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摘要：在创意集市的迅速发展下，传统的艺术设计基础理论知识和技能不能满足现有市场的部分需要。引导应用型本科艺术设计专业学生加入创意集市中，可以让学生提前接触到市场需求与技能知识的关系，也拓宽了学生的就业创业途径。
关键词：创意集市；应用型；艺术设计；基础课程
随着中国对创意产业的大力发展，在一线城市已经建立起以集合创意人才，为创意产业提供交流和交易平台的创意集市。以国内八大美术院校所在城市为衍生的类似北京的798、广州的红专厂等艺术聚集地，创意集市作为具有原创性设计，非大众流水线生产的文化艺术与艺术设计类商品受到许多追求独特品质产品的青年人或热爱艺术的群体所推崇。
应用型本科院校在教学以倡导学生的技能为主，与市场结合为培养目标。原有的培养模式，具有艺术设计与制作能力的四年本科学生，需要在第二年到第三年才能对专业知识较全面和系统的学习到，对于分支繁多的创意产业而言，其学习周期显得较长，学生不能够在学校期间较早接触到商品市场。
一、创意集市成立背景
創意产业的概念是由英国最早提出来的，1997年7月，英国成立文化媒体体育，次年，文化媒体体育部组成的创意产业任务小组，发布了《英国创意产业专题文件》，这标志着英国创意产业的正式确立。
在创意产业发展下的一个分支——创意集市源自欧美国家的跳蚤市场，又名I-Mart，可以理解为“Idea Mart”（点子市集）或“I Am Art”（我是艺术），后者主张“给创意一个出口，有创意就有回报”。在欧洲许多城市，创意集市已成为城市形象的一部分，是类似草根、新锐街头时尚的发源地，也是众多才华横溢的原创艺术家与设计师的事业起点。许多具有一定天分的人在集市中被发掘出来，建立起自己的时尚品牌。可以说，这也是一个院校艺术培养的学生从进入社会后，独立创新，逐渐发现个人原创魅力，以致于成为成熟的设计师或品牌创造的过程。
二、应用型本科艺术设计专业的课程改革趋势
（一）现有培养目标
艺术设计专业属于一个具有创意型且与社会需求联系紧密的学科，目前我国艺术设计专业基础课程的教学模式和教学内容沿袭了100年前的包豪斯学院的基础课程教学。其教学形式相对单一或者保守，虽然注重学生的思维培养和技能知识结构的形成，但是在其运用上与身边的创新设计是脱节的，其设计思路并不能满足现有的市场需求。
（二）艺术设计行业的人才需求变化
随着近几年的设计行业发展的变化，传统的设计工艺或者工业产业中的设计并不能满足现有创意集市中人们对个性化制作的需求，网络平台中的设计师与消费者亦可以直接表达设计诉求。设计行业不再是遥不可及，或者孤芳自赏的制作过程。在创意集市中，艺术设计行业培养的设计师既需要具有设计制作能力，也需要可以将设计效果实现，即制作出成品并让市场接受。
以重庆的四川美术学院为例，围绕原学校旧校址不远的杨家坪商圈，就建立了相对稳定或短期展示性质的创意集市市场。同时，每年四川美术学院毕业季，学校开展以“开放的六月”为名的毕业展，吸引了许多热爱艺术的人们前来参观。在学校内沿途摆设的创意集市，也吸引了青年人或艺术爱好者在创意集市中互相交流，既是消费者也可能是潜在的原创设计师。
（三）创意集市助基础课程的改革
应用型本科艺术设计专业原有的培养模式，具有艺术设计与制作能力的四年本科学生，需要在第二年到第三年才能对专业知识较全面和系统的学习到，对于分支繁多的创意产业而言，其学习周期显得较长，学生不能够在学校期间较早接触到商品市场。
创意集市的规模化发展，需要应用型本科艺术设计专业的教学为创意产业的发展提供创意人才。创意集市的产品需求和发展与地域的经济开发是分不开的，这就需要发展艺术设计专业的教学模式中，探索适应当地经济需求的创意产品。艺术设计基础课程中的手绘制作和思维培养皆可围绕如何将设计产品运用到创意产业项目中去。这样不但培养了学生的创新思维能力，也将培养学生将手绘制作从设计方法到成品实现的实践操作能力。
三、从创意集市到创新创业
（一）创意集市对课程作品创新的指导
在设计行业市场中各种产品的出现，陈旧的艺术设计基础课程中运用的单一颜料表现的教学方式以及不能适应现在数字媒体行业发展中产生的设计小品，需要在课程中融入新材料、新表现思路。
