一、初中美术创作教学的必要性
　　创作教学是提升美术教学效果的有效手段，在美术教学过程中具有不可替代的重要作用。在美术教学中，应该着力培养学生的美术欣赏水平，激发学生的创作兴趣和热情，这是基础美术教学的必然要求。
　　1.美术创作教学能有效培养学生的综合思维能力。创作实际上是一个开发大脑，激发思维的过程，在美术创作中，欣赏、写生、积累素材、抽象构图、创作画作等都需要全面调动学生的思维。由二维到三维，由简单图形到复杂图形都能使学生更具想象力和创造力。因此，美术教学着力培养学生的创作能力，有利于提升学生自身的综合思维能力。
　　2.美术创作教学能使学生受到熏陶，有利于培育学生高尚、健全的人格魅力。完美的美术作品需要创作者以崇高的艺术境界进行创作，在初中美术教学中运用创作教学能够使学生受到良好的熏陶，养成健全、高尚的人格魅力。
　　二、初中美术创作教学存在的问题
　　1.创作教学受重视程度不够，传统教学方式根深蒂固，致使初中美术教学水平很难取得显著成就。在江苏新教学大纲改革背景下，近年来创作教学已经逐渐受到初中美术教学的重视，但新教学方式和观念的普及都难以摆脱固有教学障碍的束缚。传统美术教学遵从纯理论式教学，注重对学生进行美术理论知识的传授，忽视培养学生的创作意识和激情。在这种背景下，在沿袭传统理论多年的初中美术教学中，实施创作教学可谓是举步维艰。
　　2.忽视了对学生美术创作兴趣的培养，不合理的美术评价进一步打击学生自信心，降低学生的创作热情。兴趣是最好的老师，对于美术课程，只有培养学生的创作兴趣，使学生能够有意识地主动进行美术创作，初中美术创作教学才能有效开展。当前，初中美术教学恰好忽视了对学生美术兴趣的培养，学生易产生厌学心理。其次，对学生创作的美术作品，如果教师缺乏适当的评价和鼓励，一味地否定，会打击学生的创作自信心，进一步降低学生的创作兴趣和热情，不利于美术创作教学的实施。
　　3.初中学生在美术创作教学中的主体性得不到体现。创作是一门主观性思维显著、个性特点鲜明的艺术展现，在创作的过程中，需要发挥创作者的主观能动作用。在当前初中美术的创作教学中，创作的主体并未回归学生，美术教学方式依然停留在依靠传统的教师讲授的怪圈中，学生的主体作用长期被埋没，创作教学难以发挥重要作用。
　　4.美术创作教学脱离生活实际，缺乏营造良好的创作情景。艺术来源于生活，是对生活的一种真实写照。艺术创作具有主观性，所以美术创作才能够如此丰富多彩。在初中美术创作教学中，只有营造良好的创作氛围和情景，更多地展现现实生活元素，使美术创作从生活中来，到生活中去，才能真正激发学生创作的灵感和热情。我国初中美术创作教学脱离生活实际的情况严重，在美术课堂创作教学中忽视对创作环境的营造，导致学生的创作意识和激情大打折扣。
　　三、初中美术开展创作教学的可行性措施
　　1.高度重视创作教学，把创作教学作为初中美术教育的重要突破口。多年的传统美术课堂理论教学使美术教学水平难以获得提升，在新时期，结合初中美术教学大纲的要求，重视创作教学并将其作为突破美术教学瓶颈的重要方式。
　　2.培养学生的创作兴趣和热情，提升美术创作教学的效果。学生的创作兴趣是美术创作教学的重要基础，只有建立在兴趣基础上的教学方式才能真正取得好的成效。因此，在初中美术教育中，培养学生的创作兴趣是第一要务；其次，应树立正确、恰当的评价方式和标准，既要科学评价学生的创作作品，又要给学生一定的鼓励，使学生保持应有的创作兴趣和热情。
　　3.突显学生在创作教学中的主体地位。美术创作是主观的思维活动，它要求创作者协调眼、脑、手，形成内心的情感共鸣，最终表现在创作作品上，在这个过程中，创作者是第一要素。在初中美术创作教学中，教师应该摒弃传统理论上的美术教学理念，充分发挥学生的主体作用，贯彻学生为主体的教学方针，激发学生的思维，调动学生的积极性和热情，使初中美术创作教学的实施更加顺利、高效。
　　4.让美术课堂融入生活元素，努力营造贴近实际的美术创作情景，提升美术创作的质量和成果。艺术是对生活元素和情感的表达，美术创作并不是绝对抽象的，在生活中通常能发现艺术作品的影子。在创作过程中，融入生活背景元素，往往能引起创作者的情感共鸣，提升艺术创作的层次和水平。因此，在初中美术创作课堂教学中，教师应该尽可能多地利用实际生活元素为学生营造良好的创作环境，使学生在美术创作教学中能够感悟生活，从现实生活中获得美术创作的灵感，提升美术教学的实际效果。
　　（责任编辑黄晓）