋画院教授。
当代现代书法创作最大的的缺失就是创作与理论的严重脱节，20多年前有一群从事现代书法创作的艺术家们在互相鼓励着前进，这支队伍到现在还基本保持着，但现代书法的理论研究队伍，发展明显是滞后的，1980年代末至1990年代中期，还有一部分书法理论家在写一些研究批评现代书法创作的文章，现在从事现代书法理论研究的人好像少了很多，这种理论研究方面的落后局面，造成了当代现代书法创作的无序局面。
二、现代书法的生态环境
现代书法的创作指向就是打破旧有书法审美的标准，在现代书法创作体系中建立像传统书法那样十分完整可操作的语言秩序和评价标准在短时间内是不可能的，但这样的工作还是要做，不然现代书法创作的发展前景就会受影响。
现代书法有这么一种倾向;比较注意结构，书法本身的造型，书法跟整个画面的构成关系。在中国画里我们衡量的标准就是象字，要画得象，生动，准确，简练，概括等等。另一个参照标准就是对客观对象不能有太大的距离，现在绘画中，有一种水墨造型倾向，强调用水墨造型，而不是用水墨来写生。把对象描写得怎么生动，简练，而是强调和对象拉开距离。现代书法，文字作为一种利用的材料，跟原来文字拉开距离，怎么加以艺术地处理，使它变成有欣赏价值的东西，我觉得这是创作的一个新方向。原来我们讲功力，讲传统笔墨，按照传统标准去衡量，那么就是按照这个方向走，现在有部分人按照现代标准去走。
邵岩的展览有一种就是日本少字派的作品，有些风格上有些接近，因为也很难，大的范围就这样，一方面要现代，同时又要有传统。笔墨功夫加上现代趣味，基本就属于这个类型，还有一种构成趣味，强调用笔文字的可读性逐渐隐退。利用笔触，甚至组成文字不一定有联系，文字作为创作素材，强调水墨效果，画的效果，也是一种流派，我觉得不管少字派，还是墨象派，或者其它讲什么的，这种发展都是允许的，虽然有一点跟人家靠近，这是难免的。前一阵子北京有人搞得把「山」画成一座山「，水」画成一条河。将文字画解化，这种造型太简单化了会觉得没有意思，书法表现力不该引向这个方面，这不是它的长处，是它的弱点，它的长处恐怕是强调书法本身有别于具象绘画而不是向具象绘画靠拢。如果说书法是「墨象派」，它也是一种抽象的东西，并不是很具象的，书法没有必要向具象借鉴，一定要这样做反而削弱了书法的艺术性。
三、邵岩书法艺术辑评
邵岩：字意派代表。他的作品主要是以名词为主，表达这个字（词）与所指实际事物的意向，这个意向包含形象的特征，还包含对那个事物的性质的象征性表达;同时，邵岩的作品注重用墨，也可代表墨慈派的部分现象。
——朱青生（北京大学教授、艺术家）
朱青生先生自称研究邵岩书法十余年，据说是最懂邵岩书法的人了。但在我看来，其所思所语还不及1992年6月，老前辈们围坐一堂所举行的《<邵岩书法展>座谈会》上的发言实在。
与日本“少字书法”书法不同的是，一方面，邵岩有较强的传统功夫，书法的线条质量较高，对汉字变形造型的把握能力更强，奇思妙想更丰富，显得更有深度;另一方面，他对作品视觉效果的强化更大胆、更有力，显得更有亮度。因此，他的作品面貌可以很多，跨度可以很大，既可以倾向于中国传统书法，也可以倾向于西方抽象绘画。而无论如何，他的作品里始终充满了作为艺术作品所不可缺少的激情——这使他既嬴得了“传统”的观众，又吸引着“现代”的读者。
——辛尘（书法理论家）
邵岩的书法不是凭空产生的，而是发源于传统书法。邵岩在对传统书法深刻把握的基础上，尝试迈出一条新的路子，这是邵岩大胆有力的表现。中国传统书法发展至今，应该有所创新了，这是时代发展的必然要求。
可是与辛尘先生观点相背的是，邵岩书法作品在现实里并未被书法界完全认可，甚至有的书法家仍然不认为“现代书法”在中国书法中的存在地位。在传统领域邵岩书法是对传统书法体系的挑战，必然受到重重阻隔，被排斥在“正统书法圈”以外是必然的事。与此同时，网络媒体对“射墨书法”的诋毁宣传致使邵岩书法在社会上引起了不良的反响，许多不明真相的人依“丑书”大师称呼邵岩。这其实是新晋文化和传统文化之间的斗争，是不分谁好谁坏，谁输谁赢的。在广大人民群众中，邵岩书法并未得到广泛的好评与理解。在书法界中，则呈现着一帮人捧，一帮人踩的态势。正如邵岩所说，现在认真搞书法理论研究的人越来越少了。
参考文献
[1]唐吟方，邵岩水墨艺术展研讨会[J]，中国书法，1992-08-15.期刊
[2]李捷;陈漫兮，“心迹——邵岩水墨艺术展”研讨会[J]，东方艺术，2012-08-01.期刊
[3]陈萌萌，从二元思维到多元化视角——中国当代书法思潮简论[J]，中国艺术研究院，2018-04-01.期刊
[4]张其凤，改革开放以来（1981-2016）中国当代书法发展的三大阶段评述[J]，艺术百家，2014-03-28.期刊
[5]邵岩辑评[J]，中国书画，2005-12-05.期刊
[6]邵岩，邵岩书画作品欣赏[J]，两岸关系，2019-02-20.期刊
（乌鲁木齐新疆艺术学院 830000）