随着创意市场对自主品牌、自创产品的催生，未来的创意产业中更注重品牌化的设计与经营，创意集市会越来越吸引对艺术时尚热爱的青年人。艺术设计专业基础课程与创意集市的小商品关联，使应用技术本科院校的艺术设计类学生可以选择在这样的商机中，独立创业，自创品牌；也可以为后期从事设计行业中的品牌意识打下基础，而不是盲目的复制与抄袭。
（二）创意集市对就业创业的指导
创意产业是科技与文化产业搭建的新兴产业领域，创意集市所承担的产品既可以应用于工业化生产，亦可以利用小作坊的制作使其实现。对于能够完成从设计到制作再到成品的过程。
在创意集市上，部分产品并没有追求绝对严谨的专业标准，而是强调材料本土化、原创性、机械化加工与手工制作结合，即可保证了在院校培养中的学生以独立完成或以团队完成的形式便能完成作品，这也促使艺术设计类专业的培养模式不光可以培养岗位人群，也可培养成为独立的设计制作人，更多地自主创业。而对于创意产业而言，设计所涉及的领域更广泛，培养专业不再是单一的某类设计行业。
四、结语
文化创意产业发展是艺术设计领域小众化、个人化的的契机，在这样的机遇下，改变传统的艺术设计专业的基础课程教学方法、培养模式，使应用型本科专业的人才培养将创意型人才和技术型人才的培养目标合二为一。艺术设计基础课程如何将传统的手绘作品直接运用到产品中，以提高应用型本科院校艺术设计专业学生的职业能力专业实践的可操作性，做到实践教学内容向产业转化的效果。利于应用型本科的学生职业能力循环性上升发展，也利于艺术设计专业的多元化就业、择业。
【参考文献】
[1]冯建永.创意产业背景下的艺术教学模式[J].中国成人教育，2010（18）
[2]赵晓菊王娟磊.“小”设计显“大”创意——从“创意集市”中看设计的创新性[J].文学教育（中），2010（10）
[3]陈晅嵘.面向创意产业的高校设计专业人才培养问题探究[J].教育与职业，2011（30）
[4]闫艳.“创意集市”助力创新人才培养[J].北京教育（高教），2011（12）
[5]陈颖.国内高校艺术设计教育的现状分析[J].中国校外教育，2012（03）
[6]景德镇陶瓷学院大学生创意集市在京开市[J].景德镇陶瓷，2014（04）
[7]彭婷.探析环艺专业基础课程教学方式的革新[J].科教文汇（上旬刊），2014（05）
作者简介：刘娉，硕士，重庆工程学院讲师。研究方向：艺术设计及教学理论。
关键词：创意集市；应用型；艺术设计；基础课程
随着中国对创意产业的大力发展，在一线城市已经建立起以集合创意人才，为创意产业提供交流和交易平台的创意集市。以国内八大美术院校所在城市为衍生的类似北京的798、广州的红专厂等艺术聚集地，创意集市作为具有原创性设计，非大众流水线生产的文化艺术与艺术设计类商品受到许多追求独特品质产品的青年人或热爱艺术的群体所推崇。
应用型本科院校在教学以倡导学生的技能为主，与市场结合为培养目标。原有的培养模式，具有艺术设计与制作能力的四年本科学生，需要在第二年到第三年才能对专业知识较全面和系统的学习到，对于分支繁多的创意产业而言，其学习周期显得较长，学生不能够在学校期间较早接触到商品市场。
一、创意集市成立背景
創意产业的概念是由英国最早提出来的，1997年7月，英国成立文化媒体体育，次年，文化媒体体育部组成的创意产业任务小组，发布了《英国创意产业专题文件》，这标志着英国创意产业的正式确立。
在创意产业发展下的一个分支——创意集市源自欧美国家的跳蚤市场，又名I-Mart，可以理解为“Idea Mart”（点子市集）或“I Am Art”（我是艺术），后者主张“给创意一个出口，有创意就有回报”。在欧洲许多城市，创意集市已成为城市形象的一部分，是类似草根、新锐街头时尚的发源地，也是众多才华横溢的原创艺术家与设计师的事业起点。许多具有一定天分的人在集市中被发掘出来，建立起自己的时尚品牌。可以说，这也是一个院校艺术培养的学生从进入社会后，独立创新，逐渐发现个人原创魅力，以致于成为成熟的设计师或品牌创造的过程。
二、应用型本科艺术设计专业的课程改革趋势
（一）现有培养目标
艺术设计专业属于一个具有创意型且与社会需求联系紧密的学科，目前我国艺术设计专业基础课程的教学模式和教学内容沿袭了100年前的包豪斯学院的基础课程教学。其教学形式相对单一或者保守，虽然注重学生的思维培养和技能知识结构的形成，但是在其运用上与身边的创新设计是脱节的，其设计思路并不能满足现有的市场需求。
（二）艺术设计行业的人才需求变化
随着近几年的设计行业发展的变化，传统的设计工艺或者工业产业中的设计并不能满足现有创意集市中人们对个性化制作的需求，网络平台中的设计师与消费者亦可以直接表达设计诉求。设计行业不再是遥不可及，或者孤芳自赏的制作过程。在创意集市中，艺术设计行业培养的设计师既需要具有设计制作能力，也需要可以将设计效果实现，即制作出成品并让市场接受。
以重庆的四川美术学院为例，围绕原学校旧校址不远的杨家坪商圈，就建立了相对稳定或短期展示性质的创意集市市场。同时，每年四川美术学院毕业季，学校开展以“开放的六月”为名的毕业展，吸引了许多热爱艺术的人们前来参观。在学校内沿途摆设的创意集市，也吸引了青年人或艺术爱好者在创意集市中互相交流，既是消费者也可能是潜在的原创设计师。
（三）创意集市助基础课程的改革
应用型本科艺术设计专业原有的培养模式，具有艺术设计与制作能力的四年本科学生，需要在第二年到第三年才能对专业知识较全面和系统的学习到，对于分支繁多的创意产业而言，其学习周期显得较长，学生不能够在学校期间较早接触到商品市场。
创意集市的规模化发展，需要应用型本科艺术设计专业的教学为创意产业的发展提供创意人才。创意集市的产品需求和发展与地域的经济开发是分不开的，这就需要发展艺术设计专业的教学模式中，探索适应当地经济需求的创意产品。艺术设计基础课程中的手绘制作和思维培养皆可围绕如何将设计产品运用到创意产业项目中去。这样不但培养了学生的创新思维能力，也将培养学生将手绘制作从设计方法到成品实现的实践操作能力。
三、从创意集市到创新创业
（一）创意集市对课程作品创新的指导
在设计行业市场中各种产品的出现，陈旧的艺术设计基础课程中运用的单一颜料表现的教学方式以及不能适应现在数字媒体行业发展中产生的设计小品，需要在课程中融入新材料、新表现思路。
随着创意市场对自主品牌、自创产品的催生，未来的创意产业中更注重品牌化的设计与经营，创意集市会越来越吸引对艺术时尚热爱的青年人。艺术设计专业基础课程与创意集市的小商品关联，使应用技术本科院校的艺术设计类学生可以选择在这样的商机中，独立创业，自创品牌；也可以为后期从事设计行业中的品牌意识打下基础，而不是盲目的复制与抄袭。
（二）创意集市对就业创业的指导
创意产业是科技与文化产业搭建的新兴产业领域，创意集市所承担的产品既可以应用于工业化生产，亦可以利用小作坊的制作使其实现。对于能够完成从设计到制作再到成品的过程。
在创意集市上，部分产品并没有追求绝对严谨的专业标准，而是强调材料本土化、原创性、机械化加工与手工制作结合，即可保证了在院校培养中的学生以独立完成或以团队完成的形式便能完成作品，这也促使艺术设计类专业的培养模式不光可以培养岗位人群，也可培养成为独立的设计制作人，更多地自主创业。而对于创意产业而言，设计所涉及的领域更广泛，培养专业不再是单一的某类设计行业。
四、结语
文化创意产业发展是艺术设计领域小众化、个人化的的契机，在这样的机遇下，改变传统的艺术设计专业的基础课程教学方法、培养模式，使应用型本科专业的人才培养将创意型人才和技术型人才的培养目标合二为一。艺术设计基础课程如何将传统的手绘作品直接运用到产品中，以提高应用型本科院校艺术设计专业学生的职业能力专业实践的可操作性，做到实践教学内容向产业转化的效果。利于应用型本科的学生职业能力循环性上升发展，也利于艺术设计专业的多元化就业、择业。
【参考文献】
[1]冯建永.创意产业背景下的艺术教学模式[J].中国成人教育，2010（18）
[2]赵晓菊王娟磊.“小”设计显“大”创意——从“创意集市”中看设计的创新性[J].文学教育（中），2010（10）
[3]陈晅嵘.面向创意产业的高校设计专业人才培养问题探究[J].教育与职业，2011（30）
[4]闫艳.“创意集市”助力创新人才培养[J].北京教育（高教），2011（12）
[5]陈颖.国内高校艺术设计教育的现状分析[J].中国校外教育，2012（03）
[6]景德镇陶瓷学院大学生创意集市在京开市[J].景德镇陶瓷，2014（04）
[7]彭婷.探析环艺专业基础课程教学方式的革新[J].科教文汇（上旬刊），2014（05）
作者简介：刘娉，硕士，重庆工程学院讲师。研究方向：艺术设计及教学理论。